«Заяц, ты меня слышишь?»
Разговор об адресатах наших публикаций в социальных сетях объемнее, чем кажется.
✨ К кому мы на самом деле обращаемся?
✨ Кого хотим видеть среди читателей?
✨ Кто уже среди читателей есть?
✨ Как нас «слышно»?
✨ Кто мы для тех, кто нас читает?
✨ С кем нам самим приятнее разговаривать текстами?
✨ Кто тот невидимый, чьими глазами мы иногда пробегаемся по своим текстам и переписываем их по сто раз?
✨ До кого наше сообщение долетает?
✨ Как можно разнообразить публикации, если желаемых адресатов несколько?
✨ Можно ли пойти от обратного и представить читателя по текстам, которые вы пишете?
Мильон вопросов:)
Интересно, как вы на них отвечаете.
У меня не то, чтобы есть готовые ответы, но рассуждать вместе и рассматривать примеры — с удовольствием. Во второй день мастерской.
✍️ Подробности и запись здесь
😊 Музейные коммуникации
Разговор об адресатах наших публикаций в социальных сетях объемнее, чем кажется.
Мильон вопросов:)
Интересно, как вы на них отвечаете.
У меня не то, чтобы есть готовые ответы, но рассуждать вместе и рассматривать примеры — с удовольствием. Во второй день мастерской.
✍️ Подробности и запись здесь
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🔥6❤🔥4🥰1
Детская книжка к выставке Матисса в Tate Modern
Лучшая детская книга - та, что захватывает и взрослых:) В этом издании Tate Publishing есть короткая история о художнике, его цитаты на разворотах с рисунками для раскрашивания («I draw a subject again and again until I really feel it»), cоветы по работе с бумагой, ножницами и клеем, просто чудесные иллюстрации.
Красивое, легкое знакомство с методом, художником и его взглядами на цвет и форму. Достаточное, чтобы заинтересовать и заинтересоваться. Для более серьезного рассматривания работ — каталог (тоже покажу, раз такое дело;). Эту книгу-раскраску берегу и не орудую в ней карандашами.
😊 Музейные коммуникации
Лучшая детская книга - та, что захватывает и взрослых:) В этом издании Tate Publishing есть короткая история о художнике, его цитаты на разворотах с рисунками для раскрашивания («I draw a subject again and again until I really feel it»), cоветы по работе с бумагой, ножницами и клеем, просто чудесные иллюстрации.
Красивое, легкое знакомство с методом, художником и его взглядами на цвет и форму. Достаточное, чтобы заинтересовать и заинтересоваться. Для более серьезного рассматривания работ — каталог (тоже покажу, раз такое дело;). Эту книгу-раскраску берегу и не орудую в ней карандашами.
«Don’t be afraid of being banal. If you have originality, it will come out». A.M.
ПС: Больше фото в комментариях. Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6❤🔥5
Что хотел сказать автор
Вопрос содержания сообщения тянет на философский разговор, но у нас будет три часа и практическая задача — наметить темы.
Есть разные способы и даже технологии поиска тем (даже ДО обращения к ИИ). Мне кажутся важными те, что увлекают вас самих.
Я пока не встречала всерьез описанного феномена энергии текста, но наверняка вам этот эффект знаком: читаешь буквы и сквозь них ощущаешь, как автора прёт. Вымученность и механистичность текстов тоже ощутима. Спокойствие, грустинка, задор, кураж, раздражение, «вот ваш пост — отвалите».
Расскажу про подходы, которые рекомендую коллегам, использую сама, перенимаю у других. В этой тематической части мне нравится удивление от того, сколько на самом деле всего можно рассказывать — что в блоге музея/библиотеки, что в личном, не сваливаясь в избыточность.
Между спонтанностью и структурой есть, где развернуться. Об этом поговорим в третий день мастерской и уйдем на выходные.
🎯 Подробности тут, запись — в личных сообщениях каналу или мне.
ПС: Не смогла выбрать одну из двух открыток Тома Голда:)
😊 Музейные коммуникации
Вопрос содержания сообщения тянет на философский разговор, но у нас будет три часа и практическая задача — наметить темы.
Есть разные способы и даже технологии поиска тем (даже ДО обращения к ИИ). Мне кажутся важными те, что увлекают вас самих.
Я пока не встречала всерьез описанного феномена энергии текста, но наверняка вам этот эффект знаком: читаешь буквы и сквозь них ощущаешь, как автора прёт. Вымученность и механистичность текстов тоже ощутима. Спокойствие, грустинка, задор, кураж, раздражение, «вот ваш пост — отвалите».
Расскажу про подходы, которые рекомендую коллегам, использую сама, перенимаю у других. В этой тематической части мне нравится удивление от того, сколько на самом деле всего можно рассказывать — что в блоге музея/библиотеки, что в личном, не сваливаясь в избыточность.
Между спонтанностью и структурой есть, где развернуться. Об этом поговорим в третий день мастерской и уйдем на выходные.
🎯 Подробности тут, запись — в личных сообщениях каналу или мне.
ПС: Не смогла выбрать одну из двух открыток Тома Голда:)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥3
Простая арифметика для сложных задач
Соня Кондратьева, Надя Максимова и Аня Щербакова придумали бесценный проект для которого нужны 300 000 рублей.
«Музейная база Снежная» — региональный пятидневный образовательный интенсив для 10 человек — кураторов и дизайнеров из музеев Иркутска, Петропавловска-Камчатского, Хабаровска, Читы и Якутска. Огромная территория, на которой каждый специалист особенно важен.
«Снежная» — это лекции, тренинги, совместная доработка экспозиционно-выставочного проекта от замысла до художественного решения; встреча дизайнеров и кураторов, которые чаще всего работают отдельно и плохо слышат друг друга, но должны научиться работать вместе на общую идею.
Состав ведущих звёздный:
💫 Марина Рупасова (Ижевск) – самый опытный эксперт команды. Марина Борисовна — специалист в области музейного и экспозиционно-выставочного проектирования, много работала в Национальном музее Удмуртии, с ее непосредственным участием был создан и развивается Музей Ижевска. В проекте важен не только опыт Марины Борисовны, но и ее кураторский подход.
💫 Егор Ларичев (Москва) – куратор, проектировщик, преподаватель. Егор участвовал в создании Школы дизайна Высшей школы экономики и много лет работал в Архитектурной школе МАРШв качестве куратора программы по подготовке специалистов в области музейного дизайна. За плечами Егора больше 120 выставок и экспозиций разных тематики, масштаба и бюджета.
💫 Василий Корнеев (Владивосток) – дизайнер. Василий — ведущий дизайнер крупного и известного музея на Дальнем Востоке уже более 12 лет, дизайнер множества экспозиционных и выставочных проектов в других городах. Его дизайнерский опыт и методика работы будут полезны начинающим дизайнерам и художникам, особенно в ситуациях низкобюджетного проектирования (всем нам знакомы эти ситуации, не правда ли?)
На что нужны деньги:
— 150 000 рублей на оплату 5 дней проживания 18 человек на туристической базе (организаторам уже сделали большую скидку, но бесплатно туристическая база не работает:)
— 150 000 рублей на оплату дороги экспертов мастерской (гонораров нет);
Хорошо бы еще 50 000 на питание участников мастерской (готовить будут все вместе) и расходные материалы (картон, клей, скотч, цветная бумага и другие подручные материалы).
Выглядит подъёмно и реально.
На «Планете» начался сбор. Можно пожертвовать любую сумму без вознаграждения, а можно купить один из семи лотов.
Есть среди них консультация с экспертом — она может стать для кого-то профессиональным шагом вперед в своих проектах.
Про арифметику.
Например, перевод в 200 рублей от 1 500 тысяч человек закроет сбор.
Для меня этот проект — про цеховую солидарность, вклад в общее дело и ценность передачи опыта из рук в руки. Я за него точно голосую рублём (и не одним), даже если не смогу поехать.
😊 Музейные коммуникации
Соня Кондратьева, Надя Максимова и Аня Щербакова придумали бесценный проект для которого нужны 300 000 рублей.
«Музейная база Снежная» — региональный пятидневный образовательный интенсив для 10 человек — кураторов и дизайнеров из музеев Иркутска, Петропавловска-Камчатского, Хабаровска, Читы и Якутска. Огромная территория, на которой каждый специалист особенно важен.
«Снежная» — это лекции, тренинги, совместная доработка экспозиционно-выставочного проекта от замысла до художественного решения; встреча дизайнеров и кураторов, которые чаще всего работают отдельно и плохо слышат друг друга, но должны научиться работать вместе на общую идею.
Состав ведущих звёздный:
💫 Марина Рупасова (Ижевск) – самый опытный эксперт команды. Марина Борисовна — специалист в области музейного и экспозиционно-выставочного проектирования, много работала в Национальном музее Удмуртии, с ее непосредственным участием был создан и развивается Музей Ижевска. В проекте важен не только опыт Марины Борисовны, но и ее кураторский подход.
💫 Егор Ларичев (Москва) – куратор, проектировщик, преподаватель. Егор участвовал в создании Школы дизайна Высшей школы экономики и много лет работал в Архитектурной школе МАРШв качестве куратора программы по подготовке специалистов в области музейного дизайна. За плечами Егора больше 120 выставок и экспозиций разных тематики, масштаба и бюджета.
💫 Василий Корнеев (Владивосток) – дизайнер. Василий — ведущий дизайнер крупного и известного музея на Дальнем Востоке уже более 12 лет, дизайнер множества экспозиционных и выставочных проектов в других городах. Его дизайнерский опыт и методика работы будут полезны начинающим дизайнерам и художникам, особенно в ситуациях низкобюджетного проектирования (всем нам знакомы эти ситуации, не правда ли?)
На что нужны деньги:
— 150 000 рублей на оплату 5 дней проживания 18 человек на туристической базе (организаторам уже сделали большую скидку, но бесплатно туристическая база не работает:)
— 150 000 рублей на оплату дороги экспертов мастерской (гонораров нет);
Хорошо бы еще 50 000 на питание участников мастерской (готовить будут все вместе) и расходные материалы (картон, клей, скотч, цветная бумага и другие подручные материалы).
Выглядит подъёмно и реально.
На «Планете» начался сбор. Можно пожертвовать любую сумму без вознаграждения, а можно купить один из семи лотов.
Есть среди них консультация с экспертом — она может стать для кого-то профессиональным шагом вперед в своих проектах.
Про арифметику.
Например, перевод в 200 рублей от 1 500 тысяч человек закроет сбор.
Для меня этот проект — про цеховую солидарность, вклад в общее дело и ценность передачи опыта из рук в руки. Я за него точно голосую рублём (и не одним), даже если не смогу поехать.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15🔥6🙏3
Вы наверняка помните историю про шапки из овчины. Крошечные и бесполезные, потому что заказчику хотелось побольше из одного куска.
С каналами коммуникации тоже такое случается:)
Наблюдаю разнонаправленные тенденции:
— быть на всех доступных ресурсах (иногда это не выбор, а обязанность);
— надеяться только на одну площадку и ждать от нее решения всех задач (продать билеты и/или сувениры, пригласить на открытие, собрать группу на экскурсию, заинтересовать выставкой и пр.);
— выбирать привычное из другого привычного для «галочки»;
— вообще ничего не выбирать.
Блок о продвижении в грантовых заявках читаю с особым вниманием и грущу. Список площадок, форматов и способов распространения информации (если он вообще есть) иногда совсем не соотносится с идеей проекта. Обидно, когда содержательные проекты остаются незамеченными из-за слабой проработки логики и тактики продвижения. Не всегда нужна ударная работа. Бывает достаточно позаботиться о том, чтобы информация попала к тем, кому она по-настоящему важна, а остальное уже бантики.
Разговор про выбор каналов коммуникации, их взаимосвязи, разных разворотах темы для разных площадок, выстраивании коммуникационной системы (если она нужна) — в четвертом дне мастерской.
Подробности — тут, записаться можно в личных сообщениях канала.
⭕ Будьте, пожалуйста, осмотрительны. Мошенники не дремлют. Я сама пишу ТОЛЬКО в ответ на ваши сообщения, не спамлю, не «бронирую» места за дополнительную плату, не прошу переводов на странные номера, выдаю чек.
😊 Музейные коммуникации
С каналами коммуникации тоже такое случается:)
Наблюдаю разнонаправленные тенденции:
— быть на всех доступных ресурсах (иногда это не выбор, а обязанность);
— надеяться только на одну площадку и ждать от нее решения всех задач (продать билеты и/или сувениры, пригласить на открытие, собрать группу на экскурсию, заинтересовать выставкой и пр.);
— выбирать привычное из другого привычного для «галочки»;
— вообще ничего не выбирать.
Блок о продвижении в грантовых заявках читаю с особым вниманием и грущу. Список площадок, форматов и способов распространения информации (если он вообще есть) иногда совсем не соотносится с идеей проекта. Обидно, когда содержательные проекты остаются незамеченными из-за слабой проработки логики и тактики продвижения. Не всегда нужна ударная работа. Бывает достаточно позаботиться о том, чтобы информация попала к тем, кому она по-настоящему важна, а остальное уже бантики.
Разговор про выбор каналов коммуникации, их взаимосвязи, разных разворотах темы для разных площадок, выстраивании коммуникационной системы (если она нужна) — в четвертом дне мастерской.
Подробности — тут, записаться можно в личных сообщениях канала.
⭕ Будьте, пожалуйста, осмотрительны. Мошенники не дремлют. Я сама пишу ТОЛЬКО в ответ на ваши сообщения, не спамлю, не «бронирую» места за дополнительную плату, не прошу переводов на странные номера, выдаю чек.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍7👏3🔥2🥰2❤1
Ну какой же Кустодиев в Инженерном корпусе!
Подбираю собственные выставочные «хвосты», заглянула, пока еще можно (до 28 сентября).
Хрестоматийные работы прекрасны своей «знакомостью», сочетанием цветов и фактур, контрастностью, свечением кожи купчих и русских венер. Но графика! Графика изумительна тихой глубиной и точностью.
Совсем другого художника я увидела. Такого Кустодиева, которого никогда не знала. Внимательный, меланхоличный, всматривающийся и побуждающий зрителя всматриваться. Обожающий детей. Зал с их портретами особенно прекрасен.
Если захотите пройтись по какому-нибудь еще кругу, то можно поискать подписи художника на картинах. Ловко и по-разному он их каждый раз располагает.
😊 Музейные коммуникации
Подбираю собственные выставочные «хвосты», заглянула, пока еще можно (до 28 сентября).
Хрестоматийные работы прекрасны своей «знакомостью», сочетанием цветов и фактур, контрастностью, свечением кожи купчих и русских венер. Но графика! Графика изумительна тихой глубиной и точностью.
Совсем другого художника я увидела. Такого Кустодиева, которого никогда не знала. Внимательный, меланхоличный, всматривающийся и побуждающий зрителя всматриваться. Обожающий детей. Зал с их портретами особенно прекрасен.
Если захотите пройтись по какому-нибудь еще кругу, то можно поискать подписи художника на картинах. Ловко и по-разному он их каждый раз располагает.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥10❤3🥰2