Штаб городского самовыражения — проект публичной программы 2-й Триеннале российского современного искусства, которая пройдет в Москве с 11 сентября 2020 по 17 января 2021 года — приглашает всех желающих поучаствовать в коллективном городском приключении. Участникам проекта предложено создать свои арт-активистские проекты, документацию которых представят на 2-й Триеннале.
Куратор Штаба городского самовыражения — художница-акционистка Катрин Ненашева. На сайте Музея «Гараж» можно узнать подробности и заполнить заявку на участие. Дедлайн — 5 сентября 2020 года.
Куратор Штаба городского самовыражения — художница-акционистка Катрин Ненашева. На сайте Музея «Гараж» можно узнать подробности и заполнить заявку на участие. Дедлайн — 5 сентября 2020 года.
Кураторы 33 национальных павильонов стран-участниц 17-й Венецианской архитектурной биеннале выступили с совместным заявлением. По их мнению, в условиях продолжающейся пандемии COVID-19 центральный вопрос биеннале «Как мы будем жить вместе?» приобретает новое значение: «Когда на карту поставлены жизни людей и их средства к существованию, мы должны переоценить то, что думаем о нашей профессии, нашей совместной работе и нашей урбанизированной среде». В связи с этим кураторы объявляют о создании платформы, на которой они будут делиться выставочным контентом и исследовать значимые корреляции.
17-я Венецианская архитектурная биеннале пройдет с 22 мая по 21 ноября 2021 года. Решение перенести ее на 2021 год было принято после признания того факта, что запланированную в 2020 году выставку невозможно организовать из-за объективных препятствий, вызванных последствиями чрезвычайной ситуации в области здравоохранения в связи с пандемией коронавируса.
17-я Венецианская архитектурная биеннале пройдет с 22 мая по 21 ноября 2021 года. Решение перенести ее на 2021 год было принято после признания того факта, что запланированную в 2020 году выставку невозможно организовать из-за объективных препятствий, вызванных последствиями чрезвычайной ситуации в области здравоохранения в связи с пандемией коронавируса.
Арт-ярмарка Art Basel Miami Beach, которая должна была пройти с 3 по 6 декабря 2020 года в конференц-центре Майами-Бич, отменена из-за ограничений и неопределенности, связанных с пандемией коронавируса. Как и в случае со своими ярмарками в Швейцарии и Гонконге, Art Basel проведет виртуальную ярмарку на цифровой платформе Online Viewing Rooms. Сборы, взимаемые за подачу заявок на участие галерей в ярмарке, будут перенесены на 2021 год. Следующая ярмарка Art Basel Miami Beach пройдет со 2 по 5 декабря 2021 года.
Специалисты в области сохранения объектов культурного наследия опубликовали открытое письмо, направленное советнику Президента РФ по культуре Владимиру Толстому и министру культуры РФ Ольге Любимовой. Письмо констатирует кризис реставрационной отрасли, находящейся на грани катастрофы, и представляет наиболее значимые проблемы, связанные с сохранением культурного наследия России.
Профессиональное сообщество считает необходимым внести для обсуждения и принятия комплекс первоочередных мер, направленных на исправление сложившейся кризисной ситуации. Предложения специалистов изложены в приложении к обращению. С полным текстом письма можно ознакомиться на сайте «Хранители наследия».
Профессиональное сообщество считает необходимым внести для обсуждения и принятия комплекс первоочередных мер, направленных на исправление сложившейся кризисной ситуации. Предложения специалистов изложены в приложении к обращению. С полным текстом письма можно ознакомиться на сайте «Хранители наследия».
Все растворяется в воздухе (кроме вопросов)
Выставка «Немосква не за горами», которая в начале августа открылась в санкт-петербургском Манеже, спровоцировала масштабную дискуссию о кураторской этике, открытости институций к критике и принципах взаимодействия в системе российского современного искусства. Частью этой дискуссии стал прошедший 3 сентября 2020 года в ГМИИ им. А.С. Пушкина круглый стол.
По мнению редакции «Артгида», главным (и самым) конструктивным моментом обсуждения на круглом столе стало выступление Ангелины Бурлюк из новосибирского Центра культуры ЦК19: она зачитала коллективное письмо работников культуры из разных регионов России о том, какие изменения нам действительно необходимы и какими способами их добиться.
Выставка «Немосква не за горами», которая в начале августа открылась в санкт-петербургском Манеже, спровоцировала масштабную дискуссию о кураторской этике, открытости институций к критике и принципах взаимодействия в системе российского современного искусства. Частью этой дискуссии стал прошедший 3 сентября 2020 года в ГМИИ им. А.С. Пушкина круглый стол.
По мнению редакции «Артгида», главным (и самым) конструктивным моментом обсуждения на круглом столе стало выступление Ангелины Бурлюк из новосибирского Центра культуры ЦК19: она зачитала коллективное письмо работников культуры из разных регионов России о том, какие изменения нам действительно необходимы и какими способами их добиться.
После длительной реставрации открыты для публики комнаты императора Николая I в Государственном музее-заповеднике «Гатчина». Впервые за восемьдесят лет свои двери для посетителей распахнули Малый и Большой военные кабинеты императора, Приемная, Камердинерская и служебные помещения.
Постоянная экспозиция, в которую вошли подлинные мемориальные предметы, принадлежавшие государю, располагается в Арсенальном каре Гатчинского дворца. Интерьеры комнат сильно пострадали во время оккупации, но в результате научно-реставрационных работ, которые продолжались десять лет, эти помещения предстают в своем историческом виде.
Посещение комнат возможно в составе организованных экскурсий, билеты на которые можно приобрести на сайте музея-заповедника.
Постоянная экспозиция, в которую вошли подлинные мемориальные предметы, принадлежавшие государю, располагается в Арсенальном каре Гатчинского дворца. Интерьеры комнат сильно пострадали во время оккупации, но в результате научно-реставрационных работ, которые продолжались десять лет, эти помещения предстают в своем историческом виде.
Посещение комнат возможно в составе организованных экскурсий, билеты на которые можно приобрести на сайте музея-заповедника.
Выставки недели: выбор «Артгида». Сентябрь 2020
Экспериментальные форматы репрезентации искусства на VII Молодёжной биеннале, работы из собрания Антуана де Гальбера в Мультимедиа Арт Музее, освоение неизвестных территорий в ММОМА и другие интересные события.
Экспериментальные форматы репрезентации искусства на VII Молодёжной биеннале, работы из собрания Антуана де Гальбера в Мультимедиа Арт Музее, освоение неизвестных территорий в ММОМА и другие интересные события.
Екатеринбургский художник и участник 2-й Триеннале Сергей Лаушкин концентрируется на создании произведений, отражающих внутренние личные или социальные изменения человека, города, страны. Его паблик-арт-работы — прямой отклик на происходящее с городом, где эти работы представлены.
«Дизайн как создание модной одежды выходит за пределы проектирования костюма — он предполагает и оформление среды. На практике, в реальной жизни дизайнерской деятельностью занимались и Родченко, и Степанова, и Любовь Попова, и Владимир Татлин, и Николай Тырса, но само название профессии появилось уже в последней трети ХХ века».
Специалист по истории костюма Раиса Кирсанова рассказала «Артгиду» о советской моде 1920-х и о том контексте, в котором работали художники.
Специалист по истории костюма Раиса Кирсанова рассказала «Артгиду» о советской моде 1920-х и о том контексте, в котором работали художники.
Галерея Тейт и арт-дилер Энтони д’Оффе объявили о прекращении сотрудничества после появления в социальных сетях расистских селфи д’Оффе.
В совместном заявлении Тейт и д’Оффе указывается, что прекращение сотрудничества включает возврат работ, предоставленных галерее Тейт во временное пользование и удаление соответствующих пояснительных табличек в галерее Тейт. Изменения не коснутся Artist Rooms Collection, которые находятся в совместном владении Тейт и Национальной галереи Шотландии. Тейт и д’Оффе будут воздерживаться от дальнейших комментариев. Арт-дилер и филантроп Энтони д’Оффе в 2008 году передал свою коллекцию современного искусства, оцениваемую в £200 млн, государству и создал передвижную выставку Artist Rooms, которую посетили более 30 млн человек. В прошлом он обвинялся в ненадлежащем поведении по отношению к бывшим сотрудникам, однако полицейское расследование не дало результата. Недавнее же обнародование расистских селфи д’Оффе вступило в противоречие с политикой галереи Тейт.
В совместном заявлении Тейт и д’Оффе указывается, что прекращение сотрудничества включает возврат работ, предоставленных галерее Тейт во временное пользование и удаление соответствующих пояснительных табличек в галерее Тейт. Изменения не коснутся Artist Rooms Collection, которые находятся в совместном владении Тейт и Национальной галереи Шотландии. Тейт и д’Оффе будут воздерживаться от дальнейших комментариев. Арт-дилер и филантроп Энтони д’Оффе в 2008 году передал свою коллекцию современного искусства, оцениваемую в £200 млн, государству и создал передвижную выставку Artist Rooms, которую посетили более 30 млн человек. В прошлом он обвинялся в ненадлежащем поведении по отношению к бывшим сотрудникам, однако полицейское расследование не дало результата. Недавнее же обнародование расистских селфи д’Оффе вступило в противоречие с политикой галереи Тейт.
Благотворительный фонд Владимира Потанина представил результаты ежегодного рейтинга вузов-участников Стипендиальной программы за 2019/2020 годы.
Данные рейтинга позволяют судить о состоянии социальной и академической среды университетов. В 2020 году рейтинг Фонда возглавил МГУ имени М.В. Ломоносова. Второе и третье места заняли Европейский университет в Санкт-Петербурге и Санкт-Петербургский государственный университет — лидер рейтинга прошлого года. В нарастающем рейтинге, который основан на результатах за последние три года, в тройку лидеров вошли Санкт-Петербургский государственный университет, Национальный исследовательский Томский государственный университет и Томский политехнический университет.
Рейтинг вузов, участвующих в Стипендиальной программе Владимира Потанина публикуется ежегодно с 2004 года и является одной из наиболее авторитетных независимых оценок качества обучения в российских вузах. С рейтингом можно ознакомиться на сайте Благотворительного фонда Потанина.
Данные рейтинга позволяют судить о состоянии социальной и академической среды университетов. В 2020 году рейтинг Фонда возглавил МГУ имени М.В. Ломоносова. Второе и третье места заняли Европейский университет в Санкт-Петербурге и Санкт-Петербургский государственный университет — лидер рейтинга прошлого года. В нарастающем рейтинге, который основан на результатах за последние три года, в тройку лидеров вошли Санкт-Петербургский государственный университет, Национальный исследовательский Томский государственный университет и Томский политехнический университет.
Рейтинг вузов, участвующих в Стипендиальной программе Владимира Потанина публикуется ежегодно с 2004 года и является одной из наиболее авторитетных независимых оценок качества обучения в российских вузах. С рейтингом можно ознакомиться на сайте Благотворительного фонда Потанина.
Экспериментируя с различными техниками, Рамин Нафиков стремится к выразительности цвета и форм на плоскости. Оформленные композиционно формальные цветовые пятна его полотен передают, прежде всего, найденную эмоциональную гармонию.
Вышел в свет графический роман (комикс), посвященный жизни Яёи Кусамы.
Написанная и иллюстрированная тайско-итальянской художницей Элизой Мачеллари, книга посвящена взрослению Кусамы в Японии, периоду, когда она боролась с галлюцинациями и навязчивыми состояниями. Мачеллари описывает страхи и тревоги Кусамы, усугубленные ее семейными обстоятельствами, — тогда искусство стало для нее островком безопасности. Графический роман также уделяет внимание первым годам Кусамы в Нью-Йорке, когда она нашла единомышленников в лице Энди Уорхола, Дональда Джадда, Джозефа Корнелла и Сальвадора Дали. В этот период она расширила свои навыки рисования, профессиональные возможности и включила в них инсталляцию, перформанс, дизайн одежды и многое другое.
Написанная и иллюстрированная тайско-итальянской художницей Элизой Мачеллари, книга посвящена взрослению Кусамы в Японии, периоду, когда она боролась с галлюцинациями и навязчивыми состояниями. Мачеллари описывает страхи и тревоги Кусамы, усугубленные ее семейными обстоятельствами, — тогда искусство стало для нее островком безопасности. Графический роман также уделяет внимание первым годам Кусамы в Нью-Йорке, когда она нашла единомышленников в лице Энди Уорхола, Дональда Джадда, Джозефа Корнелла и Сальвадора Дали. В этот период она расширила свои навыки рисования, профессиональные возможности и включила в них инсталляцию, перформанс, дизайн одежды и многое другое.
Я надеюсь, что на планете Земля все еще живут люди с нероботизированным сознанием…
Работая на закладке фундамента идеального арт-мира, «Артгид» обнаружил капсулу времени, внутри которой хранились послания от организаторов и художников 1-й Триеннале российского современного искусства музея «Гараж» потомкам. И хотя послания из капсулы были адресованы в 2047 год (и, соответственно, написаны к тридцатилетию Триеннале), мы все равно не удержались и накануне открытия 2-й Триеннале решили поделиться ими с нашими читателями.
Работая на закладке фундамента идеального арт-мира, «Артгид» обнаружил капсулу времени, внутри которой хранились послания от организаторов и художников 1-й Триеннале российского современного искусства музея «Гараж» потомкам. И хотя послания из капсулы были адресованы в 2047 год (и, соответственно, написаны к тридцатилетию Триеннале), мы все равно не удержались и накануне открытия 2-й Триеннале решили поделиться ими с нашими читателями.
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина получит дополнительно 3,3 млрд рублей на реконструкцию, реставрацию и строительство новых объектов, сообщает РИА Новости.
Дополнительное финансирование на реконструкцию музею понадобилось в связи с обнаружением новых элементов, ранее не учтенных планом: «В ходе строительства одного из важнейших зданий музейного квартала — Галереи искусства старых мастеров, расположенной в усадьбе Вяземских-Долгоруковых, были обнаружены элементы, не учтенные проектом ранее. Открылся целый этаж — сохранившиеся стены XVII века с фрагментами сводов, арок, дверных и оконных проемов. Кроме того, оказалось, что основные элементы конструкции центральной части здания являются аварийными, что не было учтено в проектном заключении, данном до начала строительства». В результате пришлось изменить конструктивную систему и практически полностью пересмотреть интерьерные решения здания.
Дополнительное финансирование на реконструкцию музею понадобилось в связи с обнаружением новых элементов, ранее не учтенных планом: «В ходе строительства одного из важнейших зданий музейного квартала — Галереи искусства старых мастеров, расположенной в усадьбе Вяземских-Долгоруковых, были обнаружены элементы, не учтенные проектом ранее. Открылся целый этаж — сохранившиеся стены XVII века с фрагментами сводов, арок, дверных и оконных проемов. Кроме того, оказалось, что основные элементы конструкции центральной части здания являются аварийными, что не было учтено в проектном заключении, данном до начала строительства». В результате пришлось изменить конструктивную систему и практически полностью пересмотреть интерьерные решения здания.
2-я Триеннале российского современного искусства открывается уже через два дня, и мы продолжаем знакомить вас с её участниками.
В своём творчестве Мика Плутицкая (Микаэла) исследует коллективную память, конструкции «советского» как художественного мифа, взаимодействие с советским искусством. Фокусируется на изучении живописи как постмедиума, сторонник феминистской критики гендерной репрезентации.
В своём творчестве Мика Плутицкая (Микаэла) исследует коллективную память, конструкции «советского» как художественного мифа, взаимодействие с советским искусством. Фокусируется на изучении живописи как постмедиума, сторонник феминистской критики гендерной репрезентации.