Alina Pinsky Gallery представляет выставку Persona
Проект предлагает взглянуть на жанр портрета как на диалог между художником и моделью, произведением и зрителем. Понятие «персона» используется здесь в значении социально приемлемой маски, позволяющей соответствовать ожиданиям окружающих.
Различия между подлинным «я» и образом исследуются на примере произведений 16 художников, работающих в различных медиа: живопись, графика, фотография, вышивка. В экспозиции представлены работы авторов пула галереи — Наталии Турновой, Льва Повзнера, Игоря Шелковского, Евгения Музалевского, Наташи Хабаровой и Игоря Скалецкого, — а также Ирины Старженецкой и Елены Филаретовой. Также будут показаны фотографии Василия Кравчука (1956–1977), долгое время не экспонировавшиеся.
Выставка пройдет с 15 мая по 9 августа.
🖼Василий Кравчук. Из серии «Сверхувеличение». 1991. Фотография. Alina Pinsky Gallery, Москва
Проект предлагает взглянуть на жанр портрета как на диалог между художником и моделью, произведением и зрителем. Понятие «персона» используется здесь в значении социально приемлемой маски, позволяющей соответствовать ожиданиям окружающих.
Различия между подлинным «я» и образом исследуются на примере произведений 16 художников, работающих в различных медиа: живопись, графика, фотография, вышивка. В экспозиции представлены работы авторов пула галереи — Наталии Турновой, Льва Повзнера, Игоря Шелковского, Евгения Музалевского, Наташи Хабаровой и Игоря Скалецкого, — а также Ирины Старженецкой и Елены Филаретовой. Также будут показаны фотографии Василия Кравчука (1956–1977), долгое время не экспонировавшиеся.
Выставка пройдет с 15 мая по 9 августа.
🖼Василий Кравчук. Из серии «Сверхувеличение». 1991. Фотография. Alina Pinsky Gallery, Москва
❤15👍7
Микеланджело Пистолетто представит новую инсталляцию в Великих пирамидах Гизы
Это произойдет в рамках ежегодной выставки под открытым небом Forever Is Now. Предполагается, что инсталляция объединит элементы древней цивилизации с идеями Art D’Egypte, организации, которая проводит Forever Is Now. Ранее в этом году художник был номинирован на Нобелевскую премию мира.
Это произойдет в рамках ежегодной выставки под открытым небом Forever Is Now. Предполагается, что инсталляция объединит элементы древней цивилизации с идеями Art D’Egypte, организации, которая проводит Forever Is Now. Ранее в этом году художник был номинирован на Нобелевскую премию мира.
🔥26❤10
На Sotheby’s не удалось продать топ-лот аукциона — работу Джакометти
Это бюст «Большая тонкая голова» («Большая голова Диего», 1955), оцененный в $70 млн. Обычно работы Джакометти покупаются за восьмизначные суммы и более. Рекордная аукционная цена на скульптуру художника составляет $141,3 млн.
На этих же торгах был установлен новый рекорд на работу американского архитектора и дизайнера Фрэнка Ллойда Райта. Его «Лампа с двумя опорами» (Double-Pedestal Lamp, 1904) ушла за $7,5 млн при эстимейте $3–5 млн — это новый аукционный рекорд для произведений Райта.
Это бюст «Большая тонкая голова» («Большая голова Диего», 1955), оцененный в $70 млн. Обычно работы Джакометти покупаются за восьмизначные суммы и более. Рекордная аукционная цена на скульптуру художника составляет $141,3 млн.
На этих же торгах был установлен новый рекорд на работу американского архитектора и дизайнера Фрэнка Ллойда Райта. Его «Лампа с двумя опорами» (Double-Pedestal Lamp, 1904) ушла за $7,5 млн при эстимейте $3–5 млн — это новый аукционный рекорд для произведений Райта.
😱25❤4😁2
Китайское искусство. 5000 лет истории
В издательстве «Слово/Slovo» вышел перевод книги «Китайское искусство. 5000 лет истории». Этот иллюстрированный справочник знакомит с основными вехами в истории искусства Срединного государства — от доисторической эпохи до конца династии Цин. С любезного разрешения издательства публикуем несколько фрагментов из раздела, посвященного династии Цин (1644–1912).
В издательстве «Слово/Slovo» вышел перевод книги «Китайское искусство. 5000 лет истории». Этот иллюстрированный справочник знакомит с основными вехами в истории искусства Срединного государства — от доисторической эпохи до конца династии Цин. С любезного разрешения издательства публикуем несколько фрагментов из раздела, посвященного династии Цин (1644–1912).
❤29👍3
Объединение SEPTEMAS представляет выставку «Защитные пространства: Защита/Уязвимость»
В выставке приняли участие сорок авторов. Вместе с кураторами они пытаются ответить на вопросы о том, где заканчивается личное пространство и начинается город и как взаимодействуют живое и урбанистическая среда.
В «Защитных пространствах» художники исследуют глобальные и частные границы. Кураторы неслучайно проводят выставку в мастерской по производству интерьерных кашпо: растение, заключенное в кашпо, становится символом человека, существующего в искусственно созданной огражденной среде, а произведения искусства передают напряжение между естественным и рукотворным.
Объединение SEPTEMAS — экспериментальный кураторский проект, основанный в конце 2024 года. Он существует без привязки к определенному месту — выставки и культурные события проходят в разных локациях Москвы.
Выставка пройдет с 17 по 31 мая по адресу: Москва, ул. Новослободская, 37, корп. 8. Вход свободный по регистрации.
В выставке приняли участие сорок авторов. Вместе с кураторами они пытаются ответить на вопросы о том, где заканчивается личное пространство и начинается город и как взаимодействуют живое и урбанистическая среда.
В «Защитных пространствах» художники исследуют глобальные и частные границы. Кураторы неслучайно проводят выставку в мастерской по производству интерьерных кашпо: растение, заключенное в кашпо, становится символом человека, существующего в искусственно созданной огражденной среде, а произведения искусства передают напряжение между естественным и рукотворным.
Объединение SEPTEMAS — экспериментальный кураторский проект, основанный в конце 2024 года. Он существует без привязки к определенному месту — выставки и культурные события проходят в разных локациях Москвы.
Выставка пройдет с 17 по 31 мая по адресу: Москва, ул. Новослободская, 37, корп. 8. Вход свободный по регистрации.
❤12🔥4👍3
В Роттердаме открывается музей Fenix, посвященный миграции
Проект здания, созданного на основе портового склада 1923 года, разработало архбюро MAD Architects под руководством Ма Яньсуна. Музей расположен в историческом районе Катендрехт, недалеко от городских доков. Проект является важной вехой в возрождении прибрежных районов Роттердама и связан с историей этого места, когда-то бывшего отправной точкой для миллионов эмигрантов, пересекающих Атлантику.
Музей открывается тремя выставками, которые отражают миграцию через современное искусство, фотографию и личные свидетельства. Одна из них, «Все направления» (All Directions), объединяет более 150 работ художников, включая Билла Виолу, Йинку Шонибаре, Ринеке Дейкстру, Стива Маккуина, а также авторов, которые исследуют миграцию как личный опыт. Кроме выставок в Fenix будут проходить выступления, общественные встречи и мировые гастрономические ивенты.
Проект здания, созданного на основе портового склада 1923 года, разработало архбюро MAD Architects под руководством Ма Яньсуна. Музей расположен в историческом районе Катендрехт, недалеко от городских доков. Проект является важной вехой в возрождении прибрежных районов Роттердама и связан с историей этого места, когда-то бывшего отправной точкой для миллионов эмигрантов, пересекающих Атлантику.
Музей открывается тремя выставками, которые отражают миграцию через современное искусство, фотографию и личные свидетельства. Одна из них, «Все направления» (All Directions), объединяет более 150 работ художников, включая Билла Виолу, Йинку Шонибаре, Ринеке Дейкстру, Стива Маккуина, а также авторов, которые исследуют миграцию как личный опыт. Кроме выставок в Fenix будут проходить выступления, общественные встречи и мировые гастрономические ивенты.
❤26👍5
Коллекционер Валерий Дудаков передал часть собрания Нижегородскому художественному музею
По соглашению между коллекционером и правительством Нижегородской области музей получил сорок произведений художественного объединения «Голубая роза». Среди них работы Сергея Судейкина, Василия Милиоти, Николая Рябушинского, Николая Феофилактова, а также Михаила Врубеля. Валерий Дудаков начал собирать искусство в 1960-х, и сегодня его собрание насчитывает около шестисот произведений русских и советских художников.
По соглашению между коллекционером и правительством Нижегородской области музей получил сорок произведений художественного объединения «Голубая роза». Среди них работы Сергея Судейкина, Василия Милиоти, Николая Рябушинского, Николая Феофилактова, а также Михаила Врубеля. Валерий Дудаков начал собирать искусство в 1960-х, и сегодня его собрание насчитывает около шестисот произведений русских и советских художников.
❤56🔥17🤡1
Марлен Дюма установила аукционный рекорд для живущей художницы
На торгах Christie’s, посвященных искусству XXI века, ее картина Мисс Январь» (1997) продана за $13,6 млн. Работа, происходящая из коллекции Дона и Меры Рубелл, превысила нижнюю границу эстимейта $12–18 млн. Предыдущий рекорд Дюма, установленный картиной «Посетитель» (1995), составлял $6,4 млн. Работа Дюма «Мисс Январь» возвращается к темам ее детского рисунка «Мисс Мира». Название также отсылает к ретроспективе художницы 1992 года «Мисс Интерпретация» в Музее Стеделейк в Амстердаме.
Марлен Дюма родилась в Кейптауне в 1953 году. Последние сорок лет живет и работает в Амстердаме, куда она переехала, чтобы продолжить обучение искусству, начатое в университете Кейптауна, и получить степень по психологии в Амстердамском университете. В своих работах Дюма затрагивает провокационные темы, касающиеся расы, гендера или сексуальности.
Напомним, что предыдущий аукционный рекорд для живущей художницы был установлен в 2018 году автопортретом Дженни Савиль Propped (1992), ушедшим на Sotheby’s за £9,5 млн ($12,4 млн).
На торгах Christie’s, посвященных искусству XXI века, ее картина Мисс Январь» (1997) продана за $13,6 млн. Работа, происходящая из коллекции Дона и Меры Рубелл, превысила нижнюю границу эстимейта $12–18 млн. Предыдущий рекорд Дюма, установленный картиной «Посетитель» (1995), составлял $6,4 млн. Работа Дюма «Мисс Январь» возвращается к темам ее детского рисунка «Мисс Мира». Название также отсылает к ретроспективе художницы 1992 года «Мисс Интерпретация» в Музее Стеделейк в Амстердаме.
Марлен Дюма родилась в Кейптауне в 1953 году. Последние сорок лет живет и работает в Амстердаме, куда она переехала, чтобы продолжить обучение искусству, начатое в университете Кейптауна, и получить степень по психологии в Амстердамском университете. В своих работах Дюма затрагивает провокационные темы, касающиеся расы, гендера или сексуальности.
Напомним, что предыдущий аукционный рекорд для живущей художницы был установлен в 2018 году автопортретом Дженни Савиль Propped (1992), ушедшим на Sotheby’s за £9,5 млн ($12,4 млн).
❤22🤡4
В соборе Святой Софии в Стамбуле началась реставрация
Она должна повысить устойчивость здания к землетрясениям. В ходе работ предполагается удалить свинец, покрывающий главный купол, и укрепить хрупкие соединения между полукуполами и главным куполом, чтобы предотвратить повреждения от землетрясений. Также будут исследованы четыре опорных столба и части конструкции под землей.
Реставрационные работы не имеют четкого графика, поскольку неизвестно, насколько серьезные повреждения купола обнаружатся после снятия свинцового покрытия. Открытую поверхность купола защитят специальным навесом. Несмотря на работы, памятник будет открыт для посещения: реставраторы обещают свести ограничения для публики к минимуму.
Она должна повысить устойчивость здания к землетрясениям. В ходе работ предполагается удалить свинец, покрывающий главный купол, и укрепить хрупкие соединения между полукуполами и главным куполом, чтобы предотвратить повреждения от землетрясений. Также будут исследованы четыре опорных столба и части конструкции под землей.
Реставрационные работы не имеют четкого графика, поскольку неизвестно, насколько серьезные повреждения купола обнаружатся после снятия свинцового покрытия. Открытую поверхность купола защитят специальным навесом. Несмотря на работы, памятник будет открыт для посещения: реставраторы обещают свести ограничения для публики к минимуму.
❤39👍4
Международная биеннале экологического искусства представляет два специальных проекта в Нижнем Новгороде
Биеннале обозначает экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности. Основной проект будет представлен 30 мая, но несколько выставок уже открыты для посетителей.
Спецпроект «Зона пчел» в Нижегородском государственном художественном музее рассматривает жизнь пчел как образ современного общества. Художники Мария Сафронова и Антон Кузнецов предлагают дистопический портрет будущего, в котором уже произошли непоправимые экологические изменения. Работы современных авторов перекликаются с произведениями из постоянной коллекции музея, позволяющими понять, как отношения природы и человека видоизменялись под влиянием техногенных процессов.
Спецпроект «Цифровые надежды» в пространстве «ЦЕХ*» представляет восемь масштабных цифровых инсталляций, которые визуализируют необратимость текущих экологических процессов. Работы Ронена Танчума, дуэта Metanoia, Apollinaria и Kira G, Озана Тюрккана и других занимают все выставочное пространство.
«Зона пчел» продлится до 27 июля, а «Цифровые надежды» можно посетить до 16 августа.
Биеннале обозначает экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности. Основной проект будет представлен 30 мая, но несколько выставок уже открыты для посетителей.
Спецпроект «Зона пчел» в Нижегородском государственном художественном музее рассматривает жизнь пчел как образ современного общества. Художники Мария Сафронова и Антон Кузнецов предлагают дистопический портрет будущего, в котором уже произошли непоправимые экологические изменения. Работы современных авторов перекликаются с произведениями из постоянной коллекции музея, позволяющими понять, как отношения природы и человека видоизменялись под влиянием техногенных процессов.
Спецпроект «Цифровые надежды» в пространстве «ЦЕХ*» представляет восемь масштабных цифровых инсталляций, которые визуализируют необратимость текущих экологических процессов. Работы Ронена Танчума, дуэта Metanoia, Apollinaria и Kira G, Озана Тюрккана и других занимают все выставочное пространство.
«Зона пчел» продлится до 27 июля, а «Цифровые надежды» можно посетить до 16 августа.
❤14🤡7
Завтра, 18 мая, Международный день музеев. В преддверии праздника вспоминаем разные направления музейной деятельности.
🔷Десять заповедей куратора
Куратор — не просто организатор выставки, но проводник между искусством и зрителем. Елена Яичникова делится своими профессиональными и этическими принципами: от важности гонорара художнику до отношения к критике.
🔷Говорить и показывать: к истории музейного этикетажа
Появление этикеток и экспликаций — следствие демократизации музея. Но почему какие-то подписи читаются на одном дыхании, а какие-то похожи на технический мануал? О том, как менялся язык этикетажа и почему даже размер шрифта влияет на наше восприятие искусства — в тексте Андрея Ефица.
🔷За кулисами. Музейные профессии, которые не замечает посетитель
В списке «невидимых музейных работников» традиционно числятся реставраторы и хранители. Не умаляя их значения, вспомним и о других профессиях, необходимых современному музею.
🔷Без ограничений
От тактильных экспонатов до тифлокомментария — о том, какие шаги предпринимают культурные институции, чтобы каждый посетитель чувствовал себя желанным гостем, рассказывают музейные специалисты с опытом инвалидности.
🖼Юбер Робер. Большая галерея Лувра. 1796. Холст, масло. Лувр, Париж
🔷Десять заповедей куратора
Куратор — не просто организатор выставки, но проводник между искусством и зрителем. Елена Яичникова делится своими профессиональными и этическими принципами: от важности гонорара художнику до отношения к критике.
🔷Говорить и показывать: к истории музейного этикетажа
Появление этикеток и экспликаций — следствие демократизации музея. Но почему какие-то подписи читаются на одном дыхании, а какие-то похожи на технический мануал? О том, как менялся язык этикетажа и почему даже размер шрифта влияет на наше восприятие искусства — в тексте Андрея Ефица.
🔷За кулисами. Музейные профессии, которые не замечает посетитель
В списке «невидимых музейных работников» традиционно числятся реставраторы и хранители. Не умаляя их значения, вспомним и о других профессиях, необходимых современному музею.
🔷Без ограничений
От тактильных экспонатов до тифлокомментария — о том, какие шаги предпринимают культурные институции, чтобы каждый посетитель чувствовал себя желанным гостем, рассказывают музейные специалисты с опытом инвалидности.
🖼Юбер Робер. Большая галерея Лувра. 1796. Холст, масло. Лувр, Париж
❤20🔥6👍3
Ярмарка Art Basel объявила первых лауреатов премии Art Basel Awards
Ее присуждают за «выдающиеся достижения в мире современного искусства». Каждый год международное жюри будет вручать 36 медалей лицам и организациям, «чья деятельность и вклад в искусство формируют его будущее».
В число первых медалистов вошли художники Дэвид Хэммонс, Саодат Исмаилова, президент Фонда Энди Уорхола Джоэл Уэкс и меценат Майя Хоффман (полный список победителей приведен на сайте).
Из числа медалистов будут избраны золотые медалисты, имена которых станут известны на ярмарке Art Basel Miami Beach. Они получат премию в размере $50 тыс., а те из них, кто входит в категорию «признанных художников», смогут создать спецпроект и представить его на Art Basel 2026 года.
Ее присуждают за «выдающиеся достижения в мире современного искусства». Каждый год международное жюри будет вручать 36 медалей лицам и организациям, «чья деятельность и вклад в искусство формируют его будущее».
В число первых медалистов вошли художники Дэвид Хэммонс, Саодат Исмаилова, президент Фонда Энди Уорхола Джоэл Уэкс и меценат Майя Хоффман (полный список победителей приведен на сайте).
Из числа медалистов будут избраны золотые медалисты, имена которых станут известны на ярмарке Art Basel Miami Beach. Они получат премию в размере $50 тыс., а те из них, кто входит в категорию «признанных художников», смогут создать спецпроект и представить его на Art Basel 2026 года.
❤15🔥1