Камерную музыку называют «музыкой друзей». Ее традиционно играют для тесного круга слушателей в небольшом зале. А в современной Москве — в художественном пространстве Île Thélème, которое продолжает традицию камерных концертов.

В декабре можно будет услышать:

• посвященные любви сочинения Бетховена, Скрябина, Фейнберга, Барбера и Шуберта — на концерте Александры Лотовой и Евгения Стародубцева 4 декабря;

• концерт ансамбля Île Thélème «Шнитке, Моцарт, Шостакович» 8 декабря, раскрывающий художественные методы композиторов;

• редкие произведения иностранных композиторов XVIII века в исполнении солистов оркестра Pratum Integrum 11 декабря.

В Île Thélème проходят не только концерты, но и бесплатные выставки. Пространство работает до 22:00, поэтому сюда можно заглянуть в будний день или согреться холодными вечерами, когда музеи уже закрыты. Советуем сразу взять абонемент на три концерта декабря — так вы сэкономите и станете частью тесного сообщества любителей музыки и искусства.

📸 Александра Муравьева

Опубликован ежегодный список ста самых влиятельных людей в мире искусства — ArtReview Power 100

В редакционной статье отмечается, что после двух лет ковида, глобальных карантинов, ограничений на поездки, отложенных или отмененных выставок, ярмарок и биеннале «реальная жизнь» с триумфом возвратилась в 2022 году. Новый список отображает разные способы оценки искусства, разные представления о его цели и о том, что искусство может или должно делать.

Впервые лидерство в списке досталось не представителю Глобального Севера или какой-либо бесспорной фигуре, а индонезийскому арт-коллективу ruangrupa — кураторам documenta. Второе место заняла куратор 59-й Венецианской биеннале Чечилия Алемани. NFT, находившиеся на первом месте в списке 2021 года, после краха криптовалюты не вошли в новый состав «самых влиятельных».

[Читать полностью]

Сегодня один из самых влиятельных художников мира, Ай Вэйвэй проделал долгий путь: сын поэта, репрессированного в годы «культурной революции» в Китае, он провел детство в изгнании, в юности посетил Нью-Йорк, где изучал искусство, позже прошел через аресты на родине… Свою историю он описал в автобиографии «1000 лет радостей и печалей», вышедшей в издательстве «Альпина нон-фикшн».

Завтра, 3 декабря, шеф-редактор «Артгида» Татьяна Сохарева проведет дискуссию, посвященную книге, на Ярмарке интеллектуальной литературы non/fiction. Встреча состоится в 15:00 в Авторском зале.

В дискуссии примут участие:

Юлия Дрейзис — научный редактор книги, доцент кафедры китайской филологии Института стран Азии и Африки, переводчик современной китайской литературы и классических текстов о чайной культуре.

Александра Данилова — заведующая отделом искусства XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина, специалист по изобразительному искусству и архитектуре ХХ столетия.

Адрес: Гостиный двор (Ильинка, 4). Вход по билетам на ярмарку.

Экоактивисты могут усилить атаки на произведения искусства

Представитель движения экоактивистов Just Stop Oil Алекс де Конинг предупредил, что его группа может перейти к эскалации протестов и «пойти по стопам суфражисток, которые жестоко резали картины, чтобы донести свою мысль».

Вероятно, имелась в виду акция Мэри Ричардсон, которая в 1914 году изрезала картину Диего Веласкеса «Венера перед зеркалом» в знак протеста против ареста суфражистки Эммелин Панкхерст.

«Если ситуация требует обострения, мы будем черпать вдохновение из прошлых успешных акций и сделаем всё, что в наших силах», — заявил де Конинг.

Расходы музеев Германии на электроэнергию возрастут

Ассоциация музеев Германии ожидает, что в 2023 году дополнительные расходы на электроэнергию составят не менее €100 млн. «После потери доходов, связанной с пандемией, многие музеи не смогут покрыть эти дополнительные расходы из своих бюджетов», — говорится в заявлении Ассоциации. Возможно, более крупные институции столкнутся с дополнительными расходами в размере до €200 тыс. в год.

В настоящее время музеи активно работают над достижением цели, поставленной федеральным правительством, по экономии энергии на 20%. В октябре министр культуры Клаудия Рот объявила о федеральной помощи учреждениям культуры из-за высоких затрат на электроэнергию, однако деньги до сих пор не выделены.

Выставка молодых нижегородских художников Лены Лисицы и Алексея Старкова «Хрупкое», которую ещё можно успеть увидеть в студии «Тихая» на этих выходных, относится к числу проектов-размышлений на тему беззащитности жизни, утраты и человеческой памяти. Так, в основе серии работ «Окна» Лены Лисицы лежат детские портреты, увиденные на надгробиях и могильных памятниках. В своем проекте «Женщины 22-го года» Алексей Старков также работает с найденными снимками и женскими образами из прошлого, препарируя старые фотографии.

Подробнее об этом и других проектах, которые стоит посмотреть в разных уголках России этой зимой — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».

📚 Ярмарка интеллектуальной литературы non/fiction в самом разгаре!
 
Для тех, кто планирует заглянуть в Гостиный двор в эти выходные, «Артгид» выбрал книги, на которые точно стоит обратить внимание:
 
📖 «Пикассо и окрестности» Ивана Аксенова
Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге
 
Первая в мире монография о Пабло Пикассо, вышедшая с комментариями филологов Алессандро Фарсетти и Андрея Россомахина. Иван Аксенов был одной из самых ярких фигур русского авангарда. Книга «Пикассо и окрестности» написана по следам его личного общения с художником в Париже весной 1914 года.
 
📖 «Черная кожа, белые маски» Франца Фанона
Музей современного искусства «Гараж»
 
Социальный философ, психоаналитик и революционер Франц Фанон изучает истоки расизма самого различного толка: скрытого, самонаправленного, подсознательного.
 
📖 «Образ, икона, экономия. Византийские истоки современного воображаемого» Мари-Жозе Мондзен
V–A–C Press
 
Хроника иконоборческого кризиса VIII–IX веков и размышления над связями между византийской иконой и ролью изображения в современном мире.
 
📖 «Андрей Белый. Между мифом и судьбой» Моники Спивак
Новое литературное обозрение
 
Моника Спивак исследует мифотворчество Андрея Белого, его автобиографические практики и стратегии, начиная с первого выступления и заканчивая отчаянными попытками сохранить при советской власти жизнь, лицо и место в литературе.

📖 «Архитектор Борис Иофан» Владимира Седова
Издательство «Кучково поле»
 
Биография одного из самых влиятельных мастеров советской архитектуры 1930–1940-х годов, автора проектов Дома на Набережной, павильона СССР в Париже и, конечно, нереализованного Дворца Советов.
 
📖 «Лето с Бодлером» Антуана Компаньона
Ad Marginem Press
 
Попытка запечатлеть калейдоскопическую вселенную личности и поэтического воображения Бодлера в серии «моментальных снимков».
 
📖 «Летопись жизни и творчества Б.Л. Пастернака» (в 3 т. Том 1) Анны Сергеевой-Клятис и Рахель Лихт
Издательство «Бослен»
 
Свод документальных биографических материалов, дающих возможность следовать за событиями жизни Пастернака день за днем, от рождения до смерти поэта. Первый том доводит читателя до конца 1924 года.
 
📖 «Моя жизнь» Маши Сумниной и Ильи Вознесенского
Издательство «Смена» при поддержке фонда «Живой город»
 
Экспериментальная автобиография — коллаж, составленный из «документальных фактов биографий разных известных людей» и авторских фрагментов.

⚠️ Ростовские подделки ⚠️

В начале этой недели стало известно, что в Музее-заповеднике «Ростовский кремль» демонтирована экспозиция «Осторожно, подделка». Некогда ее появление ознаменовало новый этап развития институции, которая не боится публично говорить о своих проблемах. Демонтаж можно назвать большой потерей как для исследователей, так и для публики. В воскресной подборке «Артгид» рассказывает об истории выявления подделок и о том, почему важно было не замалчивать ее.

🟡 О двух подделках в коллекции авангарда Ростовского музея
Весной 2018 года руководство Музея-заповедника «Ростовский кремль» выступило с публичным заявлением: в ходе комплексной технико-технологической экспертизы собрания авангарда было выявлено несколько подделок. Причем их обнаружили и среди новых поступлений (так называемый «дар» Никиты Лобанова-Ростовского), и среди работ, уже много десятилетий известных специалистам («Самовар» Казимира Малевича и «Беспредметная композиция» Любови Поповой). Оказалось, что оригиналы были заменены фальшивками и украдены из музея еще в конце 1950-х годов.

🟡 Подлинники и подделки
Как выяснил «Артгид», еще в далеком 1991 году искусствовед Светлана Джафарова усомнилась в том, что «Самовар» и «Беспредметная композиция» принадлежат кисти прославленных художников, и изложила свои сомнения в зачитанном в Третьяковской галерее докладе и в публикации в газете «Супремус». Через 26 (!) лет гипотеза Джафаровой была подтверждена технико-технологической экспертизой. Вот уж, действительно, в России надо жить долго.

🟡 С чего началась коллекция Г.Д. Костаки?
Судя по всему, один из похищенных в 1950-х годах в Ростове подлинников оказался в коллекции Георгия Костаки. Кто это, и почему его собрание считается легендарным?

🟡 Ростов — Салоники. Как добраться до подлинника
Но куда делись оригиналы? Видимо, сегодня они находятся (выставляются и выдаются на выставки) в собраниях Нью-йоркского музея современного искусства (полотно Малевича) и Музея современного искусства в Салониках (работа Поповой). Ростовский музей пытается коммуницировать с иностранными коллегами, но не находит взаимопонимания.

🟡 Ростовские подделки. Приквел
Кто такой Никита Лобанов-Ростовский, почему он вдруг решил «одарить» Музей-заповедник «Ростовский кремль», и почему десятилетием ранее от его «дара» бежала Третьяковская галерея.

Эрмитаж переформатирует проект «Эрмитаж — Москва» из-за сложностей в реализации

Об этом сообщил директор Эрмитажа Михаил Пиотровский. По его словам, такой большой проект, как «Эрмитаж — Москва», где планировалось рассказывать об инициативах музея в сфере современного искусства, сейчас реализовать невозможно.

Также Пиотровский отметил, что за время строительства центра у музея закончился договор с инвесторами, которые будут содержать музей, и новый договор еще не подписан.

Первоначально московский центр предполагалось открыть в 2020 году на территории бывшей промзоны «ЗИЛ» в рамках проекта «Зиларт», однако сроки реализации сдвигались, а проект комплекса менялся.

Ушла из жизни публицист и переводчик Лидия Черная

2 декабря 2022 года на 105 году жизни умерла Лидия Борисовна Черная, советский и российский публицист и переводчик. Лидия Черная родилась в 1917 году в Москве, окончила Московский институт философии, литературы и истории.

В годы войны работала в редакции контрпропаганды ТАСС. В 1945 году начала публиковать очерки и статьи о немецкой культуре. Член Союза писателей СССР (1964).

В переводах Черной в СССР издана большая часть произведений Генриха Белля, а также произведения Эриха Марии Ремарка, Франца Кафки, Ингеборг Бахман, Фридриха Дюрренматта и других немецкоязычных писателей.

В 2015 году вышла в свет и объемная книга мемуаров «Косой дождь», в которой «свидетелем масштабных событий века… становится обычный, “маленький” человек, а фоном следует собственная необычная судьба автора».

Аукционная продажа акварели Кандинского приостановлена по требованию Польши

Министр культуры Польши заявил, что работа украдена из Национального музея в Варшаве в 1984 году. В том же году ее продали на аукционе в Лондоне и увезли в США. В 1988 году работа вернулась в Европу и была куплена на торгах в Мюнхене.

Сейчас на аукционе Grisebach работу продали за €387,5 тыс. Эта новость вызвала возмущение в Польше, отчасти потому, что Варшава до сих пор не вернула себе тысячи произведений искусства, вывезенных нацистами во время Второй мировой войны.

По утверждению Марцина Крола, польского дипломата в Берлине, на картине есть отметки о праве собственности, согласно которым она находилась в Национальном музее в Варшаве. Ранее Польша уведомила Интерпол, что картина была украдена.

Компания Grisebach сделала заявление о приостановке продажи и связалась с продавцом и покупателем работы. Аукционный дом заявил, что «теперь будет пытаться провести дополнительную судебную проверку для получения необходимых пояснений».

Адриано Педроса получил премию Центра кураторских исследований Бард-колледжа

Премия, размер которой составляет $25 тыс., ранее присуждалась целому ряду кураторов, включая Каролин Христов-Бакарджиев и Окуи Энвезора. Педроса является художественным руководителем Музея искусств Сан-Паулу, где он инициировал серию выставок Histórias, цель которой — осмыслить недостаточно исследованные области истории искусства и общества.

Так, выставка Histórias Afro-Atlânticas («Афро-атлантические истории») 2018 года была посвящена трансатлантической работорговле, системному расизму и малоизвестным художникам. Другие выставки серии рассказывали о коренных народах, танцах и истории Бразилии.

В заявлении о присуждении Педросе премии говорится: «Его работа продвигает высшие социальные и гражданские ценности изобразительного искусства, предлагая новые перспективы, которые содействуют развитию всей сферы».

Художник Ай Вэйвэй прошел долгий путь. Сын китайского поэта Ай Цина, подвергшегося репрессиям в годы «культурной революции» в Китае, он провел детские годы в изгнании, в юности побывал в Нью-Йорке, где изучал искусство и тусовался с Алленом Гинзбергом, прошел через аресты и допросы на родине, уже будучи известным художником.

Свою историю он описал в автобиографии «1000 лет радостей и печалей», вышедшей в издательстве «Альпина нон-фикшн». С любезного разрешения издательства «Артгид» публикует фрагмент главы «Весь мир ваш».

Британский музей и Греция обсуждают судьбу мраморов Парфенона

Председатель совета попечителей Британского музея Джордж Осборн принимает участие в секретных переговорах с премьер-министром Греции по поводу возможного возвращения мраморов Парфенона. Об этом сообщает греческая газета Ta Nea, которая также утверждает, что переговоры «получили развитие».

По словам государственного министра Греции Йоргоса Герапетритиса, переговоры ведутся с 2021 года, однако многие детали еще «предстоит проработать». Представитель британского правительства пояснил, что попечители музея могут вступать в дискуссию с кем угодно, но Закон о Британских музеях 1963 года запрещает институциям продавать или дарить какие-либо предметы из своих коллекций.

Британский музей подтвердил, что учреждение не намерено действовать вне закона и не будет разделять «великую коллекцию, поскольку она рассказывает уникальную историю нашего общего человечества». В настоящее время представители Греции и Великобритании пытаются найти компромиссное решение.

Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова примет участие в VII конференции «Музей в городе — город в музее»

Конференция, посвященная промышленному наследию российских городов, начнется в Музее Москвы 8 декабря. А 9 декабря Мария Кравцова проведет дискуссию «Культура и индустриальность: возможности соприкосновения», где вместе с экспертами обсудит, как культура может активировать производственные пространства.

Участники:
• Алексей Онацко, продюсер культурно-деловых проектов, основатель агентства Dreamers United, идеолог, продюсер и куратор пространства «Севкабель Порт» с 2017 по 2022 год (Санкт-Петербург);
• Михаил Савченко, директор филиала Третьяковской галереи в Самаре;
• Анна Пьянкова, исполнительный директор Уральской индустриальной биеннале и директор Центра «ЗА АРТ» (Екатеринбург);
• Наталия Лукашина, руководитель проекта формирования и развития геопарка «Торатау» (Республика Башкортостан).

9 декабря, 11:00, Зубовский бульвар, 2, Музей Москвы. Вход свободный, по предварительной регистрации.

Русский музей создал экскурсионный хип-хоп-маршрут по экспозиции авангарда

Созданный поэтом и музыкантом Михаилом Феничевым совместно с музыкантом Романом Зыряновым, этот аудиогид доступен в виде музыкального альбома на ведущих российских платформах: izi.TRAVEL, Яндекс Музыка, VK Музыка.

В маршрут вошли рассказы о Михаиле Ларионове, Наталии Гончаровой, Аристархе Лентулове, Натане Альтмане, Василии Кандинском, Казимире Малевиче, Павле Филонове, Марке Шагале и Владимире Татлине.

По словам представителей музея, в текстах учли биографические и искусствоведческие детали, поэтому прослушивание гида можно считать полноценной экскурсией.

7 декабря все экспозиции Государственного Эрмитажа можно посетить бесплатно

Продолжая многолетнюю традицию празднования Дня Эрмитажа как общегородского события, музей предоставляет возможность бесплатно побывать не только в Главном музейном комплексе, Главном штабе и Музее Императорского фарфорового завода, но и во Дворце Меншикова, Зимнем дворце Петра I и Реставрационно-хранительском центре «Старая Деревня», посещение которых возможно только в составе экскурсионных групп.

Бесплатные билеты для индивидуальных посетителей оформляются на билетном сайте — на специальной вкладке «День Эрмитажа». С программой Дней Эрмитажа можно ознакомиться на сайте музея.