Коронавирус для искусства — форс-мажор или нет?
Арт-организации США вынуждены подавать в суд, после того как страховые компании под разными предлогами начали отказывать в покрытии исков, связанных с финансовыми потерями от COVID-19. Страховщики утверждают, что формулировка «прямая материальная потеря или ущерб» применима в случае стихийных бедствий, таких как ураганы или лесные пожары, но не охватывают потерь от вирусов или бактерий. По мнению представителей страховых компаний, такого рода массовые выплаты могут обанкротить отрасль. В настоящее время ряд штатов рассматривают возможность решить эту коллизию на законодательном уровне.
Арт-организации США вынуждены подавать в суд, после того как страховые компании под разными предлогами начали отказывать в покрытии исков, связанных с финансовыми потерями от COVID-19. Страховщики утверждают, что формулировка «прямая материальная потеря или ущерб» применима в случае стихийных бедствий, таких как ураганы или лесные пожары, но не охватывают потерь от вирусов или бактерий. По мнению представителей страховых компаний, такого рода массовые выплаты могут обанкротить отрасль. В настоящее время ряд штатов рассматривают возможность решить эту коллизию на законодательном уровне.
Музей «Гараж» открывается для посетителей
Музей современного искусства «Гараж» (@garagemca) постепенно выходит из режима закрытых дверей. 10 июня для посетителей заработает книжный магазин, 16 июня откроются выставочные залы музея и заработает терраса кафе. 12 июня, в свой день рождения, «Гараж» откроет на площади Искусств проект казахского художника Ербосына Мельдибекова «Трансформер» (открытие проекта пройдет онлайн, в нем примут участие как сам художник, так и куратор проекта Андрей Мизиано). Инсталляция, созданная для программы Garage Square Commission, — результат авторского исследования истории монументов в сквере Эмира Тимура в Ташкенте.
Музей «Гараж» приостановил свою работу из-за угрозы распространения коронавируса 14 марта, перенеся большую часть своей деятельности в интернет, где появился лендинг «“Гараж”. Самоизоляция».
Музей современного искусства «Гараж» (@garagemca) постепенно выходит из режима закрытых дверей. 10 июня для посетителей заработает книжный магазин, 16 июня откроются выставочные залы музея и заработает терраса кафе. 12 июня, в свой день рождения, «Гараж» откроет на площади Искусств проект казахского художника Ербосына Мельдибекова «Трансформер» (открытие проекта пройдет онлайн, в нем примут участие как сам художник, так и куратор проекта Андрей Мизиано). Инсталляция, созданная для программы Garage Square Commission, — результат авторского исследования истории монументов в сквере Эмира Тимура в Ташкенте.
Музей «Гараж» приостановил свою работу из-за угрозы распространения коронавируса 14 марта, перенеся большую часть своей деятельности в интернет, где появился лендинг «“Гараж”. Самоизоляция».
Тест: какой вы цветок в искусстве?
«Артгид» решил обратиться к цветочной истории искусства от Возрождения до современности и пофантазировать, каким цветком вы могли бы в ней стать и кто из художников мог бы вас изобразить. Вы нарцисс, подсолнух или голубая роза? Скромный чистотел или жуткий цветок-матанго?
[Получить ответ]
«Артгид» решил обратиться к цветочной истории искусства от Возрождения до современности и пофантазировать, каким цветком вы могли бы в ней стать и кто из художников мог бы вас изобразить. Вы нарцисс, подсолнух или голубая роза? Скромный чистотел или жуткий цветок-матанго?
[Получить ответ]
Российские федеральные учреждения культуры смогут приступить к работе уже сегодня
Как сообщила 8 июня 2020 года министр культуры РФ Ольга Любимова, федеральные учреждения культуры, которые располагаются в регионах РФ, где снят режим самоизоляции, смогут приступить к работе 9 июня: «До настоящего момента коллективы федеральных учреждений культуры работали удаленно в соответствии с нашим приказом. Теперь театры смогут постепенно выходить и начинать репетиции, а музеи займутся подготовкой проектов, которыми они встретят публику, естественно, ориентируясь на те этапы и дорожные карты, которые разработало министерство. Первыми на работу выйдут сотрудники федеральных музеев, театров и концертных организаций, для того чтобы наладить рабочие процессы, подготовить новые проекты и экспозиции, а также приступить к репетициям. Прием посетителей возобновится после проведения всех необходимых подготовительных и санитарно-эпидемиологических мероприятий и будет зависеть от решений региональных властей».
Как сообщила 8 июня 2020 года министр культуры РФ Ольга Любимова, федеральные учреждения культуры, которые располагаются в регионах РФ, где снят режим самоизоляции, смогут приступить к работе 9 июня: «До настоящего момента коллективы федеральных учреждений культуры работали удаленно в соответствии с нашим приказом. Теперь театры смогут постепенно выходить и начинать репетиции, а музеи займутся подготовкой проектов, которыми они встретят публику, естественно, ориентируясь на те этапы и дорожные карты, которые разработало министерство. Первыми на работу выйдут сотрудники федеральных музеев, театров и концертных организаций, для того чтобы наладить рабочие процессы, подготовить новые проекты и экспозиции, а также приступить к репетициям. Прием посетителей возобновится после проведения всех необходимых подготовительных и санитарно-эпидемиологических мероприятий и будет зависеть от решений региональных властей».
Музей одной картины
Как сообщает Wall Street Journal, Саудовская Аравия планирует построить специальный музей, в котором будет экспонироваться картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира». В 2017 году она была продана на нью-йоркских торгах Christie’s за $450 млн и с тех пор остается самой дорогой картиной, проданной как на открытых аукционах, так и на частных продажах. Впоследствии стало известно, что картину приобрел наследный принц Саудовской Аравии Мохаммед бин Салман.
Картину первоначально предполагалось экспонировать в строящемся в саудовском районе Эль-Ула большом культурном центре. Несмотря на падение цен на нефть, Саудовская Аравия недавно объявила о проектах в области культуры и искусства на миллиарды долларов, включая строительство более 12 художественных институций.
Как сообщает Wall Street Journal, Саудовская Аравия планирует построить специальный музей, в котором будет экспонироваться картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира». В 2017 году она была продана на нью-йоркских торгах Christie’s за $450 млн и с тех пор остается самой дорогой картиной, проданной как на открытых аукционах, так и на частных продажах. Впоследствии стало известно, что картину приобрел наследный принц Саудовской Аравии Мохаммед бин Салман.
Картину первоначально предполагалось экспонировать в строящемся в саудовском районе Эль-Ула большом культурном центре. Несмотря на падение цен на нефть, Саудовская Аравия недавно объявила о проектах в области культуры и искусства на миллиарды долларов, включая строительство более 12 художественных институций.
Новое эффектное пространство для грандиозных цифровых репродукций
10 июня 2020 года в Бордо открывается крупнейший в мире центр цифрового искусства Bassins de Lumières («Световые бассейны»). Огромный бетонный бункер, который служил базой для немецких подводных лодок во время Второй мировой войны, обрел новую жизнь. Организаторы утверждают, что это идеальное пространство для цифрового искусства. Монументальное сооружение включает четыре соединенных переходами бассейна длиной 110 метров каждый и пространство для проекций площадью 12 тыс. кв. м, где используются 90 видеопроекторов и 100 км оптического волокна.
Директор Bassins de Lumières Огюстен де Куанте де Филен назвал это пространство «волшебным»: «Когда мы побывали в этом пространстве, то поняли, что должны с ним работать и проводить здесь выставки, — это было своего рода прозрение». Центр откроется выставками, посвященными Густаву Климту и Паулю Клее.
10 июня 2020 года в Бордо открывается крупнейший в мире центр цифрового искусства Bassins de Lumières («Световые бассейны»). Огромный бетонный бункер, который служил базой для немецких подводных лодок во время Второй мировой войны, обрел новую жизнь. Организаторы утверждают, что это идеальное пространство для цифрового искусства. Монументальное сооружение включает четыре соединенных переходами бассейна длиной 110 метров каждый и пространство для проекций площадью 12 тыс. кв. м, где используются 90 видеопроекторов и 100 км оптического волокна.
Директор Bassins de Lumières Огюстен де Куанте де Филен назвал это пространство «волшебным»: «Когда мы побывали в этом пространстве, то поняли, что должны с ним работать и проводить здесь выставки, — это было своего рода прозрение». Центр откроется выставками, посвященными Густаву Климту и Паулю Клее.
Коллекционеры в возрасте предпочитают выбирать дорогое искусство «вживую», а молодые все глубже погружаются в онлайн
В отчете Hiscox Online Art Trade Report за 2019 год показано, что 29% опрошенных коллекционеров моложе 35 лет предпочитают совершать покупки в интернете, в то время как таких людей старше 60 лет всего 10%. «Сопротивление со стороны пожилых коллекционеров все еще существует», — утверждает Андерс Петтерсон, основатель аналитической компании ArtTactic.
Нынешний кризис в области глобального здравоохранения наиболее сильно ударил по этой группе, поскольку наиболее активные коллекционеры имеют возраст от 50 до 80 лет, и именно они наиболее уязвимы в ходе продолжающегося кризиса. Нежелание многих коллекционеров приобретать ценные работы по интернету, привело к тому, что в апреле 2020 года, когда аукционы проходили исключительно онлайн, их совокупная выручка на торгах Sotheby’s, Christie’s и Phillips составила $44 млн, что на 92% ниже, чем за соответствующий период прошлого года.
[Подробнее]
В отчете Hiscox Online Art Trade Report за 2019 год показано, что 29% опрошенных коллекционеров моложе 35 лет предпочитают совершать покупки в интернете, в то время как таких людей старше 60 лет всего 10%. «Сопротивление со стороны пожилых коллекционеров все еще существует», — утверждает Андерс Петтерсон, основатель аналитической компании ArtTactic.
Нынешний кризис в области глобального здравоохранения наиболее сильно ударил по этой группе, поскольку наиболее активные коллекционеры имеют возраст от 50 до 80 лет, и именно они наиболее уязвимы в ходе продолжающегося кризиса. Нежелание многих коллекционеров приобретать ценные работы по интернету, привело к тому, что в апреле 2020 года, когда аукционы проходили исключительно онлайн, их совокупная выручка на торгах Sotheby’s, Christie’s и Phillips составила $44 млн, что на 92% ниже, чем за соответствующий период прошлого года.
[Подробнее]
Вильгельм Шенрок — о времени и о себе
В издательстве «Слово» вышел первый том избранных дневников художника Вильгельма Шенрока, который был активным участником художественной жизни 1970–1980-х годов. Его записи дополнены текстами искусствоведов Александра Боровского, Виталия Пацюкова и Антона Успенского, а также интервью Шенрока с художниками и критиками — Екатериной Деготь, Виктором Мизиано и Дмитрием Александровичем Приговым.
«Артгид» рассказывает о жизни и мнениях художника, а также советует обратить внимание на второй том дневников, который появится в ближайшее время.
В издательстве «Слово» вышел первый том избранных дневников художника Вильгельма Шенрока, который был активным участником художественной жизни 1970–1980-х годов. Его записи дополнены текстами искусствоведов Александра Боровского, Виталия Пацюкова и Антона Успенского, а также интервью Шенрока с художниками и критиками — Екатериной Деготь, Виктором Мизиано и Дмитрием Александровичем Приговым.
«Артгид» рассказывает о жизни и мнениях художника, а также советует обратить внимание на второй том дневников, который появится в ближайшее время.
10 июня — Всемирный день модерна. По такому случаю вспоминаем текст журналиста, куратора и историка архитектуры Николая Малинина, посвященный декору фасадов «Метрополя» — легендарной гостиницы, построенной в 1899–1905 годах Вильямом Валькотом по инициативе знаменитого мецената Саввы Мамонтова.
В создании архитектурного шедевра эпохи модерна принимали участие прославленные художники, а его строительство сопровождалось множеством интриг и увлекательных историй.
В создании архитектурного шедевра эпохи модерна принимали участие прославленные художники, а его строительство сопровождалось множеством интриг и увлекательных историй.
Художники пили портвейн без закуски
В 90-е художники были такими же звездами масс-медиа, как эстрадные исполнители и политики. Не только о выставках, но даже об артистических пьянках писали таблоиды и снимало репортажи телевидение. Отважный корреспондент газеты «Мегаполис-Экспресс» Артем Баденков отправился на квартирник, который устроили Дмитрий Врубель, Александр Джикия и Нина Керцелли, и тщательно описал все, что он там увидел и выпил.
В 90-е художники были такими же звездами масс-медиа, как эстрадные исполнители и политики. Не только о выставках, но даже об артистических пьянках писали таблоиды и снимало репортажи телевидение. Отважный корреспондент газеты «Мегаполис-Экспресс» Артем Баденков отправился на квартирник, который устроили Дмитрий Врубель, Александр Джикия и Нина Керцелли, и тщательно описал все, что он там увидел и выпил.
Музей Стеделейк нацеливается на новые высоты и утверждает новые должности
Бывший художественный руководитель Documenta 14 Адам Шимчик и соучредитель и главный редактор журналов Contemporary And (C&) и Contemporary And America Latina (C&AL) Иветт Мутумба назначены ответственными кураторами амстердамского Музея Стеделейк. Новые должности учреждены на срок минимум в два года и должны способствовать открытию глобальных перспектив и созданию многообразных нарративов. По мнению директора музея Рейна Вольфса, Мутумбе и Шимчику предстоит стать «ключевыми фигурами в превращении Стеделейка в музей особого типа, который должен реагировать на изменившийся мир».
Ранее Мутумба работала в Музее мировых культур во Франкфурте, где была куратором выставок современного искусства из Африки и ее глобальной диаспоры. В 2018 году она входила в кураторскую команду 10-й Берлинской биеннале. Адам Шимчик являлся куратором Берлинской биеннале 2008 года, но наибольшую известность обрёл как художественный руководитель Documenta 14.
Бывший художественный руководитель Documenta 14 Адам Шимчик и соучредитель и главный редактор журналов Contemporary And (C&) и Contemporary And America Latina (C&AL) Иветт Мутумба назначены ответственными кураторами амстердамского Музея Стеделейк. Новые должности учреждены на срок минимум в два года и должны способствовать открытию глобальных перспектив и созданию многообразных нарративов. По мнению директора музея Рейна Вольфса, Мутумбе и Шимчику предстоит стать «ключевыми фигурами в превращении Стеделейка в музей особого типа, который должен реагировать на изменившийся мир».
Ранее Мутумба работала в Музее мировых культур во Франкфурте, где была куратором выставок современного искусства из Африки и ее глобальной диаспоры. В 2018 году она входила в кураторскую команду 10-й Берлинской биеннале. Адам Шимчик являлся куратором Берлинской биеннале 2008 года, но наибольшую известность обрёл как художественный руководитель Documenta 14.
«Манифеста» храбро сопротивляется коронавирусу — она откроется 28 августа 2020 года
Европейская биеннале Manifesta 13, остающаяся одной из немногих крупных биеннале, не отложивших свое проведение на следующий год, и ее кураторская команда в составе Катерины Чучалиной, Стефана Кальмара и Алии Себти объявила участников основного проекта, посвященного истории Марселя как ключевого портового города, позволяющего жителям сопротивляться разделению на классы и группы: «Бесконечные истории, биографии и легенды Марселя определяют его существование в качестве многообразной сферы. Марсель сопротивляется любой линейной категоризации. У Марселя нет единой идентичности». Основной проект получил название Traits d’union.s — игра слов, основанная на созвучии французского названия дефиса, одновременно разъединяющего и объединяющего пунктуационного знака, и тред-юниона, то есть профсоюза. Среди участников основного проекта — представитель России Арсений Жиляев.
Европейская биеннале Manifesta 13, остающаяся одной из немногих крупных биеннале, не отложивших свое проведение на следующий год, и ее кураторская команда в составе Катерины Чучалиной, Стефана Кальмара и Алии Себти объявила участников основного проекта, посвященного истории Марселя как ключевого портового города, позволяющего жителям сопротивляться разделению на классы и группы: «Бесконечные истории, биографии и легенды Марселя определяют его существование в качестве многообразной сферы. Марсель сопротивляется любой линейной категоризации. У Марселя нет единой идентичности». Основной проект получил название Traits d’union.s — игра слов, основанная на созвучии французского названия дефиса, одновременно разъединяющего и объединяющего пунктуационного знака, и тред-юниона, то есть профсоюза. Среди участников основного проекта — представитель России Арсений Жиляев.
В эти дни (с 10 по 12 июня) Музей современного искусства «Гараж» (@garagemca) празднует свой День Рождения.
«Гараж» первым из московских музеев выходит с карантина: 10 июня заработал книжный магазин музея, 16 июня вновь откроются двери выставочных залов и можно будет выпить кофе на террасе музейного кафе. А уже завтра на Площади искусств стартует проект казахского художника Ербосына Мельдибекова «Трансформер».
Пройдите тест «Артгида» и узнайте, кем вы бы могли работать в этом замечательном музее.
«Гараж» первым из московских музеев выходит с карантина: 10 июня заработал книжный магазин музея, 16 июня вновь откроются двери выставочных залов и можно будет выпить кофе на террасе музейного кафе. А уже завтра на Площади искусств стартует проект казахского художника Ербосына Мельдибекова «Трансформер».
Пройдите тест «Артгида» и узнайте, кем вы бы могли работать в этом замечательном музее.
Кому принадлежит архив исследований творчества Модильяни?
Искусствовед Марк Рестеллини борется с некоммерческим фондом «Институт Вильденштейна — Платтнера», занимающимся составлением каталогов-резоне, за право владения архивом исследований по творчеству Модильяни, который Рестеллини собирал десятки лет. Рестеллини обвиняет институт в том, что 89 коробок и контейнеров с различными исследовательскими материалами остаются «в заложниках» у института. Ответчик со своей стороны утверждает, что имеет право публиковать результаты исследований Рестеллини, поскольку в течение 17 лет финансировал его работу, искусствовед имел возможность использовать институт как рабочее место и имел доступ к его библиотеке и хранилищам.
Остроту конфликту придает тот факт, что Рестеллини готовил к изданию новый каталог-резоне работ Модильяни, включение и исключение работ из которого может драматически повлиять на их стоимость.
Искусствовед Марк Рестеллини борется с некоммерческим фондом «Институт Вильденштейна — Платтнера», занимающимся составлением каталогов-резоне, за право владения архивом исследований по творчеству Модильяни, который Рестеллини собирал десятки лет. Рестеллини обвиняет институт в том, что 89 коробок и контейнеров с различными исследовательскими материалами остаются «в заложниках» у института. Ответчик со своей стороны утверждает, что имеет право публиковать результаты исследований Рестеллини, поскольку в течение 17 лет финансировал его работу, искусствовед имел возможность использовать институт как рабочее место и имел доступ к его библиотеке и хранилищам.
Остроту конфликту придает тот факт, что Рестеллини готовил к изданию новый каталог-резоне работ Модильяни, включение и исключение работ из которого может драматически повлиять на их стоимость.
Гулять на северном пленэре — только в масках и перчатках. Без посещения интерьеров
С 10 июня 2020 года открыт для посещения Государственный историко-архитектурный и этнографический музей-заповедник «Кижи». Посетители смогут осмотреть основную экспозицию музея без посещения интерьеров. Посещение музея разрешено только в масках, перчатках, с соблюдением социальной дистанции. Приобрести билет можно в терминале на острове с помощью банковской карты. Добраться до острова можно, воспользовавшись услугами частных перевозчиков.
С 10 июня 2020 года открыт для посещения Государственный историко-архитектурный и этнографический музей-заповедник «Кижи». Посетители смогут осмотреть основную экспозицию музея без посещения интерьеров. Посещение музея разрешено только в масках, перчатках, с соблюдением социальной дистанции. Приобрести билет можно в терминале на острове с помощью банковской карты. Добраться до острова можно, воспользовавшись услугами частных перевозчиков.
Моя политэволюция
Большой текст Александра Шабурова, в котором он вспоминает 1990-е, известных сегодня персонажей из мира искусства на службе у политтехнологов и политтехнологий, последние выборы Бориса Ельцина и многое другое.
Дух 1990-х здесь передан посредством выставочной субпродукции: в качестве иллюстраций использованы отсканированные страницы из буклетов одной из лучших московских галерей — XL Галереи.
Большой текст Александра Шабурова, в котором он вспоминает 1990-е, известных сегодня персонажей из мира искусства на службе у политтехнологов и политтехнологий, последние выборы Бориса Ельцина и многое другое.
Дух 1990-х здесь передан посредством выставочной субпродукции: в качестве иллюстраций использованы отсканированные страницы из буклетов одной из лучших московских галерей — XL Галереи.
«Искусство есть насилие — над языком, социумом, собственным телом, природой или искусством. Искусство опасно для общественного спокойствия, оно критически шизофренизирует нормативные языки, нарушает единообразие внутренних коммуникаций и развращает молодежь. В идеальном платоническом государстве, не будет ни искусства, ни художников.» — Андрей Ковалёв о фигуре художника в рамках политического пейзажа.
Божественная каналья: Микеланджело, Хокусай и Рембрандт
Выбираем фильмы на выходные. Драматичные моменты из жизни Микеланджело Буонарроти в фильме Андрея Кончаловского «Грех», а также некоторые неочевидные киноработы о художниках.
Выбираем фильмы на выходные. Драматичные моменты из жизни Микеланджело Буонарроти в фильме Андрея Кончаловского «Грех», а также некоторые неочевидные киноработы о художниках.
«На дворе стоял конец 70-х, и среди продвинутой молодежи было модно называть себя «новым левым» или «анархо-коммунистом». Существовал целый набор идеалов, которые нужно было разделять и за которые, в принципе, неплохо было бы и пострадать.»
Монолог Андрея Филиппова о том, как из революционера, мечтавшего свергнуть советскую власть и освободить народ, он превратился в современного художника.
Монолог Андрея Филиппова о том, как из революционера, мечтавшего свергнуть советскую власть и освободить народ, он превратился в современного художника.
Многим, кто не родился и не вырос в СССР, утверждение, что «в советское время идеология пронизывала все сферы жизни», может показаться преувеличением. Однако это правда — идеологию позднего брежневизма можно сравнить с радиацией, от которой невозможно было скрыться ни в одном потаенном кармашке бытия. Доказательство — детская книжка Анатолия Митяева «Красная строка», вышедшая в издательстве «Молодая гвардия» в 1976 году и проиллюстрированная художниками из Палеха Калерией и Борисом Кукулиевыми.
Сегодня День Рождения директора Третьяковской галереи Зельфиры Трегуловой. Интервью с Зельфирой Исмаиловной https://artguide.com/posts/745