Самый успешный онлайн-аукцион современного искусства Sotheby’s собрал $13,7 млн
Прошедший 14 мая 2020 года аукцион современного искусства стал самым успешным онлайн-аукционом в истории Sotheby’s — он собрал $13,7 млн. Эта сумма более чем вдвое превышает предыдущий показатель. Хорошие результаты на онлайн-аукционе показали не только работы известных художников Ёситомо Нары, Брайса Мардена и Кристофера Вула, —интерес вызвали и лоты, представляющие художников-дебютантов, таких как Мэтью Вонг или Кенго Такахаси. Общая сумма онлайн-продаж Sotheby’s в 2020 году к настоящему времени составляет более $100 млн, что более чем в пять раз превышает показатели за соответствующий период 2019 года.
https://artguide.com/news/7197
Прошедший 14 мая 2020 года аукцион современного искусства стал самым успешным онлайн-аукционом в истории Sotheby’s — он собрал $13,7 млн. Эта сумма более чем вдвое превышает предыдущий показатель. Хорошие результаты на онлайн-аукционе показали не только работы известных художников Ёситомо Нары, Брайса Мардена и Кристофера Вула, —интерес вызвали и лоты, представляющие художников-дебютантов, таких как Мэтью Вонг или Кенго Такахаси. Общая сумма онлайн-продаж Sotheby’s в 2020 году к настоящему времени составляет более $100 млн, что более чем в пять раз превышает показатели за соответствующий период 2019 года.
https://artguide.com/news/7197
Концепция разнообразия в искусстве
18 мая отмечается Международный день музеев, тема которого в этом году «Музей как пространство равных возможностей: разнообразие и инклюзия». Разбираем, почему музеи все чаще говорят о концепции разнообразия и как эта идея повлияла на искусство.
https://artguide.com/practices/1994
18 мая отмечается Международный день музеев, тема которого в этом году «Музей как пространство равных возможностей: разнообразие и инклюзия». Разбираем, почему музеи все чаще говорят о концепции разнообразия и как эта идея повлияла на искусство.
https://artguide.com/practices/1994
Музей Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити посетили пингвины
Пока американские музеи закрыты на карантин, Музей искусства Нельсона-Аткинса провел совместную акцию с городским зоопарком Канзас-Сити, пригласив на частную экскурсию трех посетителей в смокингах — пингвинов Гумбольдта, или перуанских пингвинов — и выложив в сеть репортаж об этом событии. Гуляющие по музейным залам пингвины рассматривали экспонаты с любопытством: по словам сотрудников музея, дольше всего они задержались у картины Караваджо, который понравился им больше, чем полотно с нимфеями Клода Моне. А тем временем видео и фотоотчет об экскурсии набрали более 700 тыс. просмотров на Фейсбуке и более 100 тыс. в Инстаграме, Твиттере и YouTube.
https://artguide.com/news/7198
Пока американские музеи закрыты на карантин, Музей искусства Нельсона-Аткинса провел совместную акцию с городским зоопарком Канзас-Сити, пригласив на частную экскурсию трех посетителей в смокингах — пингвинов Гумбольдта, или перуанских пингвинов — и выложив в сеть репортаж об этом событии. Гуляющие по музейным залам пингвины рассматривали экспонаты с любопытством: по словам сотрудников музея, дольше всего они задержались у картины Караваджо, который понравился им больше, чем полотно с нимфеями Клода Моне. А тем временем видео и фотоотчет об экскурсии набрали более 700 тыс. просмотров на Фейсбуке и более 100 тыс. в Инстаграме, Твиттере и YouTube.
https://artguide.com/news/7198
Музей в законе
В Международный день музеев мы рассказываем о новом, сформулированном лишь в прошлом году определении музея. Новая версия определения выглядит так: «Музеи — это пространства демократизации, инклюзии и полифонии мнений, созданные для критического осмысления и обсуждения прошлого и будущего. Изучая текущие конфликты и вызовы времени, музеи сохраняют для общества эталонные артефакты и предметы искусства, оберегают и передают следующим поколениям историческую память и обеспечивают для всех людей равные права и равный доступ к культурному наследию. Музеи существуют не ради прибыли. Их деятельность основана на принципах соучастия и прозрачности и строится вокруг активного сотрудничества с различными сообществами. Работая на благо человеческого достоинства, социальной справедливости, глобального равенства и благополучия в масштабах планеты, музеи аккумулируют, хранят, изучают, интерпретируют и экспонируют самые разные представления о мире».
Подробнее: https://artguide.com/posts/1810
В Международный день музеев мы рассказываем о новом, сформулированном лишь в прошлом году определении музея. Новая версия определения выглядит так: «Музеи — это пространства демократизации, инклюзии и полифонии мнений, созданные для критического осмысления и обсуждения прошлого и будущего. Изучая текущие конфликты и вызовы времени, музеи сохраняют для общества эталонные артефакты и предметы искусства, оберегают и передают следующим поколениям историческую память и обеспечивают для всех людей равные права и равный доступ к культурному наследию. Музеи существуют не ради прибыли. Их деятельность основана на принципах соучастия и прозрачности и строится вокруг активного сотрудничества с различными сообществами. Работая на благо человеческого достоинства, социальной справедливости, глобального равенства и благополучия в масштабах планеты, музеи аккумулируют, хранят, изучают, интерпретируют и экспонируют самые разные представления о мире».
Подробнее: https://artguide.com/posts/1810
Музей Гетти в сотрудничестве с платформой Google Arts and Culture создал новое приложение Art Transfer
Музей Гетти в сотрудничестве с платформой Google Arts and Culture создал новое приложение Art Transfer, позволяющее стилизовать цифровые фотографии на мобильных устройствах в духе работ самых известных художников. В качестве фильтров доступны картины, рисунки и другие экспонаты из коллекции Гетти, а также из собрания лондонской Национальной галереи и Музея искусств MOA в Японии. К фотографиям могут быть применены фильтры из десятков шедевров Винсента Ван Гога, Леонардо, Эдварда Мунка, Фриды Кало, Петера-Пауля Рубенса и др. Google Arts and Culture рекомендует пользователям делиться полученными результатами в сетях с хэштегом #ArtTransfer. Фильтр может применяться как ко всему изображению, так и к его частям.
https://artguide.com/news/7199
Музей Гетти в сотрудничестве с платформой Google Arts and Culture создал новое приложение Art Transfer, позволяющее стилизовать цифровые фотографии на мобильных устройствах в духе работ самых известных художников. В качестве фильтров доступны картины, рисунки и другие экспонаты из коллекции Гетти, а также из собрания лондонской Национальной галереи и Музея искусств MOA в Японии. К фотографиям могут быть применены фильтры из десятков шедевров Винсента Ван Гога, Леонардо, Эдварда Мунка, Фриды Кало, Петера-Пауля Рубенса и др. Google Arts and Culture рекомендует пользователям делиться полученными результатами в сетях с хэштегом #ArtTransfer. Фильтр может применяться как ко всему изображению, так и к его частям.
https://artguide.com/news/7199
17-я Венецианская архитектурная биеннале отложена до 2021 года
Объявлены новые даты проведения 17-й Венецианской архитектурной биеннале (куратор Хашим Саркис, тема «Как мы будем жить вместе?») — она пройдет с 22 мая по 21 ноября 2021 года. Ранее сообщалось, что биеннале должна открыться 29 августа 2020 года. Соответственно, 59-я Венецианская биеннале современного искусства (куратор Чечилия Алемани), которая должна была пройти в 2021 году, переносится на 2022 год. Даты проведения: 23 апреля – 27 ноября 2022 года. Решение отложить Архитектурную биеннале на 2021 год было принято после признания того факта, что за оставшееся время невозможно организовать выставку из-за сохранения ряда объективных препятствий, вызванных последствиями чрезвычайной ситуации в области здравоохранения.
https://artguide.com/news/7201
Объявлены новые даты проведения 17-й Венецианской архитектурной биеннале (куратор Хашим Саркис, тема «Как мы будем жить вместе?») — она пройдет с 22 мая по 21 ноября 2021 года. Ранее сообщалось, что биеннале должна открыться 29 августа 2020 года. Соответственно, 59-я Венецианская биеннале современного искусства (куратор Чечилия Алемани), которая должна была пройти в 2021 году, переносится на 2022 год. Даты проведения: 23 апреля – 27 ноября 2022 года. Решение отложить Архитектурную биеннале на 2021 год было принято после признания того факта, что за оставшееся время невозможно организовать выставку из-за сохранения ряда объективных препятствий, вызванных последствиями чрезвычайной ситуации в области здравоохранения.
https://artguide.com/news/7201
Украина ввела санкции против крупнейших российских музейных и образовательных институций
Президент Украины Владимир Зеленский подписал указ о введении санкций против крупнейших российских музейных и образовательных институций. В их число вошли Государственный Эрмитаж, Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Институт археологии Российской академии наук, Институт истории материальной культуры РАН и др. В санкционный список попали также музейные и культурные институции Крыма — Таврическое археологическое сообщество, Крымский федеральный университет имени Вернадского, Институт археологии Крыма РАН. Указ опубликован на сайте пресс-офиса украинского президента.
Подробнее: https://artguide.com/news/7200
Президент Украины Владимир Зеленский подписал указ о введении санкций против крупнейших российских музейных и образовательных институций. В их число вошли Государственный Эрмитаж, Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Институт археологии Российской академии наук, Институт истории материальной культуры РАН и др. В санкционный список попали также музейные и культурные институции Крыма — Таврическое археологическое сообщество, Крымский федеральный университет имени Вернадского, Институт археологии Крыма РАН. Указ опубликован на сайте пресс-офиса украинского президента.
Подробнее: https://artguide.com/news/7200
Мари Дарьесек. Быть здесь — уже чудо. Жизнь Паулы Модерзон-Беккер
Издательство No Kidding Press выпустило книгу о Пауле Модерзон-Беккер (1876—1907) — немецкой художнице, которая была частью Ворпсведской колонии художников. Чаще всего ее причисляют к ранним экспрессионистам. Она изображала женщин и девочек из крестьянской среды, отбрасывая любые намеки на идеализацию женской фигуры, а также одной из первых решилась написать обнаженный автопортрет. Однако при жизни Паула была вынуждена существовать в тени супруга — художника Отто Модерзона. Книга французской писательницы Мари Дарьесек возвращает Пауле субъектность. С любезного разрешения издателя публикуем фрагмент, посвященный ее творческим поискам.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1988
Издательство No Kidding Press выпустило книгу о Пауле Модерзон-Беккер (1876—1907) — немецкой художнице, которая была частью Ворпсведской колонии художников. Чаще всего ее причисляют к ранним экспрессионистам. Она изображала женщин и девочек из крестьянской среды, отбрасывая любые намеки на идеализацию женской фигуры, а также одной из первых решилась написать обнаженный автопортрет. Однако при жизни Паула была вынуждена существовать в тени супруга — художника Отто Модерзона. Книга французской писательницы Мари Дарьесек возвращает Пауле субъектность. С любезного разрешения издателя публикуем фрагмент, посвященный ее творческим поискам.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1988
Книга лучше?
Продолжая тему книг, обратимся в прошлое и вспомним тесно связанные литературой выставочные проекты, рассмотрим стратегии работы с литературным материалом и проблемы репрезентации, которые они обозначили.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1521
Продолжая тему книг, обратимся в прошлое и вспомним тесно связанные литературой выставочные проекты, рассмотрим стратегии работы с литературным материалом и проблемы репрезентации, которые они обозначили.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1521
С 18 мая 2020 года в Татарстане возобновилась работа музеев и библиотек
Кабинет министров Республики Татарстан внес изменения в постановление «О мерах по предотвращению распространения в Республике Татарстан новой коронавирусной инфекции». С 18 мая 2020 года в Татарстане возобновилась работа музеев и библиотек. Разрешается проведение экскурсий индивидуально или группами численностью не более пяти человек, а при наличии специализированного радиооборудования для экскурсионного обслуживания — не более десяти человек. Как пояснила руководитель пресс-службы президента Татарстана Лилия Галимова, «при посещении музеев в одном зале находятся не более десяти человек, с соблюдением мер соцдистанции». При этом помещения до посещения проходят санобработку и проветривание.
https://artguide.com/news/7202
Кабинет министров Республики Татарстан внес изменения в постановление «О мерах по предотвращению распространения в Республике Татарстан новой коронавирусной инфекции». С 18 мая 2020 года в Татарстане возобновилась работа музеев и библиотек. Разрешается проведение экскурсий индивидуально или группами численностью не более пяти человек, а при наличии специализированного радиооборудования для экскурсионного обслуживания — не более десяти человек. Как пояснила руководитель пресс-службы президента Татарстана Лилия Галимова, «при посещении музеев в одном зале находятся не более десяти человек, с соблюдением мер соцдистанции». При этом помещения до посещения проходят санобработку и проветривание.
https://artguide.com/news/7202
Потери из-за коронавируса для арт-организаций США составят примерно $6,8 млрд
Как следует из доклада In It for the Long Haul («В долгосрочной перспективе»), подготовленного специалистами по управлению в сфере искусства Дзанни Жиро Восс и Джилл Робинсон, потери, связанные с пандемией коронавируса, для 35 тыс. арт-организаций США с операционным бюджетом не менее $50 тыс. составят примерно $6,8 млрд. Для каждой из организаций это приведет к дефициту в размере около 26% от издержек. Расчеты проводились для периода с марта 2020 по февраль 2021 года с предполагаемой датой открытия арт-организаций 1 октября 2020 года. В общее число потерь в размере $6,8 млрд вошли потери доходов на общую сумму $5,4 млрд, при этом компенсации потерь за счет сокращения заработной платы и уменьшения расходов прогнозируются в объеме $3,9 млрд.
Подробнее: https://artguide.com/news/7203
Как следует из доклада In It for the Long Haul («В долгосрочной перспективе»), подготовленного специалистами по управлению в сфере искусства Дзанни Жиро Восс и Джилл Робинсон, потери, связанные с пандемией коронавируса, для 35 тыс. арт-организаций США с операционным бюджетом не менее $50 тыс. составят примерно $6,8 млрд. Для каждой из организаций это приведет к дефициту в размере около 26% от издержек. Расчеты проводились для периода с марта 2020 по февраль 2021 года с предполагаемой датой открытия арт-организаций 1 октября 2020 года. В общее число потерь в размере $6,8 млрд вошли потери доходов на общую сумму $5,4 млрд, при этом компенсации потерь за счет сокращения заработной платы и уменьшения расходов прогнозируются в объеме $3,9 млрд.
Подробнее: https://artguide.com/news/7203
Растерянность снобов, раскованность масс и удачный заказ
Пандемия коронавируса нанесла сильнейший удар по довольно хрупким профессиональным сообществам — будь то мир искусства или академическая среда. Музей современного искусства «Гараж» запускает проект «Рефлексии», направленный на поддержку художников и авторов, пишущих об искусстве. Исследователи, кураторы и сотрудники культурных институций вступили в диалог с художниками и создали совместную хронику текущих событий. Вместе они рассуждают над тем, что очевидно завершилось в период экономической нестабильности, и возникает прямо сейчас — в частности о новых режимах темпоральности, способах кооперации и культурных феноменах.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1995
Пандемия коронавируса нанесла сильнейший удар по довольно хрупким профессиональным сообществам — будь то мир искусства или академическая среда. Музей современного искусства «Гараж» запускает проект «Рефлексии», направленный на поддержку художников и авторов, пишущих об искусстве. Исследователи, кураторы и сотрудники культурных институций вступили в диалог с художниками и создали совместную хронику текущих событий. Вместе они рассуждают над тем, что очевидно завершилось в период экономической нестабильности, и возникает прямо сейчас — в частности о новых режимах темпоральности, способах кооперации и культурных феноменах.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1995
Почти 15% музеев могут не открыться после пандемии коронавируса
Исследования, проведенные ЮНЕСКО и Международным советом музеев (ICOM) подтверждают, что музеи особенно пострадали от пандемии COVID-19, причем почти 90% из них, или более 85 тыс. учреждений, закрыли свои двери на различные периоды времени во время кризиса. Кроме того, в Африке и малых островных развивающихся государствах только 5% музеев смогли предложить онлайн-контент для своих аудиторий. Почти 13% музеев по всему миру могут никогда не открыться снова. По данным ЮНЕСКО, количество музеев по всему миру увеличилось почти на 60% с 2012 года, достигнув около 95 тыс. Этот рост свидетельствует о том, что за последнее десятилетие музейный сектор занял важное место в культурной политике всего мира. Тем не менее, исследование выявляет значительные различия, так как музеи в Африке и малых островных развивающиеся государствах составляют лишь 1,5 % от общего числа музеев в мире.
https://artguide.com/news/7206
Исследования, проведенные ЮНЕСКО и Международным советом музеев (ICOM) подтверждают, что музеи особенно пострадали от пандемии COVID-19, причем почти 90% из них, или более 85 тыс. учреждений, закрыли свои двери на различные периоды времени во время кризиса. Кроме того, в Африке и малых островных развивающихся государствах только 5% музеев смогли предложить онлайн-контент для своих аудиторий. Почти 13% музеев по всему миру могут никогда не открыться снова. По данным ЮНЕСКО, количество музеев по всему миру увеличилось почти на 60% с 2012 года, достигнув около 95 тыс. Этот рост свидетельствует о том, что за последнее десятилетие музейный сектор занял важное место в культурной политике всего мира. Тем не менее, исследование выявляет значительные различия, так как музеи в Африке и малых островных развивающиеся государствах составляют лишь 1,5 % от общего числа музеев в мире.
https://artguide.com/news/7206
Деймиан Херст и Аниш Капур вошли в список 1000 самых богатых людей Великобритании
Sunday Times опубликовал ежегодный список 1000 самых богатых людей Великобритании. Самым богатым художником страны по-прежнему остается Деймиан Херст — он занимает 405-е место, а его состояние оценивается в £315 млн. Вошел в список и Аниш Капур, он на 876-м месте с состоянием в £137 млн. В списке также присутствуют коллекционеры искусства. Роман Абрамович опустился с 9-го на 12-е место, потеряв за год £1,07 млрд, теперь его состояние составляет £10,16 млрд. Среди других коллекционеров в списке привлекают внимание Леонард Блаватник (4-е место, £15,8 млрд), Алишер Усманов (7), Михаил Фридман (11), Чарльз Саатчи (915).
https://artguide.com/news/7204
Sunday Times опубликовал ежегодный список 1000 самых богатых людей Великобритании. Самым богатым художником страны по-прежнему остается Деймиан Херст — он занимает 405-е место, а его состояние оценивается в £315 млн. Вошел в список и Аниш Капур, он на 876-м месте с состоянием в £137 млн. В списке также присутствуют коллекционеры искусства. Роман Абрамович опустился с 9-го на 12-е место, потеряв за год £1,07 млрд, теперь его состояние составляет £10,16 млрд. Среди других коллекционеров в списке привлекают внимание Леонард Блаватник (4-е место, £15,8 млрд), Алишер Усманов (7), Михаил Фридман (11), Чарльз Саатчи (915).
https://artguide.com/news/7204
Выставка Рафаэля в Риме вновь откроется 2 июня 2020 года
Выставка-блокбастер «Рафаэль. 1520–1483», открывшаяся 5 марта 2020 года в Квиринальских конюшнях в Риме и закрывшаяся через четыре дня из-за карантина, связанного с пандемией коронавируса, вновь откроется 2 июня и продлится до 30 августа 2020 года. Организаторам выставки удалось договориться с ведущими музеями, в том числе с мадридским Прадо, лондонской Национальной галереей, вашингтонской Национальной галереей, предоставившими экспонаты для выставки, о продлении займов еще на три месяца. Во время карантина выставка была закрыта, но экспозиция не демонтировалась, поскольку кураторы надеялись на ее повторное открытие. На выставку было продано онлайн более 70 тыс. билетов еще до ее открытия, однако экспозицию сможет посетить меньшее число людей, чем первоначально планировалось, из-за введения мер социального дистанцирования.
https://artguide.com/news/7205
Выставка-блокбастер «Рафаэль. 1520–1483», открывшаяся 5 марта 2020 года в Квиринальских конюшнях в Риме и закрывшаяся через четыре дня из-за карантина, связанного с пандемией коронавируса, вновь откроется 2 июня и продлится до 30 августа 2020 года. Организаторам выставки удалось договориться с ведущими музеями, в том числе с мадридским Прадо, лондонской Национальной галереей, вашингтонской Национальной галереей, предоставившими экспонаты для выставки, о продлении займов еще на три месяца. Во время карантина выставка была закрыта, но экспозиция не демонтировалась, поскольку кураторы надеялись на ее повторное открытие. На выставку было продано онлайн более 70 тыс. билетов еще до ее открытия, однако экспозицию сможет посетить меньшее число людей, чем первоначально планировалось, из-за введения мер социального дистанцирования.
https://artguide.com/news/7205
Скорая помощь художникам
Нынешний кризис напомнил художественному сообществу, насколько важна кооперация и солидарность. Культура уже официально признана одной из пострадавших от эпидемии коронавируса отраслей, и, пока об открытии культурных учреждений речь не идет, все участники художественного процесса продолжают терять прибыль. Однако если государственные институции могут рассчитывать на помощь, то всем остальным приходится спасаться своими силами. Мы уже писали о благотворительных сборах, направленных на поддержку культурных центров, музеев и медиа. Теперь «Артгид» рассказывает о нескольких антикризисных инициативах — российских и зарубежных, которые могут взять на вооружение художники, кураторы и галеристы.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1996
Нынешний кризис напомнил художественному сообществу, насколько важна кооперация и солидарность. Культура уже официально признана одной из пострадавших от эпидемии коронавируса отраслей, и, пока об открытии культурных учреждений речь не идет, все участники художественного процесса продолжают терять прибыль. Однако если государственные институции могут рассчитывать на помощь, то всем остальным приходится спасаться своими силами. Мы уже писали о благотворительных сборах, направленных на поддержку культурных центров, музеев и медиа. Теперь «Артгид» рассказывает о нескольких антикризисных инициативах — российских и зарубежных, которые могут взять на вооружение художники, кураторы и галеристы.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1996
Состояние картины Мунка «Крик» ухудшается из-за дыхания зрителей
Группа международных исследователей определила главную причину ухудшения состояния картины Эдварда Мунка «Крик» (1910, Музей Мунка, Осло) — это дыхание зрителей. Исследователи обнаружили, что в тюбик с кадмиевой желтой краской, которую использовал Мунк, оказались подмешаны хлориды. Такая краска может обесцвечиваться и осыпаться даже при низкой влажности. Дыхание больших групп зрителей привело к тому, что краска поблекла. Для предотвращения дальнейшей деградации картины Музею Мунка в Осло придется принять дополнительные меры контроля среды. Следует либо тщательно контролировать относительную влажность в музее, либо отделить публику от картины, чтобы дыхание людей не касалось ее поверхности.
https://artguide.com/news/7207
Группа международных исследователей определила главную причину ухудшения состояния картины Эдварда Мунка «Крик» (1910, Музей Мунка, Осло) — это дыхание зрителей. Исследователи обнаружили, что в тюбик с кадмиевой желтой краской, которую использовал Мунк, оказались подмешаны хлориды. Такая краска может обесцвечиваться и осыпаться даже при низкой влажности. Дыхание больших групп зрителей привело к тому, что краска поблекла. Для предотвращения дальнейшей деградации картины Музею Мунка в Осло придется принять дополнительные меры контроля среды. Следует либо тщательно контролировать относительную влажность в музее, либо отделить публику от картины, чтобы дыхание людей не касалось ее поверхности.
https://artguide.com/news/7207
Зачем сейчас нужны художники?
«Зачем сейчас нужны художники?» — так был сформулирован вопрос, с которым в одном из своих первых номеров «Художественный журнал» обратился к художникам разных поколений и творческих установок. Спустя почти 20 лет «ХЖ» вновь задал свой вопрос всем, кто отвечал на него ранее. Сводя рядом ответы старые и новые, редакция стремилась зафиксировать, как изменились за прошедшие годы настроения и интересы художников, их представления о нужности искусства и о собственном назначении.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1281
«Зачем сейчас нужны художники?» — так был сформулирован вопрос, с которым в одном из своих первых номеров «Художественный журнал» обратился к художникам разных поколений и творческих установок. Спустя почти 20 лет «ХЖ» вновь задал свой вопрос всем, кто отвечал на него ранее. Сводя рядом ответы старые и новые, редакция стремилась зафиксировать, как изменились за прошедшие годы настроения и интересы художников, их представления о нужности искусства и о собственном назначении.
Подробнее: https://artguide.com/posts/1281
Британские антиквары не смогли заблокировать в суде закон, запрещающий торговлю предметами из слоновой кости
Апелляционный суд Великобритании отклонил иск торговцев антиквариатом, пытавшихся оспорить закон, практически полностью запрещающий торговлю предметами из слоновой кости. Антиквары пытались доказать, что закон нарушает право человека на уважение собственности. Британский закон о торговле предметами из слоновой кости, принятый в 2018 году, является одним из самых жестких в мире. Причиной принятия закона стала попытка ограничения современного рынка слоновой кости и борьба с браконьерской охотой на слонов. Многие дилеры утверждают, что новый закон уничтожает их бизнес, и они будут вынуждены перебраться из Великобритании в страны с менее строгим законодательством.
https://artguide.com/news/7208
Апелляционный суд Великобритании отклонил иск торговцев антиквариатом, пытавшихся оспорить закон, практически полностью запрещающий торговлю предметами из слоновой кости. Антиквары пытались доказать, что закон нарушает право человека на уважение собственности. Британский закон о торговле предметами из слоновой кости, принятый в 2018 году, является одним из самых жестких в мире. Причиной принятия закона стала попытка ограничения современного рынка слоновой кости и борьба с браконьерской охотой на слонов. Многие дилеры утверждают, что новый закон уничтожает их бизнес, и они будут вынуждены перебраться из Великобритании в страны с менее строгим законодательством.
https://artguide.com/news/7208
The Garage Journal начинает прием заявок на публикацию
Первые четыре номера журнала будут посвящены инклюзии, музеям после кризиса и их меняющейся роли и движущимся изображениям. До 1 июня 2020 года принимаются заявки на публикацию научных работ, посвященных трудовому разнообразию в арт-среде, доступности современного искусства для людей с инвалидностью, аутсайдерскому искусству и другим темам.
«The Garage Journal: исследования в области искусства, музеев и культуры» (The Garage Journal, GJ) — рецензируемый научный журнал открытого доступа, посвященный проблемам современного искусства, культуры и музейного дела в российском и мировом контекстах. В журнале публикуются эмпирические, теоретические и спекулятивные исследования разных жанров. Поощряя новаторские способы представления знания, эта независимая междисциплинарная платформа призвана служить источником идей для международной аудитории.
Подробнее: https://artguide.com/news/7209
Первые четыре номера журнала будут посвящены инклюзии, музеям после кризиса и их меняющейся роли и движущимся изображениям. До 1 июня 2020 года принимаются заявки на публикацию научных работ, посвященных трудовому разнообразию в арт-среде, доступности современного искусства для людей с инвалидностью, аутсайдерскому искусству и другим темам.
«The Garage Journal: исследования в области искусства, музеев и культуры» (The Garage Journal, GJ) — рецензируемый научный журнал открытого доступа, посвященный проблемам современного искусства, культуры и музейного дела в российском и мировом контекстах. В журнале публикуются эмпирические, теоретические и спекулятивные исследования разных жанров. Поощряя новаторские способы представления знания, эта независимая междисциплинарная платформа призвана служить источником идей для международной аудитории.
Подробнее: https://artguide.com/news/7209
Международный форум «Музейный гид 2020» пройдет 26–29 мая в цифровом формате
Международный форум «Музейный гид» пройдет в этом году с 26 по 29 мая в цифровом формате. Форум проводится Благотворительным фондом Владимира Потанина в партнерстве с ИКОМ Россия. Форум состоится в рамках международного фестиваля «Интермузей» и объединит ведущих музейных профессионалов, российских и зарубежных специалистов из сфер культуры, науки, искусства, урбанистики и медиа. В рамках форума «Музейный гид 2020» эксперты рассмотрят вклад музея и культуры в достижение конкретных целей устойчивого развития, основанных на принципах равенства, открытости, мира и экологичности. Специалисты обсудят успешные практики, рождающиеся на стыке различных дисциплин, проблемные зоны и точки роста. Площадка форума ― возможность продемонстрировать ключевые достижения культуры и объединить участников всех инициатив Фонда Потанина, направленных на развитие культурной сферы.
Подробнее: https://artguide.com/news/7210
Международный форум «Музейный гид» пройдет в этом году с 26 по 29 мая в цифровом формате. Форум проводится Благотворительным фондом Владимира Потанина в партнерстве с ИКОМ Россия. Форум состоится в рамках международного фестиваля «Интермузей» и объединит ведущих музейных профессионалов, российских и зарубежных специалистов из сфер культуры, науки, искусства, урбанистики и медиа. В рамках форума «Музейный гид 2020» эксперты рассмотрят вклад музея и культуры в достижение конкретных целей устойчивого развития, основанных на принципах равенства, открытости, мира и экологичности. Специалисты обсудят успешные практики, рождающиеся на стыке различных дисциплин, проблемные зоны и точки роста. Площадка форума ― возможность продемонстрировать ключевые достижения культуры и объединить участников всех инициатив Фонда Потанина, направленных на развитие культурной сферы.
Подробнее: https://artguide.com/news/7210