АРТГИД – Telegram
АРТГИД
18.1K subscribers
6.44K photos
89 videos
3.27K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
Рынок современного искусства 2020/2021: когда кризис не помеха

После паники, вызванной первой волной пандемии COVID-19, когда галереи закрылись для посетителей, а крупнейшие арт-ярмарки были отменены или отложены, художественный мир возвращается к жизни. Вместе с ним возвращается и ежегодный обзор рынка современного искусства, который публикует портал Artprice.

За 2021 год рынок пришел в себя, освоил важные технологии и привлек новых покупателей. Обо всем этом в нашем обзоре.
Госдума приняла в третьем, заключительном чтении законопроект, разрешающий передавать включенные в госреестр объекты культурного наследия и располагающиеся в них помещения в безвозмездное пользование Управлению делами президента РФ.

Подобная передача объектов будет производиться для «обеспечения питанием на охраняемых объектах, обслуживания протокольных мероприятий и государственных приемов» с участием высших должностных лиц страны. Протокольные мероприятия и государственные приемы высшего уровня часто проходят в помещениях, входящих в состав объектов культурного наследия.
Пушкинский музей впервые представляет современную графику из собрания Центра Помпиду. Настоящая выставка состоялась благодаря коллекционерам Флоранс и Даниэлю Герлен, которые передали свое собрание в дар французскому музею в 2012 году. Всего она включила в себя более 200 произведений графики. В том числе — работы Фабриса Ибера, получившего «Золотого льва» на Венецианской биеннале 1997 года, и Кики Смит, известной американской художницы-феминистки.

Кроме того, здесь можно увидеть рисунки Кристиана Болтански, Жерара Гаруста, Джузеппе Пеноне, Сильвии Бэхли, Павла Пепперштейна, Александра Пономарева и многих других художников.

Это и другие интересные мероприятия, на которые стоит обратить внимание этой зимой — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Фонд Сая Твомбли и Лувр во внесудебном порядке урегулировали спор вокруг росписи, сделанной художником в Зале бронз музея.

Конфликт возник в начале 2021 года из-за реконструкции зала, противоречившей замыслу художника. В совместном заявлении, опубликованном 10 декабря 2021 года, стороны констатировали, что Фонд Сая Твомбли отказывается от судебного иска в обмен на восстановление Зала бронз в том виде, в каком его планировал Твомбли. Обе стороны заявляют, что «рады» достижению соглашения, которое позволит представить одну из главных работ ведущего современного художника в «гармоничной и целостной обстановке».

Музей обязался изменить цвет стен зала, деревянных панелей и витрин. По словам президента фонда Никола дель Росио, «Фонд Сая Твомбли благодарен Лувру и французскому государству за то, что они с уважением отнеслись к духу и характеру проекта художника».
Подкаст «Искусство в массы»
Художник как антрополог

Что такое научно-художественный подход? Какими инструментами пользуются современные художники? Как они работают с историческими источниками и какие истории рассказывают? На эти вопросы отвечает художник Павел Отдельнов.
Как сообщил на своем сайте американский Институт цвета Pantone, главным цветом 2022 года выбран оттенок синего PANTONE 17-3938 Very Peri.

По словам специалистов института, Very Peri — «счастливый барвинковый синий» — это «самый счастливый и самый теплый из всех синих оттенков». Как говорит исполнительный директор института Литрис Эйсман, «Для нас было действительно важно придумать новый цвет, потому что у нас теперь есть совершенно новое видение мира».

Новый цвет сочетает «верность и постоянство синего с энергией и азартом красного», создавая «вдохновляющее сочетание новизны» с «беззаботной уверенностью и смелым любопытством, придающим силу и вдохновляющим наш креативный дух».
Как сообщил журналистам главный инспектор департамента возвращенных древностей Министерства туризма и древностей Египта Шаабан Абдель Гауад, за последние десять лет местные власти добились возвращения в страну порядка 30 тыс. древностей, незаконно вывезенных отсюда в разное время.

По его словам, специалисты ведомства «отслеживают аукционы по всему миру и продажи в интернете» через египетские и зарубежные сайты, а также социальные сети. «С 2011 года египетскому государству удалось вернуть 29 300 артефактов. Только в этом году в Музее Библии в Вашингтоне было обнаружено 5 300 памятников древнеегипетской цивилизации». Все вывезенные контрабандным путем артефакты зарегистрированы в архивах, и сейчас ведутся работы по их возвращению в Египет.

С 1983 года в стране значительно ужесточилось законодательство в области охраны артефактов: так, запрещен вывоз объектов культурного и исторического наследия. По данным властей, 95% контрабандных древностей появляются в результате работы «черных копателей».
Комиссия по национальному наследию и архитектуре Франции одобрила предложения по обновлению интерьера Собора Парижской Богоматери, несмотря на возражения противников этой инициативы.

Проект предусматривает добавление в интерьер произведений современного искусства и световых эффектов, хотя критики считают, что такие новшества нарушат гармонию готической архитектуры. Комиссия также уполномочила администрацию собора поменять местоположение дарохранительницы и других предметов, чтобы освободить больше места для посетителей. Настоятель храма Патрик Шове полагает, что эти нововведения сделают посещение собора более простым и приятным.

План реконструкции подвергается критике: более ста общественных деятелей Франции подписали открытое письмо «Собор Парижской Богоматери: то, что пощадил огонь, хочет разрушить епархия» в газете Le Figaro. В письме утверждается, что некоторые предложения по обновлению собора напоминают «иммерсивные культурные проекты, где поверхностность часто соревнуется с китчем».
За фильмом Сергея Соловьёва «Асса» сразу же закрепилось определение «культовый». Это и детектив, и любовная драма, и, как говорил сам режиссер, «романтический китч». Ещё это был эксперимент по допуску в свое произведение соавторов: Сергей Соловьев пригласил для работы в фильме актуальных музыкантов и художников.

«Асса» — удивительно точный портрет времени, «слепок эпохи» 1980-х с ее параллельными художественными мирами. Юлия Лебедева рассказывает о том, как это все создавалось.
Названы имена лауреатов впервые присуждающейся премии Chanel Next Prize.

Премия, которая будет вручаться раз в два года, учреждена брендом Chanel для поддержки десяти деятелей культуры, работающих в области кино, музыки, перформанса и визуальных искусств. Премия является частью более крупной инициативы Chanel Culture Fund, призванной расширить поддержку искусства со стороны бренда, и вручается деятелям искусств, переосмысляющим свои сферы деятельности.

Как заявила руководитель отдела искусства и культуры Chanel Яна Пил, эта награда соответствует наследию основательницы бренда Габриэль Шанель, в свое время помогавшей авангардистам: «Мы расширяем глубокую историю приверженности Chanel культуре, поддерживая большие идеи и создавая возможности для нового поколения художников представлять будущее».

[Полный текст новости]
Художественный музей Берна исключит из своего собрания более тридцати работ, относящихся к коллекции Гурлитта.

Среди них две акварели Отто Дикса, созданные в 1922 году, которые будут переданы наследникам их первоначальных владельцев. Акварели входят в число работ, либо конфискованных нацистами с 1933 по 1945 год, либо имеющих неясный провенанс. Все эти произведения находятся в коллекции из 1600 предметов, которые Корнелиус Гурлитт завещал музею в 2014 году. Решение о возвращении работ было принято музеем после многолетнего исследования провенанса коллекции, призванного обеспечить ее прозрачность. Более тысячи произведений останутся в собственности музея. Однако музей, в настоящее время поддерживающий базу данных о коллекции Гурлитта, при необходимости готов внести в нее изменения.

Сейчас музей изучает 13 работ, на которые претендуют наследники коллекционера Фрица Сало Глейзера. Для продолжения исследований необходимо государственное финансирование — примерно четверть миллиона швейцарских франков ежегодно.
В издательстве No Kidding Press вышла новая книга Мэгги Нельсон, посвященная понятию свободы в четырех разных сферах: искусстве, сексе, употреблении психоактивных веществ и климате.

В своих рассуждениях Нельсон опирается на разные источники — от популярной культуры и философии до интимных отношений и повседневного взаимодействия. Ее интересуют «практики свободы», которые помогают нам договариваться, чувствовать неразрывную связь с окружающими, проявлять заботу. С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент главы «Песнь об искусстве».
15 декабря в 20:00 в ГЭС-2 пройдёт дискуссия «Всемирная история: качественный сериал или мыльная опера?»

Почему жанр сериала, еще недавно презираемый многими, теперь успешно конкурирует с коммерческим и авторским кино? Чем объяснить то, что современный зритель, живущий в напряженном ритме, отдает предпочтение очень долгим нарративам? Об этом будут рассуждать специалисты из разных областей гуманитарного знания, кураторы и арт-критики.

Участники:
Андрей Тесля — философ, историк
Андрей Олейников — философ
Михаил Максимов — художник
Мария Кувшинова — кинокритик

Внимание! Требуется предварительная регистрация!
Лесли Локко назначена куратором 18-й Венецианской архитектурной биеннале, которая пройдет с 20 мая по 26 ноября 2023 года.

Лесли Локко, представляющая Гану и Шотландию, является основателем и директором Африканского института будущего, открытого в Аккре (Гана) в 2020 году и служащего в качестве аспирантуры по архитектуре и платформы для общественных мероприятий. В 2015 году она основала Высшую школу архитектуры при Йоханнесбургском университете. Локко преподавала в университетах разных стран и является лауреатом ряда наград за вклад в архитектурное образование, в том числе премии RIBA Annie Spink Award (2020) за выдающиеся достижения в области образования и премии AR Ada Louise Huxtable (2021) за вклад в архитектуру.

Ее работы в области архитектуры посвящены взаимосвязи между расой, культурой и пространством. Она является основателем и главным редактором журнала «FOLIO: Журнал современной африканской архитектуры», автором ряда книг. Также входила в жюри 17-й Венецианской архитектурной биеннале.
Куратор Берлинской биеннале 2022 года Кадер Аттиа объявил состав своей художественной команды, куда вошли Ана Тейшейра Пинто, До Тонглинь, Мари-Элен Перейра, Ноам Сегал и Раша Салти.

Биеннале будет посвящена деколониальной тематике, хотя тема и концепция выставки еще не известны. Берлинский критик Ана Тейшейра Пинто ранее уже работала с Аттиа, а сейчас вместе с ним и Ансельмом Франке создает серию книг о наследии колониализма, которую планируется издать в следующем году. Мари-Элен Перейра живет и работает в Дакаре (Сенегал) и была соорганизатором биеннале современного искусства Dak'Art в 2018 году. Куратор и исследователь из Ханоя До Тонглинь является соучредителем площадки Six Space, предназначенной для коллективного обучения.

Живущий и работающий в Бруклине Ноам Сегал в настоящее время состоит в команде Кливлендской триеннале современного искусства 2022 года. Куратор Раша Салти живет и работает в Бейруте и Берлине, ее проекты были представлены во многих международных музеях.
Жан-Юбер Мартен: «Искусство не всегда является сакральным объектом. Иногда его даже можно трогать»

Жан-Юбер Мартен — историк искусства и независимый куратор-экспериментатор, который выстраивает свои проекты, основываясь на визуальных пересечениях между произведениями разных стран и эпох. Столь же парадоксальную выставку, которая строится на разрушении привычных принципов конструирования музейной экспозиции, он представил в Москве. В проекте «Бывают странные сближенья…» Мартен нащупывает точки соприкосновения между произведениями из постоянной коллекции музея и выстраивает неожиданные диалоги.

В интервью искусствоведу Борису Клюшникову он рассказал о том, как меняется музейная политика и подходы к экспонированию искусства, а также объяснил собственные кураторские принципы.
Окружной суд Дюссельдорфа обязал одну из дюссельдорфских галерей выплатить €17 тыс. в качестве компенсации за ущерб, нанесенный скульптуре Джеффа Кунса «Венера из воздушных шаров» (Balloon Venus).

Скульптура была повреждена во время транспортировки из Таунуса в Дюссельдорф. В 2017 году владелец работы передал ее для продажи сотруднику галереи в «надлежащем и идеальном» состоянии. Однако по прибытии в галерею скульптура оказалась оцарапанной и испачканной, глянец потерял свой блеск. Ящик, в котором транспортировалась скульптура, имел следы коррозии. Владелец предъявил галерее иск на €50 тыс. Скульптура является одной из серии в 650 экземпляров, выпущенных в 2013 году. Апелляция на решение суда может быть подана в Высший региональный суд.
Экспоненты Европейской ярмарки изящных искусств в Маастрихте (TEFAF), запланированной на 12–20 марта 2022 года, возмущены новой политикой ярмарки, которая была изложена в официальном письме, разосланном 4 декабря 2021 года.

Начиная со следующего года ярмарка станет удерживать половину всех депозитов — сумму в размере €7 500 — на «расходы и другие договорные обязательства», если ярмарка будет отменена после 15 декабря 2021 года. По данным Профессионального комитета художественных галерей (CPGA), от участия отказались уже по меньшей мере тридцать экспонентов, причем один из них назвал новую политику «скандальной». «Это чистое мошенничество», — заявил представитель CPGA изданию Le Journal des Arts.

В настоящее время ярмарка TEFAF сталкивается с неопределенностью, связанной с распространением омикрон-штамма коронавируса. Если правительство Нидерландов решит отменить ярмарку после 15 декабря, это будет иметь финансовые последствия для всех участников.
Выступая перед деятелями культуры, председатель Китайской Народной Республики Си Цзиньпин напомнил о той роли, которую они играют в «обновлении великой китайской нации» и «отражении великой китайской истории».

«Необходимо широкое объединение патриотических и преданных своему делу деятелей литературы и искусства под руководством партии», — заявил Си Цзиньпин. Искусство и культура должны держаться подальше от денег, не становиться рабами рынка и не рассматривать «произведения искусства как товар». Си Цзиньпин подчеркнул, что «плохое поведение» деятелей культуры, включая художников, писателей, артистов, не будет допускаться и что они должны «практиковать мораль и порядочность».

«Не уважающие себя, не будут уважаться», — цитирует Си Цзиньпина государственное телевидение. Эти заявления последовали после ареста знаменитого пианиста, победителя конкурса имени Шопена Ли Юньди и поп-звезды Криса Ву по обвинениям в сексуальных преступлениях.
Где искать следы 90-х? Первая связанная с этой эпохой ассоциация — торг повсеместен. После подписания указа «О свободе торговли» Москву (как и всю страну) заполонили ларьки, уличные торговцы и стихийные рынки. Последние быстро превратились в новые общественные пространства, где можно было найти заграничные джинсы наравне с бюстами Ленина. Сейчас от этих пространств остались лишь фотографии, а их место заняли монструозные торговые центры.

Архитектурный журналист и выпускающий редактор V–A–C Наталья Мурадова рассказывает, как появилась и исчезла стихийная торговля в Москве.
В 2021 году Sotheby’s продал произведения искусства и предметы коллекционирования на сумму $7,3 млрд — это наибольший объем продаж за всю 277-летнюю историю аукционного дома.

В заявлении Sotheby’s отмечается, что результат был достигнут за счет притока «молодых, технически подкованных коллекционеров», приобретавших во время пандемии предметы роскоши и NFT. Ожидается, что общая сумма продаж вырастет, поскольку до конца декабря запланировано еще двадцать аукционов.

В этом году на Sotheby’s было куплено 57 произведений искусства стоимостью более $15 млн каждое, причем работа Боттичелли «Портрет юноши с медальоном» ушла за $92,2 млн и стала для дома самым дорогим лотом года. Продажи в 2021 году на 71% превысили показатели 2020-го, когда на ранних стадиях пандемии они сильно упали.

[Полный текст новости]