Установлены аукционные рекорды на работы Феликса Гонсалеса-Торреса и Аны Мендьеты
В Нью-Йорке прошел аукцион Christie's, посвященный искусству XXI века и продаже коллекции Розы де ла Круз. В ходе торгов картина Феликса Гонсалеса-Торреса «Без названия (Америка #3) (1992) была куплена за рекордные $13,6 млн Музеем изобразительных искусств Пола в Хаконе (Япония).
Также установлены два аукционных рекорда на произведения Аны Мендьеты: ее работа из серии «Силуэты» (Silueta Works in Mexico, 1973–1977) была продана за $277 тыс., а затем этот результат перекрыл объект «Без названия» (из серии Serie mujer de arena / «Песочная женщина»)» (1983–1984), ушедший за $567 тыс. Также установлены рекорды для произведений Мартина Вонга, Дианы Арбус и Реджи Берроуз Ходжеса.
В Нью-Йорке прошел аукцион Christie's, посвященный искусству XXI века и продаже коллекции Розы де ла Круз. В ходе торгов картина Феликса Гонсалеса-Торреса «Без названия (Америка #3) (1992) была куплена за рекордные $13,6 млн Музеем изобразительных искусств Пола в Хаконе (Япония).
Также установлены два аукционных рекорда на произведения Аны Мендьеты: ее работа из серии «Силуэты» (Silueta Works in Mexico, 1973–1977) была продана за $277 тыс., а затем этот результат перекрыл объект «Без названия» (из серии Serie mujer de arena / «Песочная женщина»)» (1983–1984), ушедший за $567 тыс. Также установлены рекорды для произведений Мартина Вонга, Дианы Арбус и Реджи Берроуз Ходжеса.
❤13🤡6👍3🔥2
Хур Аль Касими назначена художественным руководителем 25-й Сиднейской биеннале
С 2002 года она занимает пост директора биеннале в Шардже (ОАЭ) и, кроме того, является президентом и директором Фонда искусств Шарджи. С 2017 года Аль Касими возглавляет Международную ассоциацию биеннале, также под ее художественным руководством пройдет Триеннале Айти (Япония) 2025 года.
В своем заявлении она указала, что в основе Сиднейской биеннале «лежит мультикультурное сообщество, представители которого выбирают этот яркий город своим домом. Мне интересно исследовать многогранные культуры и перспективы этого города, работать с местными художниками и сообществами, а также открывать новые голоса». Сиднейская биеннале пройдет с 7 марта по 8 июня 2026 года.
С 2002 года она занимает пост директора биеннале в Шардже (ОАЭ) и, кроме того, является президентом и директором Фонда искусств Шарджи. С 2017 года Аль Касими возглавляет Международную ассоциацию биеннале, также под ее художественным руководством пройдет Триеннале Айти (Япония) 2025 года.
В своем заявлении она указала, что в основе Сиднейской биеннале «лежит мультикультурное сообщество, представители которого выбирают этот яркий город своим домом. Мне интересно исследовать многогранные культуры и перспективы этого города, работать с местными художниками и сообществами, а также открывать новые голоса». Сиднейская биеннале пройдет с 7 марта по 8 июня 2026 года.
❤12👍4🔥4
Картина Леоноры Каррингтон продана за рекордные $28,5 млн
В Нью-Йорке состоялся аукцион Sotheby’s, посвященный искусству модернизма. Картина «Искушения Дагоберта» (Les Distractions de Dagobert, 1945) ушла за $28,5 млн, что значительно превышает эстимейт в $12–18 млн и предыдущий аукционный рекорд художницы в $3,3 млн, установленный в 2022 году.
Работа Каррингтон стала самым дорогим произведением британской художницы, когда-либо проданным на аукционе. Сама Каррингтон вошла в пятерку дорогих художниц наряду с Луиз Буржуа, Фридой Кало, Джорджией О’Киф и Джоан Митчелл, а также стала одним из четырех самых дорогих художников-сюрреалистов. Картину приобрел коллекционер Эдуардо Костантини, основатель Malba — Музея латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе.
В Нью-Йорке состоялся аукцион Sotheby’s, посвященный искусству модернизма. Картина «Искушения Дагоберта» (Les Distractions de Dagobert, 1945) ушла за $28,5 млн, что значительно превышает эстимейт в $12–18 млн и предыдущий аукционный рекорд художницы в $3,3 млн, установленный в 2022 году.
Работа Каррингтон стала самым дорогим произведением британской художницы, когда-либо проданным на аукционе. Сама Каррингтон вошла в пятерку дорогих художниц наряду с Луиз Буржуа, Фридой Кало, Джорджией О’Киф и Джоан Митчелл, а также стала одним из четырех самых дорогих художников-сюрреалистов. Картину приобрел коллекционер Эдуардо Костантини, основатель Malba — Музея латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе.
🔥17❤5👍4
Всероссийская «Ночь музеев» пройдет 18 мая
Ее темой в Год семьи стала «Из поколения в поколение. Семейные реликвии». На официальной странице акции можно ознакомиться с афишей мероприятий в разных городах страны, посмотреть прямые трансляции экскурсий, лекций, мастер-классов в российских музеях.
Впервые в России акция прошла в 2002 году, когда к ней присоединился Красноярский музейный центр, который организовал «Музейную ночь». С 2015 года акция стала проводиться при поддержке Минкультуры РФ во многих городах страны.
Ее темой в Год семьи стала «Из поколения в поколение. Семейные реликвии». На официальной странице акции можно ознакомиться с афишей мероприятий в разных городах страны, посмотреть прямые трансляции экскурсий, лекций, мастер-классов в российских музеях.
Впервые в России акция прошла в 2002 году, когда к ней присоединился Красноярский музейный центр, который организовал «Музейную ночь». С 2015 года акция стала проводиться при поддержке Минкультуры РФ во многих городах страны.
❤13
Ушедший из жизни восемь лет назад Юрий Никифоров — один из создателей радикального творческого объединения ТОХИН (Творческое объединение художников Ивангорода и Нарвы), сооснователь легендарного объединения «Паразит», основатель экспериментальной выставочной площадки «Арт-полигон» на территории арт-центра «Пушкинская-10», также известный как «правдоруб российской неофициальной арт-сцены», — легендарная фигура петербургского/ленинградского искусства.
Двухчастная ретроспектива, подготовленная в галерее Марины Гисич куратором и художником Александром Дашевским, служит переосмыслению наследия этого яркого и не вписывающегося ни в какие рамки художника. Для того чтобы полюбоваться сочетанием брутальности и чувственности его работ, осталось совсем немного времени: выставка «Юрий Никифоров. Глаз-разрез» работает последнюю неделю.
Об этой и других выставках в Санкт-Петербурге читайте в нашей еженедельной подборке.
Двухчастная ретроспектива, подготовленная в галерее Марины Гисич куратором и художником Александром Дашевским, служит переосмыслению наследия этого яркого и не вписывающегося ни в какие рамки художника. Для того чтобы полюбоваться сочетанием брутальности и чувственности его работ, осталось совсем немного времени: выставка «Юрий Никифоров. Глаз-разрез» работает последнюю неделю.
Об этой и других выставках в Санкт-Петербурге читайте в нашей еженедельной подборке.
❤25👍6🔥1
Названы финалисты Национальной премии в области музейного дела имени Д.С. Лихачева
Эксперты конкурса рассмотрели 678 заявок из 76 российских регионов. В список финалистов, представленный для профессионального голосования всем соискателям премии, вошли по семь лидеров в каждой номинации, а также девять лидеров в номинации «Музей года». Лауреаты из числа финалистов будут определены по количеству голосов, которые отдадут за них другие соискатели.
В число номинантов на звание «Музей года» вошли Исторический музей, Музей-заповедник «Петергоф», Музей истории Дальнего Востока им. В.К. Арсеньева, Музей архитектуры им. А.В. Щусева, Хабаровский краевой музей им. Н.И. Гродекова, Музей-заповедник «Пещера Шульган-Таш» в Республике Башкортостан, Музей городской жизни в Калининградской области, Музейно-выставочный центр города Находка и Музей-заповедник «Сталинградская битва».
С полным списком финалистов можно ознакомиться на сайте премии. Лауреаты будут названы на церемонии награждения, которая состоится 23 мая 2024 года на Международном музейном фестивале «Интермузей».
Эксперты конкурса рассмотрели 678 заявок из 76 российских регионов. В список финалистов, представленный для профессионального голосования всем соискателям премии, вошли по семь лидеров в каждой номинации, а также девять лидеров в номинации «Музей года». Лауреаты из числа финалистов будут определены по количеству голосов, которые отдадут за них другие соискатели.
В число номинантов на звание «Музей года» вошли Исторический музей, Музей-заповедник «Петергоф», Музей истории Дальнего Востока им. В.К. Арсеньева, Музей архитектуры им. А.В. Щусева, Хабаровский краевой музей им. Н.И. Гродекова, Музей-заповедник «Пещера Шульган-Таш» в Республике Башкортостан, Музей городской жизни в Калининградской области, Музейно-выставочный центр города Находка и Музей-заповедник «Сталинградская битва».
С полным списком финалистов можно ознакомиться на сайте премии. Лауреаты будут названы на церемонии награждения, которая состоится 23 мая 2024 года на Международном музейном фестивале «Интермузей».
❤23👍1
При раскопках в Великобритании обнаружен тирский пурпур
Он был чрезвычайно сложен в изготовлении (его получали из морских улиток) и стоил дорого — по некоторым сведениям, в три раза дороже золота. Ткани, окрашенные тирским пурпуром, считались предметом роскоши. Также он использовался в настенных росписях — его следы обнаружены в Помпеях. Это первый случай обнаружения тирского пурпура в Великобритании; ранее его находили только в Италии и Египте.
Он был чрезвычайно сложен в изготовлении (его получали из морских улиток) и стоил дорого — по некоторым сведениям, в три раза дороже золота. Ткани, окрашенные тирским пурпуром, считались предметом роскоши. Также он использовался в настенных росписях — его следы обнаружены в Помпеях. Это первый случай обнаружения тирского пурпура в Великобритании; ранее его находили только в Италии и Египте.
👍50❤22
Темой международного фестиваля «Интермузей-2024» станет «Музей — это люди»
Он состоится в Москве после четырехлетнего перерыва. Ключевыми смысловыми приоритетами фестиваля стали человеческий капитал и культурное достояние России. В рамках фестиваля будет впервые вручена Национальная премия в области музейного дела им. Д.С. Лихачева.
Фестиваль пройдет на семи официальных площадках, включая новый корпус Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, Новую Третьяковку, Инженерный корпус Третьяковской галереи, Дом культуры «ГЭС-2», Музей Москвы, Парк Горького и ВДНХ. Программа фестиваля состоит из трех тематических блоков: делового, публичного и детского. В публичную программу вошло более 140 событий, которые познакомят аудиторию с актуальными культурными инициативами.
Фестиваль пройдет с 23 по 26 мая, все мероприятия в рамках фестиваля открытые и бесплатные. Зарегистрироваться на события публичной программы можно через туристический сервис RUSSPASS. Для участия в мероприятиях «ГЭС-2» используется внутренняя регистрация на сайте институции.
Он состоится в Москве после четырехлетнего перерыва. Ключевыми смысловыми приоритетами фестиваля стали человеческий капитал и культурное достояние России. В рамках фестиваля будет впервые вручена Национальная премия в области музейного дела им. Д.С. Лихачева.
Фестиваль пройдет на семи официальных площадках, включая новый корпус Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, Новую Третьяковку, Инженерный корпус Третьяковской галереи, Дом культуры «ГЭС-2», Музей Москвы, Парк Горького и ВДНХ. Программа фестиваля состоит из трех тематических блоков: делового, публичного и детского. В публичную программу вошло более 140 событий, которые познакомят аудиторию с актуальными культурными инициативами.
Фестиваль пройдет с 23 по 26 мая, все мероприятия в рамках фестиваля открытые и бесплатные. Зарегистрироваться на события публичной программы можно через туристический сервис RUSSPASS. Для участия в мероприятиях «ГЭС-2» используется внутренняя регистрация на сайте институции.
❤22👍2
Пять причин посетить ярмарку искусства 1703 в Петербурге
С 5 по 9 июня в Санкт-Петербурге в третий раз пройдет ярмарка искусства 1703. В этом году в ней примет участие 41 галерея из Москвы, Санкт-Петербурга, Самары, Калуги, Нижнего Новгорода, Стамбула и Дубая, а в некоммерческой секции «Коллекции» будет показано четыре специальных проекта.
«Артгид» уже готовится к этому событию (коллеги из Петербурга предупреждают — покупать билеты и бронировать отели необходимо прямо сейчас) и объясняет, почему проект важен как для художественного контекста, так и для консолидации российского арт-рынка в целом.
С 5 по 9 июня в Санкт-Петербурге в третий раз пройдет ярмарка искусства 1703. В этом году в ней примет участие 41 галерея из Москвы, Санкт-Петербурга, Самары, Калуги, Нижнего Новгорода, Стамбула и Дубая, а в некоммерческой секции «Коллекции» будет показано четыре специальных проекта.
«Артгид» уже готовится к этому событию (коллеги из Петербурга предупреждают — покупать билеты и бронировать отели необходимо прямо сейчас) и объясняет, почему проект важен как для художественного контекста, так и для консолидации российского арт-рынка в целом.
❤25🤡1
Иностранный след: советско-американские культурные связи в 1920–1940-е годы
Московский Центр «Зотов» и «Артгид» объединяются для проведения цикла лекций «От двадцатых к двадцатым: (Пост)советская литература».
Первая лекция будет посвящена интенсивному советско-американскому литературному диалогу. Доктор филологических наук, профессор МГУ Ольга Панова расскажет о непростой судьбе англоязычной литературы в СССР 1920–1940-х годов, когда советские издатели пытались заручиться доверием современных американских авторов, используя не золото и проценты от продаж, а коммунистическую идеологию.
Слушатели узнают тайны архивов Коминтерна, Союза писателей и целого ряда журналов и издательств, которые прояснят настоящую картину литературного диалога между СССР и США. Истоки самиздата, концептуальной литературы и трансгрессивных опытов позднесоветских авторов следует искать в самом начале советской школы перевода, и лекция поможет разобраться в том, откуда растут ноги у Лимонова и Пелевина.
Ждем вас в «Зотове» 28 мая в 19:30.
Записаться на бесплатную лекцию можно по ссылке.
❗️Количество мест ограничено.
Московский Центр «Зотов» и «Артгид» объединяются для проведения цикла лекций «От двадцатых к двадцатым: (Пост)советская литература».
Первая лекция будет посвящена интенсивному советско-американскому литературному диалогу. Доктор филологических наук, профессор МГУ Ольга Панова расскажет о непростой судьбе англоязычной литературы в СССР 1920–1940-х годов, когда советские издатели пытались заручиться доверием современных американских авторов, используя не золото и проценты от продаж, а коммунистическую идеологию.
Слушатели узнают тайны архивов Коминтерна, Союза писателей и целого ряда журналов и издательств, которые прояснят настоящую картину литературного диалога между СССР и США. Истоки самиздата, концептуальной литературы и трансгрессивных опытов позднесоветских авторов следует искать в самом начале советской школы перевода, и лекция поможет разобраться в том, откуда растут ноги у Лимонова и Пелевина.
Ждем вас в «Зотове» 28 мая в 19:30.
Записаться на бесплатную лекцию можно по ссылке.
❗️Количество мест ограничено.
❤16🔥2👍1
В Москве появится пятнадцатиэтажный музейный комплекс с концертным залом
Его построят на частные средства на Малой Почтовой улице в Басманном районе. Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы уже выдал объекту свидетельство об архитектурно-градостроительном решении.
В здании разместится частная коллекция произведений искусства: живопись, иконы, музыкальные инструменты, арт-объекты и другое. Четыре этажа займут офисы, а на верхнем уровне расположится ресторан с видовой террасой. Отдельные этажи в комплексе отведены под музейный фонд, фотолабораторию и творческие мастерские.
Как рассказал главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, доступная для публики музейная часть выделена художественно оформленными фасадами, тогда как офисный блок представляет собой светопрозрачный объем. Проект музейного комплекса разработало бюро СПИЧ, заказчиком выступает Группа компаний ТАДЕМ.
Его построят на частные средства на Малой Почтовой улице в Басманном районе. Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы уже выдал объекту свидетельство об архитектурно-градостроительном решении.
В здании разместится частная коллекция произведений искусства: живопись, иконы, музыкальные инструменты, арт-объекты и другое. Четыре этажа займут офисы, а на верхнем уровне расположится ресторан с видовой террасой. Отдельные этажи в комплексе отведены под музейный фонд, фотолабораторию и творческие мастерские.
Как рассказал главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, доступная для публики музейная часть выделена художественно оформленными фасадами, тогда как офисный блок представляет собой светопрозрачный объем. Проект музейного комплекса разработало бюро СПИЧ, заказчиком выступает Группа компаний ТАДЕМ.
👎22🤡10🔥9😱4❤2😁1
18 мая на химфаке МГУ при поддержке Фонда Мельниченко прошла премьера иммерсивного спектакля-променада «Реакция». Мероприятие было приурочено к празднованию Дня химика, который традиционно отмечается в России в последнее воскресенье мая.
Постановка в прямом смысле слова позволила прогуляться по истории науки и погрузиться в уникальную атмосферу учебного заведения с его лабораториями, аудиториями и историческим интерьером.
Автор проекта и режиссер Степан Азарян отмечает, что «спектакль осмысливает понятие “Реакции” не только с точки зрения химического процесса, но и как философскую категорию: как человек реагирует на встречу с другими, с историей, с будущим и с самим собой. История развития химфака МГУ становится отличным катализатором, чтобы человек подумал и о своей жизни: из каких элементов она складывается и как “синтезируется”».
Постановка в прямом смысле слова позволила прогуляться по истории науки и погрузиться в уникальную атмосферу учебного заведения с его лабораториями, аудиториями и историческим интерьером.
Автор проекта и режиссер Степан Азарян отмечает, что «спектакль осмысливает понятие “Реакции” не только с точки зрения химического процесса, но и как философскую категорию: как человек реагирует на встречу с другими, с историей, с будущим и с самим собой. История развития химфака МГУ становится отличным катализатором, чтобы человек подумал и о своей жизни: из каких элементов она складывается и как “синтезируется”».
❤16😁3
22 мая — день основания Третьяковской галереи (род. 1856), одного из самых посещаемых музеев нашей страны. Чтобы отпраздновать день рождения, мы вспомнили несколько материалов, освещающих некоторые этапы ее истории.
🔷До встречи, Третьяковка
Репортаж 1986 года о подготовке здания галереи в Лаврушинском переулке к реконструкции: демонтаж экспозиции, настроения сотрудников и атмосфера опустевших залов.
🔷«Уважаемый Борис Николаевич…»
Пока музей находился на реконструкции, в стране все изменилось. О проблемах, с которыми столкнулась Третьяковка в начале 90-х, написали сотрудники галереи в открытом письме первому президенту России Борису Ельцину.
🔷Явление галереи народу
Реконструкция началась в неспокойные перестроечные времена и должна была продлиться пять лет, но закончилась лишь в 1995 году. К открытию обновленного музея его сотрудница Надежда Данилевич рассказала о том, как он жил в окружении строительных лесов.
🔷Третьяковка Aeterna
Куратор музея Сергей Фофанов оценивает работу Зельфиры Трегуловой, покинувшей пост директора Третьяковки в прошлом году, с точки зрения развития музейного дела и более чем вековой истории самой институции.
🖼Виктор Васнецов. Проект фасада Государственной Третьяковской галереи. 1901. Бумага, акварель, тушь, кисть, перо. Государственная Третьяковская галерея, Москва
🔷До встречи, Третьяковка
Репортаж 1986 года о подготовке здания галереи в Лаврушинском переулке к реконструкции: демонтаж экспозиции, настроения сотрудников и атмосфера опустевших залов.
🔷«Уважаемый Борис Николаевич…»
Пока музей находился на реконструкции, в стране все изменилось. О проблемах, с которыми столкнулась Третьяковка в начале 90-х, написали сотрудники галереи в открытом письме первому президенту России Борису Ельцину.
🔷Явление галереи народу
Реконструкция началась в неспокойные перестроечные времена и должна была продлиться пять лет, но закончилась лишь в 1995 году. К открытию обновленного музея его сотрудница Надежда Данилевич рассказала о том, как он жил в окружении строительных лесов.
🔷Третьяковка Aeterna
Куратор музея Сергей Фофанов оценивает работу Зельфиры Трегуловой, покинувшей пост директора Третьяковки в прошлом году, с точки зрения развития музейного дела и более чем вековой истории самой институции.
🖼Виктор Васнецов. Проект фасада Государственной Третьяковской галереи. 1901. Бумага, акварель, тушь, кисть, перо. Государственная Третьяковская галерея, Москва
❤29
Аукцион по продаже изделий Фаберже и ценностей дома Романовых принес $5,69 млн
Результат аукциона в Далласе более чем вдвое превысил верхнюю границу эстимейта. Продано 179 лотов (98%), среди которых предметы, выполненные для Романовых, а также живопись русских художников, иконы, фарфор, мебель и архивные материалы Романовых из усадьбы княгини Марии Романовой.
Значительная часть предметов происходит из собрания американского коллекционера Боба Нелкина. Топ-лотом ($750 тыс.) стал комплект бриллиантовых украшений Фаберже и отделанный эмалью футляр из бовенита в форме яйца, украшенного фотографией императрицы Марии Федоровны.
Среди других топ-лотов — пурпурный слон Фаберже с бриллиантами и выемчатой эмалью в оправе из золота, а также часы Фаберже в форме ромба из двухцветного золота и опалесцирующей розовой гильошированной эмали.
Результат аукциона в Далласе более чем вдвое превысил верхнюю границу эстимейта. Продано 179 лотов (98%), среди которых предметы, выполненные для Романовых, а также живопись русских художников, иконы, фарфор, мебель и архивные материалы Романовых из усадьбы княгини Марии Романовой.
Значительная часть предметов происходит из собрания американского коллекционера Боба Нелкина. Топ-лотом ($750 тыс.) стал комплект бриллиантовых украшений Фаберже и отделанный эмалью футляр из бовенита в форме яйца, украшенного фотографией императрицы Марии Федоровны.
Среди других топ-лотов — пурпурный слон Фаберже с бриллиантами и выемчатой эмалью в оправе из золота, а также часы Фаберже в форме ромба из двухцветного золота и опалесцирующей розовой гильошированной эмали.
❤15👍8😢6😱3
Ушел из жизни художник Валерий Чтак
Ему было 42 года. Он родился в 1981 году в Москве. Был участником Школы современного искусства Авдея Тер-Оганьяна (с 1998 года), «Общества Радек» (2000–2005). Работал в живописи, уникальной и тиражной графике, инсталляции. Вне зависимости от медиума и формата предпочитал монохромность. Интегрировал в свои работы ироничные, часто бессмысленные фразы на разных языках.
Его работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Арт-центра им. Марка Ротко в Даугавпилсе, Deutsche Bank и частных коллекциях. В 2022 году Фонд поддержки современного искусства Cosmoscow назвал Валерия Чтака «Художником года».
Ему было 42 года. Он родился в 1981 году в Москве. Был участником Школы современного искусства Авдея Тер-Оганьяна (с 1998 года), «Общества Радек» (2000–2005). Работал в живописи, уникальной и тиражной графике, инсталляции. Вне зависимости от медиума и формата предпочитал монохромность. Интегрировал в свои работы ироничные, часто бессмысленные фразы на разных языках.
Его работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Арт-центра им. Марка Ротко в Даугавпилсе, Deutsche Bank и частных коллекциях. В 2022 году Фонд поддержки современного искусства Cosmoscow назвал Валерия Чтака «Художником года».
😢307😱28❤23👍12🤡4😁1
Хранители против вредителей
Музейным хранителям противостоит целая армия врагов, с которыми они ежедневно борются всеми возможными способами. Среди них — моль и другие насекомые, плесень и ржавчина.
Специально для «Артгида» главный хранитель Музея Москвы Ксения Лапина и ее коллеги — заведующая сектором книги Екатерина Соколова, хранительница собрания Музея Моды Ирина Глебушкина, хранитель коллекции одежды и ткани Дария Пчелинцева, реставратор мебели Сергей Глазунов и реставратор по металлу Артем Лазебный составили список наиболее опасных вредителей, усложняющих жизнь музейным сотрудникам.
Также они рассказали о способах борьбы с этими вредителями, вполне применимых не только в фондохранилищах, но и в наших домах.
Музейным хранителям противостоит целая армия врагов, с которыми они ежедневно борются всеми возможными способами. Среди них — моль и другие насекомые, плесень и ржавчина.
Специально для «Артгида» главный хранитель Музея Москвы Ксения Лапина и ее коллеги — заведующая сектором книги Екатерина Соколова, хранительница собрания Музея Моды Ирина Глебушкина, хранитель коллекции одежды и ткани Дария Пчелинцева, реставратор мебели Сергей Глазунов и реставратор по металлу Артем Лазебный составили список наиболее опасных вредителей, усложняющих жизнь музейным сотрудникам.
Также они рассказали о способах борьбы с этими вредителями, вполне применимых не только в фондохранилищах, но и в наших домах.
❤20👍6👎2🤡2😁1😱1
Бесплатный мини-курс от Skillbox: лучший способ познакомиться с профессией дизайнера!
Какой путь выбрать начинающему дизайнеру? Сосредоточиться на иллюстрациях или графическом дизайне? Или попробовать себя в веб-, UX-, motion-дизайне? Просто запишитесь на бесплатный мини-курс по цифровому дизайну, в рамках которого спикеры подробно расскажут про виды дизайна, поделятся секретами успешной карьеры и честно расскажут о подводных камнях.
Skillbox обновили программу мини-курса, добавили новые тезисы и пригласили топовых спикеров — дизайнеров и арт-директоров Wildberries и Nine Squares.
За пять дней вы:
— изучите глобальные тренды цифрового дизайна и поймете, почему даже самые передовые нейросети никогда не заменят профессиональных дизайнеров,
— подробно разберете понятия абстракции, стекломорфизма и других трендов современного дизайна, поработаете с 3D и плавной анимацией, познакомитесь с основными правила дизайна упаковки,
— узнаете, что такое веб-, UX-, motion-, графический дизайн и коммерческая иллюстрация,
— создадите четыре настоящих кейса для портфолио и поймете, где искать вдохновение и первые проекты.
Всех участников мини-курса ждут крутые бонусы!
Подробности и регистрация на бесплатный курс: https://epic.st/sk3mPu?erid=2Vtzqw11ft7
Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880
Какой путь выбрать начинающему дизайнеру? Сосредоточиться на иллюстрациях или графическом дизайне? Или попробовать себя в веб-, UX-, motion-дизайне? Просто запишитесь на бесплатный мини-курс по цифровому дизайну, в рамках которого спикеры подробно расскажут про виды дизайна, поделятся секретами успешной карьеры и честно расскажут о подводных камнях.
Skillbox обновили программу мини-курса, добавили новые тезисы и пригласили топовых спикеров — дизайнеров и арт-директоров Wildberries и Nine Squares.
За пять дней вы:
— изучите глобальные тренды цифрового дизайна и поймете, почему даже самые передовые нейросети никогда не заменят профессиональных дизайнеров,
— подробно разберете понятия абстракции, стекломорфизма и других трендов современного дизайна, поработаете с 3D и плавной анимацией, познакомитесь с основными правила дизайна упаковки,
— узнаете, что такое веб-, UX-, motion-, графический дизайн и коммерческая иллюстрация,
— создадите четыре настоящих кейса для портфолио и поймете, где искать вдохновение и первые проекты.
Всех участников мини-курса ждут крутые бонусы!
Подробности и регистрация на бесплатный курс: https://epic.st/sk3mPu?erid=2Vtzqw11ft7
Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880
❤4🤡1
Работы из серии Деймиена Херста The Currency могли быть созданы раньше, чем считается
Расследование, связанное с датировкой произведений художника, продолжает газета The Guardian. Как утверждает издание, по меньшей мере тысяча картин, датированных 2016 годом, на самом деле появилась несколькими годами позже. Это касается серии The Currency («Валюта»), включающей 10 тыс. работ.
В 2022 году Херст запустил проект, в рамках которого покупатель мог выбрать физический объект либо его NFT-копию — в последнем случае физический объект уничтожался. Проект принес около $18 млн. По заявлению The Guardian, многие работы этой серии созданы в 2018 и 2019 годах десятками художников, нанятых компанией Херста Science Ltd, в двух студиях, в Глостершире и Лондоне.
Юристы художника не оспаривают тот факт, что не менее тысячи картин, датированных 2016 годом, написано позже. Однако они отрицают, что Херст намеренно вводил коллекционеров в заблуждение, и утверждают, что для него было «обычной практикой» датировать физические произведения в концептуальном арт-проекте датой создания концепции, которая в случае с The Currency появилась в 2016 году.
Расследование, связанное с датировкой произведений художника, продолжает газета The Guardian. Как утверждает издание, по меньшей мере тысяча картин, датированных 2016 годом, на самом деле появилась несколькими годами позже. Это касается серии The Currency («Валюта»), включающей 10 тыс. работ.
В 2022 году Херст запустил проект, в рамках которого покупатель мог выбрать физический объект либо его NFT-копию — в последнем случае физический объект уничтожался. Проект принес около $18 млн. По заявлению The Guardian, многие работы этой серии созданы в 2018 и 2019 годах десятками художников, нанятых компанией Херста Science Ltd, в двух студиях, в Глостершире и Лондоне.
Юристы художника не оспаривают тот факт, что не менее тысячи картин, датированных 2016 годом, написано позже. Однако они отрицают, что Херст намеренно вводил коллекционеров в заблуждение, и утверждают, что для него было «обычной практикой» датировать физические произведения в концептуальном арт-проекте датой создания концепции, которая в случае с The Currency появилась в 2016 году.
❤8👍2
Названы лауреаты Национальной премии в области музейного дела им. Д.С. Лихачева
Церемония награждения лауреатов прошла в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной:
🔸 «Музей года» — Государственный объединенный музей-заповедник истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева, Владивосток;
🔸 «Музейная экспозиция» — «Сунгирь. Верхний палеолит в центре Русской равнины» Государственного Владимиро-суздальского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника;
🔸 «Выставочный проект» — «Дом культуры СССР» Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО».
Церемония награждения лауреатов прошла в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной:
🔸 «Музей года» — Государственный объединенный музей-заповедник истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева, Владивосток;
🔸 «Музейная экспозиция» — «Сунгирь. Верхний палеолит в центре Русской равнины» Государственного Владимиро-суздальского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника;
🔸 «Выставочный проект» — «Дом культуры СССР» Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО».
❤15🤡12👍3😁1