Это дождевое привидение освободилось из стеклянного заточения, чтобы напомнить:

1. Для отличного снимка часто не нужен сложный реквизит. Осенние листья плюс полчашки воды и вуаля!
2. Один и тот же технический прием может реализоваться во многих очень разных сюжетах, и это прекрасно!
3. Тыква-челлендж начинается уже сегодня.
Жду, когда загрузится первый урок, чтобы показать, как снято это привидение и летучая мышь парой постов выше)

Всем тыква!🎃

Худшие ошибки фотографов

Это не пересветы и не нарушенные правила композиции.
Это фундаментальные ошибки в самом подходе к работе, которые часто (знаю по себе; о, многочисленные мои шишки!) стоят между художником и хорошим снимком.

1. Не снимать тесты.
Будет ли этот прием работать на виниловом фоне? Можно ли рисовать молоком по фанере? Получится ли покрасить пельмень в золото кандурином?
Можно потратить день на теоретические выкладки и обсуждения в фоточатах, а можно пойти и немедленно СДЕЛАТЬ ТЕСТ! Хотя бы на телефон.

— Но надо собрать композицию!
— Не надо, снимите тест без композиции.
— Это займет много времени!
— Придумайте приключение тест на 20 минут.

Будьте как ученый! Первым делом надо найти простой, быстрый и дешевый способ проверить основной постулат теории. Это и есть основа научного метода. И это — основа любого творчества для тех, кто хочет изобретать новое, а не кататься на одних и тех же приемах.

2. Воспринимать проблемы как аномалии.
Косяки и неудачи — это нормально. Если косяк обнаружен на раннем этапе — это вообще отлично! Значит, тест прошел успешно, и теперь вы знаете, как сделать лучше.

Если каждый раз бояться, что снимок не получится, можно и шампанского не пить, и в лес не ходить.
Каждая проблема в сцене — это не аномалия, которой нельзя избежать.
Это нормальная часть рабочего процесса, которую следует ожидать.
Такой подход позволяет вам:
во-первых, воспринимать трудности как интересные головоломки (а азартно их решать, а не расстраиваться),
во-вторых, избежать ошибки планирования и стать звездой тайм-менеджмента.

Вы ведь готовы к непредвиденному? Значит, оставили для него немного запасного времени. Вуаля, вы прекрасны!

3. Думать, что всё решает камера
Сравнивать себя с другими
Страдать от синдрома самозванца

Ой, это всё не страшно! В том плане, что об этом сто раз написано, и понятно, как с этим справляться.

Третий пункт, самый страшный: не уважать себя как художника.
Когда мы говорим «Да у меня просто каракули, почеркушки», «Это так, баловство», «Я вот наснимала какой-то фигни», мы говорим своей творческой половине, что она какая-то дефектная, стоять бы ей в сторонке и не высовываться.

Это даже не о перфекционизме и внутреннем критике.
Это об уважительном отношении к своему творчеству.

Сказать «Я знаю, что у меня невысокий уровень» — нормально.
Знать, что ты многого не знаешь (а кто всё знает?) — нормально.
Ненормально — превентивно унижать свое творчество, думая, что это защищает тебя от критики.
От критики защищает «Плевать, что вы думаете, мама говорит, что я солнышко».

Будьте себе такой мамой.
Скажите вашему художнику, что он солнышко.
Да, не все получается идеально.
Да, опыт решает.
Да, бывает, что проще выбросить текущий проект и начать новый.

Это не делает вашего художника менее солнышком. Помните об этом.

О более технических ошибках, которые можно исправить прямо сейчас,
читайте тут
и тут.

Пересветы и шумы — ерунда.
Вот что страшно.