📺 Музыка в кино — рабочая история или баловство для больших артистов?

На длинных выходных наш редактор Лёша Горбаш пересматривал сериал «Антураж» (об изнанке Голливуда и вечной дружбе) — и в очередной раз задумался о постоянной сцепке музыки и кино. Во второй половине нулевых «Антураж» стал важным инструментом продвижения для молодых артистов. Здесь звучали песни людей, которые ещё не добрались до чартов, но о которых уже говорили онлайн. Так выход на многомиллионную аудиторию HBO получали и бойкие рэперы нового поколения, и более нишевые артисты, вроде Джеймса Блейка.

А музыкальный супервайзер сериала Скотт Венер в итоге построил на сериале карьеру: после успеха «Антуража» его имя стало синонимом качественных саундтреков, а сам Скотт в итоге завёл собственное радиошоу вместе с Фарреллом Уильямсом — а этот человек точно разбирается в хорошем вкусе.

При этом использование песен в кино и сериалах — это и про наши с вами широты. Взять хоть специально написанные для кино треки («Би-2» и «Брат 2»), хоть музыку, получившую новую жизнь, прозвучав в успешном сериале (Mujuice и «Мир! Дружба! Жвачка!»). Или даже сериалы, посвящённые музыкальным феноменам: этой весной, кажестся, все смотрели «Король и Шут» от Кинопоиска. А музыка впервые в эпоху стримингов взлетела на первые места чартов. В начале года до большого сериала добралась и группа Settlers, чья песня «Частушки» прозвучала в одной из серий телесериала «Стрим».

Что и подводит нас к сегодняшнему вопросу: как вы воспринимаете союз музыки и мира кино и телевидения? Рассматриваете как действенный инструмент? Или не верите, что синхронизация музыки в большой сериал серьёзно поможет? А хотели бы побольше узнать про синхру у нас в канале? Давайте пока дружно обсудим это в чате.

#разгон

📄 Освежаем знания

Сегодня предлагаем вспомнить наши материалы, посвящённые тому, как вам стать заметнее, сделать свой профиль на стриминге ярче и научиться писать треки за несколько часов.

Обязательно ознакомьтесь с инструкцией о продвижении на Яндекс Музыке. Там полезные советы об оформлении профиля, взаимодействии с редакцией стриминга и не только. Сохраняйте, чтобы не потерять, и возвращайтесь к ней время от времени.

Из этого поста вы узнаете, как подгружать к своему профилю на Яндекс Музыке видеошоты. А опробовать этот инструмент стоит: видеошоты не только оживят и украсят ваши релизы на стриминге, но и привлекут новых слушателей.

А ещё ловите мастер-класс о том, как записать электронный трек за несколько часов. Его провёл музыкант, продюсер и саунд-дизайнер Андриеш Гандрабур. Вы увидите, как рождается новый трек, и подробно разберёте все творческие этапы его создания.

🎯 Можно ли собрать прослушивания, почти не прогревая аудиторию и не промоутируя новый релиз?

Можно даже попасть на обложку плейлиста Яндекс Музыки. Показываем, как это работает, на примере новых релизных историй.

Лена Август рассказала про новый сингл буквально накануне релиза постом-анонсом и призывом поддержать новый трек. Других прогревающих постов не было. Сегодня ночью артистка впервые опубликовала название трека «Если б ты любил» и ссылку BandLink. Мы посмотрели на результаты релиза через Сканер и увидели, что со своей новинкой Лена Август попала не просто в плейлист «Русское инди: открытия», но и на его обложку.

Похожий дебют, хотя и совсем другая промокампания, у сингла «Лихо» группы Alessiee. Первый анонс в виде сниппета опубликовали заблаговременно — 24 апреля. Потом о готовящемся треке напомнили за неделю и за два дня до выхода. В последний раз это был пост-напоминалка с анонсом будущего фита и предложением погадать, с кем группа замутила коллаб, — хороший ход, чтобы привлечь больше внимания к посту и увеличить активность подписчиков. Завершил продвижение трека сегодняшний пост со ссылкой на новый релиз и ремайндером июньского концерта. В итоге Alessiee попали на обложку плейлиста «Русский рок: открытия».

Две такие разные промокампании. Как думаете, что ещё влияет на прослушивания, кроме промоутирования? Делитесь своими мнениями в комментариях 👇

#сканер

✅ Что мы будем читать и смотреть на выходных?

Мы уходим на выходные — и делимся с вами материалами, которые отложили себе на конец недели, чтобы не только отдыхать, но и узнавать новое!

📃 Почему важно смотреть в бумаги, глава миллион первая: история конфликта Феликса Бондарева и Ella

На сайте The Flow вышел подробный рассказ о том, как выстраивалось сотрудничество Феликса Бондарева (проект RSAC) и певицы Ella. Вместе они написали пару огромных хитов («NBA» и «Поезда») и совместный альбом «Фелла», отъездили общий тур и выступили на «Урганте». И поругались на почве спорного контракта и отчуждения прав, по которым одна сторона получает сильно денег от тех самых хитов.

Сам текст — это в первую очередь история Эллы (сторона Феликса отказалась от комментариев), а также мнение юриста Вадима Хохлова, который и разбирает кейс в общем, и даёт свой комментарий по поводу конкретных подписанных бумаг.

И это — лучшее напоминание о том, насколько молодым музыкантам важно если не разбираться в юридических тонкостях самостоятельно, то хотя бы не стесняться идти за советами к опытным юристам.

🐈 Эволюция русскоязычного инди на примере проекта «Прыгай киска»

На канале «Брокен дэнс» вышел ролик о наследии группы «Прыгай киска». С одной стороны, это история успеха молодёжной музыки в предстриминговую эпоху. А с другой — отличный срез развития русскоязычной сцены за последние 10 лет, который помогает понять, как распространялась и становилась популярной музыка в эпоху вк-пабликов. И как эта сцена (и её возможности) изменились сейчас.

🎸 Как группа «ГАФТ» новый релиз продвигала

Коля Гафт поделился историей релиза сингла «Холодно», записанного совместного с DenDerty. Максимально подробно: от знакомства с DenDerty (и силе нетворкинга) до активностей до, во время и после релиза. Здесь и прогрев на свою и смежную аудитории до релиза, и наружная реклама в городе с особо преданной аудиторией, и привлечение друзей по сцене, которые поддержали релиз в соцсетях. Заодно — и немного о том, как в работе помогает BandLink Аналитика.

#полезное

📄 Уточняем уровень вашей юридической грамотности

На выходных мы советовали вам почитать историю конфликта певицы Эллы с Феликсом Бондаревым из проекта RSAC: вместе они записали несколько хитов, а потом ещё и совместный альбом, но в итоге не смогли договориться из-за прав как раз на те самые хиты. История грустная, поучительная и уже — к сожалению — почти привычная: дорогие артисты и другие люди, причастные к музыкальной индустрии. Пожалуйста, читайте договоры. А если понимаете, что ничего не понимаете — несите их к юристам.

По такому поводу напоминаем, что у нас выходил блиц-материал с юристом по авторскому праву Вадимом Хохловым, где тот отвечал на вопросы о главных юридических мифах в музыкальной индустрии. Почитать его можно вот здесь.

А ещё у нас есть опрос, который мы тоже призываем обсудить в комментах!

Большинство стримингов поддерживает функцию добавления текстов треков, чтобы вашей аудитории было удобно воспринимать песни сразу со словами, что в свою очередь увеличивает её вовлечённость. Один из главных сервисов для этого — сайт Musixmatch, где вы можете не только добавить сами тексты, но и синхронизировать их с треками (чтобы стриминг-сервис подсвечивал нужные строчки синхронно с тем, как они звучат). Через этот сервис тексты попадают, например, в Яндекс Музыку, Spotify, Instagram (принадлежит компании Meta, признанной экстремистской организацией на террритории РФ), Google, Apple Music и многие другие сервисы.

Собрали для вас ёмкую инструкцию о том, как это сделать.

*а в ближайшем будущем поговорим про ещё один важный инструмент для добавления текстов — LyricFind, через который тексты попадают в VK Музыку

📝 Как загрузить тексты ваших песен на стриминговые платформы? Инструкция

1. Зарегистрируйтесь на сайте musixmatch.com. Это можно сделать и через вашу почту, и с помощью авторизации через другие сервисы. У пользователей Musixmatch есть разные роли. Базовая — участник сообщества Musixmatch, вторая — куратор, им могут стать самые активные участники сообщества. И третья — артист. У последней категории самый широкий пул возможностей. Главная из них — если артист верифицировал текст песни, его уже не смогут изменять другие пользователи.

2. Верифицируйте профиль артиста. Для этого перейдите по этой ссылке. Там выберите свою роль (музыкальный креатор или представитель артиста) и уточните, какое поле деятельности про вас. Дальше вам нужно будет указать профиль артиста на Spotify и Apple Music и пару личных деталей в анкете. После этого ваша заявка уйдёт на рассмотрение. Обычно этот процесс занимает до 48 часов.

3. Войдите в ваш профиль на сайте. Если использовать приложение, для работы обязательно понадобится подписка Spotify Premium. Но если использовать десктоп-версию, у пользователей появилась возможность добавлять mp3-файл с собственным треком. Ограничение по размеру — 20 мегабайт, советуют использовать битрейт в 128 кб/с.

4. Откройте поиск по песням и найдите ваш (уже вышедший!) трек. Если ваш новый релиз пока не попал в базу Musixmatch, вы можете связаться с поддержкой по почте artist@musixmatch.com, чтобы ускорить этот процесс. Базовые советы по добавлению текста: добавляйте его целиком (в том числе повторяющиеся строчки). Если в вашей песне прописаны важные бэки и/или адлибы — помещайте их в скобки. Указывайте только сам текст: примечание в духе «01:30: дроп» — это лишнее.

Ключевые технические детали: строки должны начинаться с большой буквы, они не должны заканчиваться знаком препинания (кроме знака вопроса), а также не должны содержать более 70 символов. При этом в Musixmatch есть умный помощник, который подскажет, если ваш текст не соответствует требованиям платформы

5. Синхронизируйте тексты с треками. После добавления текста песни у вас появляется возможность синхронизировать его — то есть сделать так, чтобы стриминговые платформы могли выделять нужные строчки в момент их звучания в треке. Для этого найдите трек с уже загруженным текстом. Процесс синхронизации — довольно простой и интуитивно понятный. Вам нужно нажимать на большую кнопку, когда начинается нужная строчка.

После этого остаётся только подождать, пока тексты подтянутся к трекам и синхронизируются с ними. На этот процесс уходит от нескольких дней до недели. Иногда бывает и так, что текст песни может «не дойти» до площадок, тогда вам опять же стоит обратиться в поддержку (которая и правда оперативно отвечает).

А как выглядит ваш опыт работы с Musixmatch? Уже наладили процесс добавление текстов к трекам?

#инструкция

💡 Креативное промо дня: привет из телека нулевых

Как выделиться в релизную пятницу, когда синглы и альбомы выходят у всех подряд? Рассказываем на примере Cream Soda.

Ярославская группа выпустила макси-сингл «Internet Friends», но промо построила не только на самом факте выхода новых треков, но и обновлении состава группы: к нему добавилась новая вокалистка по имени А***а. Как её зовут на самом деле можно узнать из 11-минутного трэш-скетча на канале Stvol TV, стилизованного под интерактивные телешоу из нулевых.

На фоне — визуал свежего сингла, в кадре — обновлённая Cream Soda, а также близкий группе Рустам Рептилоид. Выглядит это свежо, точно выходит за границы привычных промоходов последних лет и служит отличным поводом узнать, как звучит Cream Soda в 2023 году.

#кейс

🔦 Сканируем релизную пятницу

По традиции смотрим, как к промо своих релизов подходят начинающие артисты

Минский рэпер Drucy двигается на поле абсолютного минимализма. В лентах соцсетей практически нет обновлений: прошлые случились в мае 2022 года, когда у него выходил прошлый альбом (на фитах, кстати, May Wave$ и blago white). В хайлайтах сторис — уже выпущенные треки и тизеры новинок. А промо сингла «Ниже» ограничилось анонсом за пару часов до релиза и серией сторис в его поддержку. Это действенный метод, когда ты уже наработал костяк своей аудитории: а за последний месяц у Drucy больше 100 тысяч слушателей на Яндекс Музыке.

Казахстанский поп-R&B-артист Zein чуть иначе выстраивает подход к продвижению. Его соцсети — это кадры со свежих фотосессий и сниппеты нового трека, которые падали и в ленту постов в виде рилсов, и в сторис. При этом каждый сингл подвязывается к новой стилистике: если его мартовский трек «5 AM» сопровождали красные тона в ленте, то следующая серия постов — уже в неоне. При этом сегодня он выпустил абсолютно другую работу: сингл «Ты самая», таким образом сохранив интригу к своей следующей работе, которая также должна выйти до конца месяца.

Оба сингла мы прогнали через BandLink Сканер — и увидели, что они попали в важные для своих жанров плейлисты: «Русский рэп: открытия», «Русский бит» у Drucy и «Танцуем до утра», «Русский поп: открытия» (здесь он на обложке) у Zein.

Постоянное взаимодействие с аудиторией или святая отрешённость — что вам ближе?

#сканер

🎤 Как рэп на русском меняет музыкальную индустрию извне

В последние годы мы живём с установкой «рэп — это постоянный источник новых имён, звёзд и хитов». Они появляются по-разному.

Некоторые много лет поступательно развиваются, нарабатывают аудиторию и в итоге приходят к заслуженному широкому успеху. В одном из интервью к релизу «Сертоловского токсика» Boulevard Depo так отреагировал на реплику о том, что он опять выпустил то же самое, что и пять лет назад: «Это моё звучание. И я его использую уже 14 лет». И это в самом деле один из лучших примеров артиста, который уверенно продвигал собственный стиль, оставался верным своему почерку и построил карьеру на собственной упёртости.

Беларусская группа «ЛСП» построила свой рост на вечной эволюции: сперва это был яркий электрорэп, позже — трагичное слияние трэпа и сложных поп-аранжировок, а сейчас «ЛСП» играют концерты с биг-бендом, где находится место всему: от джаза до фанка. Общим знаменателем этого развития всегда оставался лидер группы Олег Савченко, который с каждым годом продолжает раздвигать границы музыкальных жанров. Да, истоки эта музыка в любом случае берёт в рэпе — но звучание идёт дальше, как бы показывая, что процесс вечного поиска — это тоже двигатель карьерного прогресса.

Можно взять в пример Скриптонита, который последние десять лет экспериментировал с формой, сплавляя в своей музыке рэп, рок, блюз, поп, электронику — и чего только не. А в итоге пришёл к тому, что выпускает альбом злого рэпа от человека, сильно уставшего от постоянных ожиданий публики. И для промо «7» ему достаточно только внушительной хромированной семёрки. Просто к 2023 году Адиль Жалелов уже заслужил право релизить то, что хочет — а слушатели всё равно будут с радостью в этом разбираться.

Но если Бульвар и Скриптонит — уже давно артисты звёздного статуса с многомиллионной аудиторией, рэп — это по-прежнему жанр, хорошо работающий на молодых артистов. Тут можно остаться в том же Казахстане — и посмотреть на пример SunThugga. В апреле его трек «Среди тысяч» взлетел в рекомендациях Моей волны, а число слушателей выросло почти в два раза, пробив отметку в 300 тысяч на Яндекс Музыке. Сегодня он стал главным героем плейлиста Искра и появился на медиафасадах в Москве и Алматы. И это скорее пример, напоминающий о том, как меняется музыкальная индустрия, в которой всё большую роль играют алгоритмы и шаги, которые артисты могут предпринять, чтобы те их заметили. Мы подробно рассказывали о том, как увеличить шансы на взлёт в Моей волне, в этом материале.

Также в обновлённую Искру вошли треки рэп-исполнительницы Romanova из Пскова, рэпера родом из Норильска Hugo Loud, певца eroiera из Рязани, фонк-продюсера Romantica из Минска и других артистов. И это лишний раз напоминает: современная индустрия уже много лет не заточена под столичные реалии, а успеха вполне можно достичь и не уезжая из родного города.

Абсолютно все примеры выше — это не артисты из российских столиц, а люди, меняющие рэп-тренды извне. Да и вообще русскоязычный хип-хоп последних десяти лет — это музыка не столиц, а регионов и эмигрантов. Уфимцы Бульвар и Моргенштерн (признан иноагентом в РФ), эмигранты Маркул и Оксимирон (признан иноагентом в РФ), беларусы Макс Корж и Тима Белорусских, латвийцы Платина и Lil Krystalll — все эти люди сформировали звучание рэпа на русском языке последних лет.

И пока что кажется, что этот тренд развития никуда не денется в обозримом будущем.

Альбомы: казнить нельзя выпускать. Где запятая?

Недавно в соцсетях у певицы Наади появился пост с такой мыслью: «Так странно: вот вышел альбом, вот все поговорили о нём неделю, полторы, закончились сторисы и репосты — и вот его как будто бы и нет». Речь, скорее всего, про мартовский релиз артистки «Решения» — первый за несколько лет сольный альбом.

И это показалось удачным заходом, чтобы обсудить с вами срок жизни альбомов в сегодняшней музыкальной действительности. Взять тот же релиз Наади — это большая осмысленная работа, в которую было вложено много сил. Как и альбом, например, артиста Saluki «Wild Ea$t». Оба проекта и правда пообсуждали в соответствующих кругах по паре недель — и отправились отслушивать новый пак музыки в очередную релизную пятницу. Хотя понятно, что артисты вложили в свои проекты много сил, времени и эмоций. И они явно заслуживают быть в центре внимания дольше нескольких дней.

Пару недель назад мы общались с Андреем Замаем про феномен огромных альбомов, и Андрей вкинул мысль: «[На нашей сцене] нет зацикленности на альбомах». И кажется, это правда: сложно вспомнить именно альбомы, по которым мы запоминаем тот или иной год, а вот синглы — сколько угодно. 2017 — это «Тает лёд» и «Розовое вино», 2020 — «Кадиллак» и так далее. По альбомам скорее принято вспоминать вехи, индустриальные сдвиги и вклад в музыкальное наследие: как с релизами Муджуса «Дауншифтинг» или ATL «Марабу».

Когда вы сейчас готовитесь к выпуску альбома, на что рассчитываете? Делаете мощную ставку или думаете просто освежить концертную программу — и побежать готовить следующий сингл? Верите, что этот альбом ваши фанаты запомнят на весь год, или собираете под одну обложку все синглы последнего времени? Альбомы — это навсегда или на два дня?

Давайте сегодня поговорим об этом.

#разгон