Еще сто лет назад изобразительное искусство уверенно соперничало с литературой и музыкой за звание самого популярного вида искусства. После Второй мировой войны показатели посещаемости выставок активно росли, достигнув пика к концу XX века, — на это повлиял в том числе массовый туризм. Внимание сместилось с живописи вместе с появлением кинематографа, раз и навсегда ставшего важнейшим видом развлечения.
Разумеется, гегемония кинематографа не оставила художников равнодушными — уже в 1920-х многие из них мечтали о возможности поэкспериментировать с относительно новым медиумом. Кто-то в своих опытах остался в русле видеоарта, а кому-то удалось покорить большое кино.
Кинокритик Егор Шеремет вспоминает и тех, и других.
Разумеется, гегемония кинематографа не оставила художников равнодушными — уже в 1920-х многие из них мечтали о возможности поэкспериментировать с относительно новым медиумом. Кто-то в своих опытах остался в русле видеоарта, а кому-то удалось покорить большое кино.
Кинокритик Егор Шеремет вспоминает и тех, и других.
❤20🔥13👍6
Во Франции упростят возврат произведений колониального искусства
Сенат единогласно одобрил законопроект, упрощающий возврат произведений искусства, которые были похищены в колониальную эпоху. Инициатива связана с многолетней программой президента Эмманюэля Макрона по пересмотру отношений Франции с бывшими колониями.
Сейчас в музеях страны хранится не менее 90 тыс. артефактов, вывезенных из Африки в период второй французской колониальной империи. При этом законы Франции усложняют реституцию: каждый предмет из национальной коллекции требует отдельного голосования в парламенте. Новый же закон должен устранить главные юридические препятствия.
Сенат единогласно одобрил законопроект, упрощающий возврат произведений искусства, которые были похищены в колониальную эпоху. Инициатива связана с многолетней программой президента Эмманюэля Макрона по пересмотру отношений Франции с бывшими колониями.
Сейчас в музеях страны хранится не менее 90 тыс. артефактов, вывезенных из Африки в период второй французской колониальной империи. При этом законы Франции усложняют реституцию: каждый предмет из национальной коллекции требует отдельного голосования в парламенте. Новый же закон должен устранить главные юридические препятствия.
❤20👍11🔥8😢4👎2
Аниш Капур планирует отправить скульптуру в космос
Работа станет крупнейшим арт-объектом, когда-либо покидавшим Землю, и будет видна в ночном небе. Скульптор не раскрыл источники финансирования, но отметил, что стоимость проекта обойдется в девятизначную сумму и будет спонсироваться не Илоном Маском. Кроме того, Капур осудил подход Маска к космосу, «глубоко укорененный в деньгах и вопиющем капитализме».
Напомним, что в 2024 году ракета Falcon 9, принадлежащая компании SpaceX, доставила на Луну 125 работ Джеффа Кунса.
Работа станет крупнейшим арт-объектом, когда-либо покидавшим Землю, и будет видна в ночном небе. Скульптор не раскрыл источники финансирования, но отметил, что стоимость проекта обойдется в девятизначную сумму и будет спонсироваться не Илоном Маском. Кроме того, Капур осудил подход Маска к космосу, «глубоко укорененный в деньгах и вопиющем капитализме».
Напомним, что в 2024 году ракета Falcon 9, принадлежащая компании SpaceX, доставила на Луну 125 работ Джеффа Кунса.
❤19👎13👍2
Испанские галереи выступают против налоговой политики страны
Они остановили работу на неделю. Налоговая политика Испании не позволяет им соперничать с конкурентами из других европейских стран. Галереи также объявили, что на три месяца приостанавливают безвозмездное сотрудничество с испанскими институциями, и требуют снижения ставки НДС с 21% до 10%.
В 2012 году НДС в Испании был повышен с 18% до 21%. Сейчас налоговая ситуация для галерей остается прежней, и галеристы вынуждены закладывать высокий налог в стоимость работы, из-за чего объем продаж произведений искусства в Испании меньше, чем в других европейских странах. Для сравнения: в Германии НДС для галерей составляет всего 7%, в Португалии и Бельгии — 6%, во Франции — 5,5%, в Италии — 5%.
Они остановили работу на неделю. Налоговая политика Испании не позволяет им соперничать с конкурентами из других европейских стран. Галереи также объявили, что на три месяца приостанавливают безвозмездное сотрудничество с испанскими институциями, и требуют снижения ставки НДС с 21% до 10%.
В 2012 году НДС в Испании был повышен с 18% до 21%. Сейчас налоговая ситуация для галерей остается прежней, и галеристы вынуждены закладывать высокий налог в стоимость работы, из-за чего объем продаж произведений искусства в Испании меньше, чем в других европейских странах. Для сравнения: в Германии НДС для галерей составляет всего 7%, в Португалии и Бельгии — 6%, во Франции — 5,5%, в Италии — 5%.
❤19👍8🔥8✍2
Мануэль Рабате возглавит крупнейший частный музей Индии
Он назначен генеральным директором Музея искусств Кирана Надара (KNMA) в Нью-Дели. Рабате покидает Лувр Абу-Даби, открывшийся и начавший работу под его руководством.
KNMA готовится к масштабному расширению: через три года музей переедет из торгового центра в специально построенный комплекс рядом с международным аэропортом имени Индиры Ганди. Площадка станет одним из крупнейших культурных центров Южной Азии и будет включать выставочные галереи, пространства для перформансов и театральных постановок, библиотеку, архив и образовательный центр.
На посту директора Лувра Абу-Даби Рабате курировал строительство и запуск музея, расширил постоянную коллекцию, развил выставочную программу и помог создать в ОАЭ кураторскую инфраструктуру.
Он назначен генеральным директором Музея искусств Кирана Надара (KNMA) в Нью-Дели. Рабате покидает Лувр Абу-Даби, открывшийся и начавший работу под его руководством.
KNMA готовится к масштабному расширению: через три года музей переедет из торгового центра в специально построенный комплекс рядом с международным аэропортом имени Индиры Ганди. Площадка станет одним из крупнейших культурных центров Южной Азии и будет включать выставочные галереи, пространства для перформансов и театральных постановок, библиотеку, архив и образовательный центр.
На посту директора Лувра Абу-Даби Рабате курировал строительство и запуск музея, расширил постоянную коллекцию, развил выставочную программу и помог создать в ОАЭ кураторскую инфраструктуру.
❤25👍6
В 1987 году журнал «Советское фото» опубликовал статью Александра Раппапорта «Время и предмет» о художественном языке фотографа Александра Слюсарева и сопроводил ее подборкой снимков.
Раппапорт говорил о представленной в снимках «очень сложной и редкой форме единства монументального и моментального»: за моментальное отвечают «предметная ситуация» и ракурс, а за монументальное — уравновешенная композиция. По мнению автора, этот контраст «придает самым заурядным фрагментам нашего предметного мира значительность, к которой мы не привыкли».
Тем не менее далеко не все читатели разделили мнение критика, и в 1988 году журнал собрал некоторые их отзывы в материале «О языке фотографии» с подзаголовком «Резонанс на публикацию снимков А. Слюсарева».
Раппапорт говорил о представленной в снимках «очень сложной и редкой форме единства монументального и моментального»: за моментальное отвечают «предметная ситуация» и ракурс, а за монументальное — уравновешенная композиция. По мнению автора, этот контраст «придает самым заурядным фрагментам нашего предметного мира значительность, к которой мы не привыкли».
Тем не менее далеко не все читатели разделили мнение критика, и в 1988 году журнал собрал некоторые их отзывы в материале «О языке фотографии» с подзаголовком «Резонанс на публикацию снимков А. Слюсарева».
❤28🔥10😍7
В Доме творчества Переделкино откроется музейный дом «Первая дача»
Открытие запланировано на конец февраля — начало марта. В здании, находившемся в тяжелом состоянии, залит новый фундамент, а исторические стены установлены на новый каркас. Концепцию лаконичного музейного пространства разработало бюро BlockStudio: на первом этаже будут проходить выставки, а на втором расположится архивное пространство. В него войдут исторический кабинет Шкловского, медиакомната в бывшей комнате Геннадия Шпаликова с доступом к видео- и аудиоархивам, экспозиция «Хроники Переделкина» и звуковой архив с голосами жителей поселка.
Каждая выставка пространства будет посвящена одному из жителей Переделкина как центральному персонажу, вокруг которого выстроится разговор о литературе XX века. Основой экспозиций станут выставки-спектакли, собранные из воспоминаний, писем и мемуаров.
Героем первой выставки «Ход коня» станет Виктор Шкловский. Ее сценарий будет составлен с помощью художественных приемов самого Шкловского — остранения и монтажа. Четыре тематических сеанса экспозиции охватят ключевые этапы жизни писателя: от ранних лет и эмиграции до послевоенного времени, кампании против космополитов и позднего периода.
Открытие запланировано на конец февраля — начало марта. В здании, находившемся в тяжелом состоянии, залит новый фундамент, а исторические стены установлены на новый каркас. Концепцию лаконичного музейного пространства разработало бюро BlockStudio: на первом этаже будут проходить выставки, а на втором расположится архивное пространство. В него войдут исторический кабинет Шкловского, медиакомната в бывшей комнате Геннадия Шпаликова с доступом к видео- и аудиоархивам, экспозиция «Хроники Переделкина» и звуковой архив с голосами жителей поселка.
Каждая выставка пространства будет посвящена одному из жителей Переделкина как центральному персонажу, вокруг которого выстроится разговор о литературе XX века. Основой экспозиций станут выставки-спектакли, собранные из воспоминаний, писем и мемуаров.
Героем первой выставки «Ход коня» станет Виктор Шкловский. Ее сценарий будет составлен с помощью художественных приемов самого Шкловского — остранения и монтажа. Четыре тематических сеанса экспозиции охватят ключевые этапы жизни писателя: от ранних лет и эмиграции до послевоенного времени, кампании против космополитов и позднего периода.
❤42🔥4
В Глазго закрылся Центр современного искусства
В последние годы он переживал частые кадровые перестановки и испытывал нехватку финансирования. В 2025 году организация Creative Scotland, занимающаяся поддержкой искусства, предоставила центру £3,4 млн на три года. Однако выплаты были прекращены, поскольку, по заявлению Creative Scotland, CCA «не может продемонстрировать свою жизнеспособность и, следовательно, осуществлять деятельность, предусмотренную соглашением о финансировании».
В последние годы он переживал частые кадровые перестановки и испытывал нехватку финансирования. В 2025 году организация Creative Scotland, занимающаяся поддержкой искусства, предоставила центру £3,4 млн на три года. Однако выплаты были прекращены, поскольку, по заявлению Creative Scotland, CCA «не может продемонстрировать свою жизнеспособность и, следовательно, осуществлять деятельность, предусмотренную соглашением о финансировании».
😢27❤5🔥5
Археологи заново открыли Александрию
Александрия на Тигре — один из важнейших узлов древних торговых сетей, исчезнувший из виду после поздней античности. В IV веке до н. э. Александр Македонский основал город у слияния рек Тигр и Карун. Во II веке до н. э. правитель Харакены Гиспаосин восстановил и укрепил город, сделав из него крупный эллинистическо-арабский торговый центр и назвав Спасину Харакс.
С 300 г. до н. э. по 300 г. н. э. почти вся торговля из Индии проходила через Александрию на Тигре. Однако русло медленно смещалось на запад, и к III веку н. э. Александрия оказалась далеко от реки и Персидского залива, отступившего почти на 180 км на юг. Город потерял коммерческое и политическое значение и был постепенно покинут. Точное местоположение Александрии на Тигре оставалось загадкой на протяжении 16 веков.
Первая зацепка появилась в 1960-х годах, когда британский ученый Джон Хэнсман обнаружил на аэрофотоснимках Королевских ВВС городские стены. Политическая нестабильность и ирано-иракские конфликты не позволяли продолжать раскопки десятилетиями. В 2014 году работа возобновилась: ученые выявили улицы, стены, каналы, монументальные храмовые комплексы, промышленные зоны с плавильными печами и локализовали участки, где под грунтом должен находиться дворцовый комплекс. Также благодаря спутниковым снимкам была обнаружена большая ирригационная система, обеспечивавшая орошение полей.
Александрия на Тигре — один из важнейших узлов древних торговых сетей, исчезнувший из виду после поздней античности. В IV веке до н. э. Александр Македонский основал город у слияния рек Тигр и Карун. Во II веке до н. э. правитель Харакены Гиспаосин восстановил и укрепил город, сделав из него крупный эллинистическо-арабский торговый центр и назвав Спасину Харакс.
С 300 г. до н. э. по 300 г. н. э. почти вся торговля из Индии проходила через Александрию на Тигре. Однако русло медленно смещалось на запад, и к III веку н. э. Александрия оказалась далеко от реки и Персидского залива, отступившего почти на 180 км на юг. Город потерял коммерческое и политическое значение и был постепенно покинут. Точное местоположение Александрии на Тигре оставалось загадкой на протяжении 16 веков.
Первая зацепка появилась в 1960-х годах, когда британский ученый Джон Хэнсман обнаружил на аэрофотоснимках Королевских ВВС городские стены. Политическая нестабильность и ирано-иракские конфликты не позволяли продолжать раскопки десятилетиями. В 2014 году работа возобновилась: ученые выявили улицы, стены, каналы, монументальные храмовые комплексы, промышленные зоны с плавильными печами и локализовали участки, где под грунтом должен находиться дворцовый комплекс. Также благодаря спутниковым снимкам была обнаружена большая ирригационная система, обеспечивавшая орошение полей.
❤31🔥11👍8
Правительство Фландрии не будет закрывать Музей современного искусства Антверпена
Эта новость ставит точку в многомесячном конфликте вокруг одного из крупнейших европейских музеев современного искусства. В рамках нового плана, который министр культуры Фландрии Каролине Геннез назвала «M HKA 2.0», коллекция музея останется в Антверпене. Кроме того, M HKA сохранит свой музейный статус, позволяющий проводить выставки.
По словам Геннез, M HKA «станет гораздо больше, чем сегодня», а муниципальный музей современного искусства Гента (S.M.A.K.), к которому должна была перейти его коллекция, будет управляться региональным правительством. Министр также анонсировала создание Генеральной ассамблеи, которая объединит художников и других представителей региональной арт-сцены, предоставив возможности для сотрудничества.
Напомним, что первоначальный план Геннез по реорганизации музейного сектора региона предполагал объединение музеев в три тематических кластера: современное искусство в Генте, модернизм в Остенде, классическое искусство в Антверпене. M HKA должен был лишиться статуса национального музея и фактически прекратить свое существование. Руководство институции заказало юридическую экспертизу, выявившую ряд правонарушений со стороны правительства, после чего Международный совет музеев (ICOM) начал расследование ситуации.
Эта новость ставит точку в многомесячном конфликте вокруг одного из крупнейших европейских музеев современного искусства. В рамках нового плана, который министр культуры Фландрии Каролине Геннез назвала «M HKA 2.0», коллекция музея останется в Антверпене. Кроме того, M HKA сохранит свой музейный статус, позволяющий проводить выставки.
По словам Геннез, M HKA «станет гораздо больше, чем сегодня», а муниципальный музей современного искусства Гента (S.M.A.K.), к которому должна была перейти его коллекция, будет управляться региональным правительством. Министр также анонсировала создание Генеральной ассамблеи, которая объединит художников и других представителей региональной арт-сцены, предоставив возможности для сотрудничества.
Напомним, что первоначальный план Геннез по реорганизации музейного сектора региона предполагал объединение музеев в три тематических кластера: современное искусство в Генте, модернизм в Остенде, классическое искусство в Антверпене. M HKA должен был лишиться статуса национального музея и фактически прекратить свое существование. Руководство институции заказало юридическую экспертизу, выявившую ряд правонарушений со стороны правительства, после чего Международный совет музеев (ICOM) начал расследование ситуации.
👍15❤12🔥6
«Московские мастерские» запустили «Арт-квартирники» с художниками
В течение февраля пройдёт серия неформальных встреч с художниками-резидентами «Московских мастерских», в рамках которых можно будет познакомиться и пообщаться с авторами, узнать об их опыте и понаблюдать за созданием работ.
Всего запланировано 7 квартирников с 19 авторами, среди которых Сергей Трофимов, Роман Твердохлебов, Хекуба Шанро, Лера Лыба, Елена Шарганова, Катя Косова и другие.
«Московские мастерские» — арт-центр, объединяющий художественные мастерские, выставочные пространства и лекторий.
Адрес: Сиреневый бульвар, д. 31, 2 этаж
Посмотреть расписание встреч и зарегистрироваться можно по ссылке.
В течение февраля пройдёт серия неформальных встреч с художниками-резидентами «Московских мастерских», в рамках которых можно будет познакомиться и пообщаться с авторами, узнать об их опыте и понаблюдать за созданием работ.
Всего запланировано 7 квартирников с 19 авторами, среди которых Сергей Трофимов, Роман Твердохлебов, Хекуба Шанро, Лера Лыба, Елена Шарганова, Катя Косова и другие.
«Московские мастерские» — арт-центр, объединяющий художественные мастерские, выставочные пространства и лекторий.
Адрес: Сиреневый бульвар, д. 31, 2 этаж
Посмотреть расписание встреч и зарегистрироваться можно по ссылке.
❤20🔥8😍4
Джеффри Эпштейн оказался ключевой фигурой арт-рынка
Осужденный за сексуальные преступления против несовершеннолетних и умерший в тюрьме в 2019 году миллиардер, был финансовым консультантом и управлял крупнейшими сделками на рынке искусства. Это стало известно из файлов, которые опубликовал Минюст США. Файлы содержат 1129 упоминаний аукционного дома Christie’s, 895 — Sotheby’s, 414 — галереи Gagosian и указывают на Эпштейна как на посредника между коллекционерами, галереями и аукционными домами, контролировавшего сделки на десятки и сотни миллионов долларов.
Центральной фигурой в опубликованных документах выступает Леон Блэк, миллиардер, попечитель МоМА и сооснователь инвестиционной фирмы Apollo Global Management, чьими вложениями в искусство Эпштейн управлял с 2012 по 2017 год. Среди файлов есть таблица, в которую занесены 935 произведений из коллекции Блэка; в 2016 году они были оценены Christie’s в $2,7 млрд. Двадцать самых дорогих работ, включая «Крик» Эдварда Мунка, составляли более 40% общей стоимости собрания. В 2016 году Блэк купил 75 произведений на $286,6 млн и продал 10 на $38,2 млн. Чтобы это осуществить, Эпштейн создавал компании, управляющие коллекцией Блэка, предоставлял работы музеям в качестве обещанных даров и использовал их как залог для займов в банках. Одна финансовая ведомость упоминает кредит на искусство в размере $260 млн, другая — кредитную линию на $440 млн для дополнительных покупок в этой сфере.
Блэк советовался с Эпштейном по рутинным вопросам: в какой валюте платить из Лондона, кого использовать в качестве квалифицированного посредника в налоговом обмене. В 2021 году стало известно, что за пять лет Эпштейн получил от Блэка $158 млн за финансовые консультации. Из-за огромного количества публичных обвинений за связи с Эпштейном Блэк ушел из собственной компании Apollo и с поста председателя совета MoMA. Также, чтобы загладить вину за связи с Эпштейном и избежать судебного иска, он выплатил Американским Виргинским островам $62,5 млн, компенсировав льготы, позволявшие Эпштейну годами платить там лишь 4% налогов вместо законных 38,5%.
Еще одна значимая для американского рынка фигура, многократно появляющаяся в файлах, — Дэвид Росс, куратор и председатель программы магистратуры в нью-йоркской Школе визуальных искусств (SVA). В 2015 году Росс написал Эпштейну: «Тяжело видеть, как тебя снова тащат через грязь. Я все еще горжусь тем, что называю тебя другом». После публикации этого письма SVA объявила об отставке Росса. Тот, в свою очередь, объяснил, что познакомился с Эпштейном в середине 1990-х как директор Музея Уитни и знал его как «состоятельного покровителя». Оказавшись в тюрьме в 2008 году, Эпштейн сказал Россу, что стал жертвой «политической подставы». «Когда реальность его преступлений стала ясна, я был в ужасе», — заявил Росс.
Осужденный за сексуальные преступления против несовершеннолетних и умерший в тюрьме в 2019 году миллиардер, был финансовым консультантом и управлял крупнейшими сделками на рынке искусства. Это стало известно из файлов, которые опубликовал Минюст США. Файлы содержат 1129 упоминаний аукционного дома Christie’s, 895 — Sotheby’s, 414 — галереи Gagosian и указывают на Эпштейна как на посредника между коллекционерами, галереями и аукционными домами, контролировавшего сделки на десятки и сотни миллионов долларов.
Центральной фигурой в опубликованных документах выступает Леон Блэк, миллиардер, попечитель МоМА и сооснователь инвестиционной фирмы Apollo Global Management, чьими вложениями в искусство Эпштейн управлял с 2012 по 2017 год. Среди файлов есть таблица, в которую занесены 935 произведений из коллекции Блэка; в 2016 году они были оценены Christie’s в $2,7 млрд. Двадцать самых дорогих работ, включая «Крик» Эдварда Мунка, составляли более 40% общей стоимости собрания. В 2016 году Блэк купил 75 произведений на $286,6 млн и продал 10 на $38,2 млн. Чтобы это осуществить, Эпштейн создавал компании, управляющие коллекцией Блэка, предоставлял работы музеям в качестве обещанных даров и использовал их как залог для займов в банках. Одна финансовая ведомость упоминает кредит на искусство в размере $260 млн, другая — кредитную линию на $440 млн для дополнительных покупок в этой сфере.
Блэк советовался с Эпштейном по рутинным вопросам: в какой валюте платить из Лондона, кого использовать в качестве квалифицированного посредника в налоговом обмене. В 2021 году стало известно, что за пять лет Эпштейн получил от Блэка $158 млн за финансовые консультации. Из-за огромного количества публичных обвинений за связи с Эпштейном Блэк ушел из собственной компании Apollo и с поста председателя совета MoMA. Также, чтобы загладить вину за связи с Эпштейном и избежать судебного иска, он выплатил Американским Виргинским островам $62,5 млн, компенсировав льготы, позволявшие Эпштейну годами платить там лишь 4% налогов вместо законных 38,5%.
Еще одна значимая для американского рынка фигура, многократно появляющаяся в файлах, — Дэвид Росс, куратор и председатель программы магистратуры в нью-йоркской Школе визуальных искусств (SVA). В 2015 году Росс написал Эпштейну: «Тяжело видеть, как тебя снова тащат через грязь. Я все еще горжусь тем, что называю тебя другом». После публикации этого письма SVA объявила об отставке Росса. Тот, в свою очередь, объяснил, что познакомился с Эпштейном в середине 1990-х как директор Музея Уитни и знал его как «состоятельного покровителя». Оказавшись в тюрьме в 2008 году, Эпштейн сказал Россу, что стал жертвой «политической подставы». «Когда реальность его преступлений стала ясна, я был в ужасе», — заявил Росс.
❤21🔥13✍7👎2😍2
В Дохе открылась первая ярмарка Art Basel Qatar
В отличие от других выпусков Art Basel все галереи-участники представили сольные проекты художников, отказавшись от традиционных стендов со смешанными экспозициями. Например, саудовская галерея ATHR демонстрирует посвященную Мекке серию фоторабот Ахмета Матеру, а итальянская Cardi — подвесную инсталляцию Янниса Кунеллиса.
Куратором Art Basel Qatar стал египтянин Ваэль Шоуки. Тема ярмарки звучит как «Становление» (Becoming). Она проходит на двух площадках — M7 и Doha Design District — и объединяет 87 международных галерей. Для сравнения: в прошлом году Art Basel Paris собрала 206 галерей, Art Basel Miami Beach — 283. В Катаре же акцент сделан не на количестве участников, а на возможности погрузиться в искусство каждого из них. На ярмарке показаны работы 84 художников, более половины которых представляют регион MENASA (Ближний Восток, Северную Африку и Южную Азию). На стендах можно найти работы и знаменитостей, таких как Жан-Мишель Баскиа и Пабло Пикассо, и менее известных, но узнаваемых авторов вроде палестинского художника Хазема Харба.
Первый день предпоказа Art Basel Qatar был отдан Эмиру Катара шейху Тамиму бин Хамаду Аль Тани, его семье и близкому кругу, второй — VIP-коллекционерам. Вопреки ожиданиям ярмарка пока не обнародовала данных о крупных продажах, хотя главным потенциальным покупателем выступал фонд Qatar Museums, заранее забронировавший ключевые лоты — например, картину Марлен Дюма за $10 млн и все работы Ольги де Амараль стоимостью от $600 тыс. до $2 млн. Эти произведения должны перейти в коллекцию будущего музея современного искусства Art Mill, открытие которого запланировано на 2030 год. Такая расстановка приоритетов и закрытость сделок вызвали недовольство у частных коллекционеров.
В отличие от других выпусков Art Basel все галереи-участники представили сольные проекты художников, отказавшись от традиционных стендов со смешанными экспозициями. Например, саудовская галерея ATHR демонстрирует посвященную Мекке серию фоторабот Ахмета Матеру, а итальянская Cardi — подвесную инсталляцию Янниса Кунеллиса.
Куратором Art Basel Qatar стал египтянин Ваэль Шоуки. Тема ярмарки звучит как «Становление» (Becoming). Она проходит на двух площадках — M7 и Doha Design District — и объединяет 87 международных галерей. Для сравнения: в прошлом году Art Basel Paris собрала 206 галерей, Art Basel Miami Beach — 283. В Катаре же акцент сделан не на количестве участников, а на возможности погрузиться в искусство каждого из них. На ярмарке показаны работы 84 художников, более половины которых представляют регион MENASA (Ближний Восток, Северную Африку и Южную Азию). На стендах можно найти работы и знаменитостей, таких как Жан-Мишель Баскиа и Пабло Пикассо, и менее известных, но узнаваемых авторов вроде палестинского художника Хазема Харба.
Первый день предпоказа Art Basel Qatar был отдан Эмиру Катара шейху Тамиму бин Хамаду Аль Тани, его семье и близкому кругу, второй — VIP-коллекционерам. Вопреки ожиданиям ярмарка пока не обнародовала данных о крупных продажах, хотя главным потенциальным покупателем выступал фонд Qatar Museums, заранее забронировавший ключевые лоты — например, картину Марлен Дюма за $10 млн и все работы Ольги де Амараль стоимостью от $600 тыс. до $2 млн. Эти произведения должны перейти в коллекцию будущего музея современного искусства Art Mill, открытие которого запланировано на 2030 год. Такая расстановка приоритетов и закрытость сделок вызвали недовольство у частных коллекционеров.
❤21👍11👎1