Лилия aka. lllllllll9l в Заре в это воскресенье.

В Пространство Заря приезжает арт-группа лилия. Приглашаем на концерт-кинопоказ, на котором документальные съемки с заводов Эльмаша будут сопровождаться электронной музыкой. Мероприятие в рамках перформативной лаборатории пройдет 28 мая в 17:00 в кинозале.

Билеты. 12+

Художники из Перми Анна Гарсиа, Илья Гришаев и Даниэла Фызылова объединились в исследовательский коллектив лилия aka. lllllllll9l и работают в жанре «документальный индастриал». Во время пребывания на Эльмаше художники будут слушать и записывать район. Собранные звуковые ландшафты прозвучат вместе с архивами кинохроник. Так группа лилия выступит тапером — ушедшая профессия музыканта, который озвучивал первые немые фильмы прямо во время показа.

Проект реализуется при поддержке сети кинотеатров «Премьер Зал». Проект получил поддержку Президентского фонда культурных инициатив
@pfci_grants #перфолаба

"СДВИГ ПО ФАЗЕ" - крылатое выражение, в быту обозначающее лёгкое помешательство, а так же термин из сфер электродинамики и акустики касающийся рассинхронизации различных волновых колебаний, электромагнитных или звуковых.

Занимаясь электронным исполнительством, мы часто сталкиваемся с некомпетентностью слушателя. Многие гости концертных залов и общественных пространств принимают электронных музыкантов за звукорежиссёров, диджеев и даже за продавцов-кассиров. Масса человечества до сих пор считает что наличие фортепианной клавиатуры это единственный признак синтезатора как музыкального инструмента.

В связи с этим фактом у нас появилась замечательная идея: Добавлять к традиционному концерту разговорную, образовательную часть, фиксировать её в трансляции и, таким образом, попытаться преодолеть рассинхрон и недопонимание с собственной целевой аудиторией. Рассказать слушателям о своём технологическом творчестве, сдвинуть фазы в направлении к когерентности, преодолеть противофазы. Популяризировать живую электронную музыку в целом и, вполне возможно, кого-то ей не на шутку увлечь.

Приглашаем 3 июня с 18:00 до 22:00
в креативный кластер Л52 принять участие в двойном электроакустическом концерте и увлекательной беседе с исполнителями.

В музыкальной части вас ожидают:

Ветераны уральской электронной сцены, коллектив Nim_b с презентацией программы, которую участники группы обозначили как "Хорошо забытое новое".

А так же уникальный электронный проект Витя Курцвайль с "Электрическим зудом, уханьем и щёлканьем добытыми из недр звуковой машины собственной разработки".

После концерта состоится паблик-ток на тему "Творческий метод и инструменты".
Как и из чего сделана электронная музыка и так-ли она сложна для понимания на самом деле.

Поделиться своими методами мы позвали:

Евгения Кормильцева - лидера группы Nim_b, участника группы Апрельский Марш, человека-ходячую энциклопедию по синтезаторам, владельца масштабной коллекции электронных инструментов.

Витю Курцвайля - DIY-энтузиаста, звукового перформера, лектора, владельца лейблов KILIM, Stangenzirkel и Yiktüz.

Андрей Курохтина - инженера, электронного музыканта, винилового издателя, участника проектов Рябина и Х343, владельца лейблов Hanagasumi и Quadrat Musik.

Вадима Ронина - электронного артиста, исследователя аудио-визуальных сред, участника группы Рябина, уральского электромузыкального фото-документалиста.

Видео-фиксацию и интернет-трансляцию всего происходящего обеспечит уральский электронный лейбл Hanagasumi. Концерт в двух частях и общение будут доступны на ютюб-канале и в паблике ВК лейбла. Подписывайтесь на социальные сети Hanagasumi подключайтесь к трансляции, пишите свои комментарии и задавайте спикерам вопросы.

Добавляйтесь во встречу ВК.

Фонд "Культурный Транзит".

Координаты:
Улица Бажова 124а. Креативный кластер Л52. Экспозиция в крыле над травматологией. 2 этаж. Кафе.

12+
Участие - 400р.
Билеты

🎹🎚🎛🎤🎧

Недавно мы просочились на репетиционную базу Nim_b , сняли это видео и попросили участников группы рассказать о своей новой программе, которую они собираются представить
в Л52 в эту субботу.

***

Евгений Кормильцев :

Новая программа отличается ещё большей эклектичностью, странностью и неравномерностью чем то, что мы делали до этого.

Используя в качестве источников вдохновения музыку, в основном, 80-х годов, и всё, что связано с британским эзотерическим подпольем, мы формируем на основе собственной внутренней бредовости некий материал, который, на самом деле, совершенно не похож на то, чем мы вдохновлялись. И 80% которого будет рождаться на ваших глазах в процессе импровизации под некую обрешётку, которую мы формируем в качестве базовой дороги.

Надеюсь, это не оставит равнодушным слушателей, которые ищут чего-то необычного не связанного ни с какими жанрами, не укладывающегося ни в какие рамки форматной, стилистической и прочей рутины.

***

Алексей Захаров :

Мы хотим пригласить вас в путешествие в наш собственный внутренний мир, который имеет множитель три. Три человека, каждый со своим взглядом и ощущением реальности и аудиальности, определённым музыкальным багажом и опытом. Перемножаясь воздействием друг на друга мы рождаем что-то новое для нас самих.

Не смотря на то, что эта программа будет очень, с одной стороны, разная, она ещё больше подчеркнёт те корни, те цементирующие факторы на которых зиждется наше творчество.


***

На видео репетиция группы Nim_b. 23/04/23 Креативный кластер "Л52".
Съёмка - Т. Трачевская.

За проектом "Витя Курцвайль" стоит инженер, DIY-энтузиаст, звуковой перформер из Екатеринбурга. От возникшего еще в средней школе интереса к игре на ударных инструментах он постепенно пришёл к таким направлениям как фри-джаз и свободная импровизация. В последние годы переключил внимание на электронную и электроакустическую музыку, выступая как звуковой перформер и создатель электронных звуковых приборов. Техническое образование и многолетний опыт позволяют Виктору делиться знаниями и проводить лекции, воркшопы, мастер-классы посвящённые синтезу звука и созданию устройств.

В 2021 году Виктор основал два лейбла "KILIM" и "Stangenzirkel", задуманных как архивы музыкальных проектов разной тематики и разных периодов творчества. Звуковой материал издаётся микро-тиражами на компакт-кассетах и в цифровом виде, при этом уделяется внимание строгому и минималистичному оформлению релизов.

В своих произведениях автор часто перерабатывает и переосмысливает технологии работы со звуковым материалом, созданные в первой половине ХХ века, используя вместо магнитной ленты цифровые семплеры, а вместо громоздкого лабораторного оборудрвания - звуковые приборы собственного изготовления. Художественная задача, которую он ставит - вернуть звуку ценность, утраченную в условиях постоянного перенасыщения информацией.

Планы на выступление - добытые из недр звуковой машины собственной разработки монотонные механические структуры, гул, щёлканье, уханье и электрический зуд на стыке нойза, дрона и индастриала.

Мы поинтересовались у Вити насчёт эмоциональной составляющей выступлений, на что он нам ответил:
"Без чувств и эмоций. Вы же видели мой покер-фейс на всех сетах.... Просто наслаждение звуком. Смысл в том, что за этим ничего не стоит, ничего не хочу сказать или заявить. Хочу погрузить. Это всегда про одно - про внимание и погружение."

***

На видео звуковой перформанс Вити Курцвайля. 21/04/23
"Ритм Фактуры". Клуб "Куб".
Съёмка - Т. Трачевская.