Современные курсы креативного письма в самых разных университетах стараются быть хоть немножко междисциплинарными. С одной стороны, это — мода такая, а с другой — насущная необходимость. Лингвистика, социология, психология, философия, культурология, история искусств и, конечно же, литературоведение — эти и другие науки берутся на вооружение. Зачем? Затем, что любой текст, включая художественный, так или иначе отражает реальность, которая постоянно выходит за привычные рамки. Например, сегодня литературные критики часто говорят о кризисе в жанре любовной прозы. Клишированные романтические конструкты перестают быть востребованными читателями в самых разных языковых средах. Почему? Потому что меняются взаимоотношения полов, меняются представления о семье, о браке, о романтической любви и о сексе. И если писатель хочет быть актуальным, ему нужно знакомиться с научными изысканиями, затрагивающими все эти темы. Отсюда междисциплинарность. С ней, главное, не переборщить.

О терапевтическом эффекте методик creative writing сказано и написано очень много. Этому посвящаются книги, например, одна из самых известных и авторитетных “Терапевтический потенциал творческого письма” Джилли Болтон, и научные исследования, такие как прошлогодний анализ IPA, показавший, что текстуальное творчество помогает справиться с тяжелыми жизненными ситуациями https://onlinelibrary.wiley.com/doi/abs/10.1002/capr.12435. В Великобритании есть даже профильная “Ассоциация литературного искусства в личностном развитии”, которая продвигает творческую терапию посредством текстов.
В том, что курсы креативного письма оказывают терапевтический эффект, специалисты не сомневаются, но чтобы этот эффект был, нужно выполнять одно условие — писать каждый день! Это вообще одно из важнейших правил креативного письма, о чем мы талдычим без устали на каждом занятии.
Так что, если вам плохо, страшно, грустно и хочется взять в руки что-то тяжелое, подумайте о методиках креативного письма.

Вот небольшая подборка книг, которую можем посоветовать с чистым сердцем всем, кого интересуют методики креативного письма. Увы, пока только на английском.

“Большая магия: как жить творческой жизнью и отпустить свой страх”
Элизабет Гилберт. Вот амазоновская ссылкуа на ее книжку https://www.amazon.co.uk/gp/product/1408866757/ref=as_li_tl?ie=UTF8&camp=1634&creative=6738&creativeASIN=1408866757&linkCode=as2&tag=goingcoasta-21&linkId=7e8edb2a721242ad5dc11f11cb673029 Спокойно, доброжелательно и по делу. Стоящая книга.

Бетси Лернер, редактор, с большим опытом. У нее интересная и, на наш взгляд, полезная книга “Лес за деревьями” https://www.amazon.co.uk/dp/159448483X/ref=as_at?linkCode=gs2&tag=fivboo-21

Мэри Рюфл “Madness, Rack, and Honey” Отличная книга. Вот статья о ней.
https://www.nytimes.com/2013/01/13/books/review/madness-rack-and-honey-by-mary-ruefle.html

Стивен Прессфилд “Война искусства”. Эту книгу очень многие рекомендуют. Мы тоже)). https://www.amazon.co.uk/gp/product/1936891026/ref=as_li_tl?ie=UTF8&camp=1634&creative=6738&creativeASIN=1936891026&linkCode=as2&tag=goingcoasta-21&linkId=10cd910ef0ff12678b45704621d8a8f0

Отличная книга об эмоциональном манипулировании (в хорошем смысле) — это The Emotional Craft of Fiction Дональда Мааса

Замечательная книжка, которую можно рассматривать, как некое пособие, написал Орхан Памук: “Наивный и сентиментальный писатель” (The Naive and the Sentimental Novelist)

А еще Никеш Шукла “Ваша история имеет значение”. Ее давно рекомендуют писателям на самых разных языках. https://uk.bookshop.org/books/your-story-matters-find-your-voice-sharpen-your-skills-tell-your-story/9781529052343

Через неделю, в библиотеке имени Маяковского на Фонтанке мы поговорим о грамотности и творчестве, о том, как одно с другим сочетается, ну или не сочетается… А главное — расскажем, как дисциплина “Креативное письмо” пытается подружить грамматику, синтаксис и свободу самовыражения в тексте. Если интересно, приходите. Начало в 18:30

На занятия по функциональной и авторской стилистике мы, помимо всего прочего, объясняем, как избавляться от канцелярита. И каждый раз удивляемся, как много этого добра в русскоязычном пространстве. Взять хотя бы популярный портал etikket.ru, где перечислены правила этикета в самых разных местах. Вот, к примеру, правила поведения в библиотеке. https://etikket.ru/prazdnichnyj-etiket/etiket-v-biblioteke.html
Канцелярит — эта натужная административная солидность — сквозит почти в каждом предложении, начиная с первого. “Библиотека – культурное учреждение, где хранятся книги, доступные для прочтения каждому желающему”.
Канцелярская строгость выступает здесь в тандеме с капитаном очевидность:
“В библиотеку люди приходят работать и получать новые знания. Существует негласный свод правил поведения, этикет, действующий в этом учреждении. Правила поведения в библиотеке должны неукоснительно соблюдаться посетителями, только тогда для каждого пребывание в библиотеке будет комфортным и плодотворным”.
И ведь люди довольно часто пишут подобным образом, не потому что хотят, а потому что “само получается”. Креативное письмо помогает эту “самость” изжить за короткий промежуток времени. Занятия по функциональной и авторской стилистике входят в базовый курс (2 часа) и в развернутый (3-4 часа).

Всем привет! Сегодня у нас лекция в библиотеке имени Маяковского, и мы хотим о ней напомнить. Речь пойдет о грамотности и литературном творчестве, об их сложных, запутанных отношениях. Заунывно талдычить о правилах грамматики пятничным вечером мы, конечно, не будем и в просветительский экстаз впадать тоже не собираемся. Вместо этого обещаем ненапряжный поток любопытных, как нам кажется, фактов и несколько полезных советов из практики creative writing. Приходите! 😃

Так получилось, что завтра-послезавтра сразу с несколькими людьми будем проводить занятия, посвященные образным средствам в тексте: метафорам, эпитетам, авторским неологизмам и т.д. Известно, что здесь огромную роль играет связь изобразительного искусства и литературы. В самых разных университетах студенты используют изображения, чтобы создавать тексты — это уже традиция, отработанная методика. Но есть курсы креативного письма, где люди ради метафор слушают музыку!
Например, в Токийском университете и в университете префектуры Иватэ студенты пробуют писать тексты под классическое детройтское техно: Underground Resistance, Drexciya, Octave One и пр. Перед этим они читают и обсуждают тексты основоположников японского киберпанка (Шинья Цукамото, Сёзин Фукуи, Сого Исии) или, например, Платонова!
Мы, честно, такой микс сами еще не пробовали)) Если хотите, вот очень известный трек Underground Resistance, а чем подпитаться из литературы, выберете сами. 😊
https://www.youtube.com/watch?v=4WLtJDKXMCE

Как редактор с 20-летним (мама дорогая)) стажем, настороженно отношусь ко всяким учебникам и справочникам по письму. Особенно к тем, в названии которых есть глаголы в повелительном наклонении. И к тем, которые называются "Как писать о...". Вот и книгу Гильды Уильямс "Как писать о современном искусстве" взяла с библиотечной полки со скептической улыбкой. В итоге читала с наслаждением и от души рекомендую вообще всем, кто что-то пишет или редактирует.
У книги не снобская и не назидательная интонация - это важно. В ней вообще нет воды. А главное - она сплошь состоит из полезных наблюдений, лайфхаков, вопросов, которые стоит себе задавать, когда работаете с текстом. И неважно, прошаренный вы автор/редактор, или начинающий художник, который мучается, когда надо написать хоть что-то о себе. Для прошаренных это, как минимум, отличный чек-лист, для начинающих - целая энциклопедия.

Уильямс рассказывает как начать, как структурировать тексты, как себя редактировать. Она уделяет внимание самым разным жанрам от пресс-релиза до академического эссе, от аннотации в каталоге до декларации художника. Она проходится даже по знакам препинания. Приводит отличный список литературы об искусстве, цитирует и сравнивает крутейшие тексты, да еще и рассказывает множество микро-историй о работе художников, критиков и галеристов.
В общем, суперредкий случай, когда с чистой совестью могу сказать - вот какую книгу о работе с текстами действительно стоит почитать.
И напоследок: с юмором у Гильды тоже порядок. Вот пара цитат, которые мне особенно понравились: "Опишите место художника в истории искусства, не впадая в идолопоклонство". И "Внимание: художники могут приукрашивать действительность, упускать отдельные факты своей истории по забывчивости или менять их намеренно. Это нормально".

Советов о том, как писать книги, наверное, не меньше, чем самих книг. Особой популярностью пользуются советы известных писателей. Например, десять рекомендаций Элмора Леонарда (1925-2013), американского мастера детективов. Их можно почитать по этой ссылке https://www.theguardian.com/books/2010/feb/20/ten-rules-for-writing-fiction-part-one
Конечно, некоторые из категоричных высказываний Леонарда могут показаться сомнительными, но вы же не обязаны им следовать. Они сами стали небольшим литературным произведением.
Кстати, там по ссылке ниже есть советы других писателей, включая Джонатана Франзена и Нила Геймана.
А это ссылка на русскоязычную страницу в Википедии, где рассказывается про Элмора Леонарда, там его 10 правил тоже приведены. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9B%D0%B5%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B4,_%D0%AD%D0%BB%D0%BC%D0%BE%D1%80

Понятно, что люди писательством занимаются в основном не ради денег, но преподаватели креативного письма в разных университетах взяли за правило — рассказывать студентам, сколько зарабатывают писатели на самом деле. А в этом вопросе важна география)).