​​Новогодние праздники для меня всегда повод дать глазам отдохнуть от сериалов и фильмов, поэтому все праздники я провел за видеоиграми.

У меня даже есть специально обученный человек, который говорит мне во что поиграть. Это мой соведущий в подкасте и одновременно любимый игровой блогер – Максим, автор «Какого-то блога про игры».

Хоть он мне отдельно раздает рекомендации и подсказки, но я с не меньшим удовольствием читаю его канал про игры, где очень смешные и жизненные истории из игр, мемы, да и просто интересные зарисовки из жизни профессионального геймера.

Если нужен какой-то блог про игры, то «Какой-то блог про игры» - лучший из всех блогов про игры.

​​Муравечество, Чарли Кауфман

Решил разрядить обстановку литературными делами, но очень близкими к кино.

«Муравечество» - дебютный роман Чарли Кауфмана, сценариста «Вечного сияния чистого разума» и категорически нелюбимого мной «Быть Джоном Малковичем», режиссера одного из последних хитов Netflix «Думаю, как все закончить».

Б. Розенбергер Розенберг, главный герой книги, - кинокритик-неудачник, работающий в каком-то задрипанном издательстве и пишущий бесконечные монографии. Сноб, язвительный невротик, не еврей (важно), жена от него ушла, дочь стала режиссером. Он постоянно рассказывает о своей прогрессивности (ведь у него девушка афроамериканка!) и даже снял свой фильм, который, конечно, плохо приняли и зрители, и коллеги, но это из-за того, что он «просто опередил свое время».

И вот, Розенбергу в руки попадает анимационный фильм, который должен стать открытием в мире кинематографа. Розенберг хочет посвятить себя этому открытию, стать послом фильма, поведать о нем всем (и, скорее всего, написать пару десятков монографий на эту тему). Для этого фильм нужно пересмотреть семь раз (так уж у него повелось), а произведение, к слову, длится три месяца.

Но фильм утрачен, хоть и просмотрен. И теперь Б. Розенбергеру Розенбергу, который из-за происшествия с фильмом потерял память, предстоит вспомнить его по тем крупицам, что остались у него в голове и единственному сохранившемуся кадру на пленке.

«Муравечество» одновременно и похож, и не похож на фильмы Кауфмана. Местами это просто поток сознания едкого, желчного, глупого человека, потом книга вдруг становится очень структурной и понятной, а затем опять утопает в сумбуре. Но читать ее стоит уже только из-за того количества фильмов и киноимен, которые Кауфман упоминает в ней: то он проходится по Нолану, то обожает Апатоу, то костерит известных кинокритиков.

Книга очень правдива с точки зрения кинокритики, но еще более реалистично она показывает, как работает мозг. Бесконечная череда мыслей, за которой можно не успеть. Роман словно забыли отредактировать, как нельзя отредактировать свои мысли, да и как я сам не буду редактировать этот текст (будто незаметно).

Но забудьте всё, что написано выше, потому что «Муравечество» – просто очень смешная книга. Если есть, где уместно употребить слово «очень», то вот здесь – самое оно. Очень.

И маленькая техническая ремарка. Хотя книга у меня есть и в бумажной версии (спасибо издательству Individuum), но есть лайфхак, как можно почитать ее бесплатно, как и сделал я сам: потому что мне было удобнее читать в электронке. «Муравечество» можно найти в приложении Everybook, где она стоит денег, но при регистрации дается 300 монет, а за 95 можно взять любую книгу в аренду на 2 недели или купить за 190, поэтому рекомендую этот путь.

​​Бриджертоны/Bridgerton

Сериал от Шонды Раймс и Netflix, про который сейчас говорят буквально все. Просто не могу пройти мимо.

Эпоха Регентства. В центре истории семья Бриджертонов. Старшая дочь, Дафна, начинает свой путь в высшем обществе и открыта для предложений брака. Ее красоту и грацию отметила даже королева, но очередь из женихов почему-то не выстраивается. Пока в городе не объявляется герцог Гастингс. И сразу дело пошло!

Это худший синопсис, что я писал (и проблема не в сериале). Но не будем загадывать, я определенно могу хуже.

Шонда Раймс, как и обычно, в работе с сериалом придерживаться формата слепого кастинга, когда раса не влияет на подбор актера на роль. Здесь графа или королеву могут сыграть темнокожие актеры, хотя это уже давно перестало выглядеть революционно или ново (давно пора, уже какой год на дворе).

Вообще основная фишка «Бриджеротнов» – внешний вид. Это ярко, глянцево, празднично. Ремиксы Арианы Гранды и Билли Айлиш на балах, пестрые костюмы на баронах, откровенные сцены секса на наших экранах (это я все с одобрением перечисляю).

Если убрать картинку (какое разумное предложение для визуального искусства), то «Бриджертоны» – это просто дамский роман. Вздохи, ахи, брачные сезоны, красивые молодые люди, старые хрычи, дуэли и хождения под венец. «Аббатство Даунтон» времен ТикТока.

В «Бриджертонах» рассказывают вечную историю любви, которую все слышали сотню раз, но с такой подачей хочется услышать ее еще разок. И в очередной раз ловишься на старые приемы, которые работают из-за освеженной подачи. И ты уже сам вздыхаешь и ахаешь, глядя на эти брачные сезоны, красивых молодых людей, старых хрычей и все остальное.

7.5/10. Везде пишут, что Бриджертонов четыре брата и четыре сестры, но я несколько раз пересчитывал и не досчитываюсь одной сестры. Помогите.

​​История бранных слов/History of Swear Words

Добро пожаловать в мир крепкого словца, в уголок скабрезной шутки, на корабль матерных выражений, на остров Факов и Диков. Как же здесь хорошо!

Комедийно-документальный сериал от Netflix «История бранных слов» поведает нам о шести (по штуке на эпизод) матерных и (матёрых) словах английского языка: их историю, значение, моменты из фильмов, куски из стендапов.

Рассказывают об этих словах лингвисты, комики, актеры (даже Ник Офферман есть, тот самый, который на обложке этого канала). А ведет всё это дело Николас Кейдж, хотя чуть больше в тему мог попасть Сэмюэл Л. Джексон или даже Джона “мать его” Хилл.

«История бранных слов» совсем необязательное шоу, в котором не будет каких-то глубоких исследований и супермегаинтересных фактов. Николас Кейдж здоровается, а потом начинает шутить (чуть-чуть) и материться, потом с ним шутят (тоже чуть-чуть) и матерятся лингвисты, комики, актеры (говорил про Ника Оффермана?).

Но благодаря щадящему таймингу (20 минут) и всего шести эпизодам, а самое главное, очень плотному формату (никаких провисаний, в кадре постоянно что-то говорят и ругаются), то смотреть его вполне задорно. Выгоняйте детей на мороз и садитесь смотреть на бородатого Николаса Кейджа.

7.0/10. «Читайте книги, ругайтесь матом», как бодро заявляет одна из песен моего сегодняшнего плейлиста в Я.музыке.

Пока у нас в подкасте межсезонье, то можно послушать то, что пропустили в момент выхода. Например, выпуски про еду и алкоголь в кино:

Ровно через неделю стартует второй сезон нашего шоу. А сегодня вспоминаем, чему посвящены выпуски сезона первого.

Перешлите этот списочек друзьям! Мы верим: в нём найдётся что-то для каждого.

1. Ожидания от 2020. Бонд, Кинг, консоли, книги и прочее

2. Сериалы для тех, кто никогда их не смотрел

3. «Мистический квест: Пир ворона»: как устроен ситком про видеоигры

4. «Джентльмены» в частности и Гай Ричи в целом

5. Любимое из детства: сериалы, игры, телепередачи

6. Любимое из детства: фильмы, книги, мультики

7. «Новый папа», «Утреннее шоу», Uncharted — большой оффтоп

8. Экранизации, игроизации, книгоизации

9. «Космические войска»: что не так с новым сериалом Карелла

10. Вирус и сериалы

11. «Гражданин Кейн» — величайший фильм в истории?

12. Сериалы, книги и игры для отпуска

13. «Американская семейка»: скатился ли один из лучших ситкомов

14. Спиртное на экранах и страницах

15. «Реальные упыри», «Последний танец», Агата Кристи — большой оффтоп №2

16. Еда на страницах и экранах

16.1. Спецвыпуск. Макс проверяет Максима на знание еды в кино и сериалах

17. «Просто представь, что мы знаем»: телеграм-сериал

Спецвыпуск. Интервью с Антоном Сметанкиным, руководителем анимационной студии «Паровоз»

18. Ужасный выпуск к Хэллоуину, ч. 1: фильмы-хорроры

19. Ужасный выпуск к Хэллоуину, ч. 2: страшные сериалы, книги и игры

20. «Правило Коми», RDR2, «Родители года» — большой оффтоп №3

21. Рина Гришина. Короткометражное кино

22. Итоги-2020. Новогодние традиции

23. «Касабланка»: обычная мелодрама или великий фильм

Лучший способ поддержать подкаст — рассказать о нём друзьям, подписаться и оставить отзыв в Apple Podcasts.

​​Псих

Я не подводил топами или какими-то списками итоги ушедшего, уже почти месяц как, года. И не буду, но просто в качестве краткого резюме назвал был годом российских сериалов. Они были настолько хороши, что будь этот самый топ-10, то три места были бы именно у отечественных работ.

И в десятке бы точно был «Псих». Сериал Федора Бондарчука (пошутите сами) по сценарию Паулины Андреевой и с главным героем, сыгранным Константином Богомоловым.

Олег Астафьев – дорогой психотерапевт (кстати, не такой дорогой, судя по озвученным ценам), который принимает в богатом офисе в центре Москвы. К нему приходят состоятельные и влиятельные (обычно взаимозаменяемо) люди. Но и сама жизнь Олега, скажем откровенно, держится на соплях.

Год назад у него пропала жена. И эта пропажа остается загадкой и для Олега, и для нас. А сейчас он живет с мамой, которая тоже психолог, курит траву, рассекает по городу в розовых очках и на самокате, выбирает суррогатную мать для ребенка и всё больше утопает в своей депрессии.

Олег злой и умный (мое любимое сочетание для незнакомого человека), а его клиенты, хоть и богаты (по-русски так богаты), но совсем не клишированы – они действительно открывают себя (самоиронично), и с каждым эпизодом открывая себя зрителю (трагично).

Интересно, что детективная линия про пропажу жены не уводит акцент на себя. Сериал про одержимость, про манию, про депрессию, поиск эмпатии, боль и злость. И чем дальше, тем больше боли и злости в главном герое.

8.5/10. Юный, в качестве актера, Богомолов очень точен в маниях и злости, он хорош в агрессии и сарказме, вопросы вызвали только места, где главный герой не собирается кого-то колоть (да, типичный скорпион).

Уокер/Walker

8 сезонов с Чаком Норрисом, 196 эпизодов, спин-офф без Чака Норриса, полнометражный фильм с Чаком Норрисом, кроссовер с сериалом «Китайский городовой» (2 серии с Чаком Норрисом). Вот такой вот славный путь у «Крутого Уокера: Правосудие по-техасски».

Что же приготовил «Уокер»? Этот перезапуск, переосмысление, пересъемка (и какие «пере-» там еще могут быть)?

Корделл Уокер – техасский рейнджер. Его жену убили, оставив Корделла с двумя детьми-подростками и чувством вины. Сериал моментально встает на лыжи своего предшественника: Уокер будет спасать невинных, ловить негодяев, налаживать отношения с отпрысками. Замените имя и получится любой сериал из 90-ых.

Чака Норриса здесь уже нет, но есть Джаред Падалеки (младший Винчестер). Он уже не тот смазливый пацан, а нормальный такой лосяра в ковбойской шляпе. Страдает из-за потери жены, не понимает детей, пьет и много работает. И на удивление Джареду Падалеки всё это очень идет, правда не покидает ощущение, что Дин сейчас вернётся из ада или чистилища, или куда он там попал в очередной раз.

В «Уокере» каждый кадр напоминает об оригинальном сериале: структура эпизода, характеры героев, бородатый мужик в шляпе. А итог расследования первого дела рейнджера в сериале напоминает концовку любого эпизода Скуби-Ду. Ну не кайф?

Сериал, который на словах кажется паразитированием на классике (а тот сериал я особо и не любил, а как его любить, если он шел одновременно с «Чудесами науки»?), но на деле выходит неплохое шоу про семью, честь, дружбу и взаимопонимание.

«Уокер» получается таким, каким и хотелось бы его видеть и уж тем более смотреть. Он лощенный, но не слишком, прилизан, но не чересчур, простоват, но с умом. Какой главный герой, такой и сериал.

Посмотреть «Уокера» у нас можно в Амедиатеке, где эпизоды уже начали выходить раз в неделю (первый уже есть).

7.5/10. Вот бы и у нас сняли что-то подобное, но только про казака из Таганрога, как он в папахе своей ходит и расследует кражу в сельпо, драку в ночном клубе или ищет виновника сгоревшего сарая.

​​Алиса в Пограничье/Alice in Borderland

Я люблю делить сериалы для guilty pleasure на две вида: когда стыдливо смотрю на перипетии уровня бульварного романа, как в «Коварных горничных» или хуже того, «Милых обманщиц»; и на что-то разухабисто-костоломное, скажем, любое шоу из Вселенной Стрелы. И такого же бездумного, но яркого действа (как во втором примере) я ждал от японского сериала «Алиса в Пограничье».

Здесь фанфары первому японскому сериалу в нашем канале.

Трое друзей, не сказать, что бездельников, но чуточку разгильдяев, неожиданно оказываются не на улице привычно шумного Токио, а на его безлюдной и опустошенной версии. Вокруг ни души, темно, обстановочка, напоминающая вечерний Фрязино.

Парни оказались в мире, в котором нужно проходить смертельные игры, чтобы оставаться в живых – прошел одну и получаешь визу на несколько дней. Виза кончается, игрок погибает.

Сериал, основанный на одноименной манге, конечно, похож и на местную же «Королевскую битву», и на «Голодные игры», и даже на «Первому игроку приготовиться». И надо отдать ему должное, сериал не проигрывает ни по визуалу, ни сюжетно (хотя последнему сложно проиграть). Даже клифхэнгеры не такие вульгарные, какие можно ожидать от такого шоу.

Но особо приятны две вещи. Первая – дороговизна. Всё выглядит просто здорово. Даже пустой Токио (постоянно сначала пишу Киото, видно подсознательно признаю только императорскую власть) смотрится дороже, чем опустевший Нью-Йорк в свежем «Противостоянии».

Второе –реки крови и жестокость, которых здесь много, но всё оправдано и не режуще глаз (когда режут что-то другое).

8.0/10. По актерскому составу важно отметить, что главные роли исполняют: Кэнто Ямадзаки, Тао Цутия, Нидзиро Мураками (он, кстати, сын актера Дзюна Мураками), Юки Моринага и другие.

Праздники закончились, а подарки продолжаются!

Спасибо, @amediatekatv ❤️

Первый выпуск второго сезона нашего подкаста "Ещё полчасика" уже в сети!

Там я много рассказываю про сериалы, которые жду в этом году. Про те, которые не жду - не рассказываю.

24. Ожидания от 2021: сериалы по книгам, фильмы по комиксам и немного видеоигр

💥 «Я смотрел первые шесть фильмов, но потом потерял нить повествования»

Большой праздничный выпуск. Во-первых, потому что мы всегда что-то празднуем (в этот раз — старт нового сезона подкаста). Во-вторых, потому что в рубрике «Оффтоп» обсудили подходящий к праздникам фильм «Ещё по одной» (и сериал «Рекорд»). В-третьих, потому что наконец подводим личные итоги новогодних каникул: что смотрели, во что играли.

Ну а главная тема — ожидания от 2021 года. Включайте второй сезон и ищите отличия от первого👇

🔸 Яндекс.Музыка
🔸 Подкасты VK
🔸 Apple Podcasts
🔸 YouTube
🔸 и другие площадки

Не устану рекомендовать канал «Кингуру». Я давно знаком с автором и уверяю вас, что в кино он разбирается.

Мастерские разборы фильмов, рецензии на главные новинки и просто шикарные тексты про современные и классические фильмы.

Я подписываюсь почти под каждым словом в любой рецензии @gurukino, кроме текста про «И повсюду тлеют пожары». Дал он, конечно, маху…

Тот, кто полюбит все твои трещины, Рафаэль Боб-Ваксберг

Второй выпуск самой нестабильной рубрики канала – книги и сериалы. В этот раз «Тот, кто полюбит все твои трещины» от создателя самого трагикомичного мультсериала в мире «Коня БоДжека» Рафаэля Боба-Ваксберга.

Если формально, то это сборник рассказов, а на самом деле это всё, что угодно – истории из жизни, зарисовки, очерки, байки, но точно не сухое «рассказы».

Что автор делает в «Коне БоДжеке» еще лучше у него получается в тексте. Чертовы перескоки от смеха к печали, от взрывных шуток до экзистенциального упадка. В каждой истории есть место точному жизненному попаданию, личной трагедии и остроумному юмору.

И читая эти рассказы (так уж и быть) я люблю и ненавижу их, а еще немного (вот прям чуть-чуть, честнслово) завидую этому тексту. Такая чувственная передача эмоций через гротеск, через эту фантасмагорию, происходящую внутри истории, – нереальная работа.

Первое, максимально интуитивное сравнение, - «Девять рассказов» Сэлинджера. Кстати, даже тематически есть сходство, например, и там, и там, есть сюжет про свадьбу. Только Боб-Ваксберг пишет еще больше про нас, про наши остолопские проблемы двадцатого века. Удивительный человек, который сам точным разрезом вскрывает надрыв и сам же штопает рану.


И да, «нас определяет не то, что мы делаем. Нас определяет то, чего мы не делаем».

​​Дьяволы/Devils

Массимо Руджеро – глава отдела трейдинга в крупном лондонском инвестиционном банке. То есть совсем большая шишка в мире финансов и биржевых торгов, ворочает миллионами, а иногда даже миллиардами. Его решения влияют не только на доходы банка, но и простых смертных, расплачивающихся по ипотеке и кредитам, а решения самого Массимо зависят от обстановки в мире.

Но за большими деньгами – большая драма (будто маленькие деньги – это обязательно драма поменьше). Его полубывшая жена оказывается опять в Лондоне, где употребляет всё, что можно употребить (и это я не про матерные выражения), и подрабатывает в эскорт-услугах (и это я про эскорт-услуги).

Оказавшись в этом скандале, Массимо начинает выяснять, кто опять привез его жену в Лондон (ему нравилось скучать по ней на расстоянии) и по пути оказывается вмешан в мировой финансовый заговор, да не в один.

Первый эпизод сериала – шикарный образец, как можно органично вписать и личную трагедию, и политические интриги, и обычный детектив. Четко сформулированная история, в которой сложно заблудиться. Но дальше становится всё преснее, с одной стороны стильность и ощущение больших денег не пропадает, а с другой – происходит слишком много, чтобы просто получать удовольствие от «шортим фьючерсы! Я сказал, шортим, мать их, фьючерсы!». Цитата выдуманная, но я бы на месте главного героя говорил только так.

«Дьяволов» хочется сравнить с «Миллиардами», потому что вопрос в деньгах, но хоть последние и выглядят дороже, но «Дьяволы» как-то подсознательно дают понять, что суммы в них явно больше, но и нет того лоска, как бы намекая, что здесь дело ближе к государственным финансам, а они как известно могут быть количественно крупнее, но менее красиво упакованы.

Сериал одновременно и «Банкир» Лесли Уоллера и «Трилогия желания» Драйзера, но наложенные на реальные события, ведь в нем есть и Стросс-кан, и гражданская война в Ливии, и даже покажут, как придумали аббревиатуру Pigs, которая уместила в себе все страны-любительницы сиесты.

Сериал вышел в прошлом году ( у нас можно посмотреть в Амедиатеке) и продлен на второй сезон, чему я в общем-то рад, потому что много сериалов про финансы не бывает.

7.0/10. «Кто вам сказал, что надо шортить?! Играем в длинную!» - теперь еще пару недель буду только так выражаться, собирая купоны в «Перекресток».

​​Личная жизнь/Love Life

Дарби Картер – обычная девушка, живущая в Нью-Йорке. У нее бывали и мимолетные романы, и юношеские влюбленности, и серьезные отношения. Какие-то не выглядели многообещающими, для каких-то она еще не доросла, другие же разбили ей сердце.

Сериал «Личная жизнь» рассказывает про каждую влюбленность Дарби. Один эпизод – одни отношения, так, по крайне мере, начинается сериал, структура рушится достаточно быстро, что немного даже обидно. Люблю четкую структуру. Даешь формат в массы!

«Личная жизнь» (как и личная жизнь) начинается предсказуемо, так же он и заканчивается, но даже в этой простоте, почти пресности, все равно находится так много мелких фишечек, штукенций, подмечалов, когда узнаешь себя. И казалось бы, чем могут быть похожи молодая привлекательная девушка из Нью-Йорка и молодой и очень привлекательный молодой человек с парой лишних кг из Москвы?

Но и все эти милые попадалова тоже уже были десятки раз до этого. И такое обычно можно вытянуть либо режиссером, либо главной героиней. Но Сэм Бойд сделал всё слишком классически (читай «скучно»), а Анна Кендрик не выдала такой работы, чтобы прибить зрителя к экрану.

Сериал станет антологией, и уже в этом году обещают второй сезон с новым главным героем. Поговаривают, что это будет кто-то из парней Дарби, тогда я голосую за Магнуса.

6.5/10. И как любит говорить мой дед: «Хороший брак не должен мешать личной жизни!»

​​Полезные советы от Джона Уилсона/How to with John Wilson

Как готовить ризотто? Почему весь Нью-Йорк в строительных лесах? Как разделить чек в кафе? Как вернуть плоть, если вы обрезаны? Как вести непринужденные беседы с незнакомцами?

Если вы, как и я задаётесь этими вопросами каждое утро, стоит лишь открыть глаза, то «Полезные советы от Джона Уилсона» точно пригодятся. Даже, если эти вопросы не задаете (что малость странно, конечно), то сериал менее интересным от этого не становится.

«Полезные советы от Джона Уилсона» - шестисерийный проект, снятый, как нетрудно догадаться, Джоном Уилсоном. В каждом эпизоде автор пытается ответить на один вопрос или дать совет, как вести себя в какой-то ситуации, а для этого сам Джон пускается на поиски этого ответа и каждый раз это исследование может завести в совершенно удивительные места.

Но сами вопросы и ответы на них в сериале совершенно не главное. Это замечательная работа, наполненная иронией, грустью и глубиной. За эти шесть недлинных серий можно получить настоящее изображение обычного американского жителя, научиться вести смолл-ток и понять, насколько же нелепо учиться вести смол-ток.

Сериал полон неловкости и лирики, которых не ожидаешь от документалки и похоже на то, будто читаешь очень личную работу автора нон-фикшн. Где всё задокументировано и ничего не вырезано, а процесс важнее итоговых знаний.

8.5/10. Все шесть серий уже доступны в Амедиатеке, если вы до сих пор не знаете, нужен ли вам чехол для мебели.

​​Эмили в Париже/Emily in Paris

Сериал от Даррена Стара, который причастен к созданию «Беверли-Хиллз, 90210», «Мелроуз-Плейс», «Секса в большом городе», то ест от человека, могущего в красивые и актуальные истории.

«Эмили в Париже» - сериал про молодую американку, отправившуюся в командировку в Париж. Я в ее возрасте в командировку под Волгоград мотал на стареньком микроавтобусе (биографическая справка). Эмили занимается соцсетями в маркетинговом агентстве и должна подтянуть это направление у французского представительства компании. Я в ее возрасте подтягивал только друзей в футбол поиграть (сегодня день плохих каламбуров).

Поездка вышла спонтанной – Эмили не знает ни языка, ни нравов французской столицы. А в местном офисе ее не особо ждут, потому что она не знает ни языка, ни нравов французской столицы. Пока на работе все холодны и отстраненны, за ее пределами Эмили быстро заводит друзей. Я в её возрасте, ой всё…

На сериал за стереотипы обиделись французы, а шутка про Меркель немного задела немцев, а ведь на этом сериал держится. Сериал даже парадоксально старомоден в своем стереотипном образе Франции, а в остальном намного современнее «Секса в большом городе», такая милая инста-версия эйчбиошного хита.

Яркая вспышка в шоу (хотя тут все яркое) – Лили Коллинз. Дочка того самого Коллинза делает весь сериал, создавая идеальный образ принцессы-путешественницы.

«Эмили в Париже» - хорошее шоу. Если представить хороший ромком, то вот «Эмили в Париже» такой. Ничего лишнего, но и ничего нового.

7.5/10. Я бы на месте любого туриста обиделся, потому что такой Париж, как в сериале никто не видел уже лет двадцать.

Небольшое, но важное объявление. В YouTube-канале нашего подкаста появился раздел с обзорами сериалов, тексты про которые есть здесь, но с видео (для чего YouTube и нужен) и моим голосом (нежным и мелодичным).

Видео еще не очень много, но постепенно будет пополнятся. Кроме сериалов, есть и плейлист с обзорами видеоигр от Максима, у него голос еще нежнее и мелодичнее.

И не забывайте слушать сам подкаст «Ещё полчасика».

​​Это грех/It's a Sin

1980-е годы, Лондон. Ричи переезжает из провинции, чтобы стать актером, Роско уходит из семьи, в которой его не принимают, Колин устраивается в магазин костюмов. Этим троим и еще тысячам другим геев выпало жить в сложное (а когда было простое) – гонения, неприятие, СПИД (это точно Лондон восьмидесятых?).

Сериал – работа Расселла Т. Дэвиса, британской версии Райана Мёрфи. Пару лет назад выходили его шикарнейшие «Годы», пресноватый «Чрезвычайно английский скандал», возрожденный «Доктор Кто» (я не знаю, как его оценивать) и еще много разных по качеству работ.

«Это грех» шумно ворвались как на экраны, так и в инфополе, сходу получив статус одной из самых ярких новинок года (в феврале-то). Да, это чувственная и эмоциональная история, в которой акцент ставится то на проблемах геев, то на эпидемии СПИДа, но самое главное – удается передать общую картину и показать неразрывность всех проблем, бывших тогда и, чего греха таить, не ушедших никуда (может только сменилась геолокация).

Гомофобы, здесь как обязательный атрибут эпохи; неверие в существование болезни – одна из стадий принятия. Ситуация с появлением СПИДа вообще до страшного похожа на реакцию многих на появление ковида. Хотя не верящих в существование и того и другого легко можно найти сейчас, просто вбив «”название болезни” – ложь» в поисковике.

Хотя «Это грех» не кажется более серьезной работой, чем фильм «Гордость» с Биллом Найи про то же время и те же проблемы. Но за счет акцентов, а точнее не развешивания ярлыков, сериал выигрывает этот печальный забег.

7.5/10. А еще в работах Рассела Ти Девиса прекрасная работа со звуком, пугающие «Годы» сменились яркими поп-восьмидесятыми.

​​Единорог/The Unicorn

Во время еды не рекомендуется смотреть телевизор, но я в душе хулиган, поэтому за обедом у меня всегда ситком. Для поднятия аппетита, так сказать.

И сейчас это «Единорог», который у нас показывают в Амедиатеке, с Уолтоном Гоггинсом (завуч из «Завучей», негодяй из «Правосудия», полицейский из «Щита).

Уэйд – вдовец и отец двух девочек-подростков. Спустя год после смерти жены, его друзья убеждают его вернуться в общество и попробовать сходить на свидание (или на парочку свиданий). О том и сериал – о примерном отце-одиночке, который иногда ходит на свидания, а в свободное время встречается с друзьями – не то, чтобы завернутая интрига, ну и ладно.

«Единорог» - самая обычная семейная комедия. Предсказуемый сюжет, легкий юмор, редко заходящий за определенные грани, и приятные персонажи. Вот, за счет последнего «Единорог» и смотрится – забавные герои, которых играют клевые актеры, например, Роб Кордри из «Футболистов», где он почти такой же, но здесь больше про семью и ничего про бизнес, или Омар Бенсон Миллер из (да, опять) «Футболистов».

Сериал по силе юмора ближе к хмыкающим, нет увесистых гэгов, чтобы посмеяться, но на пару-тройку «хмыков» в каждом эпизоде наберется. Но опять же общая приятна атмосфера перевешивает отсутствие мощных шуток.

7.0/10. Самое то для обеда. Может и для ужина, но я пока не готов так рисковать.