Знаменитый испанский художник и скульптор Пабло Пикассо был большим фанатом огнестрельного оружия.

Началось всё с того, что Пикассо очень вдохновился образом жизни французского писателя и драматурга Альфреда Жарри, который повсюду носил с собой заряженный пистолет. Недолго думая Пикассо купил себе браунинг и стал везде с ним ходить.

Правда, просто носить с собой пистолет было невероятно скучно, поэтому художник брал холостые патроны и, возвращаясь домой из какого-нибудь ресторана, стрелял просто так в воздух.

Но иногда случалось и в тех, кто ему не нравился.

Быть застреленным знаменитым испанским художником невероятно просто: просто надо было спросить у Пикассо смысл какой-либо из его картин. Художника это очень злило, поэтому он сразу же доставал свой револьвер и, подобно Клинту Иствуду, стрелял в человека, посмевшего задавать ему глупые вопросы.

Помимо этого, потенциальными жертвами художника становились покупатели, которые вдруг начинали торговаться.

Однако самым страшным грехом в глазах Пикассо была скучная беседа. Если собеседник утомлял художника или просто говорил ему какие-нибудь глупости, основоположник кубизма не задумываясь доставал револьвер и стрелял в несчастного собеседника.

При всём этом Пикассо ненавидел лесть. Как-то неизвестный необдуманно назвал художника гением, Пикассо тут же начал возмущаться, а затем достал пистолет и от досады выстрелил в воздух. Вполне возможно, что в глубине души художнику всё же было приятно.

Но однажды Пикассо арестовала полиция. Гений скульптуры и живописи не смог осознать тот факт, что нельзя стрелять в прохожих (пусть и холостыми патронами), и потому страшно обиделся на полицейских. После этого случая Пикассо часто жаловался, что арестовали его совершенно незаслуженно, потому что хотели очернить его светлое имя.

#Творческаяконвергенция
#ПлатформаХУДОЖНИКИ

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин считается одним из самых революционных художников своего времени. Как и многие другие, к своему собственному стилю Петров-Водкин пришёл не сразу.

В поисках самого себя он в 1905 году отправился в долгое путешествие. Первой на его пути была Италия: Венеция, Неаполь, Рим, Флоренция, Милан и Генуя. Про Италию сам художник писал так: «Здесь происходит моя зарядка и закваска в смысле понимания всего исторического прошлого живописи». После Италии Петров-Водкин съездил в Париж, а затем в Северную Африку – Тунис и Алжир.

Вернувшись в Россию, Петров-Водкин написал картину «Сон». Она стала первой ступенью на его пути к обретению себя.

Критикам «Сон» не понравился. Они увидели в картине проявление декадентства и некий вызов. Илья Репин даже написал письмо, где назвал Петрова-Водкина «безграмотным рабом» и «неучем», который подражает «недоучкам» Матиссу и Гогену.

Впрочем, Петров-Водкин на Репина нисколько не обиделся. Художник знал, что его картина весьма спорная. Однако он не свернул со своего пути и со временем сформировал свой собственный уникальный художественный стиль, в котором сочетались традиции иконописи и новаторские эксперименты с перспективой.

Например, на картине «Смерть комиссара», благодаря особенностям композиции и перспективы, можно увидеть, что комиссар воплощает некоего святого, а солдат, сидящий за ним, становится ангелом, принимающим его душу.

Или картина «Купание красного коня». Невооружённым глазом видно, что коня Петров-Водкин любезно «позаимствовал» с иконы «Чудо Архангела Михаила о Флоре и Лавре». А может быть, и у самого Георгия Победоносца.

Именно за это переосмысление традиционного искусства Петрова-Водкина называли русским Сезанном, а его картины пользовались невероятным спросом на зарубежных аукционах.

Источник изображения: Виртуальный Русский музей

#Творческаяконвергенция
#ПлатформаХУДОЖНИКИ

🎉 На днях в столице прошло вручение премии «Легенды Тавриды», которой ежегодно отмечают выдающихся деятелей культуры и искусства, чья работа особенно ценна для современной творческой молодёжи. Каждый победитель — признанный мэтр и наставник: в разные годы «Легендами Тавриды» становились Юрий Башмет, Игорь Крутой, Никита Михалков и другие мастера.
 
Команда национальной платформы ХУДОЖНИКИ.РФ не могла пропустить такой праздник и посетила мероприятие лично.

✨ В 2025 году впервые в истории премии «Легендой Тавриды» стал представитель сферы изобразительного искусства — скульптор Андрей Ковальчук, вице-президент Российской академии художеств, народный художник России и автор более 70 работ. Монумент в Севастополе, посвящённый окончанию Гражданской войны; памятник Александру III в Ялте; мемориалы «Памяти жертв Чернобыльской трагедии» и «Героям Первой мировой войны» в Москве — всё это шедевры, созданные мастером!
 
Ещё Андрей Ковальчук является председателем правления Союза художников России, наших давних друзей и партнёров, а также состоит в экспертном совете национальной платформы ХУДОЖНИКИ.РФ.
 

…Наверное, основная моя тема — это история нашей страны и  вклад деятелей культуры, искусства и государственных деятелей в ее развитие. Всё это проходит через меня, и я пытаюсь сделать то, что считаю нужным.  Когда я вижу отклик у зрителей, особенно у молодёжи, я понимаю, что моё искусство дает им новые эмоции и мысли. Премия, которую мне сегодня вручили, — это награда для многих российских художников, признание их  заслуг и вклада в профессиональное становление молодого поколения творцов, а также укрепление престижа российского изобразительного искусства

— сказал Андрей Ковальчук на церемонии вручения.
 
🏆 Почётную награду скульптор получил из рук члена-корреспондента РАХ Алексея Комова — сына Олега Комова, учителя Андрея Ковальчука, который также выразил готовность войти в экспертный совет платформы ХУДОЖНИКИ.РФ.
 

Я знаю нашего сегодняшнего лауреата с детских лет. Я видел, как он работал в мастерской с моим отцом. И каждая работа, в которой он принимал участие, была важной и значимой

— рассказал Алексей Комов. Он подчеркнул, что Андрей Ковальчук является не только талантливым скульптором, но и наставником молодых.
 
🎨 Очень многое из того, что отметили эксперты, созвучно с целями платформы ХУДОЖНИКИ.РФ. Мы тоже стремимся к отражению истории страны через искусство, отмечая работы лучших представителей отечественной арт-индустрии и предоставляя им возможности для развития. В этом смысле наша общая задача — внимательно следить за талантливыми авторами вне зависимости от их возраста и статуса.

”Таврида” — это  уникальное место,  которое объединяет настоящих творцов и истинных патриотов своей страны. Особенно ценно, что  премия “Легенды Тавриды” даёт возможность не только  отметить  выдающихся деятелей культуры и искусства и рассказать об их пути, но и  создать площадку для общения с молодыми авторами, которые порой удивляют нас нестандартными решениями. Я рад, что молодые профессионалы продолжают традиции  российской художественной школы. Уверен, что все те, кто прошёл “Тавриду”, станут достойными гражданами России, будут достигать новых вершин в науке, культуре и творчестве

— добавил Андрей Ковальчук.
 
Абсолютно согласны: как и мастер, будем делать всё, что помогает развивать уникальное отечественное искусство и открывать новые возможности для творчества! 💛