#不务正业
刷到之前弹吉他的那位（Lukasz Kapuscinski）的另外一个作品。Adrian von Ziegler：A Celtic Lore的改编版本。
复调音乐，好听。
https://www.youtube.com/watch?v=d7FAaO4u33A&ab_channel=Guitars%26Dragons

孙以强：春舞
“他又认真学习西方钢琴创作技法，并融入进其作品的创作中，将西方的创作技法与传统的民族音乐做了很好的结合。”
自从赵元任在钢琴引入中国后创作了第一首有现代意义的钢琴曲《和平进行曲》之后，钢琴与中国古典音律就开始互相融合，其中出现无数有创造力的作曲家。
这首《春舞》于1980年由孙以强先生创作，具有浓厚的维吾尔音乐色彩。从主旨部到再现部的三段式演绎，切分节奏和托卡塔段落都十分精彩。
https://www.youtube.com/watch?v=KwLGHXVk19o&ab_channel=kwwkwwkww

法兰克福广播交响乐团的演绎。
https://youtu.be/fhHcty9OM-0

#Chopin: Nocturne in D-flat major, Op. 27 No. 2
#肖邦：降D大调夜曲
持续的慢板（lento sostenuto），6/8拍子，精巧复杂的变奏，舒缓宁静的旋律。典型的肖邦作品。
音乐评论家Blair Johnston称这首曲子的旋律"one of the most glorious moments in Chopin's entire output"（肖邦所有作品中最出彩的时刻）。左手的分解和弦被大量运用以营造宁静的氛围，稍有即兴意味的，不被节奏型束缚的主旋律则是肖邦式夜曲的另一特色。
降D大调的音色确实很梦幻。演奏者是鲁宾斯坦。
https://www.youtube.com/watch?v=WJ8RVjm49hE&ab_channel=ClassicalScores

Brahms: Violin Concerto in D major, Op. 77
勃拉姆斯：D大调小提琴协奏曲
这是勃拉姆斯最出色的小提琴协奏曲，也是他唯一一首小提琴协奏曲作品，也被誉为“最伟大的四首德国小提琴协奏曲”之一。勃拉姆斯将这首曲子献给他的朋友，约瑟夫·约阿希姆。曲目在1879年的一月一日于莱比锡首演，而同时担任首演的约瑟夫·约阿希姆则这样说过：“The Germans have four violin concertos. The greatest, most uncompromising is Beethoven's. The one by Brahms vies with it in seriousness. The richest, the most seductive, was written by Max Bruch. But the most inward, the heart's jewel, is Mendelssohn's.”（德国人有四首小提琴协奏曲。最伟大而坚定的无疑归位于贝多芬，勃拉姆斯的作品则与他分庭抗礼。最丰富而引人入胜的为布鲁赫写就；而最内敛以至于可以被称作“内心的宝石”的，则归位于门德尔松。）
曲目遵从了传统的协奏曲结构，即快板-柔板-快板。第三乐章在电影《血色将至》中出现多次，包括片尾曲。
演奏者是希拉里·哈恩和法兰克福广播交响乐团。
https://www.youtube.com/watch?v=UFl9xuYP5T8&t=168s&ab_channel=hr-Sinfonieorchester%E2%80%93FrankfurtRadioSymphony

Debussy: Reflets Dans L'eau(Images)
德彪西：水中倒影（意象集）
我不知道该怎么形容这首作品。我唯一的感受就是，在听的时候我平静到几乎想要放弃呼吸。
这也许就是德彪西的音乐。
https://www.youtube.com/watch?v=Hyiu7fBUk7o&ab_channel=CBCMusic

疫情下SSO难得开业，冲了

中秋快乐！

吕文成：平湖秋月
用钢琴演绎的岭南风格中国乐曲，别有一番风味。
平湖秋月是杭州西湖的一个景点，也是音乐家吕文成在1920年代触景生情写下的作品。
中秋节快乐各位。
https://youtu.be/5HeEs7HXHxo

Liszt: Bénédiction de Dieu dans la solitude
李斯特：孤独之中神的祝福
1830年代的李斯特处于一个低谷期。在接连被失恋和丧父打击之后，李斯特在法国接触到了一种艺术运动，被称作浪漫主义的新思潮。
这种思潮的代表人物是拉马丁（Alphonse Marie Louise Prat de Lamartine）。李斯特在读完拉马丁的作品《诗与宗教的和谐》（harmonies poétiques et religieuses）后深受启发，写就了同名的钢琴套曲。这首曲子《孤独中神的祝福》即是钢琴套曲《诗与宗教的和谐》中的第三首。
一种令人想要迷失在回忆中的感觉，想起肖邦的离别练习曲。
https://youtu.be/K03xMG7fdQ4

Bach: Partita for Violin No. 3
巴赫：第三小提琴组曲
这是一首原本写给鲁特琴的，可以用吉他弹奏的，小提琴组曲。（都可以弹拨嘛区别不大）
这也是巴赫的，六首小提琴奏鸣曲与组曲中的最后一首。
挑选的版本是由Evangelina Mascardi演奏的鲁特琴版本。
https://www.youtube.com/watch?v=ZLjprbeWMxQ&ab_channel=EdoardoLambertenghi

玛塔·阿格里奇演奏拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲。传世经典。
2018年阿格里奇曾经来过一次新加坡，可惜没有机会去听。致敬真正的大师。
https://www.youtube.com/watch?v=MOOfoW5_2iE&ab_channel=mmoynan

#肖邦：降b小调第二谐谑曲
肖邦写过的四首谐谑曲中，这首精彩的舞台效果最为人所熟知。
这首曲子写于1837年，由肖邦献给弗尔登斯坦伯爵夫人。熟悉的三段式作品。
开头的装饰音轻盈的不能更甚，由降b小调的分解主和弦予以应答。引子结束，突然出现的，颇有谐谑意味的下行音阶过渡到富有肖邦的浪漫主义色彩的主题。
中段行进到A大调。阴柔的旋律在第一谐谑曲的中段同样使用过，但是这次蕴含更丰富的dynamics。陡然出现的华彩段则是十分令人惊喜，为平缓的乐句增添不少生机。第二次重复出现的变奏则是极富幻想色彩，自然地转调到降B大调后逐渐隐去。
之后的旋律回归到主题，一直行进到尾声。尾声复现了激烈的下行音阶，在若干个和弦中将乐曲画上休止符。
舒曼称这首曲子：
"so overflowing with tenderness, boldness, love and contempt."

演奏者是赵成珍（Seong-Jin Cho），2015年肖赛冠军。他精湛的技术水准驾驭着无处不在的琶音，和弦，长距离跑动，将肖邦式的浪漫主义色彩发挥到极致。
https://www.youtube.com/watch?v=OCUSalQf-jY&ab_channel=DeutscheGrammophon-DG

新年快乐to all subscribers!

贝四与小提琴协奏曲。

“People always say only the odd-numbered Beethoven symphonies are good. What do you think, Maestro?”
我们来听听Hans Graf, Chief Conductor of SSO，也是昨日音乐会的指挥，是怎么讲的。

Beethoven: Piano Sonata "Appassionata" No. 23, Op 57, III. Allegro ma non troppo
贝多芬：f小调第23号钢琴奏鸣曲，“热情”，第三乐章
乐圣在一生中一共写过32首钢琴奏鸣曲。有人说这32首奏鸣曲描述了他一生对于音乐的理解，也是音乐史上划时代的作品集。德国音乐家Hans Guido Freiherr von Bülow曾经说过，这32首奏鸣曲的重要性，甚至可以被称为钢琴文献中的“新约”。
而在这些奏鸣曲中不乏脍炙人口的名作，例如著名的“月光”，“悲怆”，“田园”等。这首“热情”，1807年2月在维也纳出版，同样是受众很广的名篇之一，被称为贝多芬感情迸发的奏鸣曲。全曲演奏大约需要半个小时左右，这里聊一下第三乐章。
第三乐章的速度标记为Allegro ma non troppo，即“不太过分的快板”。曲中大量运用震音和琶音，旋律线则在高音部与低音部之间反复切换，营造激烈的氛围。结构上是熟悉的前奏ABA尾声式样的三段。该曲中的强弱对比十分明显，由此带来的演奏难度也不可小觑。
在尾声处，速度标记变为Presto(急板)，本来就急促的节奏陡然加快，佐以高速断奏和弦，呼之欲出的“热情”变得更加激烈；极具贝多芬特色的下行分解和弦给曲子画上意犹未尽的句号。
https://www.youtube.com/watch?v=efA1S8hyBms&ab_channel=LangLangVEVO

三四月份SSO的演出节目单更新了，抽空看了一下，被惊喜到了。
卡蒂娅，对就是那个Khatia，要来新加坡演奏柴一。同时期的还有普四，其他演出包括西贝柳斯小提琴协奏曲，门德尔松的弦乐八重奏，维瓦尔第的四季，etc。
突然感受到了钱包的幻痛（不是

昨天中国最伟大的钢琴教育家之一周广仁先生仙逝。所有在中国的钢琴家都直接或者间接的受了太多先生的影响和教育。让我们一起纪念她！我想尤其还要多着墨一句的是周先生作为女性艺术家的身份。我们现如今对于艺术家的性别问题越来越重视，大家对于优秀女艺术家都充满尊敬。而回首过去，性别偏见在各个领域中都还是比较常见的。在那个年代脱颖而出成为最一流的女性钢琴家比现代要难得多，不仅要有着出色的音乐能力，还要更加勤奋和坚韧。今儿是三八妇女节，我们在今天悼念周先生，这似乎也是先生冥冥之中对我们的一份暗示。让我们所有人在继承先生的音乐精神的同时，也不要忘了推动音乐乃至各个行业中的性别平等。多挖掘和推广不同性别对于音乐的感知和创作！这可能也是先生的愿望吧。尤其要注意的是，周先生还是中国较早的钢琴作曲家。她在钢琴的中国本地化工作中起到了重要的工作。今天我们一起听一首周先生自编自弹的《陕北民歌主题变奏曲》，用了陕北民歌《三十里铺》的主题，感人肺腑。周先生千古！ https://www.youtube.com/watch?v=nbFXwlTjcOU