В Нидерландах случайно выбросили 46 произведений искусства
Это произошло в ходе реконструкции ратуши голландского муниципалитета Маасхорст. Работы находились в подвале и были вывезены вместе с мусором. Самой дорогой работой среди пропавших является портрет королевы Беатрикс, созданный в 1985 году Энди Уорхолом: он оценивается в $40–50 тыс.
Расследование показало, что причиной инцидента стало отсутствие правил по сохранению и учету произведений искусства. Например, когда пропавшие работы видели в последний раз в 2023 году, некоторые из них уже были повреждены.
Это произошло в ходе реконструкции ратуши голландского муниципалитета Маасхорст. Работы находились в подвале и были вывезены вместе с мусором. Самой дорогой работой среди пропавших является портрет королевы Беатрикс, созданный в 1985 году Энди Уорхолом: он оценивается в $40–50 тыс.
Расследование показало, что причиной инцидента стало отсутствие правил по сохранению и учету произведений искусства. Например, когда пропавшие работы видели в последний раз в 2023 году, некоторые из них уже были повреждены.
😱58🤡25😁14
Разорвать и сшить
Сатка — старинный заводской город в горах Урала между Челябинском и Уфой. Оказавшись здесь в начале нулевых, вы бы увидели обыденную для моногорода картину: смесь типовой, в основном серого цвета застройки, индустриального и природного пейзажей, а также тут и там разбросанных немногочисленных «достопримечательностей» — сталинского времени Дворец культуры или храм Святого Николая Чудотворца.
Сегодня Сатка выглядит и, что еще важнее, чувствует себя совсем иначе. Благоустроенные улицы, выложенные мозаикой остановки, галерея муралов или ультрасовременный заводской музей — не только внешние признаки «пересборки» города, но и ее ключевые инструменты.
О роли культуры в трансформации промышленного центра рассказывают культурный журналист Анна Голенко, краевед Илья Пронченко и редактор «Артгида» Анастасия Дергоусова. Материал подготовлен при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Сатка — старинный заводской город в горах Урала между Челябинском и Уфой. Оказавшись здесь в начале нулевых, вы бы увидели обыденную для моногорода картину: смесь типовой, в основном серого цвета застройки, индустриального и природного пейзажей, а также тут и там разбросанных немногочисленных «достопримечательностей» — сталинского времени Дворец культуры или храм Святого Николая Чудотворца.
Сегодня Сатка выглядит и, что еще важнее, чувствует себя совсем иначе. Благоустроенные улицы, выложенные мозаикой остановки, галерея муралов или ультрасовременный заводской музей — не только внешние признаки «пересборки» города, но и ее ключевые инструменты.
О роли культуры в трансформации промышленного центра рассказывают культурный журналист Анна Голенко, краевед Илья Пронченко и редактор «Артгида» Анастасия Дергоусова. Материал подготовлен при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина.
❤31🤡4👍3🔥3
Мода как манифест эпохи: ар-деко 1920-х — начала 1930-х в Эрмитаже
30 апреля в Манеже Малого Эрмитажа открывается выставка «Упакованные грезы. Мода ар-деко из собрания Государственного Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева», исследующая женскую моду как отражение социальных трансформаций. Экспозиция акцентирует двойственность эпохи: это время джазовых вечеринок, но и Великой депрессии, время, когда мода стала новым языком выражения идей.
На выставке представлено свыше 400 предметов: от бисерных платьев Поля Пуаре до автомобиля Buick. В числе прочего зрители смогут увидеть коллекцию обуви с целлулоидными каблуками — особого вида аксессуаров ар-деко, которые французские мастера подняли на высоту искусства. Кроме того, на выставке представлены работы Анри Матисса, Рауля Дюфи, Эрте и других художников, а также киноафиши.
Генеральным партнером выставки стала сеть «Магнит Косметик». Ритейлер «Магнит» является стратегическим партнером музея.
30 апреля в Манеже Малого Эрмитажа открывается выставка «Упакованные грезы. Мода ар-деко из собрания Государственного Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева», исследующая женскую моду как отражение социальных трансформаций. Экспозиция акцентирует двойственность эпохи: это время джазовых вечеринок, но и Великой депрессии, время, когда мода стала новым языком выражения идей.
На выставке представлено свыше 400 предметов: от бисерных платьев Поля Пуаре до автомобиля Buick. В числе прочего зрители смогут увидеть коллекцию обуви с целлулоидными каблуками — особого вида аксессуаров ар-деко, которые французские мастера подняли на высоту искусства. Кроме того, на выставке представлены работы Анри Матисса, Рауля Дюфи, Эрте и других художников, а также киноафиши.
Генеральным партнером выставки стала сеть «Магнит Косметик». Ритейлер «Магнит» является стратегическим партнером музея.
❤29👍4
Ребенок повредил картину Ротко
После инцидента работа «Серый, оранжевый на бордовом, №8» (1960) была убрана из экспозиции в музее в Роттердаме. Картина входит в собрание Музея Бойманса — ван Бёнингена, однако в связи с тем, что он закрыт на реконструкцию, экспонировалась в открытом хранении музея. Стоимость картины оценивается примерно в $50 млн.
Ребенок нанес царапины на нелакированный слой краски в нижней части холста. Сейчас эксперты изучают повреждения и вырабатывают шаги по реставрации работы.
После инцидента работа «Серый, оранжевый на бордовом, №8» (1960) была убрана из экспозиции в музее в Роттердаме. Картина входит в собрание Музея Бойманса — ван Бёнингена, однако в связи с тем, что он закрыт на реконструкцию, экспонировалась в открытом хранении музея. Стоимость картины оценивается примерно в $50 млн.
Ребенок нанес царапины на нелакированный слой краски в нижней части холста. Сейчас эксперты изучают повреждения и вырабатывают шаги по реставрации работы.
😱32🤡15😢2👍1
Институт Гетти обновил базу данных, связанных с провенансом
Новая версия предлагает более 12 млн записей в открытом доступе. Индекс провенанса Гетти (Getty Provenance Index) был создан в 1980-х годах для отслеживания истории владения произведениями искусства в коллекции музея. С тех пор он стал неотъемлемой частью исследований Гетти в области провенанса, коллекционирования и рынков искусства. Сведения для базы данных были получены из таких источников, как архивные описи, каталоги аукционов и книги учета торговцев вплоть до XVI века.
Новая версия предлагает более 12 млн записей в открытом доступе. Индекс провенанса Гетти (Getty Provenance Index) был создан в 1980-х годах для отслеживания истории владения произведениями искусства в коллекции музея. С тех пор он стал неотъемлемой частью исследований Гетти в области провенанса, коллекционирования и рынков искусства. Сведения для базы данных были получены из таких источников, как архивные описи, каталоги аукционов и книги учета торговцев вплоть до XVI века.
❤29👍12
Компания Endeavor продала арт-ярмарку и бренд Frieze
Новым владельцем стала компания, основанная Ари Эмануэлем, бывшим генеральным директором Endeavor. По данным Financial Times, стоимость покупки составила почти $200 млн. Приобретение охватывает семь арт-ярмарок, включая Frieze New York, которая пройдет 7–11 мая, журнал Frieze и лондонскую галерею No.9 Cork Street. Руководство Frieze останется прежним, несмотря на изменения в структуре компании.
Новым владельцем стала компания, основанная Ари Эмануэлем, бывшим генеральным директором Endeavor. По данным Financial Times, стоимость покупки составила почти $200 млн. Приобретение охватывает семь арт-ярмарок, включая Frieze New York, которая пройдет 7–11 мая, журнал Frieze и лондонскую галерею No.9 Cork Street. Руководство Frieze останется прежним, несмотря на изменения в структуре компании.
😱15👎1
Ярмарка Third Place Art Fair объявила опен-колл
Ярмарка современного искусства в пространстве «Третье место» пройдет уже в пятый раз. Подать заявки на участие могут независимые художники и творческие объединения. Особенность ярмарки состоит в том, что она проходит без участия галерей — так художники могут лично познакомиться с потенциальными покупателями.
Тема ярмарки этого года — «Соавторы». Организаторы предполагают, что залы и внутренний двор исторического особняка Гурьевых — Нарышкиных станут местом взаимодействия произведений искусства между собой и с окружающей средой.
Подать заявку можно на сайте ярмарки до 11 мая 2025 года включительно. Результаты опен-колла объявят уже 17 июня.
Ярмарка современного искусства в пространстве «Третье место» пройдет уже в пятый раз. Подать заявки на участие могут независимые художники и творческие объединения. Особенность ярмарки состоит в том, что она проходит без участия галерей — так художники могут лично познакомиться с потенциальными покупателями.
Тема ярмарки этого года — «Соавторы». Организаторы предполагают, что залы и внутренний двор исторического особняка Гурьевых — Нарышкиных станут местом взаимодействия произведений искусства между собой и с окружающей средой.
Подать заявку можно на сайте ярмарки до 11 мая 2025 года включительно. Результаты опен-колла объявят уже 17 июня.
❤40👍22🔥18🤡4😢2😱1
Лондонская Национальная галерея купила работу неизвестного европейского художника XVI века
«Мадонна с младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» (1500–1510) была куплена на Sotheby’s за $20 млн — крупная сумма за работу неизвестного художника. Предполагается, что автором картины, которая, вероятно, происходит из церкви в Генте, был француз или голландец.
Композиция работы содержит множество нехарактерных для североевропейского искусства деталей, особенно уникален дракон. Картина будет представлена в постоянной экспозиции Национальной галереи с 10 мая, что совпадет с открытием реконструированного главного входа в музей.
«Мадонна с младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» (1500–1510) была куплена на Sotheby’s за $20 млн — крупная сумма за работу неизвестного художника. Предполагается, что автором картины, которая, вероятно, происходит из церкви в Генте, был француз или голландец.
Композиция работы содержит множество нехарактерных для североевропейского искусства деталей, особенно уникален дракон. Картина будет представлена в постоянной экспозиции Национальной галереи с 10 мая, что совпадет с открытием реконструированного главного входа в музей.
❤37😱7
До 11 мая в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной работает ретроспектива Виктора Попкова
Попков — один из главных послевоенных художников, лидер поколения, вышедшего на художественную сцену в конце 50-х годов, представителей которого советский критик Александр Каменский объединил понятием «суровый стиль». Монографическая выставка художника была задумана еще десять лет назад, но ее подготовка и реализация растянулась на годы. В экспозиции представлено более двухсот живописных и графических работ Попкова из 12 музеев и 7 частных коллекций, которые впервые показываются в одном выставочном пространстве.
Перед визитом на выставку советуем прочитать наш недавний материал, построенный вокруг этой ретроспективы.
Попков — один из главных послевоенных художников, лидер поколения, вышедшего на художественную сцену в конце 50-х годов, представителей которого советский критик Александр Каменский объединил понятием «суровый стиль». Монографическая выставка художника была задумана еще десять лет назад, но ее подготовка и реализация растянулась на годы. В экспозиции представлено более двухсот живописных и графических работ Попкова из 12 музеев и 7 частных коллекций, которые впервые показываются в одном выставочном пространстве.
Перед визитом на выставку советуем прочитать наш недавний материал, построенный вокруг этой ретроспективы.
❤42
29 мая в Нижнем Новгороде откроется основной проект первой международной Биеннале экологического искусства
Биеннале, в апреле открывшаяся спецпроектом «Земное/Планетарное», объединит более 150 художников из 17 стран. Выставки, посвященные осмыслению взаимоотношений человека и природы, пройдут в Арсенале, Нижегородском художественном музее, пространстве «ЦЕХ*», ЦСИ «Терминал А», студии «Тихая» и на других площадках. А для главного проекта «Кожа Земли» здания Мытного рынка и Гостиницы Ермолаевых будут адаптированы и впервые использованы как выставочные пространства. Кроме того, в программу войдут уличные проекты «Воздух» и «Луг».
На выставках будут представлены инсталляции, видеоарт, фотография, живописные, графические и скульптурные работы. Основная задача Биеннале — обозначить экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности.
Биеннале продлится полгода и завершится только 20 ноября. Это значит, что у вас есть время съездить в Нижний не один раз и не только в подробностях изучить основной и спецпроекты, но и посетить множество городских музеев. В числе прочего там можно увидеть работы Лукаса Кранаха Старшего, Яна Викторса, Василия Кандинского и любопытные артефакты вроде деревянного велосипеда, стокилограммового фотоаппарата или летающего автомобиля. Куда именно идти и на что обратить внимание, рассказали в нашем материале.
🖼Ли Чинжу. Три вопроса. 2019. Courtesy Биеннале экологического искусства
Биеннале, в апреле открывшаяся спецпроектом «Земное/Планетарное», объединит более 150 художников из 17 стран. Выставки, посвященные осмыслению взаимоотношений человека и природы, пройдут в Арсенале, Нижегородском художественном музее, пространстве «ЦЕХ*», ЦСИ «Терминал А», студии «Тихая» и на других площадках. А для главного проекта «Кожа Земли» здания Мытного рынка и Гостиницы Ермолаевых будут адаптированы и впервые использованы как выставочные пространства. Кроме того, в программу войдут уличные проекты «Воздух» и «Луг».
На выставках будут представлены инсталляции, видеоарт, фотография, живописные, графические и скульптурные работы. Основная задача Биеннале — обозначить экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности.
Биеннале продлится полгода и завершится только 20 ноября. Это значит, что у вас есть время съездить в Нижний не один раз и не только в подробностях изучить основной и спецпроекты, но и посетить множество городских музеев. В числе прочего там можно увидеть работы Лукаса Кранаха Старшего, Яна Викторса, Василия Кандинского и любопытные артефакты вроде деревянного велосипеда, стокилограммового фотоаппарата или летающего автомобиля. Куда именно идти и на что обратить внимание, рассказали в нашем материале.
🖼Ли Чинжу. Три вопроса. 2019. Courtesy Биеннале экологического искусства
❤33🤡3👍2😁2
В Лувре протекла крыша
Ее повредил сильный дождь с градом, в результате чего вода попала в Зал Сальватора Розы, где проходит выставка «Новый взгляд на Чимабуэ: у истоков итальянской живописи». Картина Чимабуэ «Маэста», написанная на деревянной панели и недавно отреставрированная впервые за двести лет (что и стало поводом к проведению выставки), не пострадала.
Однако несколько капель попало на скульптуру Николы Пизано «Три аколита» (1264–1267) из флорентийского Национального музея Барджелло, так что двум сотрудникам Лувра пришлось некоторое время держать над скульптурой кусок брезента в качестве импровизированного зонтика. В опасности оказалась и «Мадонна францисканцев» (1285–1288) Дуччо ди Буонинсенья, предоставленная Национальной пинакотекой в Сиене. Выставку пришлось приостановить до устранения протечки на крыше, но сейчас она вновь открыта для публики.
Напомним, что ранее директор музея Лоранс де Кар обращалась к правительству с запиской о необходимости срочного ремонта здания.
Ее повредил сильный дождь с градом, в результате чего вода попала в Зал Сальватора Розы, где проходит выставка «Новый взгляд на Чимабуэ: у истоков итальянской живописи». Картина Чимабуэ «Маэста», написанная на деревянной панели и недавно отреставрированная впервые за двести лет (что и стало поводом к проведению выставки), не пострадала.
Однако несколько капель попало на скульптуру Николы Пизано «Три аколита» (1264–1267) из флорентийского Национального музея Барджелло, так что двум сотрудникам Лувра пришлось некоторое время держать над скульптурой кусок брезента в качестве импровизированного зонтика. В опасности оказалась и «Мадонна францисканцев» (1285–1288) Дуччо ди Буонинсенья, предоставленная Национальной пинакотекой в Сиене. Выставку пришлось приостановить до устранения протечки на крыше, но сейчас она вновь открыта для публики.
Напомним, что ранее директор музея Лоранс де Кар обращалась к правительству с запиской о необходимости срочного ремонта здания.
❤29😱24🤡9😢7
Дефне Айас назначена директором Музея Ван Аббе
На этом посту она сменит уходящего в отставку после двух десятилетий работы Чарльза Эше. Айас была сокуратором крупных биеннале, включая 11-ю Балтийскую триеннале в Вильнюсе (2012), 6-ю Московскую биеннале (2018) и 13-ю биеннале в Кванджу (2021), а также курировала турецкий павильон 56-й Венецианской биеннале (2015).
С 2012 по 2017 год она была директором Kunstinstituut Melly (ранее известного как Центр современного искусства Витте де Витт) в Роттердаме, а сейчас является директором по общим вопросам нью-йоркской биеннале Performa.
На этом посту она сменит уходящего в отставку после двух десятилетий работы Чарльза Эше. Айас была сокуратором крупных биеннале, включая 11-ю Балтийскую триеннале в Вильнюсе (2012), 6-ю Московскую биеннале (2018) и 13-ю биеннале в Кванджу (2021), а также курировала турецкий павильон 56-й Венецианской биеннале (2015).
С 2012 по 2017 год она была директором Kunstinstituut Melly (ранее известного как Центр современного искусства Витте де Витт) в Роттердаме, а сейчас является директором по общим вопросам нью-йоркской биеннале Performa.
❤22👍6🔥3