1️⃣0️⃣ Cupid De Locke (H)
В ней присутствуют арпеджио арфы, солонки, ножницы и другие предметы домашнего обихода, что является примером богатого разнообразия инструментального состава альбома. Это одно из самых дальних отклонений от типичного звучания группы на альбоме.

Мне пришлось бросить себе вызов, отойти от своих старых привычек, которые есть у всех, и раскрыть свой творческий потенциал. Думаю, именно это помогло мне освоить технологии и не ограничиваться одной лишь ударной установкой. Я использовал всё: от лака для волос до ножниц — всё, что попадалось под руку, — чтобы создавать разные звуки. Мы использовали бутылку аспирина в качестве шейкера. Мы просто заливали всё это на плёнку, сэмплировали и зацикливали. Что-то подобное можно услышать в песне Cupid De Locke.

1️⃣1️⃣ Galapogos (М)
Песня повествует о конце отношений с его тогдашней женой. Вот что говорит Билли об этой песне в переиздании к альбому:

Не могу вспомнить, что именно в легендарных островах Дарвина заставило меня связать с ними мой распадающийся брак. Возможно, я размышлял, не сможем ли мы лучше пережить натиск непрерывного жизненного прогресса, пребывая в плену полной и оторванной от мира изоляции. Идеализация неудавшегося романа может завести лишь до определённого предела, и, обручившись, я обнаружил, что где-то между моим идеализмом и естественным сочувствием к знакомому человеку скрывается правда о себе, которую я пока не готов принять. Вспомните моё признание, что один из нас вот-вот будет брошен, и я даже не подозревал, что это будет обоюдное бегство. Galapogos со временем встают как остаток благодати, которую я утратил, когда писал их.

1️⃣2️⃣ Muzzle (H)
Это была одна из последних песен, написанных Билли Корганом для Mellon Collie, и текст песни отсылал к тому, как, по мнению Коргана, его воспринимала публика в то время. Ходили слухи, что это пятый и последний сингл Smashing Pumpkins с этого альбома, о чём свидетельствует тот факт, что промосингл с песней был выпущен на радиостанциях по всему миру. Однако вместо этого пятым и последним синглом была выпущена песня Thirty-Three.

1️⃣3️⃣Porcelina Of The Vast Oceans (H)
Песня медленно нарастает, прежде чем внезапно оборваться на отметке 2:13, после которого начнется мощный забойный риф, который яйца оторвёт даже у женщины. Это также самый длинный трек на альбоме, длительностью 9:21. Porcelina сопровождается песней Medellia of the Gray Skies, которая некоторое время рассматривалась для альбома MCAIS, но позже была выпущена как би-сайд сингла Tonight, Tonight.

1️⃣4️⃣Take Me Down (H)
Это вторая песня созданая гитаристом Джеймсом Иху, и сказать тут особо нечего. Трек атмосферный приятный и в каком то смысле джазовый.

PLEASE PUT ANOTHER CD WITH THE NAME "Twilight to Starlight".

🌆 Twilight to Starlight 🌌

1️⃣5️⃣ Where Boys Fear to Tread
Не очень однозначный трек и поэтому можно сказать что глупая незамысловатая открывашка второго диска.

Песня иногда фигурировала в сет-листах под названием The Bomb во время туров группы. 

1️⃣6️⃣ Bodies (H)
Грубо говоря это продолжение предыдущей песни, и начинается со звуков, которые издает проигрыватель, когда диск или винил перестает крутиться из-за неисправности проигрывателя. Во время тура Infinite Sadness её иногда называли The Rattler, также в честь 30 летия группы, 2 августа 2018 на концерте её исполнил Чино Морено из Deftones.

3️⃣3️⃣ (H)
Билли Корган охарактеризовал песню как «простую песню в кантри-настрое» и как первую композицию, написанную Корганом после тура Rock Invasion. Гитары, записанные в песне, настроены на EGBGBE на полтона ниже. Трек с драм-машиной — это точно тот же трек, который Корган записал, когда записывал демо-версию песни, потому что он «не мог вспомнить, как её воссоздать». Корган также объяснил, что струнные звуки в записи — это вокодер с пятью слайд-гитарами, каждая из которых настроена на одну ноту для создания аккордов.
24 августа 2000 года на записи шоу Рассказчики на канале VH1 Корган пошутил , что планировал снять Тридцать три, Шестьдесят шесть и Девяносто девять, но закончил только Тридцать три. Если говорить серьёзно, он рассказал, что, когда ему было 27 лет, карты Таро предсказали ему, что его жизнь полностью изменится в 33 года.

1️⃣8️⃣ In The Arms Of Sleep (H)
Простая акустическая песенка не имеющая так особой истории, так и особого смысла. Но все равно каждому она либо понравится, либо не понравится либо как мой вариант, просто пройдёт мимо.

1️⃣9️⃣7️⃣9️⃣ (H)
Песня взросления группы Smashing Pumpkins. Вспоминая старшую школу, Корган вспомнил, как ему приходилось совмещать учёбу с такими обязанностями, как владение автомобилем и работа. В интервью для VH1 Storytellers он рассказал яркое воспоминание о том, как в 18 лет он остановился на светофоре, и о том, каково это — ждать чего-то. В Америке 18 лет сопряжено со значительными обязанностями, такими как голосование или служба в армии. Дети, выбирающие колледж и планирующие, чем заняться в жизни, испытывают гораздо больше тревоги, чем в самые сложные моменты учёбы в старшей школе. 

Меланхолия 1979 была не жалобой на лучшее время, а призывом к действию. Неугомонность Билли Коргана и чикагской группы Smashing Pumpkins была общим опытом молодёжи по всей стране, и именно поэтому альтернативная музыка стала доминировать на радио и MTV. Новое сообщество аутсайдеров вывело эти группы из клубов на сцену, потому что исполнители этих песен выглядели и звучали как их друзья из старшей школы. В Средней Америке никто не был похож на Никки Сикса или Эксла Роуза, но Корган был той рок-звездой, которая могла бы стать вашим соседом по пригороду.

Как и его кумиры из Queen, Билли Корган создал собственную рок-оперу, и грусть стала её темой, потому что именно её он и миллионы других людей чувствовали в то время. Вопреки токсичности, которая вскоре захлестнула интернет, это поколение действительно заботилось о чувствах.

2️⃣0️⃣ Tales Of A Scorched Earth (H)
Это один из самых экспериментальных треков на альбоме, который едва не попал в альбом.

Я только что съездил на машине и впервые за пару месяцев прослушал весь альбом целиком, и в голову пришли вещи, которых раньше не было. Например, Tales of a Scorched Earth, которая немного о подростковом нигилизме. Когда я записывал эту песню, у меня были смешанные чувства по поводу её включения в альбом, но когда я отвлёкся от интеллектуальных размышлений и просто послушал её, она мне понравилась. Это просто бомба. В контексте всего альбома она отлично вписывается. Это приятный контрастный привкус мороженого.

2️⃣1️⃣  Thru The Eyes Of Ruby (H)
По имеющимся данным, финальная запись содержит около 70 гитарных треков. Хотя она не получила широкой известности, это любимая песня некоторых преданных поклонников Pumpkins, которая считается примером всех музыкальных стилей, которые играли Pumpkins до этого момента. Последние ~40 секунд песни совпадают с вариантом Nighttime version 1 песни Mellon Collie and the Infinite Sadness.

2️⃣2️⃣ Stumbleine (H)
Это тихая акустическая песня, состоящая только из гитары и вокала. Во время тура Adore её исполняли полным составом и в разных аранжировках.

2️⃣3️⃣ X.Y.U. (H)
Это одна из самых тяжёлых песен на альбоме. Название означает Ex, Why You?, что, возможно, подразумевает, что всё заканчивается на YOU, а не на букву Z, как можно было бы ожидать после X и Y. Также считается, что это игра слов с написанием русского нецензурного слова «хуй» (произносится как «hu:i»), которое переводится как пенис.

2️⃣4️⃣ We Only Come Out at Night (H)
Незначительная песня, но тоже нашла место в мире. В феврале 2020 года песня была использована в рекламе iPhone 11, демонстрирующей возможности камеры устройства в условиях низкой освещенности.

2️⃣5️⃣ Beautiful (H)
В ней используется двойной вокал: солиста Билли Коргана и басиста Д’Арси Рецки — на левом, правом и левом аудиоканалах соответственно.

Но, раз уж мы подходим к более не популярным песням, то пожалуй расскажем про обложку. Обложка создана путем комбинирования двух произведений искусства: тело — с картины Рафаэля Святая Екатерина Александрийская, а лицо — с картины Жана-Батиста Грёза Воспоминание. Но это про оригинальную, а что про ту, которая в делюкс издании? Моё мнение, что она описывает человеческий сон, столь такой же сюрреалистический и волшебный.

2️⃣6️⃣ Lily (My One And Only) (H)
Мы приближаемся к финишной прямой и совсем скоро будут мнения. И да, у этой песни нет истории и значимого смысла.

2️⃣7️⃣ By Starlight (H)
В VIP-сеансе вопросов и ответов 16 июня 2015 года Билли Корган признался, что тогда не помнил смысла песни, но намеревался «передать ощущение ночи», и выразил благодарность продюсеру Флуду за помощь в этом. Он объяснил, что до вмешательства Флуда песня имела «чрезмерно сентиментальный» стиль ELO 1970-х, похожий на Luna.

2️⃣8️⃣ Farewell And Goodnight
Согласно базе данных BMI, она была написана исключительно Джеймсом Ихой , хотя в аннотации указано, что она была написана в соавторстве с Корганом. Это единственная песня в репертуаре группы, в которой участвуют все четыре оригинальных участника.

Мнение Мистиса:

Да, я тупая и ленивая тварь. И весь пост был написан хэлваером, при том что изначально планировалось сделать его поровну. Что же по самому альбома, сборная солянка из жанров которая ахуеть какая гармоничная. То есть рок песни могут спокойно граничить с грустными и тд. Да и в принципе абсолютно каждая песня шедевр, без исключения. Правда это самый длинный альбом который я когда либо слушал, 2 часа это вам не в лужу пёрнуть. И переслушал я его около 7 раз. В общем да, альбом во! А Мисти мразь.

Мнение Халвахера:

Нетрудно догадаться, что весь пост и все абзацы написал я, потому что мисти ленивый, и я бы расписал какое он жалкое ничтожество, но это просто факт, поэтому о музыке.

С музыкой тыкв я никогда не был знаком, знал что есть песенка Today и 1979 ну и какие то проходняки. Это мой первый и последний альбом этой группы, мне очень понравился первый диск и считаю его пиком этого альбома, так как второй диск, намного намного слабее. Последний трек Farewell And Goodnight прекрасно завершает сказку после прослушивания которой и вправду хочется спать. Насколько я знаю на виниле порядок песен от спокойных композиций до более агрессивных и ярких в смысле дисторшн. Альбом вошёл в историю, что очень честно и заслуженно.

Думаю, Мисти распишет то, что альбом описывает человеческие эмоции на протяжении дня или всей жизни, поэтому - потому.

С днем рождения Mellon Collie And The Infinite Sadness, надеюсь ты кому нибудь ещё принесёшь счастье своей разнообразностью и великим саундом который даже попал мне в сердечко.

И кстати в честь 30-летия альбома, в ноябре 2025 года Билли Корган представит оперу A Night of Mellon Collie and Infinite Sadness в Лирической опере Чикаго. Это событие обещает стать уникальным сочетанием оперного искусства и рок-музыки, предлагая зрителям новый звуковой и визуальный опыт. Нетрудно догадаться, что это отсылка на своих кумиров из Queen, A Night At the Opera, которому, к слову, исполнится целых 50 лет 28 ноября.

DESPITE ALL MY RAGE I AM STILL JUST A RAT IN A CAAAAAGE!

🌹 Adore 🕷

🟥To Sheila
Как и с последующими альбомами тыкв, тут прослеживается абсолютно такая же закономерность с проблемами у участников группы, и вес ответственности из-за успеха предыдущего альбома. И в данном случае работа вышла довольно уникальной и самобытной, отодвинув привычное рок звучание, к акустическому и электронному. А сам же альбом вышел в 1998 году.

🟥Ava Adore
Думаю как и у вас, при прослушивании этого трека у вас оторвались яйца, но не от риффа. Просто от того насколько этого классно и уникально звучит, прям в новинку, из-за уже описанного ранее электронного звучания, хотя в данном случае я бы сравнил её с индастрилом и NIN, из-за того что грязь, ухх. Ну и ещё в клипе Билли вампир, ещё один культовый образ, на ровне с рубашкой zero.

🟥Perfect
Думаю тут и говорить не стоит, одна из лучших песен группы в принципе. Она прям АААААА. Не могу подобрать слово, но это база, которую так и не может послушать хэлваер. Ну а также стоит отметить что клип на данную песню, продолжает сюжет с клипа на 1979.

⭐️ BEST SoNGS ⭐️
• Ava Adore
• Perfect
• Appels + Oranjes

#The_Smashing_Pumpkins 🌟

🟥🟥
Моё мнение об альбоме:

Да, я знаю про длину этого поста, и то что он so small, при том что альбом хоть и не популярный, но культовый и любимый многими. Но высасывать информацию для песен которых нету, и писать только своё мнение я не хочу, только если я обожаю этот альбом. А сам же Adore хорошая и отличная работа и местами он прям открывает яйца, и заставляет тебя плакать от песен. Ибо всё же скажу что акустические песни тут преобладают больше. Но в целом если брать полностью, то не скажу что полностью его слушать и переслушивать вызывает скуку. Увидимся завтра с обеими частями машины бога, и некий конец настоящих The Smashing Pumpkins.

Мнение халваера:

Я послушал половину Adore и знаете, это очень хорошо. Мне нравится электронная музыка и тут она в большей степени преобладает, и поэтому альбом залетел в любимые треки на ура. Как меня вообще угораздило его послушать? Да просто взял помылся под трек Appels + Oranjes и понял что нужно включить альбом полностью. Я остался доволен, хоть у меня не было желания писать мнение о нём, всё-таки решил оставить свой слог насчёт этой работы.

I know we're just like old friends...

😍Machina/The Machines of God👍

🤩Raindrops + Sunshowers
Вот мы и подходим к концу группы... Adore не стал большим хитом как того ожидали лейбл и участники. Но у Билли была идея для создания нового альбома, который он хотел сделать в формате двойного альбома, что было отвергнуто лейблом. Поэтому обе части вышли отдельными альбомами. Также в состав группы вернулся Джимми Чемберлен который отсутствовал на Adore, и не было сказано ранее. Сам же альбом вышел в 2000 году, вместе со своим продолжением. Завершив существование smashing pumpkins.

🤩The Everlasting Gaze
В этой песне никальный гитарный звук в песне был достигнут благодаря использованию небольшого репетиционного усилителя Crate. Билли Корган сказал:

Что эта песня во многом связана с духовностью и попыткой найти своё место во вселенной и своего рода смиренным принятием ограничений и того, чем я был награждён. Это скорее гуманистическое мировоззрение. Я больше не пишу для измученного подростка — ни для себя, ни для тех, кто меня слушал. Я пишу с мыслью, что все постоянно переживают эти вещи, и даже если они не испытывают их лично, они на них влияют. Можно жить на улице и писать о мусоре, или можно попытаться подняться немного выше, посмотреть вниз и попытаться увидеть общую картину.

🤩Stand Inside Your Love
Песня как и многие другие с прошлых альбомов была посвящена той или иной девушки в жизни Билли Коргана. По словам Билли:

Stand Inside Your Love, одна из тех редких песен, которые, кажется, пишутся очень быстро… Что касается самой песни, то это своего рода песня о любви, которая зажигает, что довольно редко даже для меня. И моя девушка даже танцует в клипе, так что, полагаю, это всё дань уважения моей девушке.

Для меня же эта песня ещё один бриллиант от этой группы, и единственная песня с этого альбома которую я искренне люблю и обожаю. Которая прям прорывает на слезы, если оно конечно требуется.

⭐️ BEST SoNGS ⭐️
• The Everlasting Gaze
• Stand Inside Your Love
• Age of Innocence

#The_Smashing_Pumpkins 🌟

🤩Age of Innocence
Подытоживая этот альбом скажу что он очевидно крутой, как и все предыдущие. Первые 5 альбомов тыковок, это база и отчасти сердце альтернативного рока имхо, без плохих сторон. Билли Корган гений музыки, и этим всё сказано. Этот альбом имеет в большей части классическое хард рок звучание группы, но с более интересной и уникальной стороны, что делает этот альбом интересным. Но не факт что он вам понравится, определённо.

Stand Inside Your Love...

🤩 Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music 😎

🤩 Slow Dawn
В том же 2000 году, после выхода первой части Machina, осенью выходит вторая часть. Которая распространялась через интернет и фанатские сообщество. И всего было около 25 копий альбома, которые имели в себе три EP, полными би-сайдов и альтернативных версий уже ранее выпущенных песен. И можно сказать что все копии в интернете это лишь перезапись с винила.

⭐️BEST SoNGS ⭐️
• Slow Dawn
• Vanity
• Lucky 13

#The_Smashing_Pumpkins 🌟

🤩 Lucky 13
Откопать этот альбом (даже в телеграмме) было большой болью, ибо его попросту нигде блядь не было. Поэтому огромное спасибо Стасу, за то что предоставил этот альбом. Под постом он будет выложен полностью, и не сталкивались с такими проблемами как я. И спокойно могли прослушать альбом. Что же по музыке, ну. Это довольно странный альбом. И даже не знаю что об нём сказать, разве что звук плохой, но тут причина более менее ясна. Но в сравнении с предыдущими работами, не идёт вообще ни в какое сравнение. И слушать по рекомендую только если вы прям хардкорный фанат тыкв. Но думаю вы и сами уже где-то его откопали. Ну а я всё, оставшийся альбомы выйдут от лица хэлваера. По той причине что у меня нету ни желания, ни времени на нормальное написание постов. Но возможно мы как-нибудь опять встретимся, если мне в руки попадёт крутая группа, которую я искренне захочу обозреть.

Machina 2...

🟥🟥🟥🟥🟥 🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥

3️⃣6️⃣ 🔤🔤🔤

🤩 Human Prey
Не так уж много можно насчитать групп, которые, задав своим дебютным альбомом каноны нового жанра, впоследствии растворялись в небытии. Одним из таких коллективов является американская грайндкор-банда Terrorizer. Хотя местом основания команды был Лос-Анджелес, двое наиболее известных ее участников -выходцы с флоридской андеграундной сцены. Первый состав Terrorizer, образовавшийся в самом конце 80-х, состоял из трех человек и включал в себя вокалиста Оскара Гарсию, гитариста Джесса Пинтадо и барабанщика Пита Сандовала. Если Гарсия раньше не занимался экстримом (он выступал в среднетемповой команде Majesty), το Пинтадо уже проявлял интерес к данному жанру и обменивался пленками с Миком Харрисом из Napalm Death.

🤩 Corporation Pull-In
Однако самым заводным из этой троицы был Пит Сандовал, и именно его скоростные ударные позволили сделать Terrorizer одной из первых американских грайндкоровых формаций. Ну а бирмингемско-лос-анджелесская дружба дала впоследствии мощный толчок для развития данного жанра во всем мире.

В течение 1987 и 1988 годов группа регулярно давала концерты, причем все они в основном проходили на одной из местных площадок под названием Hoover Park. Особой известности это музыкантам не приносило, и возможно они бы и не смогли вырваться за рамки локальной сцены, если б, в конце концов, не удосужились записать демо World Downfall. Джесс по старой памяти отправил пленку Мику Харрису, ну а тот в свою очередь показал ее представителям Earache Records. Лейбл отреагировал немедленно, и контракт с Теrrorizer был оперативно подписан. В 1989 году группа отправилась во Флориду готовить свой первый альбом. Музыканты оказались в городе Тампа, в студии Morrisound Recording, где параллельно работали над своим дебютником Morbid Angel. Не только Morbid Angel позвали к себе Сандовала, а чтобы как-то компенсировать неудобства, причиненные Terrorizer отвлечением ударника, выделили им в помощь бас-гитариста Дэвида Винсента. Кстати, Винсент выступил четырехструнщика, но и в роли продюсера, разделив данную обязанность со Скоттом Бернсом. Образовавшийся квартет прорепетировал пару дней, а за следующие два дня записал и смикшировал альбом, впоследствии ставший легендарным.

🤩 Resurrection
В ноябре этого дня 1989-ro World Downfall вышел в свет, вызвав бурю восторга среди экстремально настроенной металлической братии. Пит Сандовал на этом альбоме превзошел сам себя и молотил по барабанам с запредельной скоростью, не используя при этом никаких студийных трюков. Его ошеломляющая работа на World Downfall до сих пор считается одной из самых быстрых в жанре грайндкор. Дебютник Terrorizer на долгое время установил стандарт стиля, на который ориентировались многие последователи, обеспечив при этом группе легендарный статус. К сожалению, уже в ноябре 1989-го команда распалась. Сандовал и Винсент продолжили трудиться в Morbid Angel, Пинтадо пополнил ряды Napalm Death, а Гарсия основал новый проект под названием Nausea.

Не много о картинке, которую вы видите. Обложка содержит изображение исламских террористов, атомной электростанции, мёртвых тел и второго пришествия Иисуса Христа.

Вся информация взята с сайта rockfaces.ru

🤍 BEST SoNGS 🤍
• Fear Of Napalm
• Enslaved By Propaganda
• Ripped To Shreds

#СмертьМеталл (Грайнд-кор) 😣

🤩 Fear Of Napalm
Вот я послушал это "чудо" и могу сказать, что это слушабельно и очень круто. Бластбит, гроул, шум гитар и четкое слышание баса это основа и база, про жанр, который я ничего не знаю от слова совсем. Я не знаю что такое ваш грайнд кор, и вот эта работа для меня первая и это очень-очень хорошо. Кстати, фактически вы могли услышать песню Fear Of Napalm так как она звучала в GTA IV в дополнении The Lost And Damned. Вообщем, рекомендую послушать тем, кто хочет чего-то нового, или послушать старое и легендарное.

Die.

🔡🔡⭕🔡 🔡🔡🔡⭕

1️⃣ 🔤🔤🔤

1️⃣ The Emptiness Machine
На протяжении семи лет группа не выступала и не записывала новый материал. Выходили только сборники и ремастеры не выпущенных ранее треков, в том числе и с вокалом Честера. Но еще в 2023 году начали появляться слухи о том, что группа может полноценно вернуться с новой вокалисткой.
Так и произошло — в сентябре 2024 года Linkin Park впервые за семь лет выступили в обновленном составе и представили новую вокалистку — Эмили Армстронг из Dead Sara. Группа исполнила старые хиты, а также представила новый трек The Emptiness Machine и анонсировала полноценный альбом From Zero.

Участники группы стали реже общаться, но все же иногда собирались и даже делали наброски потенциальных песен. Но дальше общих идей дело не продвигалось. А в 2019 году Майк Шинода познакомился с Эмили Армстронг, которая записывалась на его студии в Лос-Анджелесе со своей группой Dead Sara.

Сначала все ограничилось простым знакомством и обменом идеями. Но в последующие годы группа периодически собиралась в студии и приглашала других музыкантов на джем-сессии. И так естественным образом собрался состав, включающий Эмили и продюсера Колина Бриттэна — он заменил отдалившегося от коллектива Роба Бурдона. Картина начала складываться, но все договорились не давать никаких обещаний и не называть этот состав Linkin Park.

2️⃣ Heavy Is The Crown
Джем-сессии перетекли в работу над полноценными треками. А у музыкантов начала закрадываться мысль, что все может получиться. И Майк, и остальные участники Linkin Park, которые отошли от музыки, наконец-то почувствовали прилив энергии и захотели вернуться на сцену.
Разумеется, были сомнения. Рассматривали идею возвращения Linkin Park с разными вокалистами, которые будут сменять друг друга, или создание нового состава под другим названием. Но, по словам Шиноды, точку в метаниях поставил басист группы Дэйв Фаррелл. Он однажды просто заявил, что нужно не трусить и уверенно возвращаться. А если людям не понравится, то не расстраиваться. Участники группы поняли, что после долгих лет рефлексии и простоя никто не хочет полумер.

⭐️ BEST SoNGS ⭐️
• Cut The Bridge
• Heavy Is The Crown
• IGYEIH

#Альтуха ☺️

3️⃣ Overflow
Все творчество группы я оценивал как единое лицо, не ссылаясь на прошлые работы и ни в коем случае их не сравнивая, этот альбом не стал исключением. Альбом мне очень сильно понравился, пересчитать песни, которые НЕ понравились, можно по пальцам одной руки. Лично я считаю, что Майк Шинода сделал искусный шедевр. И если Misty ждал альбом Privat Music от Deftones, то я ждал точно также только эту работу. Делюкс издание вышло шикарным и не могу сказать что-то плохого. То что там происходит на концертах это одно дело, Честер тоже ведь был не идеален. Ещё раз, но только кратко, альбом мне очень сильно понравился, ждал как новый год с новогодним настроением. И кстати, если они и вправду первыми вернуться в Россию то мне кажется я буду одним из первых кто купит билет и мерч. Я люблю Linkin Park всё творчество, и то что происходит сейчас лишь усиливает мою любовь.

I GIVE YOU EVERYTHING I HAVE....

🟥🟥🟥🟥 🟥🟥 🟥🟥🟥 🟥🟥🟥🟥

4️⃣2️⃣ 🔤🔤🔤🔤

1️⃣ Bark At The Moon
Из всех соло-альбомов проекта это единственная работа, в которой написание песен приписано одному Осборну, хотя сам он утверждает, что заглавная песня была написана в соавторстве с Джейком И. Ли, что было указано во вкладыше сборника The Ozzman Cometh. Однако, бывший бас-гитарист Оззи Осборна, Боб Дэйсли, заявил, что работал в соавторстве большинства материала с Ли и написал множество текстов. В ходе разъяснения правового вопроса ни Ли, ни Дэйзли не смогли получить прав на авторство этих песен. Несмотря на это, Дэйсли отметил, что продал тексты песен Оззи Осборну. Кстати, Видео на заглавный трек было снято с участием ударника Кармина Эпписа, учитывая, что партии ударных были исполнены другим барабанщиком, Томми Олдриджем. Грим Оззи для обложки альбома и клипа для заглавного трека были осуществлены Грегом Кенномом. ( Делал грим актеру, исполнявшего роль Фредди Крюгера )

2️⃣ Forever
Некоторые европейские издания переименовали песню Centre of Eternity на Forever. В ходе турне в поддержку альбома, Осборн называл её именно Forever, что можно услышать на бутлегах, записанных на тех же турне.

3️⃣ Spiders
Фин Костелло, именно он автор этой и двух прошлых обложек, рассказал историю о создании для данного альбома фотокарточку.

Это было нечто из ряда вон выдающееся. Как будто мы снимали Бен-Гура. Первоначальная идея заключалась в том, чтобы представить Оззи героем римского эпоса, со шкурой волка, наброшенной на голову вместо плаща. Но накануне Оззи познакомился с парнем, делавшим грим для фильма "Кошмар на улице вязов” и так проникся спецэффек тами, что мы изменили наш сценарий и решили делать пародию на фильм об оборотнях

Для одной фотографии Оззи изображал волка, стоя на четвереньках, а за его спиной были ротвейлеры, чего я тогда не понимал, тал это того, что он панически боялся собак. Когда он, по крайней мере, их видел, то мог держать себя в руках, но каково ему было чувствовать их у себя за спиной!

Когда Оззи наконец заявил, что больше работать не может, было уже пять утра. Сессия завершилась сюрреалистической беседой с ним, все еще в гриме оборотня, и с его женой Шерон, которая родила два дня тому назад, и ребенок вместе с няней был тут же, в корзинке. А вокруг нас бродила девушка из персонала студии и раздавала всем напитки.
В конце концов, снимки были сделаны, но каким нереальным все казалось!

⭐️BEST SoNGS⭐️
• You're No Different
• Centre Of Eternity
• So Tired

#Хэви 🤘

4️⃣ So Tired
Что ж, этот альбом явно лучше Diary Of A Madman во многом, одной из любимых песен будет явно Centre Of Eternity уж очень она забавная, веселая, энергичная и подпевать приятно. Короче альбом явно выше мида, но явно не выше дебюта.

Centre Of Eternity...

🟥🟥🟥🟥🟥🟥

2️⃣6️⃣ 🔤🔤🔤

1️⃣ Dead
Гарлемский театр «Аполло» — поистине историческое место, известное своими звёздными мероприятиями «Ночь любителей в Аполло» и своим вкладом в историю афроамериканцев. Поэтому, несмотря на открытую поддержку Korn хип-хопа, это место казалось бы неподходящим для презентации  Issues . И всё же 15 ноября 1999 года группа отыграла весь свой свежевыпущенный альбом от начала до конца перед полным залом поклонников, как новых, так и старых.  Согласно  setlist.fm , большинство песен с альбома были впервые исполнены вживую в тот вечер, и многие из них так и не вернулись в ротацию Korn. Возможно, ещё более примечательным стало то, что концерт начался с выступления группы Pipes and Drums полиции Нью-Йорка, которая вместе с Дэвисом исполнила  открывающую альбом Issues песню « Dead ». Это шоу до сих пор остаётся одним из немногих хард-роковых выступлений, когда-либо проходивших в The Apollo (Metallica играла там в 2013 году, а Джими Хендрикс, конечно же, впервые сделал себе имя именно там, во время концерта Amateur Night), и, таким образом, занимает особое место в истории Korn. 


2️⃣ Beg For Me
По сравнению с безумием, творившимся в студии во время работы над альбомом Follow the Leader, Джонатан Дэвис протрезвел в 1998 году, когда у него родился сын. Чтобы поддерживать в студии более рабочую, стрейт-эдж атмосферу, группа наняла для продюсирования альбома Брендана О’Брайена, известного своим запретом на вечеринки во время работы.

2️⃣ Make Me Bad
Многие помнят, как Korn искали лучшую обложку для Issues, созданную фанатами . В итоге это привело к вечеринке в прямом эфире TRL, где победителем был объявлен Альфредо Карлос с его дизайном в стиле тряпичной куклы. Но помните ли вы, что художник не только получил свою иллюстрацию для обложки альбома, но и выиграл чек на 10 000 долларов? Кроме того, помимо обложки Карлоса, было несколько финалистов, чьи работы были использованы в качестве обложек для специальных изданий альбома и даже ограниченного гастрольного издания, которое продавалось в дороге. Теперь, когда ваша память освежилась, вернитесь назад во времени и посмотрите на славу рекламы, которая изначально рекламировала этот конкурс — это серьезный взгляд в прошлое, в золотой век ню-метала. 

3️⃣ Falling Away From Me
Первый сингл Falling Away From Me впервые прозвучал в эпизоде Южного Парка 27 октября 1999 года. Эпизод назывался Korn’s Groovy Pirate Ghost Mystery и имитировал стиль Скуби-ду.

В дополнении, незадолго до выхода альбома MTV объявило, что команда выложила первый сингл Falling Away From Me в формате бесплатного MP3-файла на свой сайт, вопреки желанию «юристов и корпоративного истеблишмента». Затем они запустили цепочку электронных писем среди людей, которые поделились песней.

Мы так рады этому, что решили сделать всем вам, НАСТОЯЩИМ фанатам Korn, подарок от нас. Пожалуйста, послушайте сингл. Если он вам понравится, отправьте это письмо как минимум 10 друзьям и меломанам и попросите каждого из них сделать то же самое. Это, чёрт возьми, музыкальное письмо счастья! Люди, которые вдохновляют людей на отличную музыку.

Фанатам было предложено оставить запись в виртуальной гостевой книге на сайте, поскольку за каждую подпись было сделано пожертвование двум дочерним организациям. В итоге было собрано более 250 000 долларов.

И, конечно, клип на песню Falling Away From Me имел такой же успех, как и Freak on a Leash, но интересно то, как эти клипы связаны между собой. Первый начинается с той же финальной анимации, что и второй.

Информация взята с сайта loudwire.com

🤍 BEST SoNGS 🤍
• Falling Away From Me
• Trash
• Hey Daddy

#МазафакаРок 💀

4️⃣ It's Gonna Go Away
Альбом является моим первым в дискографии кукуруз и я считаю, что это очень хороший альбом достойный внимания каждого слушателя музыки или хотя бы ознакомиться с хитами пластинки. Альбом мегакачающий, но все равно остаются моменты которые хочется скипнуть. Надеюсь, мы с вами ещё разберёмся в дискографии "пионеров" ню-металл сцены.

Falling Away From Me...

🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥 🟥🟥🟥🟥

2️⃣9️⃣ 🔤🔤🔤

🫥❤️❤️Внимание-внимание❤️❤️
Все что будет написано в абзацах кроме последнего, будет словами продюсера Ансси Киппо, поэтому считайте их как цитаты.

🌟In The Shadows
Это было в 1997 году, когда мне позвонил Алекси Лайхо, он хотел зарезервировать студийное время для записи и сведения альбома. Я помнил этого парня, поскольку мы провели две демо-сессии с его группой. И если вы думаете, что он звонил, чтобы забронировать сессию для группы, которая ссылается на убийства у озера в Эспоо в июне 1960 года, вы ошибаетесь. Алекси заказывал место для своей группы Inearthed, которая позже стала известна под названием Children Of Bodom.
Я уже записал и свел два из трех демо Inearthed. Так что теперь пришло время сделать больший шаг и начать работу над их первым полноформатным альбомом. В процессе мы назвали его peiskalätty, что примерно переводится как паршивый альбом.
Мы назначили дату на конец летних каникул, и они должны были приехать в Astia-studio, Лаппеенранта, 23 июля. В то время студия находилась в центре города по адресу Koulukatu 1.

🌟 Deadnight Warrior
Я записал Something Wild на цифровом магнитофоне Adat, который использует S-VHS-ленту. С этой технологией было не так много вариантов для редактирования. При записи ударных две песни начинались отлично, но в конце была ошибка. Поэтому мы решили записать финальную часть отдельно и объединить части после сведения. Сейчас это не представляет собой ничего особенного, но тогда это было определенно так. При записи на ленту нет возможности отменить действие. После нажатия кнопки записи предыдущий дубль с выбранных дорожек удаляется, а новый дубль записывается. У вас нет возможности редактировать края или восстанавливать предыдущий дубль. В одной песне барабанщик Яска Раатикайнен был очень доволен, но хотел перезаписать быструю партию двойного бас-барабана. Так что мы в итоге сделали что-то дикое, что обычно невозможно при записи на пленку. Хотя мы не использовали метроном, Яска был уверен, что он мог бы сыграть быструю партию двойного бас-барабана точнее, если бы мы ее наложили. Мы сделали пару репетиционных проходов, а затем снова записали небольшую партию с барабанами. Песня называлась Deadnight Warrior, а часть, которую мы перезаписали, была партией двойного бас-барабана в 2:16–2:20. При работе с DAW в этом нет ничего особенного. Но с лентой звукорежиссер должен нажимать кнопку записи и выключать ее точно, так как права на ошибку нет. Я все еще очень рад, что и Яска, и я преуспели!

#СмертьМеталл (Мелодик)👁

🌟 Red Light In My Eyes
Когда мы закончили запись, группа вернулась домой. Ну, все остальные, кроме Яски, так как он хотел остаться для сведения. На этапе сведения присутствовали я, стажер студии Паси Кярппя и Яска.
Поскольку используемое оборудование не имело автоматизации, нам приходилось делать все вручную. У каждого из нас был листок бумаги с инструкциями, как сделать микс. Мы сверяли свои реплики с таймером магнитофона Adat и в определенных частях делали то, что нам говорила бумага.
Я подготовил каждый микс; настроил звук, сделал план автоматизации и написал инструкции. Вместе мы настроили их и отрепетировали все детали. Каждый микс требовал много репетиций, так как на некоторых песнях у нас были руки заняты. Есть песни, в которых у каждого из нас более двух десятков изменений. Одна маленькая ошибка, и нам придется начинать с самого начала. Яска отвечал за барабаны. Он повышал уровень малого барабана и следил за тем, чтобы каждый удар по томам был достаточно громким. Он также управлял отделением реверберации для барабанов. Однажды ночью около 2 часов ночи дверь студии открылась, и вошел некий Алекси. Мы поздоровались и продолжили микширование. Через несколько секунд мы поняли ситуацию и были поражены. Что Алекси делал в студии посреди ночи? Вместо этого он должен быть в Хельсинки! Господин Лайхо сказал, что у него снова были проблемы со сном, а его маме машина понадобится только утром. Поэтому он решил проехать около 250 км от Эспоо до Лаппеенранты, чтобы насладиться миксами в течение часа или около того. Он, естественно, не потрудился сообщить нам об этом до прибытия.
Да. Тогда мы всегда работали в студии по 16 часов в день, так что 2 часа ночи были идеальным временем для микширования потрясающего альбома. Миксы понравились Алекси, и он вовремя вернул машину маме. Это был тот неожиданный гость, который заскочил проверить миксы.

🌟 Lake Bodom
Если мне не изменяет память, я снова записывал  гитару Александра Куоппалы посреди ночи, когда нас потревожил громкий шум из коридора. Когда мы открыли дверь, остальные участники группы ехали на тележке для покупок, как будто завтра не наступит никогда! Так как басист Хенкка Блэксмит был самым молодым, остальные посадили его, пока сами висели на боках тележки для покупок. Они ехали по одной из главных улиц Лаппеенранты. Когда им стало скучно, они решили тащить тележку по пожарной лестнице на второй этаж, где находилась моя студия. Они посадили Хенкку и столкнули его на наклонный потолок. К счастью, все они выжили в этой смертельной схватке с тележкой для покупок…

На следующее утро я проверил повреждения, и тележка была в довольно плохом состоянии. Поэтому я не решился вернуть ее на рынок. Когда мы переезжали в наше нынешнее здание в конце сессии Hatebreeder, мне пришлось взять тележку с собой. 

⭐️BEST SoNGS⭐️
• In The Shadows
• Deadnight Warrior
• Lake Bodom

🌟 The Nail
Ну чтож, надеюсь вам было интересно читать слова продюссера данного альбома. Поговорим о более поверхностных и открытых фактах. Начнем с того, что присутствуют в первой и второй части Red Light In My Eyes Себастьян Бах и Моцарт.

Алекси Лайхо использовал работы первого, а именно 13№ Инвенцию, для первой части, а 25№ симфонии Моцарта был во второй части.

Так же в первых 34 секундах песни The Nail, вы можете подумать что там какая то туфта. Во-первых, вы почти правы, во-вторых, вы не правы. Зачем ребятам было добавлять фрагмент из фильма Кошмар На улице Вязов, никому не дано узнать.

На момент написания поста, 20 марта 2025 году, группу и в целом жанр особо не слушал. Но когда я послушал первую песню это альбома. Это был просто взрыв эмоций в моей голове. С каждого прослушивания я был просто в полном восторге. Короче альбом мне понравился, и я бы назвал это своим первым знакомством с подобным жанром.

Don't wake it up, call my name, it's death!...

✨✨✨✨✨✨✨

3️⃣7️⃣ 🔤🔤🔤

✨ Leprosy
После дебютника коллективу начали оказывать большое внимание, Шульдинер понимал что пора записывать второй полноформатный альбом, а заодно решил обновить состав, новый альбом - новые люди.

Чак пригласил гитариста Рика Розза, барабанщика Билла Эндрюса и бас-гитариста Тэрри Батлера. Но, не смотря на наличия Батлера в составе, весь басс снова записал Чак. Альбом был записан на студии Morrisound владелец этой студии отзывался о работе над альбомом так:

Leprosy был первым альбомом, который был записан здесь. Чак был из тех музыкантов, которые приходят в студию во всеоружии. Он очень тщательно обрабатывал каждое демо, которое любые другие музыканты не задумываясь поместили бы на альбом. Как продюсер, я больше заботился о технической стороне записей Death.

Кстати, заглавный трек альбома Leprosy основан на событиях фильма Джона Карпентера Туман, в котором повествуется о людях, находящихся на карантине в лепрозории.

✨ Pull The Plug
Альбом очевидно стал популярнее предшественника, и даже получил визитную карточку. Песня абзаца, является одной из лучших песен того периода Death и с этим будет трудно поспорить.

Кстати лирика Чака была довольно интересной, по сравнению других дэт-металл групп, которые были мягко говоря озабоченными. Этот альбом является темой о озабоченностью проблемами. Например песня Open Casket, где рассказчик размышляет над жизнью умершего человека, описывая похороны в открытом гробу.

✨ Primitive Ways

Обложкой, кстати, снова занмиался Эд Репка:

Мне просто было сказано нарисовать что-нибудь про прокаженных, это была моя худшая фантазия на тему, как должен выглядеть прокаженный. Я сфотографировал себя на Полароид в халате и с полотенцем на голове, и это стало основой рисунка. Изобразить настоящего прокаженного было бы безвкусно да, наверное, и не так интересно. Это моя любимая работа для Death — получился очень доходчивый и сильный образ.

⭐️BEST SoNGS⭐️
• Pull The Plug
• Left To Die
• Forgotten Past

#СмертьМеталл 👁

✨ Choke on It
Чтож, альбом очевидно лучше своего старшего брата. Сравнивая дебют, который был более заглушенный из-за чего слушать было его достаточно сложно и даже больно. Благо на этом альбоме всё намного лучше. Порой, мне кажется, что этот альбом нужно любить за то, что он есть. И кстати, кто то определяет музыку по цветам? Так вот мне кажется, что этот альбом должен иметь оттенки более контрастные. Надеюсь, с этим многие согласятся.

Emotion don't exist, Pain you can't resist...

🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥

5️⃣3️⃣ 🔤🔤🔤🔤

1️⃣ The Advent Of Panurge
После прошлого альбома Three Friends, группа решила найти себе нового барабанщика им оказался Джон Уэзерс уже имевший опыт игры в некоторых командах, и если до этого все барабанщики группы записывали с ней один альбом и уходили, то Уэзерс останется с группой до самого последнего их альбом Civilian многие отмечают что с его приходом сложность и профессиональность группы повысилась, барабанная часть стала более четкой и замысловатой.

2️⃣ Racounter Troubadour
К сожалению несмотря на приход нового участника после этого альбома из группы уйдет самы старший из трех братьев Шульманов, Фил, устав от тура где группа играла на разогреве у Black Sabbath, и публика банально не понимала мудреной и соответственно резко отличающиеся от тяжелых и грозных саббатов музыки Гигантов, и соответственно просто освистывала их, закидывала предметами, однажды Фил Шульман даже обматерил аудиторию со сцены, и после это конкретно можно понять почему он ушел, к этому еще можно и добавить семью в виде жены и парочки детей, и на выходе оправданный и полностью верный уход из группы.

3️⃣ Dog's Life
Музыкально альбом приобрел уже то самое фирменное звучание джайнтов, здесь оно доведено до ума, эклектичный, со смесью джаза, фанка, симфоники и фолка альбом, где каждый из участников играет на нескольких инструментах
(одной из особенностей группы как раз являлся мультиинструментализм всех участников) и на выходе получается отличная работа со своим фирменным стилем, не зря признанная классика прогрессива.

🤍BEST SoNGS🤍
• The Advent Of Panurge
• Knots
• Dog’s Life

#Прогрессируй 💀

4️⃣ Knots
Мое мнение по альбому всегда было неизменным, прям с первого раза как я его услышал, шедевр один из любимейших альбомов во всем проге, и не один я такой. Он очень приятно слушается, не успевает надоесть а каждая песня запоминается на подкорке головного мозга и ее хочет крутить и крутить снова пока блевать не начнешь, невероятная работа к ознакомлению обязательно.

Интересный Факт: На американском издании альбома на обложке был изображен Осьминог в банке, а на обороте была этикетка с персоналиями группы и всех причастных к записи.

🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥🟥

2️⃣7️⃣ 🔤🔤🔤

🟥 Welcome
Между Ixnay 97го года и Americana, был всего лишь один гастрольный год, что по нынешним меркам очень немного. Отчасти это связано со страстным отношением к своей музыке.
Ребята пригласили продюсера Дэйва Джердена, который вместе с ними работал над предыдущим альбомом. Работа закипела сразу после возвращения с гастролей, в Бербанке, в июле 1998-го.
Вокалист Декстер Холланд сказал в интервью журналу Guitar World:

Идея состояла не в том, что бы заново изобретать колесо. Мы расширили горизонты с нашего (на тот момент — прим. ред) последнего альбома, но всё же я не чувствовал, что мы должны быть группой, которая меняет свой стиль с каждым релизом.

Изданию Billboard он также рассказал:

Концепция альбома начала формироваться с началом работы над ним. Пока я писал песни, то понял, что это работа над темой американской культуры в 1998-м; вот что такое Americana — это американская культура.

Я думал о том, как же сегодня искажена американская реальность. Это уже не Норман Рокуэлл [культовый в Америке иллюстратор, художник, писал иллюстрации в жанре реализма для обложек ведущих американских журналов — прим. ред.], а Джерри Спрингер [скандальный американский политик, ведущий политического ток-шоу — прим. ред]. Она уже не живёт на ферме, а ходит в Бургер Кинг. Я как бы расширил представление о ней в моей версии Америки и сделал много песен, что бы их можно было использовать в качестве виньеток к реальности 1998 года.

🟥 Americana
Работая над треками The Offspring , Холланд с одной стороны сдобрил их значительной долей своего фирменного юмора, а с другой — поднял в них достаточно острые темы, комментируя их через призму своего видения ситуации.

Песни на Americana-это не осуждение, это короткие истории о положении дел и о том, что мы видим вокруг себя. Мы хотим раскрыть темную сторону нашей культуры. Это со стороны может выглядеть как эпизод Happy Days [американский комедийный ситком, выходивший на ТВ с 1974 по 1984 год — прим ред.] но там, в Америке, но это больше похоже на Твин Пикс [американский драматический телесериал, созданный в 1990 году.

Далее он добавил, что, хотя треки и несли скорее мрачное настроение, он хотел, чтобы люди между тем, всё же получили некоторую надежду от песен:

Я не хотел, что бы эта запись принесла вам чувство безнадёжности бытия; в конце концов, я надеюсь, что вы сможете извлечь из этой работы и что-то позитивное. Поэтому, такие песни, как 'Staring at the Sun' и даже 'Pay the Man', задаются вопросом: 'Как я найду свой собственный путь в этом мире?' — И если ты будешь думать сам за себя, то всё ещё ты сможешь справиться с этим. Суть того, что я пытаюсь сказать, заключается в том, что вы должны формировать свою собственную жизнь и собственные приоритеты.» — высказался Холланд в интервью газете L.A. Times.

🟥 Pretty Fly (For A White Guy)
К тому времени, в ноябре Americana вышла в свет на лейбле Columbia [старейший в мире лейбл звукозаписывающей индустрии — прим. ред.]. А уже 17 ноября 1998 года The Offspring уже поднимались в чартах с их ведущим синглом. Будто свет в конце тоннеля, группа заложила своё чувство юмора в трек Pretty Fly (For a White Guy)

Перед слушателями песня раскрывалась множеством отсылок, начиная от

Gunter, glieben, glauchen, globen

из вступления "Rock of Ages" Дефа Леппарда до латиноамериканского звучания, которое звучит как остроумная шутка над белыми подростками из пригорода, преклоняющихся перед хип-хоп культурой.

В одном из интервью журналу Spin Холланд рассказал, что

Трек был вдохновлён белозадыми парнями из Омаха, штата Небраска, которые ведут себя, будто они из Комптона. Это выглядит настолько фальшиво и очевидно, что они просто пытаются таким образом самоутвердиться.

#Альтуха 😎

🟥 Why Don't You Get A Job
Когда календарь перевернулся на 1999 год, весна встретила рождение ещё одного хита с атмосферой ностальгии. Зеркально отражая формулу из любимых битловских Ob-La-Di, Ob-La-Da, Why Don't You Get a Job, представляет нам «легкомысленный» мотивчик, отражающий характер персонажей истории.

В интервью MTV Холланд рассказал:

<Моё увлечение мусорным ТВ то время сыграло определённую роль в создании песни. Я признаю, у меня есть какое-то болезненное любопытство, когда меня тянет смотреть эти шоу. Это как смотреть на автомобильную катастрофу или что-то в этом роде.> Why Don't You Get a Job — это одна из тех песен, где стриптизёрша играет роль Джерри Спрингера. А её парень не работает, а просто сидит дома и курит травку, и ей приходится его содержать. И вот она пришла к нему, чтобы сказать, что собирается вышвырнуть его на улицу.

Этот трек похож на взрыв — именно такой цели и добивалась группа.

🟥 The Kids Aren't Alright
После того, как слушатели были просто очарованы запоминающимися треками, которые вызвали столько же улыбок, сколько и кивков головой, The Offspring стали немного мрачнее и мясистее со своим третьим синглом The Kids Aren't Alright. С драйвовой гитарной линией,и более прямолинейным панк мотивом The Offspring посмотрели на окружающий их мир, и увидели тёмную сторону жизни пригородной молодёжи.

Я ехал по кварталу [в Гарден-Гроув], думая обо всем, что случилось со всеми, кто вырос там. Тогда у меня случился будто нервный срыв. Ещё один парнишка погиб в автомобильной катастрофе. Когда вы растёте в Америке, вы представляете, что это страна, где должны сбываться все мечты, но на деле, это далеко не так.


— сообщил Холланд изданию Billboard.

Гимноподобный трек дал The Offspring не только участие в TOP 10 HITS, но и своего рода визитную карточку группы, особенно благодаря маршевому оркестру, из-за которого эта песня перекочевала на многие спортивные мероприятия.

Источник 📝

🤍BEST SoNGS🤍
• Have You Ever || Staring At The Sun
• Walla Walla
• No Brakes

🟥 Pay The Man
Итак, для новичков сразу поясню, почему в BS не те самые три песни. По нашей старой/давней традиции, если альбом имеет уже три объективно лучших песни, то мы имеем право поставить три любых других не менее лучших трека. По альбому скажу, что альбом вышел достаточно монотонным из-за чего три композиции явно отличаются. Удивляет меня то, что альбом не входит в популярный список "500 величайших альбомов", но, хотя бы, удостоился появиться в "51 лучших поп панк альбомов" и "20 поп-панк альбом, которые вернуть вас в ностальгию". Короче музыкой я доволен, группа подарила три хита и хорошие панк альбомы с красивыми распевами в духе Misfits. И кстати, надеюсь не у одного меня есть ощущение, что Have Your Ever партия гитары похожа на рифф Still Waiting от Sum 41? Вообщем, рекомендую этот альбом. Кстати, только в этом году отмечает Курт Кобейн Референс.

Uno, dos, tres, cuatro, cinco, cinco, seis...

🟥🟥🤩🤩🤩🤩

2️⃣9️⃣ 🔤🔤🔤

🟥 Fuel
В мае 1995 года группа Metallica отправилась в студию The Plant Studios в городе Саусалито, Калифорния, чтобы записать двойной альбом. Но к февралю 1996 года Metallica закончили лишь около половины песен, поэтому они отказались от плана двойного альбома и решили выпустить два альбома с разницей в год. Первый альбом, Load, вышел 4 июня 1996 года. Затем, в июле 1997 года, Metallica вернулись в студию, чтобы продолжить работу над 13 песнями, которые они не закончили в первый раз. 18 ноября 1997 года они выпустили готовую партию под названием Reload

Эти две пластинки созданы друг для друга и должны были выйти одновременно, но они просто не были готовы.

— Джеймс Хэтфилд

Мы хотели, чтобы эти альбомы были близнецами.

По сути, нам просто не хотелось оставаться в студии достаточно долго, чтобы закончить все песни.

— сказал гитарист Кирк Хэмметт.

Мы решили, что будет разумнее выпустить два альбома и разнести их по времени. Так мы извлечём из них больше пользы. У нас будет хороший перерыв в середине гастрольного цикла, чтобы поработать над Reload , а потом, как только он выйдет, мы снова поедем в тур. Это было разумнее, чем просто выпустить двойной альбом. К тому же, если бы мы выпустили двойной альбом, людям было бы гораздо легче усвоить материал, и некоторые песни могли бы затеряться в общей суете.

🟥 Better Than You
Хотя песни для Reload и Load изначально задумывались как нечто единое, между ними есть различия. Load был дерзким и блюзовым, но при этом откровенно прямолинейным. Reload, напротив, был более экспериментальным, смешивая байкерский металл, южный рок и нетрадиционные аранжировки в бодрящий набор песен, знакомых, но при этом освежающе авантюрных.

Проработав эти песни два года, мы вчетвером вернулись с совершенно разными представлениями о том, во что они должны превратиться. Хорошая новость заключалась в том, что они нам всё ещё нравились, и мы хотели их выпустить. Важно отметить, что эти песни не были тем, что мы отвергли с первой сессии, и, думаю, благодаря тому, что нам пришлось потратить на них больше времени, в них стало больше экстремальности, что мне нравится. Нам было гораздо интереснее придумывать более сумасшедшие аккорды, скрежет, диссонансы, чем просто тяжёлые песни. В некоторых песнях царит хаотичное напряжение. Мы действительно расширили границы возможностей гитары и усилителя, и это было весело.

— Слова фронтмена.

Мелодии не уделялось особого внимания. Кроме того, после выхода альбома Load мы выросли как музыканты , и технологии открыли нам новые возможности для студийной работы. Мы только что вернулись из отличного тура, так что наши навыки были на высоте. И мы использовали студию эффективнее, чем когда-либо

— Соглашался Хеммет.

🟥 The Memory Remains
The Memory Remains отличался приглушённым ритмом, извилистым риффом, насыщенными вау-вау риффами и хриплым гостевым вокалом легендарной Марианны Фейтфулл. Певица и актриса, которая также снялась в клипе, идеально подошла для темы песни.

В итоге получилась этакая история из „Бульвара Сансет“ о чокнутой кинозвезде, которая всё ещё считает себя крутой. Нам нужен был настоящий характер, голос, прошедший через всё, и мы пытались придумать кого-то, кого мы искали, когда [продюсер] Боб [Рок] предложил Марианну Фейтфулл. Мы прилетели в Дублин по пути в Бельгию, напоили её, посадили в студию, и она спела этот отрывок. Это было идеально

- Слова Фронтмена.

#Хэви 🤘

🟥 The Unforgiven ||
Как и Load , обложка Reload была создана противоречивым фотографом Андреасом Серрано, который в своих психоделических снимках использует мочу, сперму и молоко. Его яркий снимок 1987 года Христос в моче — распятие, погруженное в бутылку с мочой — вызвал возмущение общественности со стороны консервативных и религиозных групп.

Мне не нравилось оформление Reload , но оно должно было соответствовать Load. Это полная ненависть. Я не большой поклонник этого человека и его извращений. Есть искусство, а есть просто больные ублюдки, и он один из них. Дело в том, что они подходят друг другу, потому что оба представляют собой странную смесь жидкостей. Мне всё равно, что этот парень сосёт ослов. Оформление должно соответствовать.

— Говорил Фронтмен.

Ульрих и Хэмметт согласились с Хэтфилдом, но, в отличие от своего коллеги по группе, были рады вернуться к Серрано за новым произведением искусства.

Мне очень нравится Серрано. Мне очень нравится его картина [мужчины, готового заняться сексом с] [обнажённой женщиной]-карликом [из его серии «История секса»]. Вот это секси-карлик.

— Говорил с энтузиазмом Хеммет.

Как и Load , альбом Reload занял первое место в чарте Billboard , продав 436 000 копий за первую неделю. 12 декабря 1997 года альбом стал дважды платиновым, а 18 ноября 1998 года получил статус трижды платинового от RIAA.

🤍BEST SoNGS🤍
• Fuel
• The Memory Remains
• The Unforgiven ||

🟥 Devil's Dance
Ладно-ладно, перед написанием поста и соответственно прослушиванием альбома, я надеялся, что этот альбом лучше Load, но мой товарищ Мисти все-таки был прав на счёт этой пластинки. Монотонная, кривая, но притом необычная структура песен показывает пластинку не в лучшем состоянии. И весь максимум кайфа, который можно получить с этого, это три популярных трека: Fuel, The Memory Remains, The Unforgiven 2. И мега-мега субъективное мнение, я считаю, что вторая часть самая лучшая из троицы "непрощённых" смиритесь, извинитесь. Если укоротить треки и выразить более красиво структуру песен, то может быть это был бы лучший альбом после чёрного.

But The Memory Remains...

✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨
✨✨
✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨

✨ ✨✨✨

✨ Hardwired
Так про историю альбома почти ничего неизвестно, напишу про самые популярные факты. Менее чем через два дня после анонса Hardwired некоторые фанаты заметили сходство обложки с более ранним альбомом Crowbar. На Hardwired представлены фотографии всех четырёх участников группы, корчащих сердитые лица и смотрящих в разные стороны, наложенные друг на друга. Эта же идея была реализована Crowbar для альбома Odd Fellows Rest 1998 года, хотя обложка Crowbar была чёрно-белой. Другие сравнивали снимок с альбомом Wasted Light группы Foo Fighters, отмечая сходство в стиле и цветовой гамме.

✨ Murder One
Murder One посвящена Лемми Килмистеру.

Он не боялся, и он был личностью. И он был самим собой. И мы все это очень уважали. Он делал своё дело до последнего вздоха. Кем бы ты ни был, как это может не вдохновлять?

Metallica не в первый раз отдают дань уважения  покойному фронтмену Motorhead . Они также выступили на 50-летии Килмистера как разовая трибьют-группа под названием Lemmys и одними из первых публично почтили его память после его смерти.

А ещё эта песня похожа на Welcome Home.

🤍BEST SoNGS🤍
🤩 DISK Hardwired...
• Hardwired
• Moth Into Flame
• Halo In Fire

🤩 DISK To Self-Destruct
• Confusion
• MunUNkind
• Murder One

#Хэви 🤘

✨ Am I Savage?
Итакс, прошел год с прошлого позор поста, который был в одно предложение. Но с новыми традициями приходят новые принципы и поэтому пост выглядит не плебейски. Альбом хорош, но фак он слишком затянутый, основная проблема почти всех альбомов Металлики монотонность из-за которой даже уснуть не получится, потому что Хэммет высрет какую нибудь "виртуозную" хуйню ( первый мат в постах, заметьте ). Вообщем это старая Металлика, которая объединяет прошлый опыт группы, но с ёбнутой монотонностью. Послушать попробовать стоит, на разок а там по усмотрению.

Hardwired... To Self-Destruct...