Теперь история — "ГИБДД ГИБДД ГИБДД ГИБДД нау".

Лучшие небанальные альбомы истории русской поп-музыки. Именно как альбомы.

1. Кабаре-дуэт "Академия" — Свадьба
2. Яна — Голубь
3. Привет — Передайте моим родителям
4. Валерий Леонтьев — По дороге в Голливуд
5. Мы — Расстояние
6. Малолетка — Где-то звезды
7. С.Т.Д.К. — Сны
8. Биплан — Блондинкам
9. Спирали — Pro-Test
10. Dead Blonde — Княжна из хрущевки

Продолжайте в комментариях.

То, что должно делать федеральное телевидение, люди теперь снимают самостоятельно. И пока по телеку круглосуточно ругаются про политику, на Ютубе открываются новые шикарные каналы про музыку, которым место не в интернете — а на телевидении моей мечты.

Новый подобный канал — «Музыка со вкусом». Нужно первым делом для правильного впечатления смотреть Ютуб, но также рекомендую и телегу. Там все ведется, как надо.

Я немного пообщался с автором. Дмитрий — меломан в самом правильном смысле этого слова.

Он говорит, что хочет показывать артистов и музыку, которые не на слуху. Скажем, он недавно снял лайв певицы Далуны из Таганрога. Без скандалов и громких заголовков — просто красивое выступление в уютном антураже. Надеюсь, его надолго хватит, чтобы выпускать такое регулярно.

И еще есть формат историй. Про великую музыку прошлого. Скажем, зацените ролик про Мэйнарда Джеймса Кинана.

Если честно, каждый раз приятно удивляюсь, когда появляются такие проекты.

Танцы в клипах.

Мне кажется, наши артисты недооценивают значение танцев в видеоклипах. Как правило, в русских клипах музыканты не танцуют, а вместо этого показывают какое-нибудь бликующее кино, в лучшем случае, с переодеванием. Если певица — то просто поет на фоне красивого фона. Если певец — то флексит, размахивая руками и прижимает ладони к лицу.

Мне всегда казалось это странным. Как будто танец — это какой-то зашквар.

Вспомните клипы американских артистов, поп-див уровня Леди Гаги, Рианны и Тейлор Свифт. И зацените, какое количество танцев у них. Сколько кордебалета. Хореографии. Точных движений. И понимания того, что певец должен уметь двигаться. Или хотя бы изображать это умение.

Вспомните бойз-бэнды уровня N'Sync или Five, которые отплясывали так, что ты сидя перед телевизором чувствовал вибрацию пола.

Вспомните Single Ladies. Клип, который вошел в историю исключительно из-за танца.

Вспомните Chandelier.

Про Smooth Criminal я вообще промолчу.

В наших клипах никогда не было ничего похожего. Хотя Россия — страна великой школы балета. И я не понимаю, почему.

Жду, когда наши звезды догадаются: самое крутое, что можно показать в популярном музыкальном клипе — это десяток офигенно танцующих людей. И этого достаточно для крутизны.

Ева, кстати, уже догадалась.
https://www.youtube.com/watch?v=h0WKb7o8XVs

Чето жарко.

А вообще, давайте понакидываем, какие крутые рекламно-музыкальные кампании были? Всякие эксклюзивные релизы, и прочее.

Нравится, как AMCHI не зассал включить свои демки, либо незаконченные треки (которые, говорит, никогда не будут закончены).

Демки у него вполне рабочие, то есть слышно, куда их можно развивать. Прикольно, что он их анализирует и раскрывает смысл того, что намеревался делать.

Я считаю, что демки недооценены. И каждый музыкант знает этот волшебный переход — словно портал в другое измерение — когда демка перестает быть демкой, а становится финалом. Трек начинает звучать лучше, но из него, зачастую, пропадает нечто неуловимое, то, что было в демке.

Это испытывают, наверное, многие. Потому что каждый музыкант может открыть папку на своем компе, где лежит примерно ТЫСЯЧА незаконченных файлов. С которыми непонятно что делать.

Пока смотрел, я даже придумал бизнес-идею — под брендом "приносите нам ваши демки, и мы их доделаем".

Глядите подкаст, короче.

Я только что был в Саратове, и там висят афиши Лепса в цирке. Если честно, я думал, что это практика из девяностых — гримироваться в запахе слоновьего помета. Однако нашей стране музыканты до сих пор выступают в цирках, и это совершенно не смешно, потому что за пределами Москвы мало нормальных площадок. Это проблема.

И вот еще одна интересная деталь — в подкасте Soldoutmafia гендир МТС Live Михаил Минин (экс гендир Ponominalu) рассказал, что сейчас в нашей стране огромный бум мюзиклов.
https://www.youtube.com/watch?v=-PVFzMdlmkY

Не знаю, с чем это связано, но мюзиклы стали снова дико популярны. И основной прикол в том, что для них нет достаточного количества площадок. Где есть нормальные свет, акустика и звук. (В цирке этого нет)

То есть люди готовы ходить на мюзиклы еще больше, если у них появится такая возможность.

Расскажите, а вы ходите на мюзиклы? Какие посоветуете?

У Ивана Урганта первый альбом вышел еще когда ему было 23. Называется "Звезда".
https://www.youtube.com/watch?v=lMWqd63oQ84

Вполне неплохой изи-листенинг, практически местами лоу-фай хип-хоп радио, с уютным баритоном, Марсе, Венере и одиноких сердцах.

Но самое интересное — титры. Саунд молодому Урганту делал DJ 108 из питерской рэп-тусовки, который в то время накручивал биты Децлу.
Также, говорят, творческие советы давал Максим Леонидов. Пишут также про Макса Фадеева, который вроде тоже помогал, но тут не уверен — слишком мощный каст для дебюта.

Музыку и слова написал сам Иван Ургант.

Альбом вышел 11 сентября 2001 года. А потом автора надолго захватила телевизионная карьера.

Мое новое видеоэссе — про ретроманию. И почему мы живем в мире бесконечного повторения "старенького".

https://www.youtube.com/watch?v=mYE7yoGNNuU

Спасибо Карине @stereopolina_offical и Арине @deadblonde за участие :)

Кстати, это мой новый канал на Ютубе, на нем я буду делать эссе на тему самой разной музыки, не только попсы.

С каждым видео градус непопсы будет увеличиваться, так что, вы сами знаете, что делать.

И у Коли вышло про VHS!

https://youtu.be/jRLFqD0QB58

У Элли на маковом поле необычная коллаба с брендом Yota

Подписчики их арт-комьюнити нарисовали арты к треку «Футболка», которые попали в новый клип. Как итог — милый ролик, в котором объединили молодых авторов и исполнительницу. Смотрите клип и делитесь впечатлениями. Идея мне очень зашла!

Обожаю смотреть старые клипы спустя двадцать лет. Они вызывают невероятный скрип извилин мозга — как будто костяшки хрустят. Или как будто нерв отжимает, и становится приятно, когда отпустило.

Как будто лопаются пупырышки воспоминаний.

https://www.youtube.com/watch?v=VH4DZEODgss

Вроде набор кадров. Обычная телевизионная ерунда с музыкального канал. Но мозг помнит каждый кадр — девчонку, лежащую на воде, ее томное "оу", взгляд вверх, и общую туманно-интимную атмосферу дымчатого клипа.

И каждую секунду узнавание — "О, помню". "О, точно". "Да! И это тоже". Словно идешь по извилистому коридору, и предугадываешь, что будет за углом для самого себя.

Каждый раз, когда нахожу такой клип, радуюсь.

Заценил альбом.

Если честно, Еркатт попадался мне и раньше — я помню его у себя плейлистах — и всегда приятно, когда артист, который мельком побывал в телефоне в рамках "неплохого трека", вдруг выпускает сложносочиненный, барочный альбом, где каждая секунда создавалась как минимум два дня.

Я вообще люблю мастеров. Особенно тех, которые появляются случайно. От которых не ждешь ничего особенного — а они делают.

Якутский Джастин Вернон (вырвалось, простите) — он возвышается над типичной стриминговой волной, сочиняя неспешно, филигранно и уверенно — и как бы призывает посмотреть на людскую жизнь с высоты времени, и на печаль с высоты края многоэтажки.

Я слушаю и мне становится так уютно в моей меланхолии, что хочется картинно уйти и попросить себя не трогать полчаса — именно столько нужно, чтобы дослушать альбом.

Кода под названием "Я буду жить" — песня-ловушка про то, что билетов обратно нет, и купить их больше не на что — карманы пусты. Значит, по логике, нужно идти вперед. Обняться, смахнуть слезу и шагнуть.

Но делать это я все же не советую — высоковато падать.

Открываю новых звезд танцевальной музыки.

Новый альбом Монеточки — это русский шансон в кавычках.

Теперь я представляю Монеточку в Кремлевском дворце — в формате ироничного шоу — как она дает достопочтенный концерт с выносом цветов, велеречивыми речами и длительной овацией под занавес.
Как ее афиша висела бы по соседству с Лепсом, Шуфутинским, Любовью Успенской, важными людьми своего жанра, где-нибудь в мраморном фойе.

Кроме шуток, ее новый альбом это абсолютно чистейший пример народной лирики, городской романс, который пели раньше площадные артисты, ожидая, что им кинут в шляпу монету. И легкий прикол в ее интонации — это всего лишь кавычки. Поправка на время.

Монеточка ведь так и начинала — как куплетистка, сочинительница приколов на общедоступные мелодии, чьи песни пересылают в телеге в формате офисного юмора. Ей это очень шло. И всем нравилось.

С тех пор прошло шесть лет, Монеточка выросла над своими бывшими куплетами, многое изменилось, что-то случилось (а что случилось?), однако — кто бы мог подумать — ее чувство настоящего народного жанра осталось даже в эмиграции. И она теперь — снова — на первом месте русских чартов.

На новом альбоме она высокоточно пишет прикольные стихи, как заправский писатель-сатирик. Теперь в ее песнях, вместо приколов с Двача, я слышу интонацию Аркадия Арканова, выступающего по телевизору в моем детстве. В России, которая была давным-давно. Если бы она не уехала, то была самой популярной артисткой, потому что прекрасно понимает, как ставить кавычки там, где нужно — и оставлять чистую девичью эмоцию — там, где нужно.

Я, пожалуй, давненько не слышал таких метких стихов, и таких смешных куплетов. Особенно — одновременно.

Мы давно не слышали.

А концерт — так несбыточно, что бесполезно нам ждать.

Все открыты замки, а на главном печать.

То, что делает Даша Прибищук для Хаски (а, по-моему, это делает она) — это скорее не антидизайн, а самый первоначальный цифровой дизайн, который практиковал еще Артемий Лебедев на свой страничке гиф-креативов, в поздних девяностых.
https://news.1rj.ru/str/trap_critics/2106

К примеру, он прифотошопливал значок @ к открытке с моделью и писал: "Дама с собачкой". Или переделывал конфету "Мишка на севере": "Мышка на сервере". И все в таком духе, настоящий кладезь веб-панка того времени. Уже не смешно, но все еще мило.
https://www.tema.ru/crea-gif/

Тема этих гиф-приколов, в нашей новой визуальной культуре еще не раскрыта, но мне в последнее время кажется, что язык новых визуальных ходов часто основан на чем-то старом. То есть на стилизации.

Это художественное соревнование — как в каверах — кто найдет как можно более небанальное "старое", чтобы переупаковать его и сделать "новым". Это касается приснопамятных старых камер, цифрового зерна или бывших экранов доайфонной эпохи мобильников, которые выглядят сегодня совершенно по-особенному.

И чем дальше нам показывают одно через другое, тем сильнее мне интересно — а как бы выглядел совершенно новый визуальный язык, в котором нет никакой стилизации?

Когда смотришь и понимаешь — никогда такого еще не было.

Как может выглядеть свежая афиша, которая при этом не пытается прикинуться смской?