«...Искусство — это место, где могут возникать вещи неопознаваемые и неопределяемые. Мы смотрим на произведение искусства и не понимаем, что это такое. И именно поэтому искусство является важнейшим институтом человеческой деятельности.»
Художник Анатолий Осмоловский о том, почему важно уметь писать об искусстве (и о том, как и где этому можно научиться).
Художник Анатолий Осмоловский о том, почему важно уметь писать об искусстве (и о том, как и где этому можно научиться).
В 1973 году «самый интеллектуальный литературный журнал на английском языке» The New York Review of Books начал публиковать посвященные фотографии эссе писательницы и критика Сьюзен Сонтаг.
В 1977 году эти тексты были изданы под одной обложкой и названием «О фотографии». Эта книга стала Библией для тех, кто интересуется историей и теорией фотографии.
В 1977 году эти тексты были изданы под одной обложкой и названием «О фотографии». Эта книга стала Библией для тех, кто интересуется историей и теорией фотографии.
В московский частный музей коллекционера Игоря Маркина ART4 пришли с обыском. Об этом в своём фб сообщил сам коллекционер. Предположительно, это связано со связями Маркина в оппозиционных кругах. Так, в 2019 году в ART4 прошла выставка Олега Навального «С арестантским уважением и братским теплом» и «Архив Pussy Riot. (продолжение следует)», куратором которой выступил бывший галерист и политтехнолог Марат Гельман. Игорь Маркин сейчас не доступен для комментариев, но мы все узнаем и вам расскажем.
Коллекционер Игорь Маркин, в частный музей которого ART4 сегодня пришли с обыском, сейчас не в Москве. Он сообщил «Артгиду», что с ним связался следователь, который требовал открыть дверь в его квартиру (которая находится в одном здании с выставочными залами музея) или ее вышибут. Постановления суда, по словам Маркина, дистанционно не предъявляют, также Игорю не сообщили с каким уголовным делом связаны следственные действия. Коллекционер предположил, что все происходящее связано с сегодняшним исчезновением издателя «Медиазоны», участника групп «Война» и Pussy Riot Петра Верзилова.
Кто такой Игорь Маркин и как сложилась его коллекция читайте в материале «Артгида». На фото: Игорь Маркин с Ильей и Эмилией Кабаковыми в музее ART4.
Кто такой Игорь Маркин и как сложилась его коллекция читайте в материале «Артгида». На фото: Игорь Маркин с Ильей и Эмилией Кабаковыми в музее ART4.
ГМИИ им. Пушкина продлевает часы работы
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, открытие которого после карантина запланировано на 10 июля 2020 года, собирается продлить часы работы до 21:00. В музее прокомментировали результаты онлайн-опроса, проведенного среди посетителей: «Многие не смогут посещать музей при сокращенном графике, в связи с чем мы продлим часы работы до 21:00 (вт-вс). Большинство поддержало продажу билетов только онлайн и организацию посещения музея по сеансам, поэтому первое время приобрести билеты можно будет именно так».
Первые проекты, которые зрители смогут увидеть после окончания режима самоизоляции, — выставки «Тату» и «От Дюрера до Матисса. Избранные рисунки из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина», которые продолжат работать до конца сентября.
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, открытие которого после карантина запланировано на 10 июля 2020 года, собирается продлить часы работы до 21:00. В музее прокомментировали результаты онлайн-опроса, проведенного среди посетителей: «Многие не смогут посещать музей при сокращенном графике, в связи с чем мы продлим часы работы до 21:00 (вт-вс). Большинство поддержало продажу билетов только онлайн и организацию посещения музея по сеансам, поэтому первое время приобрести билеты можно будет именно так».
Первые проекты, которые зрители смогут увидеть после окончания режима самоизоляции, — выставки «Тату» и «От Дюрера до Матисса. Избранные рисунки из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина», которые продолжат работать до конца сентября.
Пополнение онлайн-коллекции музейного искусства для любителей хайрезов
Лондонская Королевская академия художеств совместно с платформой Google Arts & Culture выложила в сеть более 200 объектов из академической коллекции. Среди представленных работ — выполненная учениками Леонардо да Винчи Джампетрино и Джованни Больтраффио копия фрески «Тайная вечеря» Леонардо. Сама фреска сильно пострадала от времени, в то время как копия сохранилась в хорошем состоянии. Кроме того, Джампетрино и Больтраффио внесли в картину дополнительные детали, которые обостряют для зрителя впечатление от сравнения с оригиналом. Работы, представленные на платформе, можно увеличивать и изучать во всех деталях. Кроме того, картины некоторых современных художников, таких как Кики Смит и Крейги Эйтчинсон, можно рассматривать с помощью технологии дополненной реальности.
Лондонская Королевская академия художеств совместно с платформой Google Arts & Culture выложила в сеть более 200 объектов из академической коллекции. Среди представленных работ — выполненная учениками Леонардо да Винчи Джампетрино и Джованни Больтраффио копия фрески «Тайная вечеря» Леонардо. Сама фреска сильно пострадала от времени, в то время как копия сохранилась в хорошем состоянии. Кроме того, Джампетрино и Больтраффио внесли в картину дополнительные детали, которые обостряют для зрителя впечатление от сравнения с оригиналом. Работы, представленные на платформе, можно увеличивать и изучать во всех деталях. Кроме того, картины некоторых современных художников, таких как Кики Смит и Крейги Эйтчинсон, можно рассматривать с помощью технологии дополненной реальности.
«Уроки, которые нужно извлечь, должны быть связаны с преобразованием процессов производства»
Саймон Денни — художник и педагог Академии изящных искусств в Гамбурге, исследующий корпоративную культуру, автоматизацию, значение технологий и влияние интернета на общество. В 2015 году он представлял Новую Зеландию на 56-й Венецианской биеннале с проектом «Тайная сила», а не так давно стал участником финальной онлайн-дискуссии публичной программы благотворительного аукциона Off White «Художественные космологии: способы создания миров и новая реальность». По просьбе «Артгида» Александр Буренков обсудил с художником темы, которые не были затронуты в дискуссии.
Саймон Денни — художник и педагог Академии изящных искусств в Гамбурге, исследующий корпоративную культуру, автоматизацию, значение технологий и влияние интернета на общество. В 2015 году он представлял Новую Зеландию на 56-й Венецианской биеннале с проектом «Тайная сила», а не так давно стал участником финальной онлайн-дискуссии публичной программы благотворительного аукциона Off White «Художественные космологии: способы создания миров и новая реальность». По просьбе «Артгида» Александр Буренков обсудил с художником темы, которые не были затронуты в дискуссии.
Успеть в МАММ до ремонта
Как сообщила на онлайн-пресс-конференции в ТАСС Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музея, Москва, 29 июня 2020 года музей закроется на ремонт, который продлится до сентября. Музей открылся после карантина 16 июня, сейчас в нем проходит 11 выставок в рамках Фотобиеннале: «Все это можно увидеть до 28 [июня] включительно. Потому что уже 29 [июня], в понедельник, мы не работаем. Мы будем снимать работы, и строители будут переделывать систему нашей вентиляции», — уточнила Свиблова. Она добавила, что сейчас музей принимает не более 300 человек в день, чтобы «беречь команду». Также введено посещение по сеансам, обеспечены все необходимые меры безопасности.
Как сообщила на онлайн-пресс-конференции в ТАСС Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музея, Москва, 29 июня 2020 года музей закроется на ремонт, который продлится до сентября. Музей открылся после карантина 16 июня, сейчас в нем проходит 11 выставок в рамках Фотобиеннале: «Все это можно увидеть до 28 [июня] включительно. Потому что уже 29 [июня], в понедельник, мы не работаем. Мы будем снимать работы, и строители будут переделывать систему нашей вентиляции», — уточнила Свиблова. Она добавила, что сейчас музей принимает не более 300 человек в день, чтобы «беречь команду». Также введено посещение по сеансам, обеспечены все необходимые меры безопасности.
Что такое «лумбунг»? Узнаете на 15-й «Документе» летом 2022 года
Художественный директор documenta 15 — индонезийский арт-коллектив ruangrupa — представил новых членов кураторской команды, ее первую площадку и уточнил кураторскую концепцию. Темой основного проекта станет lumbung, что на индонезийском языке означает «рисовый сарай», — он должен символизировать коллективный способ устойчивого совместного использования ресурсов.
Коллектив заручился поддержкой девяти инициатив из разных стран — Мали, Испании, Дании и др., — которые должны стать «членами lumbung».
documenta 15 планируется провести в Касселе с 18 июня по 25 сентября 2022 года. Перед ее началом планируется открытие ruruHaus — полупостоянного помещения в здании бывшего универмага.
Художественный директор documenta 15 — индонезийский арт-коллектив ruangrupa — представил новых членов кураторской команды, ее первую площадку и уточнил кураторскую концепцию. Темой основного проекта станет lumbung, что на индонезийском языке означает «рисовый сарай», — он должен символизировать коллективный способ устойчивого совместного использования ресурсов.
Коллектив заручился поддержкой девяти инициатив из разных стран — Мали, Испании, Дании и др., — которые должны стать «членами lumbung».
documenta 15 планируется провести в Касселе с 18 июня по 25 сентября 2022 года. Перед ее началом планируется открытие ruruHaus — полупостоянного помещения в здании бывшего универмага.
«Способность всякого портретиста обнажить душу — миф. Есть ли качественная разница между тем, как Веласкес писал лицо, и тем, как он писал зад?» — Джон Бёрджер, «Как меняется образ человека на портрете».
Государственный Русский музей продолжает заниматься виртуальной работой
С историческими интерьерами зданий Государственного Русского музея теперь можно ознакомиться в мобильном приложении Artefact. Приложение дает возможность совершить путешествие во времени и сравнить привычные современному зрителю виды дворцов, залов и экспозиций музея с тем, как все это выглядело сто и более лет назад.
Впервые представлены широкой публике дореволюционные снимки интерьеров петербургских дворцов, портреты их хозяев, фотографии советских лет, отражающие не музейную и светскую жизнь, а то, как здания приспосабливались под нужды нового государства. Пользователи приложения узнают о цикличной судьбе каждого здания: все они неоднократно меняли свое предназначение, подвергались перестройкам, но потом снова возвращали свой исторический облик.
Прогуляться по виртуальной выставке «История Русского музея» можно в бесплатном мобильном приложении Artefact и на официальном сайте приложения.
С историческими интерьерами зданий Государственного Русского музея теперь можно ознакомиться в мобильном приложении Artefact. Приложение дает возможность совершить путешествие во времени и сравнить привычные современному зрителю виды дворцов, залов и экспозиций музея с тем, как все это выглядело сто и более лет назад.
Впервые представлены широкой публике дореволюционные снимки интерьеров петербургских дворцов, портреты их хозяев, фотографии советских лет, отражающие не музейную и светскую жизнь, а то, как здания приспосабливались под нужды нового государства. Пользователи приложения узнают о цикличной судьбе каждого здания: все они неоднократно меняли свое предназначение, подвергались перестройкам, но потом снова возвращали свой исторический облик.
Прогуляться по виртуальной выставке «История Русского музея» можно в бесплатном мобильном приложении Artefact и на официальном сайте приложения.
Художественные технологии — военные технологии
О художниках Второй мировой войны написано много. В СССР, Великобритании, Франции, Польше, США — во всех воюющих странах художники и трудились над агитационными плакатами, и создавали бесценный исторический архив: картины, рисунки, документальные свидетельства жизни и борьбы на фронте и в тылу. Однако агитматериалами и фиксацией происходящего дело не ограничивалось.
Некоторые художественные технологии нашли прямое военное применение, и теории изображения и цвета, разработанные авангардом и модернизмом, стали оружием в прямом смысле слова.
О художниках Второй мировой войны написано много. В СССР, Великобритании, Франции, Польше, США — во всех воюющих странах художники и трудились над агитационными плакатами, и создавали бесценный исторический архив: картины, рисунки, документальные свидетельства жизни и борьбы на фронте и в тылу. Однако агитматериалами и фиксацией происходящего дело не ограничивалось.
Некоторые художественные технологии нашли прямое военное применение, и теории изображения и цвета, разработанные авангардом и модернизмом, стали оружием в прямом смысле слова.
Великая Отечественная война в искусстве — военном, послевоенном, оттепельном, времен застоя и современном
Как художники разных поколений относились к Великой Отечественной войне и как менялся ее образ сквозь десятилетия? Есть ли сегодня художники, готовые затронуть эту уже далекую во времени и болезненную тему?
Как художники разных поколений относились к Великой Отечественной войне и как менялся ее образ сквозь десятилетия? Есть ли сегодня художники, готовые затронуть эту уже далекую во времени и болезненную тему?
Алиса Порет о войне и блокаде Ленинграда
Художница, график, ученица Кузьмы Петрова-Водкина и Павла Филонова, звезда ленинградской богемы предвоенного времени, возлюбленная поэта Даниила Хармса провела самые страшные месяцы войны в осажденном Ленинграде. О том, как прошли эти месяцы и благодаря чему удалось спастись Алиса Порет рассказала в своих мемуарах.
Художница, график, ученица Кузьмы Петрова-Водкина и Павла Филонова, звезда ленинградской богемы предвоенного времени, возлюбленная поэта Даниила Хармса провела самые страшные месяцы войны в осажденном Ленинграде. О том, как прошли эти месяцы и благодаря чему удалось спастись Алиса Порет рассказала в своих мемуарах.
«Хранители. ГМИИ им. А.С. Пушкина в 1941–1955 годах»
В 2015 году в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина прошла выставка «Хранители. Война и мир в Музее. ГМИИ им. А.С. Пушкина в 1941–1955 годах». Два ее раздела, посвященные жизни музея во время Великой Отечественной войны и судьбе коллекции Дрезденской галереи, представляли собой увлекательное путешествие во времени.
В 2015 году в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина прошла выставка «Хранители. Война и мир в Музее. ГМИИ им. А.С. Пушкина в 1941–1955 годах». Два ее раздела, посвященные жизни музея во время Великой Отечественной войны и судьбе коллекции Дрезденской галереи, представляли собой увлекательное путешествие во времени.
В эфире наш ежемесячный дайджест возможностей!
В этом выпуске: арт-образовательная программа для желающих действовать адекватно в «загадочной» ситуации, вакансия исследователя в Баухаусе, арт-резиденция в Японии, премия-поддержка для тех, кто провел изоляцию творчески, и кое-что еще.
В этом выпуске: арт-образовательная программа для желающих действовать адекватно в «загадочной» ситуации, вакансия исследователя в Баухаусе, арт-резиденция в Японии, премия-поддержка для тех, кто провел изоляцию творчески, и кое-что еще.
В ноябре 2020 года Екатеринбург получит свой Эрмитаж
«Эрмитаж-Урал» станет первым из спутников Эрмитажа с собственным центром хранения и реставрации. Фондохранилище проектировалось по аналогии с реставрационно-хранительским центром «Старая Деревня». На третьем этаже фондохранилища расположится библиотека с пятью тысячами изданий и читальный зал, а также кабинеты главного инженера и инженера-климатолога — специалисты будут следить за исправностью всех систем. На втором этаже будут находиться офисы реставраторов и хранителей.
Что касается хранения самих экспонатов, то они будут распределены по всему зданию (в фондохранилище переедет 90% процентов фонда Екатеринбургского музея изобразительных искусства — порядка 15 тысяч экспонатов) — с учетом размеров и объемов: живопись малых и средних форматов будет находиться на третьем этаже, а мебель, скульптуры, крупная живопись и живопись на валах — на первом.
«Эрмитаж-Урал» станет первым из спутников Эрмитажа с собственным центром хранения и реставрации. Фондохранилище проектировалось по аналогии с реставрационно-хранительским центром «Старая Деревня». На третьем этаже фондохранилища расположится библиотека с пятью тысячами изданий и читальный зал, а также кабинеты главного инженера и инженера-климатолога — специалисты будут следить за исправностью всех систем. На втором этаже будут находиться офисы реставраторов и хранителей.
Что касается хранения самих экспонатов, то они будут распределены по всему зданию (в фондохранилище переедет 90% процентов фонда Екатеринбургского музея изобразительных искусства — порядка 15 тысяч экспонатов) — с учетом размеров и объемов: живопись малых и средних форматов будет находиться на третьем этаже, а мебель, скульптуры, крупная живопись и живопись на валах — на первом.
Кураторский отдел Гуггенхайма: «Обстанока в музее допускает расизм, превосходство белых и другие дискриминационные практики»
Кураторский отдел Музея Гуггенхайма направил музейному руководству письмо, в котором призвал к диверсификации и равноправию в рабочей среде. По мнению кураторов, нынешнюю обстановку в музее можно описать как «несправедливую рабочую среду, допускающую расизм, превосходство белых и другие дискриминационные практики».
Директор музея Ричард Армстронг назвал письмо «возможностью вступить в полезный диалог, чтобы стать более диверсифицированной, справедливой и доброжелательной для всех организацией». В письме также содержится требование провести расследование, касающееся обстоятельств проведения ретроспективы Жан-Мишеля Баскиа в 2019 году, когда Шедрия Лебувье, первая чернокожая женщина-куратор выставки в Музее Гуггенхайма, была отстранена от решений, касающихся презентации выставки и не была приглашена к участию в посвященной выставке панельной дискуссии.
Кураторский отдел Музея Гуггенхайма направил музейному руководству письмо, в котором призвал к диверсификации и равноправию в рабочей среде. По мнению кураторов, нынешнюю обстановку в музее можно описать как «несправедливую рабочую среду, допускающую расизм, превосходство белых и другие дискриминационные практики».
Директор музея Ричард Армстронг назвал письмо «возможностью вступить в полезный диалог, чтобы стать более диверсифицированной, справедливой и доброжелательной для всех организацией». В письме также содержится требование провести расследование, касающееся обстоятельств проведения ретроспективы Жан-Мишеля Баскиа в 2019 году, когда Шедрия Лебувье, первая чернокожая женщина-куратор выставки в Музее Гуггенхайма, была отстранена от решений, касающихся презентации выставки и не была приглашена к участию в посвященной выставке панельной дискуссии.
Тест: куратор или арт-менеджер?
Без обеих этих профессий невозможно представить себе современный музей, но не только — вся культурная индустрия сегодня нуждается в новых профессиональных кадрах. Магистерская программа Музея «Гараж» и Высшей школы экономики «Практики кураторства в современном искусстве» ждет абитуриентов. Но перед тем как подавать документы, предлагаем пройти наш тест и узнать, какая из двух профессий больше соответствует вашим личным качествам и наклонностям.
Без обеих этих профессий невозможно представить себе современный музей, но не только — вся культурная индустрия сегодня нуждается в новых профессиональных кадрах. Магистерская программа Музея «Гараж» и Высшей школы экономики «Практики кураторства в современном искусстве» ждет абитуриентов. Но перед тем как подавать документы, предлагаем пройти наш тест и узнать, какая из двух профессий больше соответствует вашим личным качествам и наклонностям.
Лувр откажется от своего «пугающего элитарного имиджа»
К Олимпийским играм в 2023/2024 годах Лувр обещает серьезно пересмотреть свои обширные коллекции и экспозиции. Целью этого пересмотра должна стать «культурная демократизация» — коллекции должны стать более доступными и узнаваемыми, с улучшенной презентацией и этикетажем. Директор Лувра Жан-Люк Мартинес считает, что бывший королевский дворец в центре Парижа может «испугать» определенные слои населения, и музей должен заверить их, что его коллекция предназначена и для них. После начала карантина в связи с пандемией COVID-19 трафик на сайте музея вырос в десять раз, теперь решено полностью пересмотреть содержание официального сайта и выложить все коллекции онлайн.
Открытие музея после карантина запланировано на 6 июля 2020 года, при этом для привлечения в музей новых посетителей этим летом будет предусмотрена возможность бесплатного 20-минутного визита.
К Олимпийским играм в 2023/2024 годах Лувр обещает серьезно пересмотреть свои обширные коллекции и экспозиции. Целью этого пересмотра должна стать «культурная демократизация» — коллекции должны стать более доступными и узнаваемыми, с улучшенной презентацией и этикетажем. Директор Лувра Жан-Люк Мартинес считает, что бывший королевский дворец в центре Парижа может «испугать» определенные слои населения, и музей должен заверить их, что его коллекция предназначена и для них. После начала карантина в связи с пандемией COVID-19 трафик на сайте музея вырос в десять раз, теперь решено полностью пересмотреть содержание официального сайта и выложить все коллекции онлайн.
Открытие музея после карантина запланировано на 6 июля 2020 года, при этом для привлечения в музей новых посетителей этим летом будет предусмотрена возможность бесплатного 20-минутного визита.