В ЮАР начали расследование против министра культуры
Проверка деятельности министра спорта, искусства и культуры Гэйтона Маккензи началась после его решения отменить участие страны в Венецианской биеннале 2026 года. По мнению Маккензи, работа «Элегия» (Elegy) художницы Габриэль Голиаф для венецианского павильона ЮАР, посвященная жертвам Газы, продвигает поляризующий геополитический нарратив.
С 2015 года Голиаф создает произведения на тему фемицида, насилия в ЮАР, геноцида племен гереро и нама в начале 1900-х. На биеннале она планировала показать работу, посвященную женщинам и детям, которые погибли во время палестино-израильского конфликта.
Петиции против министра подписали 302 южноафриканских художника и работника культуры. Также жалобу подала представитель оппозиционной партии «Демократический альянс» (Democratic Alliance) Леа Потгитер, обвинив Маккензи в неправомерном политическом вмешательстве в работу независимого куратора. Маккензи опроверг обвинения, утверждая, что ЮАР по-прежнему намерена участвовать в биеннале, хотя никаких альтернативных художественных проектов пока не найдено.
Проверка деятельности министра спорта, искусства и культуры Гэйтона Маккензи началась после его решения отменить участие страны в Венецианской биеннале 2026 года. По мнению Маккензи, работа «Элегия» (Elegy) художницы Габриэль Голиаф для венецианского павильона ЮАР, посвященная жертвам Газы, продвигает поляризующий геополитический нарратив.
С 2015 года Голиаф создает произведения на тему фемицида, насилия в ЮАР, геноцида племен гереро и нама в начале 1900-х. На биеннале она планировала показать работу, посвященную женщинам и детям, которые погибли во время палестино-израильского конфликта.
Петиции против министра подписали 302 южноафриканских художника и работника культуры. Также жалобу подала представитель оппозиционной партии «Демократический альянс» (Democratic Alliance) Леа Потгитер, обвинив Маккензи в неправомерном политическом вмешательстве в работу независимого куратора. Маккензи опроверг обвинения, утверждая, что ЮАР по-прежнему намерена участвовать в биеннале, хотя никаких альтернативных художественных проектов пока не найдено.
❤10😢8✍4👎2
В Помпеях обнаружили ранее неизвестные граффити
Находки сделаны в 27-метровом коридоре, открытом в 1794 году и до сих пор привлекающем внимание археологов из-за большого количества граффити, сохранившихся на стенах. Один из недавно обнаруженных рисунков изображает двух соперников во время гладиаторского боя. Другая находка — обрывающееся откровение девушки по имени Эрато: «Erato amat…» («Эрато любит…»). Всего здесь найдено около 300 граффити.
Многие надписи и рисунки удается найти благодаря 3D-технологии Reflectance Transformation Imaging (RTI, отражательно-трансформационная визуализация): объект фиксируется при разном освещении, после чего собирается информация о поверхности и создается интерактивная модель рисунка. RTI также помогла архивировать в цифровом виде найденные ранее граффити.
Проект исследования принадлежит специалистам из Сорбонны, Университета Квебека и Археологического парка Помпеи, объединенным в группу Bruits de couloir («Голоса коридора»). Команда работает и над созданием специального навеса над древним коридором, который позволит защитить штукатурку от непогоды.
Находки сделаны в 27-метровом коридоре, открытом в 1794 году и до сих пор привлекающем внимание археологов из-за большого количества граффити, сохранившихся на стенах. Один из недавно обнаруженных рисунков изображает двух соперников во время гладиаторского боя. Другая находка — обрывающееся откровение девушки по имени Эрато: «Erato amat…» («Эрато любит…»). Всего здесь найдено около 300 граффити.
Многие надписи и рисунки удается найти благодаря 3D-технологии Reflectance Transformation Imaging (RTI, отражательно-трансформационная визуализация): объект фиксируется при разном освещении, после чего собирается информация о поверхности и создается интерактивная модель рисунка. RTI также помогла архивировать в цифровом виде найденные ранее граффити.
Проект исследования принадлежит специалистам из Сорбонны, Университета Квебека и Археологического парка Помпеи, объединенным в группу Bruits de couloir («Голоса коридора»). Команда работает и над созданием специального навеса над древним коридором, который позволит защитить штукатурку от непогоды.
1❤25🔥12
Междисциплинарный проект «МузейТеатр» представит постановки в пяти городах России
Целью проекта является создание новых художественных и документальных инсценировок на стыке музея и театра, основанных на локальных историях, архивных материалах и музейных коллекциях. В серии творческих партнерств, рассчитанной на весь 2026 год, примут участие институции Нижнего Тагила, Новокуйбышевска, Великого Новгорода, Тамбова и Нижневартовска. Первым событием цикла стала уже стартовавшая в Нижнем Тагиле драматургическая лаборатория «Температура плавления», объединяющая Новый Молодежный театр и Мемориально-литературный музей А. П. Бондина. Итогом станет современная пьеса, посвященная личному опыту тагильчан, работавших на уральских производствах.
В завершение годового проекта команда организует большой форум в Перми с презентацией лучших постановок. Параллельно кураторы готовят образовательную программу с участием экспертов музейной и театральной среды.
Проект реализуется продюсерской компанией «Арт практики» при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина в рамках программы «Музей без границ». Куратором выступает креативный продюсер, театровед и драматург Илья Кухаренко.
Подробности о проекте — по ссылке.
Целью проекта является создание новых художественных и документальных инсценировок на стыке музея и театра, основанных на локальных историях, архивных материалах и музейных коллекциях. В серии творческих партнерств, рассчитанной на весь 2026 год, примут участие институции Нижнего Тагила, Новокуйбышевска, Великого Новгорода, Тамбова и Нижневартовска. Первым событием цикла стала уже стартовавшая в Нижнем Тагиле драматургическая лаборатория «Температура плавления», объединяющая Новый Молодежный театр и Мемориально-литературный музей А. П. Бондина. Итогом станет современная пьеса, посвященная личному опыту тагильчан, работавших на уральских производствах.
В завершение годового проекта команда организует большой форум в Перми с презентацией лучших постановок. Параллельно кураторы готовят образовательную программу с участием экспертов музейной и театральной среды.
Проект реализуется продюсерской компанией «Арт практики» при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина в рамках программы «Музей без границ». Куратором выступает креативный продюсер, театровед и драматург Илья Кухаренко.
Подробности о проекте — по ссылке.
❤11🔥5👍4😍1
Прослеживая взаимовлияния поэтов Леонида Аронзона, Александра Кондратова и художника Евгения Михнова-Войтенко, искусствовед Екатерина Андреева сравнивает их творческие методы, для которых ключевыми становятся понятия конкреции, процессуальности и со-бытия.
❤15🔥6👍5👎1
В Италии найдена базилика архитектора Витрувия
В городе Фано обнаружена постройка, возведенная 2000 лет назад по проекту древнеримского архитектора Витрувия. Здание упоминается еще в трактате De architectura libri decem («Десять книг об архитектуре»), однако точное местоположение базилики было неизвестно, и исследователи не могли обнаружить ее на протяжении пятисот лет.
Найденные фрагменты здания соответствуют описаниями Витрувия: базилика имела прямоугольную планировку, десять колонн на длинной стороне и четыре на короткой. Сейчас археологи продолжают раскопки и обсуждают возможное открытие объекта для публики.
В городе Фано обнаружена постройка, возведенная 2000 лет назад по проекту древнеримского архитектора Витрувия. Здание упоминается еще в трактате De architectura libri decem («Десять книг об архитектуре»), однако точное местоположение базилики было неизвестно, и исследователи не могли обнаружить ее на протяжении пятисот лет.
Найденные фрагменты здания соответствуют описаниями Витрувия: базилика имела прямоугольную планировку, десять колонн на длинной стороне и четыре на короткой. Сейчас археологи продолжают раскопки и обсуждают возможное открытие объекта для публики.
❤56🔥2
Музеи проводят интенсивную ревизию фотографии как вида искусства. В современных экспозициях кураторы исследуют канон фотографии, изучают ее непрофессиональные проявления, легитимизируют коммерческие образы и предоставляют слово авторам Глобального Юга.
Илья Леонов разбирается в ключевых трендах фотовыставок 2025–2026 годов и в том, как кураторские решения формируют наше восприятие медиума.
Илья Леонов разбирается в ключевых трендах фотовыставок 2025–2026 годов и в том, как кураторские решения формируют наше восприятие медиума.
❤14🔥6👍4
В Таиланде открылся первый в стране крупный музей современного искусства
Предприниматель и президент Бангкокского университета Пурат «Чанг» Осатанугра основал музей Dib Bangkok в память о своем отце бизнесмене и музыканте Петче Осатанугре. В основу музея легла коллекция из более тысячи произведений двухсот художников, которую Осатанугра-старший собирал тридцать лет.
Музей разместился у городского порта в трехэтажном переоборудованном складе 1980-х годов. На площади 7 000 кв. м находятся 11 галерей, центральный двор, сад скульптур, ресторан-бистро и пентхаус для мероприятий. Минималистичный дизайн музея вдохновлен буддийской концепцией просветления: простой бетонный первый этаж ведет к более «созерцательным» верхним уровням. Также неподалеку от музея его команда открыла филиал Dib26, где будет проходить ряд выставок и публичных мероприятий.
На первой выставке Dib Bangkok «(Не)видимое присутствие» (“(In)visible Presence”) работы известных западных и азиатских художников объединяются в пары. Среди представленных авторов — Луиз Буржуа, Навин Раванчайкул, Джеймс Таррелл, Пинари Санпитак и другие.
Предприниматель и президент Бангкокского университета Пурат «Чанг» Осатанугра основал музей Dib Bangkok в память о своем отце бизнесмене и музыканте Петче Осатанугре. В основу музея легла коллекция из более тысячи произведений двухсот художников, которую Осатанугра-старший собирал тридцать лет.
Музей разместился у городского порта в трехэтажном переоборудованном складе 1980-х годов. На площади 7 000 кв. м находятся 11 галерей, центральный двор, сад скульптур, ресторан-бистро и пентхаус для мероприятий. Минималистичный дизайн музея вдохновлен буддийской концепцией просветления: простой бетонный первый этаж ведет к более «созерцательным» верхним уровням. Также неподалеку от музея его команда открыла филиал Dib26, где будет проходить ряд выставок и публичных мероприятий.
На первой выставке Dib Bangkok «(Не)видимое присутствие» (“(In)visible Presence”) работы известных западных и азиатских художников объединяются в пары. Среди представленных авторов — Луиз Буржуа, Навин Раванчайкул, Джеймс Таррелл, Пинари Санпитак и другие.
❤17🔥12👍7
Яков Гробман возглавил Музей Израиля
На посту генерального директора он сменил Сюзан Ландау, которая покинула пост в начале января после работы в статусе исполняющего обязанности с сентября 2023 года. Назначение стало итогом закрытого конкурсного отбора, проведенного комитетом, который был сформирован советом музея.
Яков Гробман родился в Москве в 1967 году в семье художника и поэта Михаила Гробмана и писательницы Ирины Врубель-Голубкиной. Его младшая сестра Лати Гробман — израильский и голливудский продюсер. В 1971 году Яков Гробман вместе с семьей репатриировался в Израиль, там окончил Академию искусств «Бецалель», получил степень магистра архитектуры в Лондоне и защитил докторскую диссертацию в Технионе (Хайфа). Был деканом факультета архитектуры и городского планирования Техниона, куратором выставочных проектов, основал бюро Grobman Architects.
С 2016 года Музей Израиля сменил шесть руководителей, столкнувшись с финансовыми трудностями и сокращением часов работы.
На посту генерального директора он сменил Сюзан Ландау, которая покинула пост в начале января после работы в статусе исполняющего обязанности с сентября 2023 года. Назначение стало итогом закрытого конкурсного отбора, проведенного комитетом, который был сформирован советом музея.
Яков Гробман родился в Москве в 1967 году в семье художника и поэта Михаила Гробмана и писательницы Ирины Врубель-Голубкиной. Его младшая сестра Лати Гробман — израильский и голливудский продюсер. В 1971 году Яков Гробман вместе с семьей репатриировался в Израиль, там окончил Академию искусств «Бецалель», получил степень магистра архитектуры в Лондоне и защитил докторскую диссертацию в Технионе (Хайфа). Был деканом факультета архитектуры и городского планирования Техниона, куратором выставочных проектов, основал бюро Grobman Architects.
С 2016 года Музей Израиля сменил шесть руководителей, столкнувшись с финансовыми трудностями и сокращением часов работы.
❤7👍6🔥2👎1