В эфире моя еженедельная рубрика "Труп выходного дня". Каждое воскресенье я выкладываю здесь произведения искусства, связанные с патологоанатомическим, либо анатомическим сюжетом. Сегодняшнее скопление трупов у нас образовалось благодаря мексиканскому художнику Маркосу Райя, который в своих работах совмещает визуальные традиции празднования Дня мёртвых и любовь к дорогим усопшим родственникам. На фото слева – "Групповой семейный портрет", справа – "Бабушка", 2005 г. Обнимаю вас этими трупами!

Очень красивое от Romans Kisyulka: Всё это очень похоже на две альтернативные реальности, как две Кореи, северная и южная, только вперемешку, пока с человеком не начнёшь разговаривать на улице, может быть даже не совсем понятно, северный он или южный кореец. В общем страна «мерцающих граждан Шредингера» в чёрной коробке, пока не заглянешь в неё (коробку), не узнаешь в каком состоянии находится электрон.

Спокойной вам ночи!

«Огонёк» — первый советский эротический журнал.

Наш друг, художник и участник многих наших кураторских проектов Билл Ворн в ближайшие дни представит свой проект "Отделение интенсивной терапии" (I.C.U.) в Центре современных искусств Глазго, Шотландия. Это роботизированная инсталляция, которая состоит из машин и устройств, прикованных к “больничной койке” и подключённых к различным системам жизнеобеспечения. При виде зрителей эти механические существа впадают в истерику – начинают дёргаться, выгибаться дугой, биться и стучать своими сочленениями. Пока унылые инженеры-робототехники учат роботов играть в футбол, Билл Ворн исследует зарождение у роботов коллективных истерических реакций на человека. Вводя в свой проект метафору психиатрической клиники, Ворн переосмысляет робототехнику через призму дисциплинарных практик рационального управления. Он называет это исследованием "эстетики искусственного поведения". Сумрачный тевтонский канадский гений!

В Курске появилась реклама службы по контракту с изображением украинского военного и слоганом "За наших". Мэр города Игорь Куцак сообщил, что во всём виноват врио председателя комитета архитектуры и градостроительства, который утвердил эту версию баннера.

Сара Петкус (США). SHE BON, 2018. Серия носимых устройств, определяющих степень сексуального возбуждения художницы на вернисаже и оповещающих о её чувствах публику и куратора.

Основной деталью устройства является рюкзак с электронной начинкой, имеющий форму сердца, который крепится к спине художницы и соединяется с её телом инфракрасными датчиками. Датчики отслеживают изменения в организме и передают информацию для обработки на плату, размещенную в рюкзаке. Сенсоры располагаются на половых органах, верхней и нижней части ягодиц и на груди авторки. Информация, обработанная процессором, передается на наручное устройство, оснащенное экраном. По мнению Сары Петкус, её проект сможет открыть новую эру в общении художника и публики.

Куан-Джу Ву, тайваньский художник и докторант Лаборатории исследования материалов Токийского университета, последние годы работает с концепцией "спокойных" технологий. Эти технологии плавно переключают наше внимание только тогда, когда это необходимо, а в остальное время спокойно остаются на периферии пользователя.

Вдохновившись рассказом Урсулы Ле Гуин "Путь воды" и идеями постчеловеческой феноменологии "водных тел" Астриды Нейманис, Ву создал проект "Water Tank Display" — "водный дисплей", который показывает информацию об окружающей среде, погоде, времени, а также данные о здоровье человека, используя пузырьки на поверхности воды. Видео здесь.

Художник уверен, что "спокойные" технологии не будут подавлять нас, как это делают современные устройства — а напротив, будут способствовать спокойствию и глубокому чувству связанности с окружающим миром в нашей повседневной жизни.

Наши корреспонденты сообщают о фестивале квадробинга в Литве!

Система лайков в столовой Курчатовского института. Из истории советского кибернетического искусства.

Юные исследователи art&science желают знать!

И к новостям музейной жизни. В Главном штабе Эрмитажа водительница хороводов телесами и певица ртом Надежда Бабкина исполнила песню "Родина моя" в дуэте с пермским роботом Арди. Трансгуманизм, который мы заслужили.

Кстати, сегодня очень важная дата. В этот день, 13 сентября 1929 года шотландский биолог Александр Флеминг впервые явил публике своё великое открытие – пенициллин, который спас и до сих пор спасает миллионы жизней во всём мире. На фото – его консервированная плесень, содержащая пенициллин, 1935 г. Это уже потом – на заре постмодерна – появятся братья-художники (люблю их!), которые будут закатывать свои фекалии в банки и продавать их по цене золота той же массы. Но вначале был простой модернистский Флеминг – с бесплатной плесенью и наивной верой в человечество!

В своей книге "Звуки секса: векторы различий в электронной музыке" (The MIT Press, 2022) профессор Университета Дэйтона Даниэле Софер (они/их) изучают, как различные сексуальные темы проявляются в электронной музыке с 1950-х годов. Софер определяют электронную музыку как "любую музыку с использованием электроники", что позволяет им объединить разные жанры и навести мосты между независимой и коммерческой популярной музыкой. В книге 12 глав, которые сосредоточены на различных аспектах "феминизированного голоса" и "электросексуальных расстройств" (не спрашивайте). В числе исследуемых произведений – эротические фрагменты "Симфонии для одного человека" (1950) Пьера Шеффера и Пьера Анри, саундтрек Полин Оливерос к звёздному фильму пионера образовательного порно Энни Спринкл "Видеосеминар шлюхи и богини" (1992), культовый альбом Донны Саммер "Люблю любить тебя, детка" (1975) и прочие приятные иезуитскому уху композиции. Книга обещает стать вдохновляющим чтением на выходные. Бесплатный PDF доступен здесь.

Хотите прокачать свои навыки в области медиаарта? Тогда читайте!

Медиахудожник — это новая и развивающаяся профессия. Музыканты применяют цифровое искусство в своих клипах, а цифровые знаменитости становятся лицами рекламы. Например, студия Sila Sveta создавала визуальное оформление для тура артиста The Weekend.

Креативная платформа Простор вместе с Университетом МИСИС и Generative Gallery приглашает вас на бесплатную программу дополнительного образования «Медиаарт»! Откройте для себя мир технологического искусства под руководством настоящих экспертов.

Что вас ждёт:
– Креативные методы работы с генеративной графикой и звуком
– Полный цикл создания проектов: от идеи до реализации
– Создание профессионального CV, портфолио и Artist’s Statement.
– Разработка собственного художественного проекта
– Возможность представить свою работу в Generative Gallery в Москве.

Обучение будет проходить очно, вечером по будням в
Москве и продлится два месяца.

Подать заявку можно здесь и сейчас. Дедлайн – 20 сентября.

Старожилы помнят – в Государственном центре современного искусства на ул. Зоологической, 13 были апартаменты для приезжих художников. Ну как апартаменты – дупло с тремя комнатами, где можно было переночевать. Но очень удобное, до ГЦСИ рукой подать, если ты на монтаже или проездом. Так вот, однажды оформляюсь я там, захожу – и вижу в центральной комнате троих мужиков. Здоровенные, страшные, с ручищами в наколках (не эти ваши татухи с котиками, а реальные). Сидят, пьют. Я, конечно, напрягся. Общаться с изнеженными художниками / авторками – это одно, а тут эти, с шрамами и брутальным видом. Они такие: "Садись с нами, братан". Я про себя: "Ну, блять, началось".

И тут они начинают говорить про свои будни: недавно вернулись из Венеции, где работали над проектом. Сейчас в ГЦСИ отработают и поедут дальше – во Францию и Германию. При этом вся их речь – обычных людей, трудовых, тонко разбирающихся в рубке дров, покосах и прочих приближённых к природе занятиях. Но при этом весь их разговор полон культурными кодами и терминами из радикально другой области – современного искусства. Типа, "ноосфера", "симулякр", "мультимедийный" "уорхол-хёрст-ай вэйвэй" и т.д. Короче, меня клинит, и я проваливаюсь в настоящую кроличью нору.

Оказалось, всё просто: эти мужики на тот момент работали с Колей Полисским – художником, добрым парнем, который про лэнд-арт с простым российским лицом – скульптуры из кубометров дров, тонны сена, сотни снеговиков, заливные луга, дальние лески и церковь на горке, душевно. И эти мужики – изначально жители окрестных деревень, начали работать на Колю и ездить с ним по выставкам, этим вашим Венециям, Парижам и прочим Люксембургам. Короче, уверен, интересней беседы у меня не бывало. С тех пор не раз я их вспоминал как пример настоящих современных художников, которых теперь в жизни не так часто встретишь.

В свежей Z-пропаганде Пятачок - боец Ахмата, который совершает намаз в окопе. Пятачок.

Эпическая опечатка из творческого отчёта студентки:

“Современное искусство, без порно, может носить провокационный характер.”

На WB появилась брошь по мотивам эпической научной статьи, посвященной исследованию ориентации тел собак относительно геомагнитного поля во время испражнения.

Найдено лучшее украшение для вернисажа выставки Art&Science, распространите.