DAFES | Design, Art, Fashion, Education & Startups – Telegram
DAFES | Design, Art, Fashion, Education & Startups
1.76K subscribers
2.12K photos
100 videos
363 links
DAFES — международная цифровая площадка программа для обмена опытом и поощрения творческих достижений в дизайне, искусстве, моде, образовании и бизнесе.
Download Telegram
CAPtured: бейсболка против нежелательных съёмок
В рамках прошедшей в Лондоне недели моды студия Droga5 Dublin и дизайнер Ancuta Sarca представили CAPtured — гаджет, призванный защитить носителя от нежелательных съёмок.

Бейсболка распознаёт наведённую на неё камеру смартфона и автоматически опускает экран, скрывая лицо владельца. При этом действие гаджета не распространяется на CCTV камеры безопасности.

Проект получился своеобразным высказыванием о приватности и границах публичности в эпоху перманентного контент-мейкинга.

#InnovativeDesign
7👀4
5 сайтов для вдохновения
В поисках новых идей и референсов? Тогда загляните на эти сайты:

Deziiign — платформа цифровых портфолио современных российских дизайнеров, фотографов и художников.
Eye on Design — сайт о тенденциях мирового дизайна, с фокусом на современных авторах.
Flashbak — коллекция винтажных фотографий, рекламы и фильмов.
Typotheque — платформа кастомных шрифтов от экспертов по многоязычной типографике.
BP&O* — большая библиотека кейсов айдентики и упаковки.

*Доступ по подписке.

#DAFESInspo
5
OPEN CALL для саунд-дизайнеров

До дедлайна меньше 10 дней. Не тяните — загрузите работу на конкурс сегодня!

Задача номинации — создать цельную, современную звуковую айдентику церемонии DAFES AWARDS.

Что входит в задание:
- музыка и саунд-дизайн для официального трейлера (3–5 минут);
- DAFES audio logo — короткий, запоминающийся бренд-саунд;
- фоновая композиция для церемонии (5 минут);
- два джингла для награждения (по 15 секунд).

Работа победителя станет официальной аудио-айдентикой церемонии и будет отмечена денежным вознаграждением.

Ключевые даты:
Дедлайн: 31 октября 2025;
Церемония: 21 ноября 2025, Москва.

Участие бесплатное и открыто для всех.
Подача заявки на участие по ссылке.

#DAFESAWARDS
4💯1
DAFES Choice Август 2025 — 2 место

«Инструкция к совместному быту», Александр Ларцев

Инсталляция помещает зрителя в пространство, где сон обретает голос и форму. Он выступает территорией беспорядка и смятения, и противопоставляется строгой городской структуре.

Видеоряд проецируется на подвешенную простыню, словно сушащуюся на бельевой верёвке. За кадром мужской и женский голоса поочерёдно читают некий декрет, в котором слышится не только нормативность, но и трещина, через которую проступают эмоции. На фоне — механические шумы, дыхание, шорох бетона: звуковая ткань, в которой дисциплина и чувственность срастаются.

#DAFESChoice
3
Что посмотреть на выходных: Abstract: The Art of Design
Серия документальных фильмов Netflix о том, как дизайн формирует нашу повседневность. Тема раскрывается через интервью с дизайнерами, которые рассказывают о креативном мышлении, источниках вдохновения и размышляют о стандартах профессии.

8 эпизодов — 8 дисциплин: интерьерный дизайн,архитектура, предметный дизайн, мода, дизайн аксессуаров, сценография, автомобильный дизайн, графический дизайн.

#WeekendRecommendation
❤‍🔥5👍4🤩21
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пинг-понг как звукотерапия

На прошлой неделе, в рамках Design Miami/Paris Week, дизайнер Джеймс де Вульф представил необычный стол для пинг-понга. Он сделан из алюминиевых пластин, которые воспроизводят звук при каждом ударе мяча. Пластины настроены на спокойную, сбалансированную музыкальную палитру, напоминающую по звучанию ксилофон.
Так игра превращается в живую композицию: траектория, скорость и сила удара становятся партитурой, а вибрации — медитативной звуковой средой.

Саунд-дизайнеры, напоминаем: в эту пятницу завершается приём работ на специальную номинацию — разработку звуковой айдентики DAFES AWARDS 2025. Работа победителя также будет отмечена денежным вознаграждением.
Подайте заявку по ссылке.

#InnovativeDesign #DAFESAwards
❤‍🔥4👀3
Синий прямоугольник за 18,4 миллионов евро

Картина Ива Кляйна «Калифорния (IKB 71)» — огромное полотно ярко-синего цвета —была продана в четверг на аукционе Christie's в за рекордные €18,4 млн. Имя покупателя не разглашается.
Художник создал её в 1961 году в Париже, используя свой фирменный ультрамариновый оттенок — International Klein Blue. Название работа получила в честь штата, где художник выставил её вскоре после создания.

Может ли однотонное полотно быть великим искусством — или это уже больше о концепции, чем о форме? Как вы относитесь к подобным работам?

#DAFESNews
👀7
4 правила работы с цветом в UX/UI
Цвет — один из самых мощных инструментов дизайна. Его грамотное использование в UX/UI помогает не просто «украсить» интерфейс, а сделать его понятным, доступным и визуально уравновешенным.

В карусели рассказываем о четырёх базовых приёмах. Сохраняйте, чтобы применять в своих проектах!

#DAFESLearning
5
Хрустальные конфеты

Гусевской хрустальный завод представил коллекцию новогодних игрушек в форме конфет — в янтарном, зелёном и прозрачном цветах. Каждая отличается уникальным рисунком алмазной грани, характерной для изделий завода. Получился тонкий баланс между традицией и современным дизайном.

Автор идеи — молодая художница Валерия Симонова. Она хотела показать, что хрусталь может быть не только величественным, но и милым и тёплым. На наш взгляд, ей это отлично удалось!

А вам нравятся такие интерпретации классического хрусталя?

#DAFESNews
12🔥4
Masters of the Medium: Алексей Бродович

Возможно, если бы не Революция 1917 года он никогда не стал бы тем, кем мы знаем его сейчас: величайшим арт-директором ХХ века.

Его творческий путь начался в эмиграции, в Париже, где он познакомился с Сергеем Дягилевым и начал работать в «Русских сезонах» фотографируя артистов, создавая афиши и декорации к постановкам.

Известность пришла к Бродовичу после участия в конкурсе плакатов для Le Bal Banal в 1924 году. Он занял первое место, обойдя Пабло Пикассо. Его работа отражала ключевые художественные течения того времени — модернизм и сюрреализм.

В 1930-е годы переехал в США, где преподавал и основал легендарные Design Laboratories — курсы, через которые прошли многие будущие звёзды, в том числе фотографы Ирвин Пенн и Ричард Аведон.

С 1934 по 1958 год, будучи арт-директором Harper’s Bazaar, Бродович одним из первых соединил на журнальной полосе изображение и текст, фактически сформировав язык современного модного глянца.

#MastersOfTheMedium
❤‍🔥4🔥1🤩1🦄1