​​Легендарные гитары и их владельцы. Часть 1

И правда, не все же мне делать контент для обучения, почему бы не развлечься? Было интересно покопаться в интернете и собственной памяти, чтобы найти десятку самых необычных, редких и плотно ассоциирующихся с определенным музыкантом гитар. На мой субъективный взгляд, разумеется. Необычных гитар еще много и я думаю, что разделю эту статью на две части, чтобы максимально охватить эту тему. А потом можно снова вернуться к учебе.

1) Brian May — Red Special (Queen). Какой же список необычных гитар без этой?
Эту историю знает каждый фанат Queen: гитара собрана Брайаном и его отцом из старой каминной балки, потому что у семьи не хватало денег на stratocaster. А в результате мы имеем иконическую гитару, которая звучит так или иначе на всех альбомах группы.

2) Kurt Cobain — Jagstang (Nirvana). Эта гитара так же весьма узнаваема с первого взгляда.
В отличие от Брайана, Курт пошел другим путем — ему нравились гитары Fender Jaguar и Fender Mustang, но ни одна из них не удовлетворяла его полностью. Так что от идеи объединить эти два инструмента в один, до результата времени прошло не так много.

3) Eddie Van Halen — Frankenstrat (Van Halen). Снова пример человека, чьи руки умели не только по струнам дергать.
Как сказал сам Эд в одном из интервью: "Я собрал эту гитару не для того, чтобы порадовать кого-то. Просто у меня не было денег и в мире не существовало гитары, на которой я хотел бы играть. Я собрал её для себя". Комментарии излишни.

4) Bo Diddley - Twang Machine. Музыкант у нас не самый известный, зато о гитаре из сигарной коробки слышали многие.
В общем здесь тоже бедность повлияла на создание этой гитары. И правда "Голь на выдумки хитра". Зато мы теперь имеем каноничный для архаичного блюза инструмент.

5) David Gilmour — The Black Strat (Pink Floyd). Я очень люблю эту гитару, а ее создание доказывает, что гитара — это просто кусок дерева, в остальном решает музыкант.
Гитара переделывалась невероятное число раз. Растачивалась, перепиливалась и кустарно собиралась вновь. Но до сих пор это — важный инструмент, который формирует фирменный звук Дэвида. Даже скорее — его стиль.

6) Jimmy Page — Double Neck Gibson (Led Zeppelin). Узнаваемая штучка.
А вот эта гитара не является чем-то супер необычным, кроме своего внешнего вида. Просто два грифа с 6 и 12 струнами, а внутри — стандартный набор электроники. Зато выглядит иконически!

7) Geddy Lee — Rickenbacker 4080 Doubleneck (Rush). Еще в копилку двухгрифовых гитар.
Rush были "Power Trio" (три музыканта на сцене и не больше), а значит иногда приходилось идти на хитрости. Вот и эта гитара была нужна для исполнения некоторых особенно сложных в структурном плане песен вживую.

8) Prince — Сloud. Изящная, как рояль.
Сделана специально для фильма "Purple Rain", а после осталась с Принцем, как один из концертных инструментов. Да еще и в разных вариантах расцветки.

9) Willie Nelson — Trigger. Казалось бы, просто классическая Martin N-20, но...
...гитара с ним уже столько лет, что изрядно протерлась, а рядом с бриджем образовалась нехилая такая дырка. Ну что, мамкины гитаристы, которые жалуются на то, что у вас "гитара дешевая и не звучит", осознали степень своей лени?

10) Jimmy Hendrix — Monterey Stratocaster. Гитара с короткой, но яркой (как у самого Джима) жизнью.
Просто стандартный стратокастер, но в необычной расцветке. Даже не леворукий, несмотря на то, что Хендрикс был левшой. Зато как ушла красиво! Джим просто сжег ее на одном из выступлений. После чего и он, и гитара стали иконами. Реплики, к слову, продаются до сих пор.

Помощь Украинским семьям и беженцам
https://www.israel4ukraine.org

🔥 Становись патроном канала (если ты не из России)

🔥 Или донатером на Boosty (из России)

Или просто отправляй чуть кэша на Paypal

Добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Аппарат #Гитара #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

​​Первую часть можно почитать здесь. А теперь, без лишних слов, погнали дальше!

1) Paul McCartney — Hofner Violin Bass (Beatles). Инструмент хоть и серийный, но ассоциируется только с одним человеком.
Выбрал он ее отнюдь не из-за внешности, напоминающей скрипку или виолончель, а просто потому, что с таким корпусом она удобно лежит что в правой, что в левой руке. А это для маэстро, сами понимаете, было критично.

2) Gene Simmons — Axe Bass (Kiss). Неотъемлемая часть образа группы — это "Демон" с топором.
И действительно — трудно представить Kiss без Джина из Хайфы, который взмывает на тросах вверх, держа в руках заветный "Бас-Топор". Незабываемое зрелище и в живую и на видео.

3) Tom Morello — Arm The Homeless Custom (Rage Against The Machine). Гитара с тяжелым детством.
Том заказал ее в кастомшопе по весьма точной спецификации. А в итоге, как говорит сам Морелло: "В этой гитаре было плохо все: она выглядела паршиво, звучала паршиво и стоила невероятно дорого. Конечно же в течение пары лет я поменял в ней все, кроме самого куска дерева".

4) Rick Nielsen — Five-Neck Hamer (Cheap Trick). Думаете два грифа — это много?
Не знаю, насколько эта гитара удобна в использовании, но выглядит она точно круто. Наверное...

5) ZZ Top — Spinning Fur Dean Z. "Бородачи дают кискам жару". Так могло бы называться видео для взрослых, но имеем что имеем.
Не знаю, как эти гитары звучат, но в руках сто процентов лежат "мягко".

6) Stevie Ray Vaughan — 1959 Strat. Еще один пример действительно "рабочей лошадки".
Стив называл ее "первой женой" и думаю тут все сказано. Очередное доказательство того, что руки, мозги и упорный труд гораздо важнее внешнего вида твоего инструмента.

7) James Hetfield — “EET FUK” ESP Explorer (Metallica). Так же гитара стандартной модели, кроме одного "но".
Никто так и не скажет вам, что эта надпись значит, но при небольшом желании и навыке английского языка все трансформируется в довольно однозначную и забавную надпись.

8) Prince — Love Symbol Guitar. И снова Принц и снова вычурность.
Из-за разногласия со звукозаписывающей компанией Принц отказался от имени "Принц" и стал использовать этот символ в качестве лейбла. Ну а кастомная гитара такого же вида просто не могла не появиться.

9) Matthew Bellamy — Manson MB-1 guitar (Muse). Смесь гитарной классики и высоких технологий.
Особенность этой гитары — midi тачпад, который может подключаться к компьютеру, синтезатору или даже управлять светом на сцене! Учитывая, что Muse поют о космосе, астрономии и науке вообще, то и оборудование у них тоже напичканное сверх-современными штуками.

10) Jack White — JB Hutto Airline (White Stripes). И последняя иконическая модель на сегодня.
Когда-то давно (кажется в Rolling Stone, но твердой уверенности в этом нет) я читал, что Джек купил такую гитару чуть ли не за сто баксов в супермаркете, но подтверждения этой инфе я не нашел. Между тем их правда выпускали с фибергласовой декой, что наверняка сказалось на звуке. А звук у White Stripes и правда был какой-то "свой".

Вот на этом и предлагаю закончить. Необычных гитар еще много, статей про это — тоже достаточно. Я не хотел показывать совсем уж дикие штуки, сосредоточившись скорее не на вычурности и оригинальности внешнего вида гитары, а на том, что хороший инструмент — неотъемлемая часть образа и звука музыканта. И что "любимая гитара" может быть куплена за пару сотен долларов, а потом с любовью доработана напильником под свои нужды.

Не надо быть богачом и стремиться к самому дорогому оборудованию. Иногда надо просто хорошо делать свое дело на том, что имеешь. А слава и деньги придут сами собой. И, возможно, ты уже не захочешь отказываться от своего верного помощника, с которым прошел весь этот трудный путь наверх✌️

Помощь Украинским семьям и беженцам
https://www.israel4ukraine.org

🔥 Становись патроном канала (если ты не из России)

🔥 Или донатером на Boosty (из России)

Или просто отправляй чуть кэша на Paypal

Добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Аппарат #Гитара #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

​​Waves Clarity Vx DeReverb (Neural Network)

Мы живем в эпоху нейросетей и глупо не пользоватся их достижениями. Ребята из "Waves" подумали так же и выкатили на наш суд плагин, чистящий сигнал от нежелательной реверберации, основанный на работе нейросети. Маркетинговая уловка или фича, которая реально работает? Давайте разбираться.

Если вам не хочется читать, то следующим сообщением я запульну запись голоса в микрофон с плагинами и без них. А вы уже решайте, насколько они стоят свеч. Я говорю "Они", потому что есть базовая версия, а есть "Pro" с более тонкими настройками по спектрам частот.

До того моим единственным и верным Deverb'ом был плагин от "Plugin Alliance", который просто топором срезал транзиенты и таким образом убирал ненужный ревер. Штука, безусловно, рабочая, но в малых дозах.

Да — я субъективен, да — я в экспресс режиме за 5 минут потестил плагин, выкрутив "эхоподавление" на максимум (ну и немного поигрался с частотами в "Про" версии) и да — я не сравнивал впрямую со своим девербом, ориентируясь только по памяти.

Но разница, на мой вкус, колоссальная. Частоты почти не режутся, а в прошке можно не только сохранить яркость сигнала, но и какой-никакой характер оригинальной комнаты.

Самая большая проблема всегда — диапазон 200-800 Гц. Вот там и хранятся самые неприятные отражения наших спален. И они же страдают больше всего при вырезке, забирая "тело" сигнала. Здесь же такого не происходит.

Я даже не купился на рекламные ролики в интернете, понимая, что намонтировать можно все что угодно, записывая сколько угодно раз чисто или грязно войсовер. Но помня об успехе "Adobe" в деле чистки голоса чуть ли не с телефона, здесь я увидел очень похожий принцип.

Да, ребят, нейросетки работают и да — эта штука реально поменяет ваше отношение к записи голоса в домашних условиях. Своих 30 баксов (по скидке) как-минимум базовая версия стоит вполне. И я при первой же возможности ее куплю обязательно.

А вам рекомендую не слушать блогеров, а самим затестить, благо пробный период есть. Да здравствует будущее✌️

Помощь Украинским семьям и беженцам
https://www.israel4ukraine.org

🔥 Становись патроном канала (если ты не из России)

🔥 Или донатером на Boosty (из России)

Или просто отправляй чуть кэша на Paypal

Добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Плагины #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

​​Моя гитара, собранная из всего

Относительно недавно я делал два поста о необычных гитарах, которые накрепко привязаны к своим легендарным гитаристам. Часть 1 и Часть 2 соответственно.

Не претендую на легендарность, ни тем более на оригинальность исполнения или "рукастость", но в какой-то момент я с помощью друзей начал делать гитару самостоятельно. Точнее переделывать ее из обычного серийного Fender Squire Stratocaster, купленного за сотню долларов в обычном музыкальном магазине. А по прошествии лет, нескольких глобальных изменений и вложенной уже тысяче баксов могу сказать, что это мой основной и во многом единственный рабочий инструмент, который не только выдает весь нужный мне спектр звука, но и просто удобно лежит в руке.

Мне было 14 и я безумно хотел электрогитару. В итоге уговорил отца купить себе дешевенький "страт" с таким же дешевым усилителем Marshall. На тот момент я играл на гитаре от силы год и понятное дело, что этот набор меня не просто устраивал — он был королевским! И прослужил, кстати, довольно долго. Около 8 или 10 лет, после чего усилитель я благополучно продал, ведь нет ничего глупее, чем держать дома гитарный комбик, когда есть преамп.

Гитарой же сначала активно пользовался, а после отставил в угол, покупая разные круто выглядящие, но не всегда так же звучащие инструменты. Хотелось понтануться внешним видом, чего уж. Но свой старенький "страт" не продавал из сентиментальных чувств. Спустя время, уже закончив универ, мне захотелось попробовать сделать из этой гитары что-то свое, все равно ничего не потеряю. Плюс интересно попробовать.

Первые изменения были минимальны: накладка из белой стала черной и внутри появилась графитовая экранировка. А дальше началось важное: три новых сингл датчика, один из которых — нековый датчик от телекастера. Инженеры-электронщики сейчас усмехнутся в ус, потому что такой датчик не только не подходит для распайки на стандартную схему стратокастера, но еще и держаться на накладке не будет. И мы с другом придумали хитрую, как нам казалось, схему — просто припаяли к датчику кусок пластика, в котором уже просверлили дырки и кое-как прикрутили к накладке. Но между ней и датчиком все равно оставалась огромная дыра, куда постоянно набивалась пыль.

Дальше под замену пошли потенциометры громкости и тона, причем один из тоновых (на стратокастере их обычно два) я убрал, поставив взамен переключатель фазы датчика. Это дало очень хитрый вариант звука, без низких частот и очень гундосый — в самый раз для фанка. Но и тут я не остановился, пустив под нож старый гриф, а вместо него заказал из США гриф мексиканского страта начала 90х.

Вроде бы все работало до 2018 года, когда подруга зайдя в студию снесла гитару со стойки, от чего телекастеровский датчик окончательно отвалился. И был заменен на третий Lace Sensor.

Глобальных изменений, с первого взгляда не так много, но теперь моя гитара и ощущается в руке, как влитая (из-за кучи времени, проведенных над ее доводкой и тонкой настройкой) и звучит настолько универсально, насколько можно ("Бридж" и "Средний" датчик вместе дают рок на риффах и соляках, а "Нек" выдает "стратовское стекло" для чистой гитары, мягких соло и фанка). Так что если вам не жалко времени и под руками найдется подходящая деревяшка, то не поленитесь в ней поковыряться. Кто знает, вдруг это любовь?

Помощь Украинским семьям и беженцам
https://www.israel4ukraine.org

🔥 Становись патроном канала (если ты не из России)

🔥 Или донатером на Boosty (из России)

Или просто отправляй чуть кэша на Paypal

Добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Аппарат #Гитара #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

​​Взгляд на голос "изнутри"

Все любят послушать хорошего певца. А вот как именно работает вокальный аппарат музыканта представляют себе немногие. И раз ваш покорный — вокальный коуч, то будет не лишним рассказать, почему же мы поем и что надо тренировать, чтобы делать это лучше🙂

Современные техники обучения вокалу работают не на абстрактном "Сделай купол" или "Спой на опоре", а как работа в спортзале — путем тренировки контроля определенных мышц. Значит погрузимся в биологию, а точнее — в анатомию человека, чтобы понимать из чего наш аппарат состоит и что конкретно мы напрягаем в том или ином случае.

Небольшое пояснение для начала — многие считают, что голосовые связки, это что-то вроде струн, натянутых в горле. И я, честно говоря, думал так же. Особенно после выражения "узелки на связках", которое является названием болезни перетруженных связок. На самом деле "узелки" — это просто мозоли, которые вы можете натереть неправильным пением. А сами связки — это два тонких лепестка вибрирующих, словно парус на ветру.

А теперь пора посмотреть видео того, как наши голосовые связки работают. Кстати из-за их внешнего вида думаю проще называть их "вокальные складки". Именно так я приучаю своих учеников их называть, надеюсь в русском языке это приживется😊

Похоже на "Чужого" в разрезе, но нет — это мы с вами изнутри. Белые дребезжащие "шторки" — это наши голосовые складки. А розового цвета ткань вокруг них — это ложные складки, про которые вокалисты наверняка слышали. Именно они защищают вокальные складки от бактерий и именно их предлагается "раздвинуть" вокалисту, чтобы не натереть себе "узелки".

И да, эта часть организма повторяет первичные половые признаки женщины, так что наше тело — штука, похожая сама на себя. Но идем дальше, к гортани и голосовому аппарату в целом.

Вот картинка нас "в разрезе". На ее примере посмотрим, что, как и почему работает. Все, конечно, немного в упрощенном виде, но и у нас есть задача только базово познакомиться с материалом.

Для нас важны три вещи: гортань, сами вокальные связки/складки и мягкое нёбо, как самые важные для формирования голоса вещи. Про связки все более-менее понятно: они колеблются и в зависимости от частоты колебаний у нас меняется высота ноты. Плюс от того, насколько сильно края складок соприкасаются друг с другом, у нас могут получаться разные варианты звука: фальцет, мощный голос, голос с придыханием или "fried vox" (если вы когда-нибудь просто скрипели голосом, не выдавая определенную ноту — это именно "фрайд" вокал).

Отдельно важной вещью является надгортанник. Точнее мышца под ним (сам надгортанник может блокировать звук, но это большая редкость и ее довольно легко контролировать). Эта мышца — черпало-надгортанный сфинктер, который при сжатии дает вам характерный звук "злой ведьмы" или "ребенка-хулигана".
Дальше идет Мягкое небо, которое в зависимости от того, закрыто оно или открыто (воздух идет через рот или через нос) создает либо обычный звук, либо "Twang". Идеальным примером "Твенга" будет вокал Эми Уайнхаус.

Ну а гортань важна хрящами: Щитовидным, перстневидным и черпаловидными. Щитовидный помогает построить оперный голос, а заодно "смягчить" другие виды голоса. Перстневидный помогает настроиться на изменение высоты тона и заодно играет решающую роль в "белтинге", а черпаловидные хрящи при взаимодействии дают характерный "рокерский" рык (ну или голос Луи Армстронга, что даже характернее).

Еще один слайд с сайта myslide.ru как раз показывает внешний вид всех этих хрящей:

Надеюсь вам было интересно и познавательно, ведь современный вокалист как спортсмен, который долго тренируется и достигает выдающихся результатов в управлении своим инструментом — голосом.

А когда ты профессионально владеешь ремеслом, открывается новый путь — настоящее творчество, когда ты не думаешь о том "как" сделать, а думаешь "Что" и "Зачем". Именно здесь музыка делается с кайфом. Не только для себя, но и для слушателя✌️

#Ремесло #Вокал #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

И быстренько разбираем вейвовский дилей. Нафига нужен я не знаю, но бесплатно же🤷

И кажется срок раздачи ограничен, так что торопимся😉

https://www.waves.com/account/free-supertap-sky-jxrdan

Россияне, вам это может пригодиться

Вероятность шатдауна нарастает, сохраните эту инструкцию

НАСТОЯЩИЙ МАТЕРИАЛ (ИНФОРМАЦИЯ) ПРОИЗВЕДЕН И (ИЛИ) РАСПРОСТРАНЕН ИНОСТРАННЫМ АГЕНТОМ «РОСКОМСВОБОДА» ЛИБО КАСАЕТСЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА «РОСКОМСВОБОДА». 18+

Технические специалисты «Роскомсвободы» не исключают массовые шатдауны и блокировки VPN.

Как подготовиться:

1️⃣ Установить Tor, Psiphon, Lantern.

2️⃣ Скачать и сохранить мосты для Tor Browser (через Telegram Bot или сайт).

3️⃣ Мессенджеры Brirar и Bdridgefy для себя и родных.

4️⃣ VPN – Amnezia, Amnezia VPN Free, RedShield VPN, Xeovo VPN.

5️⃣ Censor Tracker, где теперь можно настроить работу через сеть Tor/Psiphon.

Подробнее о работе всех инструментов – здесь. Как и вы, следим за ситуацией и будем держать в курсе.

✔️ Подписаться на Роскомсвободу
✔️ Поддержать Роскомсвободу

​​Как я зарабатываю музыкой в Израиле

Во-первых я тут живу и будет глупо не описать свой путь вместе с источниками дохода.

А во-вторых меня постоянно об этом спрашивают (даже здесь в чате было пару раз). И поскольку я человек не жадный, то поделюсь всем, что знаю (благо это совершенно не секрет).

Сразу скажу, что мой основной и самый стабильный доход, это — педагогика. Здесь все любят учиться, а если родитель сможет спихнуть своего ребенка на толкового препода, то это совсем замечательно.

И от 50% в месяц моих денег мне делает именно педагогика. Это к вопросу о музыкантской доле.

Дальше аранжировки. Следующий по частоте запрос (к счастью). Аранжировка и саунд-продакшн альбома, песни для моих любимых ноунеймов, джинглы и треки в подарок на др — вот это все туда. В лучшие дни у меня есть два заказа в месяц, зато это сразу и много денег, и творческая работа. Где-то процентов 20-30 аранжировки приносят.

Звук. Выезд для кино, документалок или подкастов. И мероприятия озвучивать кстати тоже. Достаточно редкий и не сильно любимый мной тип работы (субъективно, так-то работа крутая), зато достаточно легкий, с подвозкой до места и обедом (чаще всего) плюс с неплохим окладом — 1000-1500 за смену. Смело берем 10%

Концерты. Совсем пока редкая штука, но свою небольшую копейку приносит и она (потому что я сказал себе, что бесплатные концерты буду играть в исключительных случаях). Поскольку пока концертов был минимум, то и процентовку выдать не могу.

Ну и оставшиеся деньги это консультации, лекции, блог и прослушивания песен на стриммингах. Потому что консультаций с оекциями мало совсем, а стримминги с блогом приносят копейки (буквально по нескольку центов каждый день). Так что это пока просто приятный бонус.

Конечно хочется монетизировать ютуб, инсту и тикток. Конечно хочется, чтобы у меня закупали рекламу и курсы (которых пока нет), но в целом уже можно прогнозировать свой месячный доход и выстраивать жизнь✌️

Ну а в следующий раз я поделюсь, как я выходил на клиентов, как много времени у меня это заняло и где их можно искать. Понятно, что инфа актуальна в первую очередь для израильтян, но вдруг кто-то ушлый так же захочет отхватить кусок😉

Помощь Украинским семьям и беженцам
https://www.israel4ukraine.org

🔥 Становись патроном канала (если ты не из России)

🔥 Или донатером на Boosty (из России)

Или просто отправляй чуть кэша на Paypal

Добавляйся в чат

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Ремесло #Записки_Аранжировщика #Адамский_Музыка #Adamsky

Кстати ребят тут за копейки (10 долларов) отдают три очень крутых синта сразу.

Мне кажется надо не думать, а брать

https://www.pluginboutique.com/product/1-Instruments/58-Inst-Bundle/7743-AIR-Legends-Pack?utm_campaign=1386010_PB%20-%20Monday%20NL%20-%2026%2F09%2F2023&utm_medium=email&utm_source=Newsletter&dm_i=6D39,TPGA,3CABBT,3N8K8,1

​​Всем привет👋

Медленно двигаются горы, но иногда их просто нужно кому-то двигать😎
Короче я кажется созрел для того, чтобы сделать курс🎉

В связи с этим у меня будет к вам два опросника:

1) Какой именно курс вы хотите первым. На выбор будут Сонграйтинг, Аранжировка, Звукозапись, сведение и мастеринг. Понятно, что лучше всего именно в такой последовательности, но вдруг у вас другие планы😁

2) Собственно цена. Потому что курс я буду пока что пилить в одиночку, проверять все буду тоже, поэтому и много людей взять не смогу (максимум человек 30) и не хочется, чтобы такая большая работа была проделана совсем бесплатно. Но при этом, чтобы и вам не нужно было платить дикие миллионы.

И поэтому я предложу несколько разных опций по стоимости, а дальше посмотрим, что из них будет работать.

Ну а пока, вопрос номер 1

Окей, в общем мы имеем довольно ожидаемый результат. Но это тоже результат 🙂

Теперь давайте подумаем, сколько людей набираются и кто готов сколько за такой курс платить

Итак подведем итоги небольшого опросника — на каждую опцию набираются желающие и это очень приятно. Особенно приятно, что мои догадки про количество людей, не желающих платить за информацию, неизменно точны. Коммунизм неискореним😁

Но больше серьезности — сейчас я хочу расписать, как все будет работать, еще раз уточнить все "pros and cons" и ответить на вопросы (в основном даже для себя).

1) Итак по поводу состава курса можно почитать тут, еще раз перепечатывать я не буду.

2) Поскольку я буду один, то каждое новое задание вы будете получать не раз в неделю, а раз в полторы или даже две. Мне нужно какое-то время на тестирование, чтобы понять, сколько занимает создание видеолекции, сбор материалов и прикинуть время на проверку домашек.

3) Для тех, кто будет покупать курс, я распишу отдельно, как вы сможете его оплатить (в зависимости от страны), куда получите чек (да-да, я большой и серьезный, как вы думали), как будет происходить доступ к курсы et cetera.

4) Для тех, кто платить не хочет, разумеется будет опция — вы сможете поучаствовать в конкурсе, где я разыграю один бесплатный доступ к курсу. Детали конкурса будут немного позднее (скорее всего в начале следующей недели)

5) Важная штука, которую тоже надо понимать — этот курс не будет доступен вам всегда. И это не потому, что я жадный еврей — практика показала, что бесконечный доступ к курсу расхолаживает тебя, в итоге до конца доходит дай боже половина. А моя цель не втюхать что-то, а вырастить человека, который шарит и скажет: "Этому я у Адамского научился, вообще-то".
Так что доступ будет разумеется дольше, чем курс длится, но в конечном итоге я его закрою, что подстегнет учиться. Психология, bitches😎

6) Курс будет рассчитан не на самых новичков (нужно будет хоть немножко шарить в том, как работает DAW), но я постараюсь сделать так, чтобы даже "newbie" справился и ему было максимально комфортно. Тем более есть доступ к комьюнити, где всегда можно спросить конкретный совет...

7) ...и при этом лично я буду работать в Cubase с моими любимыми VST плагинами и инструментами. Вы можете купить все это так же (или достать любыми другими "неизвестными мне" способами), а можете пользоваться бесплатными вариантами, которые я предложу. Ну или вашими привычными плагинами и "DAW". В любом случае курс не о том, как пользоваться тем или иным плагином в программе, а как грамотно использовать тембры, звуки и ритмы в создании своего трека.

7.1) Но если вдруг понадобится курс именно по работе в DAW (что странно, ведь это легко можно нагуглить в ютубе), то пишите и я вполне смогу сделать. Если не курс, то уж точно стрим.

В общем такие мысли. Оставайтесь на связи, работа запущена😎