Наш сегодняшний эксперт — Миша Мазунов. Человек, который живёт и дышит музыкальной индустрией, ведя сразу несколько проектов для музыкантов. Среди них — телеграм-каналы @mudinews (новости российской индустрии) и @web3music (будущее технологий web 3 для музыкантов), а также YouTube-канал Misha's Tips.

Ответы Миши на наши вопросы читайте ниже 👇

Молодой артист хочет выбрать дистрибьютора. На что ему обратить внимание в первую очередь?

Вариантов достаточно много сейчас, и для каждого артиста понимание хорошего дистрибьютора будет своё. Для кого-то важно продвижение, для кого-то доставка музыки на российские цифровые площадки, для кого-то наиболее выгодные условия по доходу от YouTube Content ID. Этот список можно долго продолжать, и я советую смотреть сравнительную таблицу, которая доступна в моем тг-канале. На данный момент я бы в первую очередь смотрел на возможность вывода заработанных средств в рублях на банковский счёт или карту. Далее я советую смотреть на договор с дистрибьютором. Есть некоторые компании в России, которые работают по договору рекорд-лейбла с полной передачей прав на музыку, но при этом выполняют стандартную функцию дистрибьютора. Обращайте внимание на то, чтобы за вами оставались права на переработку и включение в аудио визуальных объектов (синхронизация).

Если дистра доступна любому, можно ли без поиска лейбла обойтись?

Да, можно. Также добавлю, что артист может работать по гибридной модели: часть музыки выпускать через дистрибьютора, а другую часть через рекорд-лейбл.

Главные инструменты продвижения сегодня — это?...

Лично я верю, что самое эффективное продвижение идёт через контент, а конкретно видеоконтент. Я сам для своего проекта делаю горизонтальные видео и короткие вертикальные. Могу сказать, что это очень эффективный метод. Кстати, я запустил услугу для артистов, задача которой помочь начать снимать вертикальные видео, определиться с позиционированием и образом.

Пример идеального мэтча артиста и лейбла/дистрибьютора за последние пару лет — это?

Опять же, для каждого артиста «мэтч» будет чем-то своим. Могу привести пример из своей практики. Я работаю с джаз-хоп-артистом LeTai, и в течение 18 месяцев мы искали идеального партнёра для выпуска альбома. В нашем понимании идеальный партнёр — это тот, кто поверит в проект и всячески будет способствовать его развитию. В итоге мы нашли такого партнёра. Это «Музыка Музыка» — дочерняя компания Газгольдера, команда отличная 💪.

Ты погружён в тему web 3.0. Почему это будущее индустрии?

Сейчас сложно говорить о ярком будущем технологий web3 для музыкальной индустрии, так как должен произойти сетевой эффект, когда очень большое количество людей начинает пользоваться технологией и она приносит им ценность. Шаги уже делаются в этом направлении, и я лично думаю, что VK сыграет в этом направлении большую роль. Так как они сблизят большое количество своих пользователей с технологией NFT. Для музыкальной индустрии и артистов это очень хорошие новости, так как теперь мы сможем более доступно (для целевой аудитории) монетизировать проекты через NFT. Также сейчас активно развивается блокчейн TON и одноимённая криптовалюта, которую можно купить не выходя из телеграма. Этот момент также поможет целевой аудитории легче знакомиться с технологией и поддерживать артистов финансово.

📺 Сегодняшний плейлист — не про музыку, а про ваше образования. Выбрали три главных видео с канала Миши в этом году.

1) Где выпускать музыку в 2023? Подробный разбор активных сегодня дистрибьюторов

2) Как работает музыкальный паблишинг. Интервью с Виталием Хвалеевым

3) Большой разговор с Артемием Выпиховым про важность визуального оформления релиза

Подписаться на канал Миши можно (и нужно!) здесь.

Референс: классные телеграм-каналы музыкантов

За последние годы телеграм окончательно превратился в главный способ связи с миром. Здесь мы общаемся с друзьями и близкими, здесь же читаем новости и получаем знания. Да и «СаундЧек» мы вполне осознанно заводили именно как тг-канал, а не, например, ещё один сайт — просто потому что так намного удобнее.

Заодно телеграм стал и отличным инструментом для налаживания связи с аудиторией. Многие артисты всё больше используют свои каналы в качестве личного блога и всё меньше внимания уделяют что инстаграму (принадлежит компании Meta, признанной экстремистской в РФ), что твиттеру, что пабликам VK. Потому что в «телеге» всё понятно и прозрачно: вот ты быстро сделал и отправил текстовый пост, а вот мигом подгрузил интересную демку, а вот и любимые всеми кружочки. Фанаты ставят лайки и репостят вас уже в свои чатики, контент летит дальше.

Телеграм — лучшая среда для музыкантов сегодня. И вот три примера того, как стоит вести собственные каналы

Дора («дорик»)

Главный краш музыкальной индустрии без устали сообщает обо всём, что происходит у неё в жизни: кружочки и видео с занятий танцами, все последние релизы, заметки о быте, переживания об объективации и не только. Через канал Доры можно легко понять, кто такая уже не Дора, а обаятельная девушка Даша Шиханова. И это в свою очередь только укрепляет связь между артисткой и аудиторией.

Джубили («Emoji FM»)

Здесь куда больше музыкального. Рэпер из Петербурга обсуждает с фанатами последние музыкальные тренды, записывает подробные войсы о наболевшем, в прямом эфире комментирует кино, которое смотрит, обсуждает проблемы музыкальной индустрии — и так далее. Этот канал — не только для поклонников, но и для коллег по сцене: в постах Никиты часто можно выцепить полезные инсайты об индустрии и сделать о ней собственные выводы.

Kedr Livansky («Kedr4ik»)

Яна Кедрина превратила свой канал в микс из творческих референсов, любимых видео на ютубе (много киношных эссе), место премьер своих сайд-проектов и, опять же, склад мыслей о своей и не только музыке. Это и про вдохновение, и про понимание творческого метода.

А какие телеграм-каналы читаете вы? И давайте заодно обсудим, как вы сами работаете над собственным брендом и связью с аудиторией!

ЗЫ: в порядке исключения под этим постом разрешаем публиковать ссылки. Но не в рамках ярмарки своих работ, а в рамках темы😉

Первые концерты: сложности, проблемы и способы их преодоления

Наш последний большой пост в этом году о том, как начать выступать. Для этого мы решили опросить артистов из разных жанров, прошедших через этапы, которые ещё только предстоят многим нашим читателям и читательницам.

Сегодняшние спикеры:

Тали, участник группы «ЛАУД». Уфимское трио начинало с танцевальных инструментальных сетов, а позже перешло к песенной форме, в которой и развивается последние годы.

Jubilee, рэпер из Петербурга. Он начинал с уличных рэп-баттлов, а позже стал выпускать и полноценные сольные песни, откатав несколько туров по России.

Лера Яскевич, беларусская поп-певица, у которой за плечами и туры по России и не только, а также опыт фестивальных сетов. В этом году Лера переехала из Минска в Варшаву, где пока только готовиться к первым концертам (об этом мы тоже поговорили).

Ответы наших героев (разные из-за специфики их жанров) — ниже 👇, а своим опытом вы можете делиться в комментах.

🔊 Как понять, что готов выступать? Какие критерии и «знаки» укажут, что хватит сидеть не студиях, пора выходить в люди?

Лера: Недавно мы были с Аней (менеджерка Леры) на фотостудии в Варшаве. И женщина рассказывала, что это студию используют ещё и как площадку для различных квартирников. И я подумала: «Блин, а я и не против устроить квартирник». Так поняла, что не против выступать. Единственное, мне бы хотелось, чтобы на выступлении было достаточно людей. Чтобы я была уверена в том, что они придут и будут слушать. Если пойму их готовность, это будет для меня знаком.

Тали: Понять, что ты готов выступать, мне кажется, очень сложно. На мой взгляд, нужно просто начинать выступать: в небольших заведениях, на тусовках друзей, прокачивать скилл выступления, харизму артиста, а также вокал и подачу. Потому что одно дело работать на студии, и совсем другое дело работать на толпу, хоть и небольшую: неважно пятьдесят там человек или сто — это всё равно разные вещи. Не могу сказать, какие именно знаки укажут, что артист готов. Просто нужно потихонечку начинать выступать в маленьких местах и в заведениях. И, конечно же, репетировать. Снимать репточки и отрабатывать материал с альбома, если он есть. И даже если нет опыта выступления, всё равно репетировать на студии.

Jubilee: Очень легко понять: организаторы концертов свяжутся с тобой и предложат деньги за выступление, у них хорошее чутьё на это.

Продолжение 👇

✅ Как найти площадку, если ещё ни разу не выступал? Какой она должна быть, на что обращать внимание?

Лера: Моё первое выступление в Минске было в кофейне: познакомилась с девочкой, которая предложила там выступить. А дальше у меня появилась Аня. Но фишка в том, что всё можно устроить своими силами. Главное найти подходящее место. Та же кофейня — чем не место?

Тали: У разных артистов разные истории. Например, если у тебя есть знакомые друзья-промоутеры, которые делают вечеринки, можно влететь к ним с концертом, у них начать выступать на дружеских мероприятиях. Если речь про презентацию альбома, всё зависит от твоей востребованности. Если ты начинающий артист и у тебя ещё мало слушателей и подписчиков, то ищи небольшую площадку человек на двести максимум. И если получится собрать хотя бы человек 100-150 — это уже успех. Может быть, менеджер поможет найти площадку, если он есть. А если у тебя всего один релиз и ты только начал заниматься музыкой, но уже стрельнул где-то, например, в соцсетях, то тут всё зависит от твоего уровня и от того, насколько ты популярен.

Jubilee: Артист не должен заниматься вопросом выбора площадок, это полномочия организатора выступления.


❌ Где точно НЕ стоит выступать?

Лера: Чтобы точно знать, нужно найти человека, который в этом разбирается и организовывает концерты, который точно сможет подсказать.

Тали: Точно не стоит выступать, как бы банально это ни звучало, в плохих местах. Нужно понимать, что площадка подходит по звуку, должен быть звукорежиссёр, свет на сцене и в зале. В дыре точно не стоит выступать, потому что первое впечатление оно в любом случае сильное. И от меня совет: лучше вложить силы и найти неплохую площадку со светом, звуком и звукорежиссером. Идеально придумать какой-то небольшой перформанс, сделать классное шоу, чтобы люди это запомнили и захотели за тобой следить.

Jubilee: Изначально у тебя нет выбора, выступаешь, где придётся. А когда появится возможность капризничать и выбирать. К тому моменту ты уже и сам будешь знать все о площадках.

Продолжение 👇

🤔 Как привести на первый концерт не только маму и пару друзей?

Лера: Активно вести социальные сети, набирать там аудиторию любыми способами. Там наберутся подписчики, потом можно давать рекламу. А также у «пары друзей» может быть ещё пара друзей, их тоже можно позвать на концерт.


Тали: Опять же всё зависит от уровня твоей популярности и от количества твоих слушателей. Вообще нужен грамотный менеджер. Всегда нужен. Конечно, можно начать двигаться самому. Тогда просто зови друзей, друзей друзей и их друзьей. И так собираю аудиторию. Создавай встречу ВКонтакте, делай афишу, запускай Instagram (*приложение принадлежит компании Meta, признанной экстремистской на территории РФ), раскручивай событие насколько сможешь своими силами. На первых этапах можно и так. Главное — заинтересовать людей.

Jubilee: Стать популярным артистом. Иначе откуда у тебя концерты?


😱 Как не переволноваться и не профакапиться на первом выступлении?

Лера: Я очень сильно волнуюсь всегда. Волнение после одной-двух, иногда четырёх песен — и потом становится легче. Но мне кажется, что факапы — это нормально. К этому нужно просто относиться проще. Тогда вероятность их появление сводится к минимуму.

Тали: Готовиться. И опять отсылаю к первому пункту: по-хорошему нужно порепать раза два-три и прогнать весь материал. Раскрыться, выпустить все эмоции, поработать над голосом и подачей. Нужно сделать так, чтобы треки звучали не хуже, чем в записи. Это самое главное. Большой плюс живых выступлений: на них артист раскрывается. Многие, кто не слышал его раньше, могут познакомиться вживую и так офигеть, что начнут за ним следить.

Jubilee: Транквилизаторы творят чудеса.


📈 Как оценить успехи первого выступления?

Лера: Должен быть человечек, который знает, как ты выступаешь. Который тебе потом скажет, что было не так и в каких местах. Можно и со зрителями пообщаться, попросить дать фидбек в социальных сетях. А сам себя всегда оцениваешь как чувствуешь. А критерии — это довольный зал, все в приподнятном настроении, ты не чувствуешь себя говном, ты суперзвезда, тебя не волновал звук и всё прошло хорошо;

Тали: Оценить успехи первого выступления можно банально по реакции людей после этого концерта. У тебя есть друзья — они тебе скажут честно и правдиво, как это было. Попроси поснимать видосики — сам увидишь себя со стороны. Ну, и в целом ты должен и сам понимать, как это звучало, как ты выложился на сцене. А вообще просто пообщайся с людьми после концерта, прямо спроси их мнение. Если концерт был классным, они и сами подойдут и скажут: «Чувак, ты сделал круто! Молодец!». Если люди не скажут ничего, если не будет никаких эмоций, если вообще просто уйдут, значит, это плохое выступление.

Jubilee: Если людям понравилось, значит, всё прекрасно.

Продолжение 👇

💪 Как не опустить руки, если с первого раза получилось не очень?

Лера: Есть люди, которые постоянно учатся что-то делать, но не начинают этим заниматься. И здесь похожая ситуация. Если ты опускаешь руки, значит, оно не так сильно тебе надо. Конечно, ты можешь расстроиться, но если это то, чем ты горишь, то не перестанешь из-за какой-то неудачи. Любая неудача — это повод её исправить и сделать. А если не хочешь к чему-то возвращаться, возможно, это не твоё дело.

Тали: Не стоит опускать руки вообще никогда! Естественно, с первого раза мало у кого получается: приходит мало людей, не окупается, технически тоже можно налажать — это вообще ничего. Это просто ошибки. На них и нужно учиться, а не ждать, пока кто-то тебе поможет, пока у кого-то увидишь эти ошибки и избежишь их. Это всё ерунда. Просто нужно стараться. И вообще успех любого проекта, любого начинания — это уверенность в себе и характер. Важно просто двигаться вперёд и ни на что не обращать внимание, не переживать, делать выводы, работу над ошибками и просто двигаться дальше. Если пришло немного людей, ничего страшного! Придут в следующий раз. Нужно просто не опускать руки и развиваться, верить в свой проект, и он обязательно приведёт тебя к успеху.

Jubilee: Ожоги унижения пройдут, и тяга к сцене пересилит страх провала. Если не пересилит — возможно, вы не созданы для сцены!

Всех с наступающим 🎄

Сегодня меньше всего хочется притворяться и делать вид, что 2022 год был каким-то весёлым и приятным опытом. Этот год мы запомним надолго — и точно по самым жутким поводам, которые только можно представить. И об этом нельзя забывать.

Но Новый год — это как раз тот праздник, в который мы ставим себе задачи, большую часть которых не реализуем (или всё же да?), но это как раз то время, когда можно и нужно мечтать.

Поэтому я как раз и хочу пожелать вам как можно смелее мечтать и не стесняться собственных амбиций. Ставьте цели, которые сейчас кажутся каким-то космосом. И проведите 2023 год так, чтобы они стали реальностью. В худшем случае вы не успеете до них дотянуться за следующие 12 месяцев, но сделаете правильные выводы, чтобы исправить это в будущем.

Верьте в себя и мечтайте. Как говорилось в одной из любимых песен года, темноте назло.

С Новым годом!

🎉 Поздравляем всех с наступившим 2023 годом!
Мы тут нашли для вас лёгкое, увлекательное и при этом познавательное видео — то что надо для 1 января. Коллеги из Яндекс Музыки выпустили на YouTube историю клипов.

Как думаете, когда был выпущен первый в истории музыкальный клип? Мы вот не знали, что индустрия визуализации музыки уходит в такую далёкую древность. Да и много ещё что мы узнали именно из этого видео. Категорически рекомендуем скрасить выходные интересным и полезным просмотром.

А пока смотрите, в комментариях можете рассказать, какой клип произвёл на вас самое неизгладимое впечатление? 👇

🎊 Поскольку эта неделя праздничная. Мы решили отойти от привычного формата канала и немного развлечь вас. Чтобы усилить ваше новогоднее настроение, расскажем вам историю, пожалуй, самого знаменитого зимнего хита — «Jingle Bells».

Этой песне уже более полутора веков! Правда, в 1857 году она называлась по-другому — «One-horse Open Sleigh». Песню написал Джеймс Лорд Пьерпонт ко Дню благодарения. То есть эта традиционно рождественская песня по факту не имеет никакого отношения к рождеству. Об истории создания этой композиции мало что известно. Зато известно, что этот суперхит был первой песней, которая прозвучала из космоса! Случилось это 16 декабря 1965 года. Астронавты послали на землю шуточный отчёт о странном объекте, который движется с севера на юг. Якобы объект этот состоял из нескольких модулей, пилот главного модуля был в красном костюме, с бородой и в колпаке. После этого послания астронавты достали тайком пронесённые на борт гармонику и бубенчики и исполнили «Jingle Bells».

Первой записью «Jingle bells» считается исполнение песни в 1898 году мужским квартетом Эдисона. Представьте себе, запись эту сделали на восковой цилиндр! В дальнейшем «Jingle bells» исполняли как минимум на 12 языках. Обычно музыканты практически ничего не меняют в композиции. Но есть, например, версия швейцарского проекта Yello, который оставил только мелодию, полностью переписав текст. Существует и джазовая версия в исполнении Дайаны Кролл. С этой вариацией и предлагаем познакомиться чуть поближе.

❤️‍🩹 Продолжаем знакомить вас с неизвестными историями известных новогодних и рождественских хитов. Сегодня поведаем о композиции «Last Christmas» от проекта Wham!

Написал её Джордж Майкл в 1984 году. И до сих пор песня неизменно звучит в преддверии нового года и рождества. Однако к этим праздникам она почти не имеет никакого отношения. Песня эта о печальной неразделённой любви и о разбившемся в прошлое Рождество сердце. Как вспоминал сам Джордж Майкл, идея написать её появилась, когда они с Эндрю Риджли (это второй участник дуэта) смотрели футбол по телевизору. По завершению матча Джордж всю ночь сочинял слова и музыку. Утром окончательный вариант «Last Christmas» был готов, и Джордж представил его Эндрю. Вот так — буквально за сутки и безотносительно зимы или Рождества. Лирику о неразделённых чувствах можно было приурочить к любому другому празднику: хоть к Пасхе, хоть ко Дню благодарения. Но вышло как вышло. И вышло хорошо. Возможно, именно благодаря рождественскому мотиву песня эта стала такой популярной. В британском чарте «Last Christmas» не добралась до вершины, а заняла почётное второе место.

Но это не помешало треку стать суперпопулярным. Правда, некоторым эта популярность набила оскомину. Недавно пара из Швеции заявила, что собирается выкупить права на «Last Christmas», чтобы навсегда удалить её из стримингов и эфиров. Но и это вряд ли поможет спастись от трека. Ведь на «Last Christmas» было записано почти пятьсот каверов. Таким достижением может похвастать мало какая композиция и мало какой коллектив. Но поделимся мы с вами, конечно же,
оригиналом.

📝 Хотим поделиться небольшой подборкой мероприятий и конкурсов на ближайшее будущее. Вдруг как раз сейчас вы думаете, чем бы занять себя и что бы нового освоить. Ведь начало года идеально подходит для новых начинаний и перемен!

4 января стартует онлайн-курс «Твой первый трек». Для тех, кто хочет научиться писать музыку с лёгкостью и кайфом. Не бесплатно, но, может быть, окажется ценным для вас. Вся информация тут.

8 января есть вариант не только зарядиться рождественским настроением, но и освоить вокальную базу: пообщаться, попеть, отдохнуть с пользой. Регистрация на мастер-класс тут.

17 января стартует online-курс «Саунд-дизайн компьютерных игр». Для музыкантов это возможность зарабатывать на звуке для игр. Подробности тут.

А если вы занимаетесь этнической музыкой, то рекомендуем обратить внимание на конкурс «Вся страна». В несколько этапов отбирают всего восемь финалистов — по одному из каждого федерального округа. Потом по материалам конкурса создадут музыкально-фольклорные фильмы. Все детали тут.

Хотите развеяться и потусить — зацените программу фестиваля «Будущее», который пройдёт в конце января в Питере. Три дня и множество артистов. Подробности тут.

📚Сегодня мы собрали для вас подборку экспертных постов за октябрь и ноябрь. Кто-то сможет повторить материал, а кто-то наверняка познакомится с ним впервые. Всем не только приятного отдыха в эти январские каникулы, но и полезного чтива!

Вот тут с помощью юриста мы разбиваем популярные мифы о музыкальной индустрии.

Здесь можете почитать о том, на что обращать внимание при SMM-планировании, и как составлять стратегию продвижения релиза.

Хотите подглядеть за тем, как выглядит работа менеджера Куока и Маркула? Тогда читайте этот пост.

Как менеджерить кучу артистов и не сойти с ума? Загадка, которую мы разгадали с экспертом тут.

Про выстраивания отношений артиста и звукорежиссёра можете почитать тут.

А вот тут у нас материал о работе с артистами в наши дни, о роли образованности в жизни музыкантов и менеджеров, а также о важности сохранения личных границ в музыкальной индустрии.

Об устройстве и важности шоукейс-фестивалей для начинающих артистов мы рассказали в этом материале.

Хотите узнать, как молодым музыкантам лучше взаимодействовать с журналистами и инфлюенсерами и как правильно обратить на себя их внимание? Тогда открывайте этот пост.

📖 Сегодня у нас для вас очередная полезная подборка. Только теперь не от нас лично, а от «Института музыкальных инициатив». Пробежимся по базовым знаниям, которых кому-то из вас, быть может, как раз и недостаёт для мощного творческого рывка.

Познакомиться с работой в студии поможет эта статья. А если планируете записывать и сводить музыку самостоятельно в домашних условиях, тогда рекомендуем вам этот материал.

Специально для тех, у кого маленький бюджет, но большое желание продвигать свои релизы, вот этот материал.

Вот здесь читайте, как отправить свою демку на лейбл. А если хотите найти менеджера и сработаться с ним, то специально для вас эта статья.

Ну, а если вы уже готовитесь выступать, то прочтите вот это.

Так, ну что, надеемся, все уже наелись оливье, выпили все любимые новогодние напитки и не получили передозировку мандаринами.

Постепенно начинаем вваливаться в новый сезон жизни музыкальной индустрии. Кажется, что в январе — как и всегда — все будут только лениво приходить в форму, финализировать планы на год и постепенно переходить к активной работе.

Поэтому у нас к вам два вопроса. Один серьёзный, второй не очень. Второй — а какое ваше любимое новогоднее блюдо? Давайте продлим чувство праздника (у автора канала — мамина солянка, например). А первый и главный вопрос: на какие сроки вы делаете планы в этом году? Пара месяцев? Полгода? Целый год? Делитесь и сроками, и самыми амбициозными целями. Если сказать о них вслух, сразу появляется дополнительная мотивация их достигнуть.

Давайте обсуждать!