Смерти вопреки / Hard to Kill / 1990 / 1080р — AI enhanced
IMDB 5,8 ⭐️
Кинопоиск 7,0 ⭐️ 16+
Жанр: #боевик, #триллер, #драма
Год выпуска: 1990
Страна: #США
Продолжительность: 01:35:39
Режиссёр: Брюс Мэлмат
Описание: Детектив Мэйсон Сторм выходит на след крупной коррупционной схемы. После покушения, организованного влиятельными преступниками, он оказывается в коме, а проснувшись спустя несколько лет, решает жестоко отомстить всем, кто пытался его убить.
"Смерти вопреки" можно смело назвать квинтэссенцией стиля боевиков конца 80х - начала 90х! Это типичный «сигаловский» экшен: суровый герой, месть, наглая криминальная шайка и обязательная демонстрация боевых искусств. В пиратском прокате фильм назывался "Нико 2", поскольку в первом фильме Сигала "Над законом" его героя звали Нико.
Кино довольно прямолинейное и использует самые очевидные клише жанра:
- Главный герой со стальными нервами и холодным прищуром;
- Коррумпированный высокопоставленный злодей, который пытается отмазаться от всех грехов;
-Тотальная опасность для семьи протагониста;
-Минуты показательной реабилитации, когда герой снова учится махать руками и ногами.
В сравнении с современными блокбастерами такая простота выглядит уже почти наивной, но в этом-то и вся прелесть — «Смерти вопреки» погружает нас в ту самую эпоху «ламповых» VHS-кассет и вечерних просмотров на видеомагнитофоне.
В фильме мы видим классического Стивена Сигала: крут, самоуверен и немногословен. У него была своя особая фишка — он не прыгал по стенам, не делал сумасшедшие трюки, как, например, Джеки Чан или Жан-Клод Ван Дамм. Он просто обладал спокойной и хладнокровной манерой: когда Сигал смотрит на врага — тот уже, считай, мёртв. Понятно, что это немного комично, но если вы настроены на старый-добрый боевик, то именно так и должно быть.
Келли Леброк, исполнившая роль медсестры (и по совместительству девушки главного героя), — одна из «икон» тех времён, и в целом она выглядит мило и гармонично, хоть и не несёт каких-то сверхглубоких сюжетных функций. Вдобавок она является некой «спасительницей» для героя, помогает ему вернуться к жизни и воспрять духом.
Остальные актёры присутствуют, скорее, для того, чтобы подчеркивать крутость Стормa и масштаб злодейства главного коррумпированного плохиша. Стоит отметить Уильяма Сэдлера, сыгравшего злодея, — он достаточно убедителен в роли мерзавца-политикана, который стремится к власти любой ценой.
Спустя столько лет, при просмотре «Смерти вопреки» возникает приятное чувство возвращения в детство. Для многих этот фильм был одним из первых примеров «взрослого» крутого кино, которое мы когда-то смотрели тайком от родителей или вместе с ними. Никакого хромакея, почти все трюки — «физические» и с каскадёрами, а сюжетная линия прямая, как палка. Но именно это и влечёт.
Кстати, интересный момент — на Западе у этого фильма рейтинг заметно ниже, чем в странах бывшего СССР. Причина проста: на постсоветском пространстве 90-е были эпохой тотального видеобума: фильмы на VHS, закадровые переводчики — всё это создавало особую атмосферу, «Американский Голливуд» тогда для широкой публики был чем-то вроде сказки, а Сигал — воплощением «крутого западного копа», противостоящего коррупции. Западная аудитория на тот момент уже была избалована всевозможными жанровыми экспериментами, кучей других боевиков, и «Hard to Kill» не выглядел чем-то сверхвыдающимся на фоне конкурентов. Критики посчитали фильм слишком простым и клишированным.
Фильм смотрится просто, без каких-либо претензий на глубокую драму, зато с обилием драгоценных для жанра моментов: крутые фразы, внезапные (и порой нелепые) сцены экшена, а также фирменная уверенность главного героя, что справедливость восторжествует. Он не разочарует именно своей чистой, простой и даже наивной атмосферой, подкреплённой соответствующей музыкой и обаянием Сигала, которому мы когда-то так верили.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 9,11 Гб)
IMDB 5,8 ⭐️
Кинопоиск 7,0 ⭐️ 16+
Жанр: #боевик, #триллер, #драма
Год выпуска: 1990
Страна: #США
Продолжительность: 01:35:39
Режиссёр: Брюс Мэлмат
Описание: Детектив Мэйсон Сторм выходит на след крупной коррупционной схемы. После покушения, организованного влиятельными преступниками, он оказывается в коме, а проснувшись спустя несколько лет, решает жестоко отомстить всем, кто пытался его убить.
"Смерти вопреки" можно смело назвать квинтэссенцией стиля боевиков конца 80х - начала 90х! Это типичный «сигаловский» экшен: суровый герой, месть, наглая криминальная шайка и обязательная демонстрация боевых искусств. В пиратском прокате фильм назывался "Нико 2", поскольку в первом фильме Сигала "Над законом" его героя звали Нико.
Кино довольно прямолинейное и использует самые очевидные клише жанра:
- Главный герой со стальными нервами и холодным прищуром;
- Коррумпированный высокопоставленный злодей, который пытается отмазаться от всех грехов;
-Тотальная опасность для семьи протагониста;
-Минуты показательной реабилитации, когда герой снова учится махать руками и ногами.
В сравнении с современными блокбастерами такая простота выглядит уже почти наивной, но в этом-то и вся прелесть — «Смерти вопреки» погружает нас в ту самую эпоху «ламповых» VHS-кассет и вечерних просмотров на видеомагнитофоне.
В фильме мы видим классического Стивена Сигала: крут, самоуверен и немногословен. У него была своя особая фишка — он не прыгал по стенам, не делал сумасшедшие трюки, как, например, Джеки Чан или Жан-Клод Ван Дамм. Он просто обладал спокойной и хладнокровной манерой: когда Сигал смотрит на врага — тот уже, считай, мёртв. Понятно, что это немного комично, но если вы настроены на старый-добрый боевик, то именно так и должно быть.
Келли Леброк, исполнившая роль медсестры (и по совместительству девушки главного героя), — одна из «икон» тех времён, и в целом она выглядит мило и гармонично, хоть и не несёт каких-то сверхглубоких сюжетных функций. Вдобавок она является некой «спасительницей» для героя, помогает ему вернуться к жизни и воспрять духом.
Остальные актёры присутствуют, скорее, для того, чтобы подчеркивать крутость Стормa и масштаб злодейства главного коррумпированного плохиша. Стоит отметить Уильяма Сэдлера, сыгравшего злодея, — он достаточно убедителен в роли мерзавца-политикана, который стремится к власти любой ценой.
Спустя столько лет, при просмотре «Смерти вопреки» возникает приятное чувство возвращения в детство. Для многих этот фильм был одним из первых примеров «взрослого» крутого кино, которое мы когда-то смотрели тайком от родителей или вместе с ними. Никакого хромакея, почти все трюки — «физические» и с каскадёрами, а сюжетная линия прямая, как палка. Но именно это и влечёт.
Кстати, интересный момент — на Западе у этого фильма рейтинг заметно ниже, чем в странах бывшего СССР. Причина проста: на постсоветском пространстве 90-е были эпохой тотального видеобума: фильмы на VHS, закадровые переводчики — всё это создавало особую атмосферу, «Американский Голливуд» тогда для широкой публики был чем-то вроде сказки, а Сигал — воплощением «крутого западного копа», противостоящего коррупции. Западная аудитория на тот момент уже была избалована всевозможными жанровыми экспериментами, кучей других боевиков, и «Hard to Kill» не выглядел чем-то сверхвыдающимся на фоне конкурентов. Критики посчитали фильм слишком простым и клишированным.
Фильм смотрится просто, без каких-либо претензий на глубокую драму, зато с обилием драгоценных для жанра моментов: крутые фразы, внезапные (и порой нелепые) сцены экшена, а также фирменная уверенность главного героя, что справедливость восторжествует. Он не разочарует именно своей чистой, простой и даже наивной атмосферой, подкреплённой соответствующей музыкой и обаянием Сигала, которому мы когда-то так верили.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 9,11 Гб)
👍12🔥5
Манекен / Mannequin / 1987 / 1080р — AI enhanced
IMDB 6,0 ⭐️
Кинопоиск 6,9 ⭐️ 12+
Жанр: #фэнтези, #мелодрама, #комедия
Год выпуска: 1987
Страна: #США, #Великобритания
Продолжительность: 01:30:02
Режиссёр: Майкл Готтлиб
Описание: Джонатан, перфекционист, но неудачник, постоянно теряет работу из-за своих «оригинальных» подходов. Однажды он создаёт удивительного манекена и натыкается на него в витрине роскошного универмага Prince & Company. Не удержавшись, он устраивается туда разнорабочим и замечает, что манекен — это его собственное творение. Когда кукла вдруг оживает и представляется древнеегипетской принцессой, для героя начинается целая череда фантасмагорических событий.
«Манекен» — ныне почти забытая типичная романтическая комедия 80-х. Фильм снят режиссёром Майклом Готлибом и рассказывает о молодом, слегка чудаковатом скульпторе по имени Джонатан (Эндрю МакКарти), который никак не может найти своё призвание, но внезапно обретает музу в лице манекена Эммы (Ким Кэттролл). И — о чудо! — эта самая Эмма оживает, когда рядом нет посторонних глаз.
Сюжет комичный и абсолютно несерьёзный: древняя принцесса, которую спасли боги от скуки, заточили её душу в манекены разных эпох, и вот в 1980-е она наконец-то обрела своего «избранного». При этом никто из окружающих не замечает, что «просто кукла» действительно живая и общается с Джонатаном. Элемент абсурда тут — главный источник юмора. Герой начинает делать великолепные витрины в универмаге, в то время как его шеф-креативщица (Эстель Гетти) умиляется его таланту. В стороне остаются ревнивые конкуренты из соседнего универмага, которые жаждут сорвать лавры и переманить Джонатана.
Несмотря на то, что сценарий кое-где выглядит, мягко говоря, натянутым, легковесная атмосфера и симпатия к главным героям заставляют закрыть глаза на нелогичности. Это типичный сказочный сюжет о силе любви, вдохновения и возможности найти своё место в мире благодаря вере в чудеса — вот именно такая сказочность и выделяет «Манекен» среди множества проходных романтических комедий того времени.
Несмотря на разгромную критику фильму сопутствовал внушительный коммерческий успех. Одним из залогов успеха и своеобразной визитной карточкой кинокартины стала песня группы Starship «Nothing’s Gonna Stop Us Now» — возглавившая национальные хит-парады Америки и Великобритании и принёсшая фильму сразу несколько номинаций в категории «Лучшая песня» различных кинопремий, включая «Золотой глобус» и «Оскар». Сочетание мелодии и романтического посыла идеально отражало эйфорию от происходящего на экране. Эта песня и по сей день у многих людей прочно ассоциируется именно с «Манекеном»: когда её слышишь, сразу представляешь витрины универмага и едущих по ночному городу героев.
Эндрю МакКарти (Джонатан) тогда был одним из любимчиков подростковой аудитории после фильмов «Клуб “Завтрак”» (где, правда, он не снимался, но принадлежал к тому же молодёжному «Братству Брэт Пэка») и "Огни святого Эльма". Его герой здесь милый, немного наивный и очень настойчивый в попытках обрести смысл жизни. Того лихого огонька, что виден у него в некоторых других ролях, здесь, возможно, не хватает, но и персонаж Джонатан задуман именно таким — романтик-идеалист.
Ким Кэттролл (Эмма / манекен) — роль шикарной манекенши-египетской принцессы кажется странной, но в ней Кэттролл умудряется выглядеть очаровательно и раскованно. Её Эмма — слегка эксцентричная, жаждущая приключений девушка.
В наше время, полное информационного шума и циничных взглядов, приятно окунуться в историю, где волшебство легко вторгается в реальность. "Манекен" — чудесный образчик восьмидесятнической романтической комедии, забавный, музыкальный, слегка нелепый и очень уютный. Если вы хотите погрузиться в ностальгическую атмосферу 80-х, переслушать классный саундтрек и посмеяться над слегка бредовой, но очаровательной историей — смело включайте.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,94 Гб)
IMDB 6,0 ⭐️
Кинопоиск 6,9 ⭐️ 12+
Жанр: #фэнтези, #мелодрама, #комедия
Год выпуска: 1987
Страна: #США, #Великобритания
Продолжительность: 01:30:02
Режиссёр: Майкл Готтлиб
Описание: Джонатан, перфекционист, но неудачник, постоянно теряет работу из-за своих «оригинальных» подходов. Однажды он создаёт удивительного манекена и натыкается на него в витрине роскошного универмага Prince & Company. Не удержавшись, он устраивается туда разнорабочим и замечает, что манекен — это его собственное творение. Когда кукла вдруг оживает и представляется древнеегипетской принцессой, для героя начинается целая череда фантасмагорических событий.
«Манекен» — ныне почти забытая типичная романтическая комедия 80-х. Фильм снят режиссёром Майклом Готлибом и рассказывает о молодом, слегка чудаковатом скульпторе по имени Джонатан (Эндрю МакКарти), который никак не может найти своё призвание, но внезапно обретает музу в лице манекена Эммы (Ким Кэттролл). И — о чудо! — эта самая Эмма оживает, когда рядом нет посторонних глаз.
Сюжет комичный и абсолютно несерьёзный: древняя принцесса, которую спасли боги от скуки, заточили её душу в манекены разных эпох, и вот в 1980-е она наконец-то обрела своего «избранного». При этом никто из окружающих не замечает, что «просто кукла» действительно живая и общается с Джонатаном. Элемент абсурда тут — главный источник юмора. Герой начинает делать великолепные витрины в универмаге, в то время как его шеф-креативщица (Эстель Гетти) умиляется его таланту. В стороне остаются ревнивые конкуренты из соседнего универмага, которые жаждут сорвать лавры и переманить Джонатана.
Несмотря на то, что сценарий кое-где выглядит, мягко говоря, натянутым, легковесная атмосфера и симпатия к главным героям заставляют закрыть глаза на нелогичности. Это типичный сказочный сюжет о силе любви, вдохновения и возможности найти своё место в мире благодаря вере в чудеса — вот именно такая сказочность и выделяет «Манекен» среди множества проходных романтических комедий того времени.
Несмотря на разгромную критику фильму сопутствовал внушительный коммерческий успех. Одним из залогов успеха и своеобразной визитной карточкой кинокартины стала песня группы Starship «Nothing’s Gonna Stop Us Now» — возглавившая национальные хит-парады Америки и Великобритании и принёсшая фильму сразу несколько номинаций в категории «Лучшая песня» различных кинопремий, включая «Золотой глобус» и «Оскар». Сочетание мелодии и романтического посыла идеально отражало эйфорию от происходящего на экране. Эта песня и по сей день у многих людей прочно ассоциируется именно с «Манекеном»: когда её слышишь, сразу представляешь витрины универмага и едущих по ночному городу героев.
Эндрю МакКарти (Джонатан) тогда был одним из любимчиков подростковой аудитории после фильмов «Клуб “Завтрак”» (где, правда, он не снимался, но принадлежал к тому же молодёжному «Братству Брэт Пэка») и "Огни святого Эльма". Его герой здесь милый, немного наивный и очень настойчивый в попытках обрести смысл жизни. Того лихого огонька, что виден у него в некоторых других ролях, здесь, возможно, не хватает, но и персонаж Джонатан задуман именно таким — романтик-идеалист.
Ким Кэттролл (Эмма / манекен) — роль шикарной манекенши-египетской принцессы кажется странной, но в ней Кэттролл умудряется выглядеть очаровательно и раскованно. Её Эмма — слегка эксцентричная, жаждущая приключений девушка.
В наше время, полное информационного шума и циничных взглядов, приятно окунуться в историю, где волшебство легко вторгается в реальность. "Манекен" — чудесный образчик восьмидесятнической романтической комедии, забавный, музыкальный, слегка нелепый и очень уютный. Если вы хотите погрузиться в ностальгическую атмосферу 80-х, переслушать классный саундтрек и посмеяться над слегка бредовой, но очаровательной историей — смело включайте.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,94 Гб)
👍12👏5
Мистическая пицца / Mystic Pizza / 1988 / 1080р — AI enhanced
IMDB 6,3 ⭐️
Кинопоиск 6,8 ⭐️ 16+
Жанр: #мелодрама, #комедия
Год выпуска: 1988
Страна: #США
Продолжительность: 01:44:21
Режиссёр: Дональд Питри
Описание: Три девушки — Кэт Араужо, Дейзи Араужо и Джоджо Барбоза — работают в пиццерии "Мистическая пицца" в небольшом городке Мистик, штат Коннектикут. Каждая из них находится на пороге взрослой жизни и сталкивается с личными дилеммами: любовью, амбициями и поиском своего места в мире.
Романтическая комедия "Мистическая пицца", вышедшая в 1988 году, получила умеренный успех в прокате, но со временем обрела статус "скрытой жемчужины" благодаря своей душевности и ностальгическому обаянию. Режиссёр Дональд Петри и сценарист Эми Джонс создали ленту, которая не только рассказывает историю трёх молодых женщин, но и передаёт атмосферу конца 80-х с её простотой, искренностью и лёгкой меланхолией. В главных ролях снялись тогда ещё малоизвестные актрисы: Эннaбет Гиш, Джулия Робертс и Лили Тейлор, чьи образы стали знаковыми для поклонников фильма.
Дональд Петри мастерски передаёт уют и простоту провинциальной Америки конца 80-х. Кадры с осенними пейзажами Новой Англии, деревянными домиками и шумными семейными ужинами создают ощущение тепла и устойчивости. Фильм не стремится к громким драмам или сложным конфликтам — его сила в повседневности, в мелочах, которые знакомы каждому: сплетни в кафе, первые свидания, мечты о будущем.
Операторская работа Тима Сюрстеда подчёркивает эту атмосферу мягкими цветами и естественным светом. Каждый кадр словно пропитан ностальгией, даже для тех, кто не жил в те времена. Это кино о переходном возрасте, о моменте, когда жизнь ещё полна возможностей, но уже начинает требовать серьёзных решений.
Для Джулии Робертс эта картина стала трамплином к славе, и уже здесь виден её природный магнетизм. Её Дейзи — это смесь уверенности и уязвимости, что делает персонажа живым и запоминающимся. Эннабет Гиш привносит в роль Кэт трогательную искренность, а Лили Тейлор крадёт сцены своим остроумием и экспрессией. Второстепенные актёры, такие как Винсент Д’Онофрио и Кончата Феррелл (в роли эксцентричной владелицы пиццерии Леоны), добавляют колорита и тепла.
"Мистическая пицца" — своего рода капсула времени, которая переносит зрителя в эпоху, когда жизнь казалась проще: никаких смартфонов, социальных сетей или глобальных кризисов на экране. Это фильм о юности, дружбе и маленьких победах, который вызывает у зрителей старшего поколения воспоминания о собственных переживаниях того времени, а у молодёжи — тоску по чему-то утраченному, чего они, возможно, даже не знали. Ностальгия здесь не только в сеттинге, но и в тоне повествования: он лёгкий, искренний и лишён цинизма, что редко встречается в современном кино.
Фильм также отражает переходный момент в американской культуре конца 80-х, когда традиционные ценности ещё сохранялись, но молодёжь уже тянулась к новым горизонтам.
Отдельного внимания заслуживает музыкальное сопровождение фильма, которое идеально дополняет его атмосферу. Саундтрек включает в себя смесь поп-хитов и мелодий конца 80-х, подчёркивающих настроение сцен. Музыка в фильме не просто фон — она усиливает эмоции и делает сцены более запоминающимися. Например, когда Дейзи танцует под радио или Кэт задумчиво смотрит в окно под лирическую мелодию, саундтрек становится частью их внутреннего мира. Для зрителей 80-х эти песни — прямой мостик к их юности, а для новых поколений — приятное знакомство с музыкальной культурой той эпохи.
"Мистическая пицца" — это не шедевр кинематографа в классическом смысле, но фильм, который оставляет после себя тёплое послевкусие благодаря своей искренности и человечности. Идеальное кино, чтобы окунуться в атмосферу 80-х вспоминая свои собственные "мистические" моменты жизни.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры, специально для нашего релиза выполненные при помощи ChatGPT o1. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 9,3 Гб)
IMDB 6,3 ⭐️
Кинопоиск 6,8 ⭐️ 16+
Жанр: #мелодрама, #комедия
Год выпуска: 1988
Страна: #США
Продолжительность: 01:44:21
Режиссёр: Дональд Питри
Описание: Три девушки — Кэт Араужо, Дейзи Араужо и Джоджо Барбоза — работают в пиццерии "Мистическая пицца" в небольшом городке Мистик, штат Коннектикут. Каждая из них находится на пороге взрослой жизни и сталкивается с личными дилеммами: любовью, амбициями и поиском своего места в мире.
Романтическая комедия "Мистическая пицца", вышедшая в 1988 году, получила умеренный успех в прокате, но со временем обрела статус "скрытой жемчужины" благодаря своей душевности и ностальгическому обаянию. Режиссёр Дональд Петри и сценарист Эми Джонс создали ленту, которая не только рассказывает историю трёх молодых женщин, но и передаёт атмосферу конца 80-х с её простотой, искренностью и лёгкой меланхолией. В главных ролях снялись тогда ещё малоизвестные актрисы: Эннaбет Гиш, Джулия Робертс и Лили Тейлор, чьи образы стали знаковыми для поклонников фильма.
Дональд Петри мастерски передаёт уют и простоту провинциальной Америки конца 80-х. Кадры с осенними пейзажами Новой Англии, деревянными домиками и шумными семейными ужинами создают ощущение тепла и устойчивости. Фильм не стремится к громким драмам или сложным конфликтам — его сила в повседневности, в мелочах, которые знакомы каждому: сплетни в кафе, первые свидания, мечты о будущем.
Операторская работа Тима Сюрстеда подчёркивает эту атмосферу мягкими цветами и естественным светом. Каждый кадр словно пропитан ностальгией, даже для тех, кто не жил в те времена. Это кино о переходном возрасте, о моменте, когда жизнь ещё полна возможностей, но уже начинает требовать серьёзных решений.
Для Джулии Робертс эта картина стала трамплином к славе, и уже здесь виден её природный магнетизм. Её Дейзи — это смесь уверенности и уязвимости, что делает персонажа живым и запоминающимся. Эннабет Гиш привносит в роль Кэт трогательную искренность, а Лили Тейлор крадёт сцены своим остроумием и экспрессией. Второстепенные актёры, такие как Винсент Д’Онофрио и Кончата Феррелл (в роли эксцентричной владелицы пиццерии Леоны), добавляют колорита и тепла.
"Мистическая пицца" — своего рода капсула времени, которая переносит зрителя в эпоху, когда жизнь казалась проще: никаких смартфонов, социальных сетей или глобальных кризисов на экране. Это фильм о юности, дружбе и маленьких победах, который вызывает у зрителей старшего поколения воспоминания о собственных переживаниях того времени, а у молодёжи — тоску по чему-то утраченному, чего они, возможно, даже не знали. Ностальгия здесь не только в сеттинге, но и в тоне повествования: он лёгкий, искренний и лишён цинизма, что редко встречается в современном кино.
Фильм также отражает переходный момент в американской культуре конца 80-х, когда традиционные ценности ещё сохранялись, но молодёжь уже тянулась к новым горизонтам.
Отдельного внимания заслуживает музыкальное сопровождение фильма, которое идеально дополняет его атмосферу. Саундтрек включает в себя смесь поп-хитов и мелодий конца 80-х, подчёркивающих настроение сцен. Музыка в фильме не просто фон — она усиливает эмоции и делает сцены более запоминающимися. Например, когда Дейзи танцует под радио или Кэт задумчиво смотрит в окно под лирическую мелодию, саундтрек становится частью их внутреннего мира. Для зрителей 80-х эти песни — прямой мостик к их юности, а для новых поколений — приятное знакомство с музыкальной культурой той эпохи.
"Мистическая пицца" — это не шедевр кинематографа в классическом смысле, но фильм, который оставляет после себя тёплое послевкусие благодаря своей искренности и человечности. Идеальное кино, чтобы окунуться в атмосферу 80-х вспоминая свои собственные "мистические" моменты жизни.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры, специально для нашего релиза выполненные при помощи ChatGPT o1. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 9,3 Гб)
👍12👏4🔥3
Дежа вю / Deja vu / 1990 / 1080р — AI enhanced
IMDB 7,5 ⭐️
Кинопоиск 7,8 ⭐️ 16+
Жанр: #комедия, #криминал
Год выпуска: 1990
Страна: #Польша, #СССР
Продолжительность: 01:44:35
Режиссёр: Юлиуш Махульский
Описание: В эпоху сухого закона в США чикагский гангстер Мик Нич (настоящее имя — Микита Ничипорук) предаёт своих товарищей и сбегает в Советскую Одессу, где организует подпольный бизнес по производству самогона. Мафия отправляет за ним лучшего киллера — Джонни Поллака, который под видом американского профессора-энтомолога прибывает в СССР, чтобы выполнить заказ. Однако с первых минут его миссия превращается в комедийный кошмар: советская реальность ставит Поллака в тупик.
Советско-польская комедия "Дежа вю", снятая режиссёром Юлиушем Махульским, — это уникальный пример кино, которое сочетает в себе абсурдистский юмор, пародию на советскую реальность и американские гангстерские фильмы. Действие картины разворачивается в Одессе 1925 года, в эпоху НЭПа, и представляет собой настоящий калейдоскоп комических ситуаций, остроумных диалогов и ярких персонажей.
Юлиуш Махульский, известный своими польскими комедиями вроде "Ва-банк", в "Дежа вю" мастерски играет с контрастом между западным и советским мирами. Он использует стиль американских гангстерских фильмов 30-х годов — быстрый монтаж, преувеличенные образы мафиози, драматичную музыку — и сталкивает их с советской реальностью: бюрократией, пропагандой и бытовым хаосом 1920-х. Этот контраст создаёт основу для юмора: киллер, привыкший к чётким планам, сталкивается с непредсказуемостью Одессы, где даже убийство становится невозможным из-за переизбытка энтузиазма местных жителей. Операторская работа Януша Гауэра подчёркивает колорит Одессы: узкие улочки, портовые виды, знаменитая лестница — всё это становится не просто фоном, а активным участником действия. Кадры сняты с лёгким налётом ретро, что усиливает ощущение эпохи НЭПа, когда старое и новое причудливо смешивались.
Ежи Штур в роли Джонни Поллака — сердце фильма. Его персонаж — это смесь Мела Брукса и Чарли Чаплина: он комично суетлив, раздражён и постоянно попадает в нелепые ситуации. Штур виртуозно передаёт переходы от уверенного наёмника к растерянному "профессору", а его акцент и манеры добавляют шарма. Владимир Головин в роли Мика Нича играет более сдержанно, но его харизма и хитрость делают персонажа запоминающимся антигероем. Галина Петрова как Клавдия Глушко — идеальная комсомолка: энергичная, наивная и слегка раздражающая, что идеально вписывается в сатиру на советский энтузиазм. Николай Караченцов в эпизодической роли Мишки Япончика (знаменитого одесского бандита) привносит в фильм местный колорит и лёгкость. Второстепенные персонажи — от пионеров до мафиози — тоже яркие: каждый добавляет свою ноту в общий хор абсурда. Кстати, мафиози, появляющиеся в сценах в Чикаго, носят фамилии видных деятелей Голливуда итальянского происхождения — де Ниро, Чимино, Скорсезе, Пачино, Коппола, де Пальма, Сталлоне и т.д.
Юмор в "Дежа вю" многослойный. На поверхностном уровне — это ситуативная комедия. Глубже — фильм высмеивает бюрократическую изнанку советской системы эпохи НЭПа.
Одесский колорит добавляет ещё один слой: местные жители, их говор, хитрость и способность выкрутиться из любой ситуации — это дань традициям одесского юмора, заложенным ещё Бабелем и Ильфом с Петровым. Например, фраза Японца: "Ребята, наверное, выпили. Север, Аляска, холодно, решили согреться" — чистый одесский анекдот в одном предложении.
Музыка Кшесимира Дембского усиливает пародийный тон фильма. Она сочетает в себе мотивы гангстерских джазовых мелодий с советскими маршевыми ритмами, создавая комический диссонанс.
"Дежа вю" — блестящий пример жанрового кино, который заслуживает внимания любителей советских комедий и поклонников абсурдистского юмора, вызывая желание и в наши дни пересматривать приключения Джонни Поллака в "стране чудес" под названием Советская Одесса.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Радует небольшой размер итогового файла. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 9,1 Гб)
IMDB 7,5 ⭐️
Кинопоиск 7,8 ⭐️ 16+
Жанр: #комедия, #криминал
Год выпуска: 1990
Страна: #Польша, #СССР
Продолжительность: 01:44:35
Режиссёр: Юлиуш Махульский
Описание: В эпоху сухого закона в США чикагский гангстер Мик Нич (настоящее имя — Микита Ничипорук) предаёт своих товарищей и сбегает в Советскую Одессу, где организует подпольный бизнес по производству самогона. Мафия отправляет за ним лучшего киллера — Джонни Поллака, который под видом американского профессора-энтомолога прибывает в СССР, чтобы выполнить заказ. Однако с первых минут его миссия превращается в комедийный кошмар: советская реальность ставит Поллака в тупик.
Советско-польская комедия "Дежа вю", снятая режиссёром Юлиушем Махульским, — это уникальный пример кино, которое сочетает в себе абсурдистский юмор, пародию на советскую реальность и американские гангстерские фильмы. Действие картины разворачивается в Одессе 1925 года, в эпоху НЭПа, и представляет собой настоящий калейдоскоп комических ситуаций, остроумных диалогов и ярких персонажей.
Юлиуш Махульский, известный своими польскими комедиями вроде "Ва-банк", в "Дежа вю" мастерски играет с контрастом между западным и советским мирами. Он использует стиль американских гангстерских фильмов 30-х годов — быстрый монтаж, преувеличенные образы мафиози, драматичную музыку — и сталкивает их с советской реальностью: бюрократией, пропагандой и бытовым хаосом 1920-х. Этот контраст создаёт основу для юмора: киллер, привыкший к чётким планам, сталкивается с непредсказуемостью Одессы, где даже убийство становится невозможным из-за переизбытка энтузиазма местных жителей. Операторская работа Януша Гауэра подчёркивает колорит Одессы: узкие улочки, портовые виды, знаменитая лестница — всё это становится не просто фоном, а активным участником действия. Кадры сняты с лёгким налётом ретро, что усиливает ощущение эпохи НЭПа, когда старое и новое причудливо смешивались.
Ежи Штур в роли Джонни Поллака — сердце фильма. Его персонаж — это смесь Мела Брукса и Чарли Чаплина: он комично суетлив, раздражён и постоянно попадает в нелепые ситуации. Штур виртуозно передаёт переходы от уверенного наёмника к растерянному "профессору", а его акцент и манеры добавляют шарма. Владимир Головин в роли Мика Нича играет более сдержанно, но его харизма и хитрость делают персонажа запоминающимся антигероем. Галина Петрова как Клавдия Глушко — идеальная комсомолка: энергичная, наивная и слегка раздражающая, что идеально вписывается в сатиру на советский энтузиазм. Николай Караченцов в эпизодической роли Мишки Япончика (знаменитого одесского бандита) привносит в фильм местный колорит и лёгкость. Второстепенные персонажи — от пионеров до мафиози — тоже яркие: каждый добавляет свою ноту в общий хор абсурда. Кстати, мафиози, появляющиеся в сценах в Чикаго, носят фамилии видных деятелей Голливуда итальянского происхождения — де Ниро, Чимино, Скорсезе, Пачино, Коппола, де Пальма, Сталлоне и т.д.
Юмор в "Дежа вю" многослойный. На поверхностном уровне — это ситуативная комедия. Глубже — фильм высмеивает бюрократическую изнанку советской системы эпохи НЭПа.
Одесский колорит добавляет ещё один слой: местные жители, их говор, хитрость и способность выкрутиться из любой ситуации — это дань традициям одесского юмора, заложенным ещё Бабелем и Ильфом с Петровым. Например, фраза Японца: "Ребята, наверное, выпили. Север, Аляска, холодно, решили согреться" — чистый одесский анекдот в одном предложении.
Музыка Кшесимира Дембского усиливает пародийный тон фильма. Она сочетает в себе мотивы гангстерских джазовых мелодий с советскими маршевыми ритмами, создавая комический диссонанс.
"Дежа вю" — блестящий пример жанрового кино, который заслуживает внимания любителей советских комедий и поклонников абсурдистского юмора, вызывая желание и в наши дни пересматривать приключения Джонни Поллака в "стране чудес" под названием Советская Одесса.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Радует небольшой размер итогового файла. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 9,1 Гб)
👍17❤6
Воры в законе / 1988 / 1080р — AI enhanced
IMDB 6,1 ⭐️
Кинопоиск 6,9 ⭐️ 18+
Жанр: #криминал, #триллер
Год выпуска: 1988
Страна: #СССР
Продолжительность: 01:29:12
Режиссёр: Юрий Кара
Описание: Абхазия, начало 1980-х годов. Рита, дочь крестьянина из кавказского села, сбежала из дома и прибилась к преступной группировке, контролирующей небольшой приморский городок. Она становится любовницей главы местной мафии Артура. Все местные цеховики и органы советской власти находятся под его контролем. Вскоре наступают тяжёлые дни, деятельность банды попадает под разработку КГБ.
«Воры в законе» — один из самых нашумевших советских перестроечных фильмов, вызвавший споры и среди кинокритиков, и среди зрителей.
Фильм снят по рассказам Фазиля Искандера «Чегемская Кармен» и «Бармен Адгур» из романа «Сандро из Чегема». Киновед Наталья Иванова в журнале «Искусство кино» писала о «Ворах в законе» с точки зрения законов экранизации:
"Воры в законе" — это не просто криминальная история, а размышление о морали, власти и человеческих слабостях. Фильм исследует феномен "воров в законе" — криминальных авторитетов, чья власть выросла в тени советской системы. Артур символизирует эту теневую силу: он не боится ни закона, ни морали, потому что живёт по своим правилам. В то же время Рита — это образ надежды и чистоты, которая гибнет под давлением окружающей грязи.
Режиссёрский стиль — сочетание реализма и лёгкой театральности, что особенно заметно в постановке диалогов и крупных планов. Кара использует контрасты: живописные пейзажи Кавказа с их солнцем и морем противопоставлены мраку человеческих пороков.
Кавказский фон добавляет фильму национального колорита: традиции, патриархальные устои и гостеприимство сталкиваются с коррупцией и насилием. Это отсылка к прозе Искандера, который часто показывал, как идиллия деревенской жизни разрушается под влиянием внешних сил.
В главных ролях снялись такие известные актёры, как Валентин Гафт, Анна Самохина, Владимир Стеклов, Зиновий Гердт и Борис Щербаков, чьи выразительные образы сделали ленту запоминающейся
Валентин Гафт в роли Артура — настоящая находка фильма. Его персонаж — это не просто злодей, а человек с внутренними противоречиями. Гафт играет с тонкой смесью обаяния и угрозы: его взгляд, голос и манеры гипнотизируют, но за этим скрывается холодный расчёт. Его Артур — символ эпохи, когда власть и деньги стали важнее чести.
Анна Самохина, для которой роль Риты стала одной из первых крупных работ, привносит в образ свежесть и уязвимость. Её героиня — не просто красивая оболочка, а женщина, которая пытается вырваться из пут судьбы. Самохина мастерски передаёт внутреннюю борьбу Риты, особенно в сценах с Артуром, где она колеблется между страхом и притяжением.
"Воры в законе" — это местами несовершенная, но при этом мощная драма, которая заслуживает внимания благодаря своей атмосферности и актёрским работам.
FullHD исходник (webrip) обработан ИИ — улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Первоначально планировалось сделать апскейл с dvd, но оказалось, что версия из онлайн чуть полнее по кадру, см. в комментариях сравнение. В целом получилась компактная версия фильма с улучшенной благодаря ИИ фактурой.
Ссылка (размер 7,76 Гб)
IMDB 6,1 ⭐️
Кинопоиск 6,9 ⭐️ 18+
Жанр: #криминал, #триллер
Год выпуска: 1988
Страна: #СССР
Продолжительность: 01:29:12
Режиссёр: Юрий Кара
Описание: Абхазия, начало 1980-х годов. Рита, дочь крестьянина из кавказского села, сбежала из дома и прибилась к преступной группировке, контролирующей небольшой приморский городок. Она становится любовницей главы местной мафии Артура. Все местные цеховики и органы советской власти находятся под его контролем. Вскоре наступают тяжёлые дни, деятельность банды попадает под разработку КГБ.
«Воры в законе» — один из самых нашумевших советских перестроечных фильмов, вызвавший споры и среди кинокритиков, и среди зрителей.
Фильм снят по рассказам Фазиля Искандера «Чегемская Кармен» и «Бармен Адгур» из романа «Сандро из Чегема». Киновед Наталья Иванова в журнале «Искусство кино» писала о «Ворах в законе» с точки зрения законов экранизации:
Проза Фазиля Искандера вроде бы проста для восприятия и интерпретации. Но попробуйте ее внятно проанализировать! Задача очень и очень нелегкая – сама пыталась (и продолжаю). Проза эта словно ускользает, протекает между пальцами аналитика. … Но сложную, неоднозначную, подлинно художественную и социально неравнодушную мысль Искандера кино превратило во вполне однозначный боевик. Стереоскопическая реальность адаптирована в открытку. Глянцево-открыточное восприятие заявлено с первых же кадров… Эта бесконечная карусель событий, происшествий, приключений, втиснутых в «каркас», взятый из рассказов Искандера, подменила то, ради чего они и были написаны, – глубокую грусть по утерянной человечности. … Разоблачение коррупционности, мафиозности оборачивается любованием красивой жизнью мафии
"Воры в законе" — это не просто криминальная история, а размышление о морали, власти и человеческих слабостях. Фильм исследует феномен "воров в законе" — криминальных авторитетов, чья власть выросла в тени советской системы. Артур символизирует эту теневую силу: он не боится ни закона, ни морали, потому что живёт по своим правилам. В то же время Рита — это образ надежды и чистоты, которая гибнет под давлением окружающей грязи.
Режиссёрский стиль — сочетание реализма и лёгкой театральности, что особенно заметно в постановке диалогов и крупных планов. Кара использует контрасты: живописные пейзажи Кавказа с их солнцем и морем противопоставлены мраку человеческих пороков.
Кавказский фон добавляет фильму национального колорита: традиции, патриархальные устои и гостеприимство сталкиваются с коррупцией и насилием. Это отсылка к прозе Искандера, который часто показывал, как идиллия деревенской жизни разрушается под влиянием внешних сил.
В главных ролях снялись такие известные актёры, как Валентин Гафт, Анна Самохина, Владимир Стеклов, Зиновий Гердт и Борис Щербаков, чьи выразительные образы сделали ленту запоминающейся
Валентин Гафт в роли Артура — настоящая находка фильма. Его персонаж — это не просто злодей, а человек с внутренними противоречиями. Гафт играет с тонкой смесью обаяния и угрозы: его взгляд, голос и манеры гипнотизируют, но за этим скрывается холодный расчёт. Его Артур — символ эпохи, когда власть и деньги стали важнее чести.
Анна Самохина, для которой роль Риты стала одной из первых крупных работ, привносит в образ свежесть и уязвимость. Её героиня — не просто красивая оболочка, а женщина, которая пытается вырваться из пут судьбы. Самохина мастерски передаёт внутреннюю борьбу Риты, особенно в сценах с Артуром, где она колеблется между страхом и притяжением.
"Воры в законе" — это местами несовершенная, но при этом мощная драма, которая заслуживает внимания благодаря своей атмосферности и актёрским работам.
FullHD исходник (webrip) обработан ИИ — улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Первоначально планировалось сделать апскейл с dvd, но оказалось, что версия из онлайн чуть полнее по кадру, см. в комментариях сравнение. В целом получилась компактная версия фильма с улучшенной благодаря ИИ фактурой.
Ссылка (размер 7,76 Гб)
👍13🔥6❤1
Дом у дороги / Road House / 1989 / 1080р — AI enhanced
IMDB 6,7 ⭐️
Кинопоиск 7,1 ⭐️ 18+
Жанр: #драма, #боевик
Год выпуска: 1989
Страна: #США
Продолжительность: 01:54:10
Режиссёр: Роуди Херрингтон
Описание: Знаменитый вышибала Далтон приезжает в провинциальный городок Джаспер, штат Миссури, чтобы восстановить порядок в баре «Две двойки». Он защищает бар от головорезов, хулиганов и убийц местного воротилы Брэда Уэсли, имеющего на «Две двойки» свои планы.
Фильм "Дом у дороги " (или "Придорожное заведение") вышел на экраны в поздние 80-е, а значит — драки поставлены с упором на то, чтобы каждый удар выглядел зрелищно и «больно». В фильме много рукопашных схваток, ломания мебели, перелётов через барные стойки и прочих прелестей. Постановка драк нарочито гиперболизирована. Но именно это и доставляет удовольствие: «Дом у дороги» никогда не претендовал на реализм, он развлекает, эксплуатируя архетип «один против толпы». При просмотре финальных титров впечатляет список каскадёров, принявших участие в съёмках!
Сюжет, честно говоря, прост, но подаётся с таким вкусом и напором, что его наивность вообще не мешает кайфовать. «Дом у дороги» — это ода бескомпромиссному мужскому характеру, где все конфликты решаются мощными ударами в челюсть, а добро, в конце концов, обязательно побеждает, даже если для этого нужно пролить немало крови. При всём экшене есть и налёт романтики: пейзажи реки, ночные разговоры около костра, немного «духовных поисков» героя. Но, разумеется, главное — это крутизна.
Отдельная магия фильма — это сам Патрик Суэйзи, сияющий своей фирменной смесью нежности и яростного темперамента в драках. Его герой — философствующий вышибала. Столь парадоксальный образ делает всё происходящее ещё более стильным и привлекательно безумным.
Наставника и старого друга Далтона играет Сэм Эллиотт — обладатель самого брутального голоса и усовершенствованной «ковбойской» харизмы, его персонаж добавляет оттенок «старой школы» в противовес молодому.
Бен Газзара сыграл Брэда Уэсли. Это карикатурный злодей, который при этом смотрится отлично — одновременно мерзкий и потешно самоуверенный, он не стесняется шантажировать, устраивать побои и всячески демонстрировать свою власть над городом. Противостояние «Далтон vs Уэсли» по духу напоминает дуэль классического вестерна, только перенесённую в реалии конца 80-х.
Врачи и вышибалы — всегда интересный микс. Келли Линч играет роль той самой «тихой гавани» для Далтона, и, конечно, становится поводом для дополнительной конфронтации с Уэсли. Хотя её линия слегка шаблонна («красивая девушка в опасности, которая проникается к крутому герою»), она органично вписывается в обстановку.
Помимо актёрских работ, фильм активно опирается на «классную» барную обстановку. Здесь постоянные вечерние движения, рок-группы на сцене, пьяные ковбои, хулиганы, официантки в коротких шортах и всё, что только можно представить в захолустном придорожном баре.
Отдельного разговора заслуживает музыкальное сопровождение. Значительную часть фильма на сцене «Две двойки» выступает реальная The Jeff Healey Band, чей лидер, Джефф Хили, был легендарным незрячим гитаристом. Они играют зажигательный блюз-рок, придавая бару атмосферу настоящего рок-н-ролльного отрыва. Многие фанаты до сих пор считают, что именно живые выступления Jeff Healey Band создают ту культовую атмосферу “Дома у дороги”, отделяя его от банальной боевиковой массовки. Эта смесь нефильтрованного рок-н-ролла с шумными баталиями помогает фильму выглядеть более цельным и придаёт ему особую динамику.
«Дом у дороги» — стопроцентно «культовый» боевичок, который при всей своей брутальности остаётся по-своему романтичным. Здесь есть всё: великолепный Патрик Суэйзи со своими боевыми приёмами и философией, яркий рок-н-ролльный саундтрек и фантазия на тему справедливости и барного экшена.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 10,3 Гб)
IMDB 6,7 ⭐️
Кинопоиск 7,1 ⭐️ 18+
Жанр: #драма, #боевик
Год выпуска: 1989
Страна: #США
Продолжительность: 01:54:10
Режиссёр: Роуди Херрингтон
Описание: Знаменитый вышибала Далтон приезжает в провинциальный городок Джаспер, штат Миссури, чтобы восстановить порядок в баре «Две двойки». Он защищает бар от головорезов, хулиганов и убийц местного воротилы Брэда Уэсли, имеющего на «Две двойки» свои планы.
Фильм "Дом у дороги " (или "Придорожное заведение") вышел на экраны в поздние 80-е, а значит — драки поставлены с упором на то, чтобы каждый удар выглядел зрелищно и «больно». В фильме много рукопашных схваток, ломания мебели, перелётов через барные стойки и прочих прелестей. Постановка драк нарочито гиперболизирована. Но именно это и доставляет удовольствие: «Дом у дороги» никогда не претендовал на реализм, он развлекает, эксплуатируя архетип «один против толпы». При просмотре финальных титров впечатляет список каскадёров, принявших участие в съёмках!
Сюжет, честно говоря, прост, но подаётся с таким вкусом и напором, что его наивность вообще не мешает кайфовать. «Дом у дороги» — это ода бескомпромиссному мужскому характеру, где все конфликты решаются мощными ударами в челюсть, а добро, в конце концов, обязательно побеждает, даже если для этого нужно пролить немало крови. При всём экшене есть и налёт романтики: пейзажи реки, ночные разговоры около костра, немного «духовных поисков» героя. Но, разумеется, главное — это крутизна.
Отдельная магия фильма — это сам Патрик Суэйзи, сияющий своей фирменной смесью нежности и яростного темперамента в драках. Его герой — философствующий вышибала. Столь парадоксальный образ делает всё происходящее ещё более стильным и привлекательно безумным.
Наставника и старого друга Далтона играет Сэм Эллиотт — обладатель самого брутального голоса и усовершенствованной «ковбойской» харизмы, его персонаж добавляет оттенок «старой школы» в противовес молодому.
Бен Газзара сыграл Брэда Уэсли. Это карикатурный злодей, который при этом смотрится отлично — одновременно мерзкий и потешно самоуверенный, он не стесняется шантажировать, устраивать побои и всячески демонстрировать свою власть над городом. Противостояние «Далтон vs Уэсли» по духу напоминает дуэль классического вестерна, только перенесённую в реалии конца 80-х.
Врачи и вышибалы — всегда интересный микс. Келли Линч играет роль той самой «тихой гавани» для Далтона, и, конечно, становится поводом для дополнительной конфронтации с Уэсли. Хотя её линия слегка шаблонна («красивая девушка в опасности, которая проникается к крутому герою»), она органично вписывается в обстановку.
Помимо актёрских работ, фильм активно опирается на «классную» барную обстановку. Здесь постоянные вечерние движения, рок-группы на сцене, пьяные ковбои, хулиганы, официантки в коротких шортах и всё, что только можно представить в захолустном придорожном баре.
Отдельного разговора заслуживает музыкальное сопровождение. Значительную часть фильма на сцене «Две двойки» выступает реальная The Jeff Healey Band, чей лидер, Джефф Хили, был легендарным незрячим гитаристом. Они играют зажигательный блюз-рок, придавая бару атмосферу настоящего рок-н-ролльного отрыва. Многие фанаты до сих пор считают, что именно живые выступления Jeff Healey Band создают ту культовую атмосферу “Дома у дороги”, отделяя его от банальной боевиковой массовки. Эта смесь нефильтрованного рок-н-ролла с шумными баталиями помогает фильму выглядеть более цельным и придаёт ему особую динамику.
«Дом у дороги» — стопроцентно «культовый» боевичок, который при всей своей брутальности остаётся по-своему романтичным. Здесь есть всё: великолепный Патрик Суэйзи со своими боевыми приёмами и философией, яркий рок-н-ролльный саундтрек и фантазия на тему справедливости и барного экшена.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали (см. в комментариях сравнение). Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 10,3 Гб)
👍13❤7🔥4👏2