Из музея немецкого города Манхинга похищены кельтские золотые монеты
Клад был обнаружен в 1999 году во время раскопок поселения, расположенного недалеко от современного Манхинга (Бавария): 483 монеты датируются примерно 100 годом до н. э. Клад считается крупнейшей находкой кельтского золота в XX веке.
Во время ограбления, произошедшего 22 ноября 2022 года, воры демонтировали кабель на телекоммуникационном объекте, отключив более тысячи местных соединений. Однако полиция отправила патрульные машины в ближайшие банки, предполагая, что именно они являются целью злоумышленников.
Это уже третье крупное похищение золотых монет и драгоценностей из крупнейших музеев Германии после кражи монеты «Большой кленовый лист» из Музея Боде в Берлине и ограбления сокровищницы «Зеленый свод» в Дрездене.
Клад был обнаружен в 1999 году во время раскопок поселения, расположенного недалеко от современного Манхинга (Бавария): 483 монеты датируются примерно 100 годом до н. э. Клад считается крупнейшей находкой кельтского золота в XX веке.
Во время ограбления, произошедшего 22 ноября 2022 года, воры демонтировали кабель на телекоммуникационном объекте, отключив более тысячи местных соединений. Однако полиция отправила патрульные машины в ближайшие банки, предполагая, что именно они являются целью злоумышленников.
Это уже третье крупное похищение золотых монет и драгоценностей из крупнейших музеев Германии после кражи монеты «Большой кленовый лист» из Музея Боде в Берлине и ограбления сокровищницы «Зеленый свод» в Дрездене.
😱11👍4🔥2
Экоактивисты движения Just Stop Oil признаны виновными в причинении ущерба
Суд признал двух экоактивистов движения Just Stop Oil виновными в причинении ущерба после того, как они приклеили свои руки к раме картины Винсента Ван Гога «Цветущие персиковые деревья» (1889) в Институте искусств Курто. В результате рама XVIII века была «необратимо повреждена». Окружной судья сочла ущерб «существенным». Адвокат экоактивистов предположила, что в будущем акция способна привести к росту стоимости картины.
Однако, по мнению куратора галереи Карен Серрес, это не может быть причиной увеличения цены на работу такого знаменитого художника, как Ван Гог. Кроме того, картина принадлежит фонду, который не собирается выставлять ее на продажу. Один из активистов приговорен к тюремному заключению на три недели, вторая — к такому же наказанию с отсрочкой исполнения приговора на шесть месяцев. Кроме того, они должны будут заплатить штраф в размере £2 тыс.
Суд признал двух экоактивистов движения Just Stop Oil виновными в причинении ущерба после того, как они приклеили свои руки к раме картины Винсента Ван Гога «Цветущие персиковые деревья» (1889) в Институте искусств Курто. В результате рама XVIII века была «необратимо повреждена». Окружной судья сочла ущерб «существенным». Адвокат экоактивистов предположила, что в будущем акция способна привести к росту стоимости картины.
Однако, по мнению куратора галереи Карен Серрес, это не может быть причиной увеличения цены на работу такого знаменитого художника, как Ван Гог. Кроме того, картина принадлежит фонду, который не собирается выставлять ее на продажу. Один из активистов приговорен к тюремному заключению на три недели, вторая — к такому же наказанию с отсрочкой исполнения приговора на шесть месяцев. Кроме того, они должны будут заплатить штраф в размере £2 тыс.
👍40👎2
Министерство культуры Франции выпустило отчет о незаконном обороте произведений искусства
По мнению авторов отчёта — экспертов по музеям и арт-рынку Мари-Кристин Лабурде, Кристиана Джакомотто и Арно Осередчук, музеи должны ужесточить политику приобретения новых экспонатов для сохранения культурного влияния и репутации страны. Особенно это важно на оживленном международном арт-рынке, где сильна конкуренция, в частности со стороны англосаксонских соседей.
Отчет был подготовлен на фоне скандала вокруг бывшего директора Лувра Жан-Люка Мартинеса и куратора Жан-Франсуа Шарнье. Оба обвиняются в «соучастии в мошенничестве в составе организованной группы и отмывании денег» при покупке Лувром Абу-Даби предположительно украденных египетских древностей. Авторы доклада выступают за более унифицированный, «коллегиальный» подход к приобретениям, допускающий различные точки зрения как внутри музеев, так и за их пределами.
[Читать полностью]
По мнению авторов отчёта — экспертов по музеям и арт-рынку Мари-Кристин Лабурде, Кристиана Джакомотто и Арно Осередчук, музеи должны ужесточить политику приобретения новых экспонатов для сохранения культурного влияния и репутации страны. Особенно это важно на оживленном международном арт-рынке, где сильна конкуренция, в частности со стороны англосаксонских соседей.
Отчет был подготовлен на фоне скандала вокруг бывшего директора Лувра Жан-Люка Мартинеса и куратора Жан-Франсуа Шарнье. Оба обвиняются в «соучастии в мошенничестве в составе организованной группы и отмывании денег» при покупке Лувром Абу-Даби предположительно украденных египетских древностей. Авторы доклада выступают за более унифицированный, «коллегиальный» подход к приобретениям, допускающий различные точки зрения как внутри музеев, так и за их пределами.
[Читать полностью]
👍4
Следующий временный павильон Галереи Серпентайн спроектирует Лина Готме
22-й павильон появится летом 2023 года в Кенсингтонских садах Лондона. По словам Готме, она создаст проект «в стиле Мэри Поппинс» — «открытое, уютное убежище, место, где можно посидеть, поесть и поговорить вместе на природе, а также переосмыслить наши отношения друг с другом и миром».
Проект под названием À Table будет представлять собой кольцо из столов и скамеек, расположенных вокруг центра крытого пространства и предназначенных для публичных встреч и дискуссий или просто для посетителей парка. Деревянный зонт из девяти складчатых «лепестков» будет опираться на колоннаду из клееных деревянных колонн, образуя защищенный проход по краю павильона, отделенный от внутреннего пространства полупрозрачными стеклянными экранами.
Лина Готме родилась в 1980 году в Бейруте. Изучала архитектуру в Американском университете Бейрута и Высшей школе архитектуры в Париже, работала с Жаном Нувелем и Норманом Фостером.
22-й павильон появится летом 2023 года в Кенсингтонских садах Лондона. По словам Готме, она создаст проект «в стиле Мэри Поппинс» — «открытое, уютное убежище, место, где можно посидеть, поесть и поговорить вместе на природе, а также переосмыслить наши отношения друг с другом и миром».
Проект под названием À Table будет представлять собой кольцо из столов и скамеек, расположенных вокруг центра крытого пространства и предназначенных для публичных встреч и дискуссий или просто для посетителей парка. Деревянный зонт из девяти складчатых «лепестков» будет опираться на колоннаду из клееных деревянных колонн, образуя защищенный проход по краю павильона, отделенный от внутреннего пространства полупрозрачными стеклянными экранами.
Лина Готме родилась в 1980 году в Бейруте. Изучала архитектуру в Американском университете Бейрута и Высшей школе архитектуры в Париже, работала с Жаном Нувелем и Норманом Фостером.
🔥9👍1
Основные работы в новом здании Музеев Московского Кремля могут завершиться к концу 2024 года
Об этом рассказала генеральный директор Музеев Московского Кремля Елена Гагарина. Площадь нового пространства «К5» составит 80 тыс. кв. м., а количество выставляемых экспонатов увеличится примерно в три раза. Музей планирует принимать до пяти миллионов посетителей в год.
Также запущен онлайн-проект, посвященный новому зданию. Из 12 глав сайта посетители узнают о процессе подготовки музея к открытию, его особенностях и готовящейся экспозиции. Доступ к главам будет открываться постепенно — на данный момент доступно три главы.
Об этом рассказала генеральный директор Музеев Московского Кремля Елена Гагарина. Площадь нового пространства «К5» составит 80 тыс. кв. м., а количество выставляемых экспонатов увеличится примерно в три раза. Музей планирует принимать до пяти миллионов посетителей в год.
Также запущен онлайн-проект, посвященный новому зданию. Из 12 глав сайта посетители узнают о процессе подготовки музея к открытию, его особенностях и готовящейся экспозиции. Доступ к главам будет открываться постепенно — на данный момент доступно три главы.
👍6❤3🔥1
Ушла из жизни искусствовед Лиана Рогинская, вдова авангардиста Михаила Рогинского
Она занималась сохранением памяти о художнике и целостности его наследия: так, в 2009 году в издательстве «НЛО» вышел сборник воспоминаний о «О Михаиле Рогинском. Дураки едят пироги», а в 2014 году в Венеции прошла ретроспектива «Михаил Рогинский. По ту сторону красной двери».
Также Лиана Рогинская стала соучредителем Фонда Рогинского наряду с меценатом Инной Баженовой при поддержке фонда In artibus и в сотрудничестве с Центром изучения культуры России при Университете Ка-Фоскари, который занимается популяризацией наследия художника.
Она занималась сохранением памяти о художнике и целостности его наследия: так, в 2009 году в издательстве «НЛО» вышел сборник воспоминаний о «О Михаиле Рогинском. Дураки едят пироги», а в 2014 году в Венеции прошла ретроспектива «Михаил Рогинский. По ту сторону красной двери».
Также Лиана Рогинская стала соучредителем Фонда Рогинского наряду с меценатом Инной Баженовой при поддержке фонда In artibus и в сотрудничестве с Центром изучения культуры России при Университете Ка-Фоскари, который занимается популяризацией наследия художника.
❤6😱6👍1
Алфавит оттепели. Часть II
Во второй части «Алфавита оттепели» мы продолжаем рассказывать о людях, определивших облик 50–60-х годов прошлого столетия. В совместном проекте «Артгида» и «Центра исследований Оттепели» Центра Вознесенского мы говорим не только о тех, кто сегодня является частью культурного канона, но и о тех, кто почти или даже полностью забыт.
Во второй части «Алфавита оттепели» мы продолжаем рассказывать о людях, определивших облик 50–60-х годов прошлого столетия. В совместном проекте «Артгида» и «Центра исследований Оттепели» Центра Вознесенского мы говорим не только о тех, кто сегодня является частью культурного канона, но и о тех, кто почти или даже полностью забыт.
🔥17👍4❤3
Алексей Щусев — один из крупнейших архитекторов советского периода. К числу его самых известных работ относятся Мавзолей Ленина, гостиница «Москва», Павильон России в Венеции, Большой Москворецкий мост. Выставка в Третьяковской галерее открывает серию проектов к 150-летию со дня рождения Щусева и представляет его в новом ракурсе — музейным куратором. Центральной темой выставки стал Музей, создание которого было целью и смыслом работы мастера.
Подробнее об этом и других мероприятиях, которые стоит посетить этой осенью в Москве — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Подробнее об этом и других мероприятиях, которые стоит посетить этой осенью в Москве — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
❤21👍8🔥3
Неделя подходит к концу. Значит, наконец можно найти время для вдумчивого и неторопливого чтения — например, наших текстов, которые мы опубликовали на этой неделе.
🔘 Алфавит оттепели. Часть II. Рассказать об оттепели (как и о любой другой эпохе) невозможно в рамках одного-двух материалов. Слишком много фигур, феноменов и историй умещается в неполные двадцать лет. Однако мы решили рискнуть и совместно с Центром Вознесенского вспомнить тех, кто определил визуальный язык эпохи и ее мышление. На этой неделе вышла вторая часть нашего «букваря» (от Алексея фон Рауха до Мюды Яблонской), но рекомендуем начать чтение с первой, если вы ее пропустили.
🔘 Репетиция в подарок. Историк искусства Ольга Абрамова сходила в Третьяковку на выставку, посвященную полуторавековому юбилею Сергея Дягилева, и размышляет о том, как сегодня представлен культуртрегер, попытавшийся размыть границы между российским и международным искусством.
🖼 Алексей Смирнов (фон Раух). Крестный ход. 1962–1963. Холст, масло.
🔘 Алфавит оттепели. Часть II. Рассказать об оттепели (как и о любой другой эпохе) невозможно в рамках одного-двух материалов. Слишком много фигур, феноменов и историй умещается в неполные двадцать лет. Однако мы решили рискнуть и совместно с Центром Вознесенского вспомнить тех, кто определил визуальный язык эпохи и ее мышление. На этой неделе вышла вторая часть нашего «букваря» (от Алексея фон Рауха до Мюды Яблонской), но рекомендуем начать чтение с первой, если вы ее пропустили.
🔘 Репетиция в подарок. Историк искусства Ольга Абрамова сходила в Третьяковку на выставку, посвященную полуторавековому юбилею Сергея Дягилева, и размышляет о том, как сегодня представлен культуртрегер, попытавшийся размыть границы между российским и международным искусством.
🖼 Алексей Смирнов (фон Раух). Крестный ход. 1962–1963. Холст, масло.
🔥10
Лоскутки, изъяны и пролетарский костюм
В российских музеях выставки о моде увидишь нечасто. Редкие примеры последних лет представляют собой или откровенно рекламные проекты, или исследования той или иной эпохи, где одежда становится иллюстрацией, но не главным объектом внимания. Компенсируя недостаток выставок текстами, мы рассказываем о том, как предметы гардероба могут стать инструментом художественной практики, кто реставрирует старые костюмы и почему все уже давно придумано дизайнером (и с недавних пор художником) Мартином Маржела.
🧵 «Работы Мартина Маржела я могу показывать телом, а могу — пространством». Интервью Владимира Серых с Аней Марченко, бывшей моделью и сценографом Мартина Маржела, которая рассказывает о своем пути в профессию, отличиях Франции от России и особенностях экспонирования бельгийского кружева.
🧵 Рэи Кавакубо и эстетика бедности. Классический текст историка моды Гарольда Кода о том, почему мы стали одеваться в рваную, но все же дорогую одежду.
🧵 Пэчворк и художественные практики. Часть I и часть II. Эльмира Минкина вглядывается в разноцветные паттерны лоскутных работ художников и дизайнеров, чтобы объяснить, как лоскутная техника стала еще одним орудием в арсенале фигур мира искусства и моды.
🧵 Стандартизация костюма. Художница Соня Делоне рассуждает о том, почему стандартная униформа будет удобна и в труде, и «на всякого рода празднествах».
🧵 «Моим кумиром была Шанель, а источником вдохновения — Соня Делоне». В этом нестандартном для «Артгида» материале наследница дома моды Missoni Тереза Маккапани Миссони беседует со своей бабушкой, основательницей дома Розитой Миссони, об итальянском футуризме, наследии семьи и влиянии уже упомянутой Сони Делоне.
🧵 «Реставратор должен взять ткань и прочитать ее, как книгу». Не только произведения искусства требуют реставрации — гораздо больше в ней нуждается исторический костюм. О нем (а также о подборе нитей, растворов для чистки одежды и английских иголках) рассказывает Людмила Барбинова, художник-реставратор Музеев Московского Кремля.
#медленное_чтение
В российских музеях выставки о моде увидишь нечасто. Редкие примеры последних лет представляют собой или откровенно рекламные проекты, или исследования той или иной эпохи, где одежда становится иллюстрацией, но не главным объектом внимания. Компенсируя недостаток выставок текстами, мы рассказываем о том, как предметы гардероба могут стать инструментом художественной практики, кто реставрирует старые костюмы и почему все уже давно придумано дизайнером (и с недавних пор художником) Мартином Маржела.
🧵 «Работы Мартина Маржела я могу показывать телом, а могу — пространством». Интервью Владимира Серых с Аней Марченко, бывшей моделью и сценографом Мартина Маржела, которая рассказывает о своем пути в профессию, отличиях Франции от России и особенностях экспонирования бельгийского кружева.
🧵 Рэи Кавакубо и эстетика бедности. Классический текст историка моды Гарольда Кода о том, почему мы стали одеваться в рваную, но все же дорогую одежду.
🧵 Пэчворк и художественные практики. Часть I и часть II. Эльмира Минкина вглядывается в разноцветные паттерны лоскутных работ художников и дизайнеров, чтобы объяснить, как лоскутная техника стала еще одним орудием в арсенале фигур мира искусства и моды.
🧵 Стандартизация костюма. Художница Соня Делоне рассуждает о том, почему стандартная униформа будет удобна и в труде, и «на всякого рода празднествах».
🧵 «Моим кумиром была Шанель, а источником вдохновения — Соня Делоне». В этом нестандартном для «Артгида» материале наследница дома моды Missoni Тереза Маккапани Миссони беседует со своей бабушкой, основательницей дома Розитой Миссони, об итальянском футуризме, наследии семьи и влиянии уже упомянутой Сони Делоне.
🧵 «Реставратор должен взять ткань и прочитать ее, как книгу». Не только произведения искусства требуют реставрации — гораздо больше в ней нуждается исторический костюм. О нем (а также о подборе нитей, растворов для чистки одежды и английских иголках) рассказывает Людмила Барбинова, художник-реставратор Музеев Московского Кремля.
#медленное_чтение
👍14❤6🔥4
В 2023 году начнется реставрация дома архитектора Мельникова
Об этом сообщил в своем телеграм-канале мэр Москвы Сергей Собянин. Здание, построенное в 1927–1929 годах, имеет статус объекта культурного наследия федерального значения. При его проектировании применялись новаторские конструктивные приемы, позволившие создать дом с уникальной художественной формой и исключительной функциональной продуманностью. С 2014 года дом работает как музей.
В проект реставрации включен комплекс работ с фасадами и интерьерами памятника. Специалисты расчистят красочный слой, заделают трещины кирпичной кладки, отреставрируют надпись «Константин Мельников архитектор» над витражом на главном фасаде. В завершение работ стены заново покрасят.
Также предстоит привести в порядок систему наружного водоотведения, отливы, отмостку, кровлю большого и малого цилиндров. Окна очистят от поздних красочных слоев до древесины, рамы обработают специальными составами, а треснувшие стекла заменят.
Об этом сообщил в своем телеграм-канале мэр Москвы Сергей Собянин. Здание, построенное в 1927–1929 годах, имеет статус объекта культурного наследия федерального значения. При его проектировании применялись новаторские конструктивные приемы, позволившие создать дом с уникальной художественной формой и исключительной функциональной продуманностью. С 2014 года дом работает как музей.
В проект реставрации включен комплекс работ с фасадами и интерьерами памятника. Специалисты расчистят красочный слой, заделают трещины кирпичной кладки, отреставрируют надпись «Константин Мельников архитектор» над витражом на главном фасаде. В завершение работ стены заново покрасят.
Также предстоит привести в порядок систему наружного водоотведения, отливы, отмостку, кровлю большого и малого цилиндров. Окна очистят от поздних красочных слоев до древесины, рамы обработают специальными составами, а треснувшие стекла заменят.
👍20❤16
«Норникель» построит в Норильске Арктический музей современного искусства
Об этом на пленарном заседании форума «Российская креативная неделя — Сибирь» сообщил заместитель директора Заполярного филиала «Норникеля» по региональной политике и корпоративным проектам Максим Миронов. AMMA разместится в здании бывшего Дома торговли, которое реконструируют под новые нужды. Предполагается, что музей сможет одновременно принять больше тысячи человек.
В прошлом году между Министерством по развитию Дальнего Востока и Арктики, Красноярским краем, администрацией Норильска и горно-металлургической компанией «Норильский никель» было подписано соглашение о взаимодействии и сотрудничестве для реализации комплексных мер социально-экономического развития Норильска до 2024 года. Проектирование АММА будет идти около полутора лет, завершение музея как строящегося объекта ожидается в 2026 году.
Об этом на пленарном заседании форума «Российская креативная неделя — Сибирь» сообщил заместитель директора Заполярного филиала «Норникеля» по региональной политике и корпоративным проектам Максим Миронов. AMMA разместится в здании бывшего Дома торговли, которое реконструируют под новые нужды. Предполагается, что музей сможет одновременно принять больше тысячи человек.
В прошлом году между Министерством по развитию Дальнего Востока и Арктики, Красноярским краем, администрацией Норильска и горно-металлургической компанией «Норильский никель» было подписано соглашение о взаимодействии и сотрудничестве для реализации комплексных мер социально-экономического развития Норильска до 2024 года. Проектирование АММА будет идти около полутора лет, завершение музея как строящегося объекта ожидается в 2026 году.
🔥47👍4😱1
Подкаст «Искусство в массы»: Доступное искусство
Может ли искусство быть по-настоящему демократичным и доступным? Рассказываем о технике литографии, истории московской литографской мастерской и о том, почему в советское время ее каждую неделю посещала милиция.
[Послушать]
Может ли искусство быть по-настоящему демократичным и доступным? Рассказываем о технике литографии, истории московской литографской мастерской и о том, почему в советское время ее каждую неделю посещала милиция.
[Послушать]
❤8👍4🔥1😱1
Фонд Потанина подвел итоги конкурса «Музейный десант»
Конкурс дает возможность сотрудникам музеев перенять успешный опыт коллег и познакомиться с практиками музейного дела — от стратегического управления до новых методов экспонирования.
Поддержку фонда получат 17 представителей музейной сферы: 16 — в номинации «Индивидуальная траектория», один — в номинации «Институциональный опыт». Победителями конкурса стали музейные сотрудники преимущественно из регионов России: от Белгородской области (один из лидеров по количеству поданных заявок) на западе до Хабаровского края на востоке.
Среди проектов победителей наиболее частые темы — работа с разными аудиториями, практики создания музейных экспозиций и маркетинг в культуре. С полным списком лауреатов можно ознакомиться по ссылке.
Конкурс дает возможность сотрудникам музеев перенять успешный опыт коллег и познакомиться с практиками музейного дела — от стратегического управления до новых методов экспонирования.
Поддержку фонда получат 17 представителей музейной сферы: 16 — в номинации «Индивидуальная траектория», один — в номинации «Институциональный опыт». Победителями конкурса стали музейные сотрудники преимущественно из регионов России: от Белгородской области (один из лидеров по количеству поданных заявок) на западе до Хабаровского края на востоке.
Среди проектов победителей наиболее частые темы — работа с разными аудиториями, практики создания музейных экспозиций и маркетинг в культуре. С полным списком лауреатов можно ознакомиться по ссылке.
👍16🔥4👎1
ГМИИ им. А.С. Пушкина учредил «Морозовскую премию»
Новая премия названа в честь мецената Ивана Морозова, часть коллекции которого принадлежит музею. Победителей будут определять в трех номинациях: «Меценат», «Культуртрегер» и «Культурный стратег». Оглашение победителей будет проходить 27 ноября, в день рождения Ивана Морозова.
Награду в номинации «Меценат» будут вручать за финансовую поддержку культурных институций или за акты дарения, в номинации «Культуртрегер» — за создание культурного проекта, важного для того или иного региона, в номинации «Культурный стратег» — за последовательную культурную политику, которая развивает определенную территорию.
Ежегодно экспертный совет будет выдвигать на каждую номинацию десять кандидатов — деятелей или проектов. Премия носит символический характер и не предполагает материального вознаграждения.
[Читать полностью]
Новая премия названа в честь мецената Ивана Морозова, часть коллекции которого принадлежит музею. Победителей будут определять в трех номинациях: «Меценат», «Культуртрегер» и «Культурный стратег». Оглашение победителей будет проходить 27 ноября, в день рождения Ивана Морозова.
Награду в номинации «Меценат» будут вручать за финансовую поддержку культурных институций или за акты дарения, в номинации «Культуртрегер» — за создание культурного проекта, важного для того или иного региона, в номинации «Культурный стратег» — за последовательную культурную политику, которая развивает определенную территорию.
Ежегодно экспертный совет будет выдвигать на каждую номинацию десять кандидатов — деятелей или проектов. Премия носит символический характер и не предполагает материального вознаграждения.
[Читать полностью]
👍21❤12
Суханья Раффел станет президентом Международного комитета музеев и коллекций современного искусства
Комитет состоит из музейных профессионалов со всего мира; его цель — «реагировать на меняющиеся потребности музеев современного искусства, а также играть ведущую роль в решении проблемных вопросов». Раффел, которая является директором гонконгского музея современного искусства “М+”, будет руководить организацией в течение двух лет, начиная с 2023 года; она сменит на этом посту Мами Катаоку, директора Токийского художественного музея Мори.
До прихода в “M+” в 2019 году в качестве директора Раффел с ноября 2016 года была исполнительным директором Управления культуры округа Западный Коулун — органа, контролирующего развитие района искусств Гонконга. С 2013 по 2016 работала заместителем директора Художественной галереи Нового Южного Уэльса в Австралии, проведя предыдущие два десятилетия на руководящих кураторских должностях в Художественной галерее Квинсленда и Галерее современного искусства в Брисбене.
Комитет состоит из музейных профессионалов со всего мира; его цель — «реагировать на меняющиеся потребности музеев современного искусства, а также играть ведущую роль в решении проблемных вопросов». Раффел, которая является директором гонконгского музея современного искусства “М+”, будет руководить организацией в течение двух лет, начиная с 2023 года; она сменит на этом посту Мами Катаоку, директора Токийского художественного музея Мори.
До прихода в “M+” в 2019 году в качестве директора Раффел с ноября 2016 года была исполнительным директором Управления культуры округа Западный Коулун — органа, контролирующего развитие района искусств Гонконга. С 2013 по 2016 работала заместителем директора Художественной галереи Нового Южного Уэльса в Австралии, проведя предыдущие два десятилетия на руководящих кураторских должностях в Художественной галерее Квинсленда и Галерее современного искусства в Брисбене.
👍5❤4