Mult Therapy | Мульт-терапия – Telegram
Mult Therapy | Мульт-терапия
157 subscribers
64 photos
11 videos
35 links
Творческая мастерская по изучению внутренних состояний уникальным методом анимационной терапии.

Наш сайт: http://mult-therapy.ru
Ютуб-канал: https://youtube.com/@animagination2therapy/
По вопросам: @mult_therapy_adm
Download Telegram
Психологическая цель темы
«Древний Египет — раннее детство (2–6 лет)»
- помочь человеку осознать свои первые внутренние правила — те, которые он когда-то принял, чтобы выжить, адаптироваться и чувствовать себя «правильным».

Древний Египет — это время, когда человечество уже вышло из «младенчества» первобытности и впервые столкнулось с идеей порядка. Где есть не просто жизнь, а ритуал, закон, циклы, символы и структура.
И в психологии это очень похоже на период раннего детства: когда ребёнок впервые понимает, что мир не хаотичен — в нём есть «можно», «нельзя», «нужно», «опасно», «священно»

В этом возрасте формируются:
💎базовые представления о добре и зле,
💎первые образы авторитета,
💎ощущение собственной значимости,
💎страх нарушить порядок,
💎любовь к повторению и ритуалам,
💎магическое мышление («если я сделаю это правильно, всё будет хорошо»)

И искусство Египта это отражает идеально:
строгие каноны, застывшие позы, чёткие профили, повторяющиеся композиции.
Мир, в котором форма важнее чувства.
Где стабильность — главная ценность.

Что мы исследуем в этой теме:
💎Какие правила я усвоил(а) в своём личном «древнем Египте»?
💎Какие ритуалы до сих пор определяют мою жизнь?
💎Где я «застыл» в попытке быть идеальным?
💎Где мне важно держать всё под контролем?
💎Что для меня сегодня является «священным» или «неприкосновенным»?

Это не про критику, а про узнавание.
Про мягкое возвращение к своим детским способам объяснять мир — и понять, какие из них живы во мне до сих пор.

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2👍2🔥2
Творческое упражнение:
«Мой внутренний маленький фараон»

В древнем Египте каждый человек — от крестьянина до жреца — знал свою роль.
Фараон был не просто правителем: он отвечал за порядок, ритуал и правильность мира.
Так же и в раннем детстве внутри нас появляется часть,
которая старается «делать всё правильно»,
следовать правилам, не нарушать гармонию, удерживать мир в балансе.

Сегодня мы попробуем познакомиться с этой частью.

Инструкция
💎Возьмите лист бумаги, можно вертикально, как стелу или древний папирус.
💎Начните с простого: нарисуйте силуэт маленького фараона — не важно, реалистично или схематично. Главное — поймайте ощущение «я маленький, но отвечаю за порядок».
💎Добавьте детали: корона или головной убор, предметы власти, символы, ритуальные жесты. Но пусть они будут детскими, наивными, иногда смешными — как первые попытки ребёнка «быть взрослым».
💎Нарисуйте мир, которым управляет ваш маленький фараон:
что он пытается держать под контролем?
что для него самое важное, священное?
чего он боится нарушить?
💎Когда рисунок будет готов, подпишите его одним предложением, которое приходит изнутри.
Например:
«Если я буду хорошим, всё будет в порядке».
«Я должен следить за всем».
«Мне нельзя ошибаться».
«Я хочу быть важным».
💎Поделитесь в комментариях вашим результатом или мыслями

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Искусство Древней Греции – общая информация
- это период в истории европейского искусства, когда зародилась система гармонии, красоты и пропорций, где главным объектом становится человек, идеализированный и совершенный, отражающий философию "человек — мера всех вещей". Длительностью около тысячи лет приблизительно с 1050 года по 30 год до нашей эры.

Основные черты и особенности:
Антропоцентризм: В центре искусства — человек, его тело, разум и внутренняя гармония. Греки впервые рассматривают человека не как слугу богов или часть ритуала, а как меру всех вещей. Искусство становится способом познания человеческой природы.
Стремление к гармонии и мере: Красота понималась как результат точного соотношения частей, баланса и пропорций. Возникает идея канона — идеального соотношения форм, особенно в изображении человеческого тела.
Интерес к телу и движению
Греческие мастера последовательно изучают анатомию, позу, равновесие и динамику. Скульптура постепенно освобождается от статичности: появляется контрапост, ощущение дыхания и движения.
Переход от мифа к рациональности: Хотя мифологические сюжеты сохраняются, отношение к ним меняется: боги становятся «очеловеченными», с характерами и эмоциями. Параллельно развивается философия, логика, наука — искусство начинает мыслить.
Свобода внутри традиции: В отличие от Египта, греческие каноны не были раз и навсегда закреплёнными. Художник мог экспериментировать, искать новое решение формы, пропорций и выразительности.
Идеализация без утраты жизненности: Фигуры идеализированы, но не оторваны от реальности. Это не портрет конкретного человека, а образ «лучшей версии» человека — сильного, уравновешенного, разумного.

Основные виды искусства:
Архитектура
Храмы (например, дорические, ионические и коринфские) строились как гармоничные, математически выверенные пространства. Архитектура выражала порядок, логику и красоту мира. Камень — основной материал.
Скульптура
От архаических куросов и кор до классических статуй атлетов и богов. Скульптура становится главным полем художественного эксперимента — здесь отрабатываются пропорции, движение и идеал тела.
Керамика и вазопись
Чёрнофигурная и краснофигурная роспись сосудов с мифологическими, бытовыми и спортивными сценами. Вазопись — важнейший источник знаний о повседневной жизни и мышлении греков.
Театр
Трагедия и комедия — уникальное явление греческой культуры. Театр становится пространством коллективного переживания, анализа страстей, вины, судьбы и выбора человека.

Хронологические периоды:
Начало
Геометрический и архаический периоды (примерно IX–VI века до н. э.) — формирование языка форм, первые попытки анатомической точности, жёсткая симметрия и условность.
Период расцвета
Классический период (V–IV века до н. э.) — высшая точка греческого искусства. Именно в это время создаются произведения, ставшие основой европейского художественного канона.
Завершение
После завоеваний Александра Македонского начинается эпоха эллинизма, где искусство становится более эмоциональным, драматичным и индивидуальным, постепенно подготавливая переход к римской традиции.

В отличие от египетского искусства, ориентированного на вечность и загробную жизнь, искусство Древней Греции обращено к жизни здесь и сейчас.
Это искусство поиска, сомнения, исследования и веры в разум человека.
Именно здесь формируется представление о красоте, теле и художнике, которое до сих пор влияет на европейскую и мировую культуру.

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔍 Контекст эпохи
💎Мы переносимся в Древнюю Грецию примерно с IX–VIII вв. до н. э. (геометрический и архаический периоды) и далее — к классике V–IV вв. до н. э., времени философии, демократии и расцвета искусства.
💎Греция — это не единое государство, а сеть полисов (городов-государств): Афины, Спарта, Коринф и др. Каждый полис формирует свою идентичность, законы и культурные ценности.
💎Общество постепенно смещается от родо-племенной структуры к гражданской: важным становится не происхождение, а участие в жизни полиса.
💎Художник больше не анонимный исполнитель ритуала. Он — мастер, исследователь формы, иногда почти философ. Его задача — не сохранить вечность, а понять и выразить человека.
💎Материалы: мрамор, бронза, глина (керамика), камень. Техника совершенствуется, искусство становится полем эксперимента.
💎Основное назначение искусства — не загробный мир, а жизнь здесь и сейчас: храмы для богов, статуи для общественных пространств, сосуды для повседневного использования, театр как коллективный опыт.

Основной художественный язык
💎Форма и тело
Человеческое тело становится центральной темой искусства. От фронтальных и симметричных фигур архаики — к живому, подвижному телу классики. Появляется контрапост, ощущение веса, баланса, дыхания формы.
💎Гармония и мера
Красота понимается как результат точного соотношения частей. Пропорция, ритм, симметрия — не магия, а результат размышления и наблюдения. Искусство опирается на логику и математику.
💎Миф как язык, а не как абсолют
Мифологические сюжеты сохраняются, но боги выглядят как люди — с эмоциями, конфликтами и слабостями. Миф становится способом говорить о человеческом опыте, а не объяснять устройство мира буквально.
💎Движение и действие
Греческое искусство стремится зафиксировать момент: шаг, бросок, поворот головы. Фигура больше не «застыла навсегда», она живёт в конкретном времени.
💎Изменчивость и развитие
В отличие от Египта, стиль постоянно эволюционирует: от геометрии — к архаике, от архаики — к классике. Канон существует, но он обсуждаем, изменяем и проверяем на практике.

🦋 Психология эпохи
Если рассматривать искусство как метафору роста личности, Греция — это этап подросткового и раннего взрослого сознания.
После Египта, где «Я» только появилось и отчаянно нуждалось в стабильности, греческий человек говорит:
«Я есть. И теперь я хочу понять, кто я такой.»

💎От “Я есть” к “Я думаю”
Если Египет фиксирует Я, то Греция начинает его исследовать. Появляется философия, логика, сомнение, спор. Человек впервые осмеливается задавать вопросы миру и самому себе.
💎Осознание тела как себя
Тело больше не сосуд для души и не магический объект. Оно — часть личности, источник силы, красоты и самовыражения. Атлет, герой, гражданин — тело становится формой идентичности.
💎Индивидуальность и выбор
Греческий человек осознаёт себя как субъекта выбора. Судьба существует, но характер и поступки имеют значение. Это отражается и в трагедии, и в скульптуре, и в философии.
💎Баланс вместо жёсткого контроля
Если Египет удерживал мир через канон и неизменность, то Греция ищет равновесие: между разумом и чувствами, телом и духом, индивидуальным и общественным.
💎Идеальное тело как образ “кем я могу стать”
Как подросток мечтает о лучшей версии себя, так и греческое искусство создаёт идеальный образ человека — не реального, а возможного. Это не портрет, а проекция стремления.

Древняя Греция — это юность человечества, время вопросов, экспериментов, поиска себя и веры в разум.
Греки впервые сказали:
человек достоин быть в центре искусства,
красота — результат мышления,
форма может быть предметом исследования,
а искусство — способом понять, кто мы такие.

Это момент, когда человечество перестало только сохранять себя и начало осмыслять себя.
Очень живой, дерзкий и по-настоящему человечный этап


#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💘1
Творческое задание:
«Я в движении между тем, кто я есть, и тем, кем могу стать»
Это задание направлено на контакт с идеалом без насилия и с телом как носителем смысла.

Инструкция:
💎Подготовка
Возьмите лист бумаги (лучше вертикальный).
Выберите один материал: карандаш, уголь или пастель.
(Ограничение важно — оно создаёт фокус.)
Встаньте и на несколько секунд закройте глаза.
💎Поиск телесного состояния
Медленно перенесите вес тела с одной ноги на другую.
Найдите позу, в которой есть: устойчивость и лёгкое движение одновременно (шаг, поворот корпуса, наклон, опора на одну ногу).
Это ваш личный «контрапост».
💎Рисунок
Нарисуйте фигуру человека в этой позе.
Это не портрет и не анатомический этюд.
Не рисуйте лицо подробно — пусть оно останется обобщённым.
Это образ вас как возможности, а не как факта.
Важно:
❗️не исправляйте «несовершенное»,
❗️не стремитесь к красоте,
❗️ позвольте форме возникнуть из ощущения.
💎Завершение
Остановитесь, когда почувствуете: «достаточно».
Не доделывайте из вежливости или привычки.

Вопросы для мягкой рефлексии
Ответьте письменно или мысленно:
💎Где в этом образе больше силы, а где — напряжения?
💎Это движение — к миру или от него?
💎Этот образ вдохновляет меня или давит?
💎Чей это идеал — мой или усвоенный?
💎Что из этого образа я могу позволить себе уже сейчас?

Смысл задания
В греческом возрасте мы учимся видеть идеал не как приговор, а как направление движения.
Не «будь таким», а «ты можешь попробовать».

Это задание можно сделать в анимации:
💎Шаг 1:
Найденный вами образ - это ваше движение, после неё нарисуйте спокойную позу вашей фигуры.

💎Шаг 2.
Сделайте 4–10 промежуточных кадров

не стремись к плавности
пусть движение будет поиском

Это важно: греческий возраст — не про идеальную анимацию.

💎Шаг 3. Зациклить

Должен получиться цикл движения из кадров, который возвращается к началу и создаёт ощущение непрерывного поиска

Рефлексия после анимации

💎Где в движении мне хочется ускориться, а где — замереть?
💎В какой момент я чувствую напряжение?
💎Этот шаг — из любопытства или из «надо»?
💎Что в этом движении про меня сейчас?

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥1
С наступающим Новым годом!

Мы хотим пожелать вам в новом году
не стремиться всё сразу «проработать»,
не спешить к инсайтам
и не превращать каждую кляксу в диагноз.

Пусть будет место процессу,
ошибке, паузе и игре.

Пусть маски появляются тогда,
когда они нужны,
и спокойно снимаются,
когда приходит время.

Желаем, чтобы в 2026 году
мы больше доверяли образу, чем интерпретации, телу - больше, чем голове, а себе - больше, чем интернету.

Пусть арт-терапия остаётся пространством,
где можно быть разным,
непонятным, смешным, живым
и при этом — в контакте.

Спасибо каждому, кто в этом году был в процессе, двигался в своём темпе и выбирал честность вместо «как надо».

С Новым годом

С заботой, ваши Натали и Окса

🦋@mult_therapy
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2🔥2