Искусство и наука: точки соприкосновения
На первый взгляд творческая, креативная картина мира существенно отличается от естественно-научной. Если для первой характерна субъективная позиция, эмоциональность и экспрессия, то вторая претендует на объективность и как будто нивелирует человеческий фактор.
Но это так только на первый взгляд.
И искусство, и наука прежде всего стремятся понять принципы мироустройства, ищут взаимосвязи между явлениями и надеются совершить открытие, создав нечто оригинальное. В каждом художнике есть учёный, и наоборот. Не зря существует даже отдельный жанр Art&Science.
Кстати, мы уже не раз писали об этом: например, о любви к живописи микробиолога Александра Флеминга или о методе восстановления ткани от художника и декоратора Павла Каплевича.
Попытку изучить мироустройство и прикоснуться к науке через искусство в своё время предприняла Вероника Коржевская, идеолог платформы ARTISTS/ХУДОЖНИКИ. В полной мере это проявилось на авторской выставке Love Time.
Известный арт-критик Александр Евангели, посещавший экспозицию Вероники Коржевской, тогда отмечал:
P.S. Познакомиться с работами Вероники Коржевской из цикла Love Time можно на платформе ARTISTS/ХУДОЖНИКИ. Загружайте своё портфолио и становитесь частью арт-сообщества с нами!
#ЖизньARTISTS
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
На первый взгляд творческая, креативная картина мира существенно отличается от естественно-научной. Если для первой характерна субъективная позиция, эмоциональность и экспрессия, то вторая претендует на объективность и как будто нивелирует человеческий фактор.
Но это так только на первый взгляд.
И искусство, и наука прежде всего стремятся понять принципы мироустройства, ищут взаимосвязи между явлениями и надеются совершить открытие, создав нечто оригинальное. В каждом художнике есть учёный, и наоборот. Не зря существует даже отдельный жанр Art&Science.
Кстати, мы уже не раз писали об этом: например, о любви к живописи микробиолога Александра Флеминга или о методе восстановления ткани от художника и декоратора Павла Каплевича.
Попытку изучить мироустройство и прикоснуться к науке через искусство в своё время предприняла Вероника Коржевская, идеолог платформы ARTISTS/ХУДОЖНИКИ. В полной мере это проявилось на авторской выставке Love Time.
Известный арт-критик Александр Евангели, посещавший экспозицию Вероники Коржевской, тогда отмечал:
Её картины абстрактны и предметны одновременно. Формы и структуры в её работах могут быть органическими, как биологические среды, или технологичными, как электронные компоненты на платах, разноцветные пилюли и капсулы. Все эти невидимые невооружённым глазом существа вроде красных кровяных телец выглядят тут вполне монументально. Веронику явно завораживают структуры и формы — ведь нельзя же любить клетки, в самом деле. Перед её картинами мы погружаемся в пространство нездешнее, как бы в вымышленную архитектуру.
P.S. Познакомиться с работами Вероники Коржевской из цикла Love Time можно на платформе ARTISTS/ХУДОЖНИКИ. Загружайте своё портфолио и становитесь частью арт-сообщества с нами!
#ЖизньARTISTS
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
❤10🔥6👏6👍2
ARTISTS/ХУДОЖНИКИ прибыли в ТАСС
Друзья!
Через несколько минут начнется официальная презентация национальной платформы ARTISTS/ХУДОЖНИКИ, созданной при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Художники, искусствоведы, кураторы, руководители профильных союзов и ассоциаций, представители государственных ведомств, партнеры и, конечно же, идеологи и создатели проекта уже собрались на площадке пресс-центра ТАСС.
Подключайтесь прямо сейчас к трансляции на сайте ТАСС или в нашей группе «ВКонтакте»!
Друзья!
Через несколько минут начнется официальная презентация национальной платформы ARTISTS/ХУДОЖНИКИ, созданной при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Художники, искусствоведы, кураторы, руководители профильных союзов и ассоциаций, представители государственных ведомств, партнеры и, конечно же, идеологи и создатели проекта уже собрались на площадке пресс-центра ТАСС.
Подключайтесь прямо сейчас к трансляции на сайте ТАСС или в нашей группе «ВКонтакте»!
VK Видео
Презентация Всероссийской платформы «ARTISTS/ХУДОЖНИКИ»
Познакомиться с платформой «в один клик» можно уже сейчас: художники.рф
👍11❤8🥰5🔥1
Как прошла презентация ARTISTS/ХУДОЖНИКИ
Сегодня на площадке пресс-центра ТАСС состоялась официальная презентация национального проекта ARTISTS/ХУДОЖНИКИ.
Собравшиеся эксперты обсудили трудности, с которыми сталкивается современное арт-сообщество, и пути их преодоления с помощью платформы.
Смотрите обзор с ключевыми тезисами экспертов в видеокружках.
Сегодня на площадке пресс-центра ТАСС состоялась официальная презентация национального проекта ARTISTS/ХУДОЖНИКИ.
Собравшиеся эксперты обсудили трудности, с которыми сталкивается современное арт-сообщество, и пути их преодоления с помощью платформы.
Смотрите обзор с ключевыми тезисами экспертов в видеокружках.
👍7❤6🔥5🥰1
Вероника Коржевская, идеолог и арт-директор проекта ARTISTS/ХУДОЖНИКИ, о том, как родилась идея создания национальной платформы.
❤7👍4🥰4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤12🔥8🥰4👏1
Валерия Брусникина, руководитель проекта ARTISTS/ХУДОЖНИКИ, о возможностях платформы и её ценности для арт-сообщества.
Игорь М. Намаконов, генеральный директор Федерации креативных индустрий о формировании культуры через «цифру».
Константин Худяков, президент Творческого союза художников России, об объединении представителей разных творческих организаций на платформе ARTISTS/ХУДОЖНИКИ.
👍5❤3🤝3
Елизавета Фролова, сооснователь ярмарки Art Russia, о потенциале творческого сообщества России и важности взаимодействия.
👍9
Forwarded from Карманов Медиа ПФКИ
Цена искусства: чем ярче, тем дороже, или как ученые раскрыли тайну цветовой магии
Новости из мира искусства, которые заставят вас пересмотреть взгляды на абстракционизм и, возможно, даже на свой гардероб. Ученые из СПбГУ взялись за научный разбор картин :) Результаты исследования, проведенного при поддержке Российского научного фонда, опубликованы в научном журнале Information Systems Frontiers.
Оказывается, если хотите продать свою картину за миллионы, нужно забыть о сложных оттенках и монохромных приемах. Все просто: чем больше ярких, контрастных цветовых пятен, тем выше цена.
Ученые проанализировали 4 тысячи картин абстракционистов, включая Кандинского, Ротко и Мура, и пришли к выводу, что цветовая гамма — это не просто про эстетику, а про холодный расчет. Сложные цвета, полученные путем смешивания красок, уступают в цене простым и ярким. Видимо, аукционные дома решили, что ценители не готовы платить миллионы за "оттенки серого".
Так что, если вы вдруг решите стать художником, запомните вывод питерских ученых: чем больше цветов, тем лучше. А если добавить немного контраста, то, возможно, ваш шедевр купят за сумму с шестью нулями. Ну а если вы предпочитаете монохром, то ваш удел — восхищение критиков, но не кошельков коллекционеров.
P.S. Если вдруг увидите на аукционе картину, похожую на детский рисунок, не спешите смеяться. Возможно, это новый Ротко🎨
Новости из мира искусства, которые заставят вас пересмотреть взгляды на абстракционизм и, возможно, даже на свой гардероб. Ученые из СПбГУ взялись за научный разбор картин :) Результаты исследования, проведенного при поддержке Российского научного фонда, опубликованы в научном журнале Information Systems Frontiers.
Оказывается, если хотите продать свою картину за миллионы, нужно забыть о сложных оттенках и монохромных приемах. Все просто: чем больше ярких, контрастных цветовых пятен, тем выше цена.
Ученые проанализировали 4 тысячи картин абстракционистов, включая Кандинского, Ротко и Мура, и пришли к выводу, что цветовая гамма — это не просто про эстетику, а про холодный расчет. Сложные цвета, полученные путем смешивания красок, уступают в цене простым и ярким. Видимо, аукционные дома решили, что ценители не готовы платить миллионы за "оттенки серого".
Так что, если вы вдруг решите стать художником, запомните вывод питерских ученых: чем больше цветов, тем лучше. А если добавить немного контраста, то, возможно, ваш шедевр купят за сумму с шестью нулями. Ну а если вы предпочитаете монохром, то ваш удел — восхищение критиков, но не кошельков коллекционеров.
P.S. Если вдруг увидите на аукционе картину, похожую на детский рисунок, не спешите смеяться. Возможно, это новый Ротко
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍18❤6🥰5🤔1
Своим названием художественное направление импрессионизм, возникшее в последней трети XIX века, обязано картине художника Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце» (фр. Impression, soleil levant) и язвительной насмешке парижского критика Луи Леруа, который обозвал молодых художников, выступавших вместе с Моне против традиций классицизма и реализма, «впечатлянтами» (фр. impressionnistes).
Картина находится в музее Мармоттан-Моне в Париже.
#Этюды
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
Картина находится в музее Мармоттан-Моне в Париже.
#Этюды
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
❤8👍8🔥5👏1
Советский художник Юрий Злотников считается одним из первых абстракционистов-шестидесятников, кто соединил в своих работах творчество и науку. Продолжая традиции русского авангарда, художник использовал знания из общей биологии для воздействия на чувства зрителей через определённый ритм деталей, штрихов и линий в своих картинах.
Злотникова вдохновляли научные достижения в области математики, кибернетики, биологии и психологии. Более того, художник вместе с учёными проводил совместные эксперименты, целью которых было выяснить, как мозг зрителей воспринимает сигналы, которые автор посылает своими картинами.
Название серии картин Злотникова «Сигнальная система» звучит как название раздела из учебника общей биологии. И это не случайно.
В биологии сигнальная система — это общая система рефлекторных связей, которая формируется в коре больших полушарий головного мозга и объединяет сенсорную систему и понятийную. Обе системы работают на то, чтобы человек мог воспринимать сигналы из внешнего мира, например потрогать что-то и осознать, что это такое. Само понятие сигнальной системы ввел русский физиолог Иван Петрович Павлов.
Цель «Сигнальной системы» Злотникова, по словам самого художника, —
Юрий Злотников романтизировал научный прогресс, относился к научным открытиям с благоговейным восторгом. Особенно его интересовали психология и кибернетика. Наверное, именно поэтому его «Сигнальная система» напоминает что-то, что мог бы нарисовать ИИ.
К концу «оттепели» классик русского авангарда разочаровался в абстракционизме и, хотя не до конца разорвал с ним свои связи, в более поздних работах чаще обращался к библейским мотивам и мифологии.
Работы Юрия Злотникова представлены в галерее pop/off/art, основанной в 2004 году в Москве искусствоведом Сергеем Поповым. Посмотреть картины Злотникова можно и на выставках. Так, в июне прошлого года цикл «Сигнальная система» выставлялся в Третьяковской картинной галерее на Крымском Валу.
#Творческаяконвергенция
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
Злотникова вдохновляли научные достижения в области математики, кибернетики, биологии и психологии. Более того, художник вместе с учёными проводил совместные эксперименты, целью которых было выяснить, как мозг зрителей воспринимает сигналы, которые автор посылает своими картинами.
Название серии картин Злотникова «Сигнальная система» звучит как название раздела из учебника общей биологии. И это не случайно.
В биологии сигнальная система — это общая система рефлекторных связей, которая формируется в коре больших полушарий головного мозга и объединяет сенсорную систему и понятийную. Обе системы работают на то, чтобы человек мог воспринимать сигналы из внешнего мира, например потрогать что-то и осознать, что это такое. Само понятие сигнальной системы ввел русский физиолог Иван Петрович Павлов.
Цель «Сигнальной системы» Злотникова, по словам самого художника, —
осознать язык не словесный, а его чувственный эквивалент. Отсюда — система сигнала, информация в пространство, не связанное с линейностью письменности.
Юрий Злотников романтизировал научный прогресс, относился к научным открытиям с благоговейным восторгом. Особенно его интересовали психология и кибернетика. Наверное, именно поэтому его «Сигнальная система» напоминает что-то, что мог бы нарисовать ИИ.
К концу «оттепели» классик русского авангарда разочаровался в абстракционизме и, хотя не до конца разорвал с ним свои связи, в более поздних работах чаще обращался к библейским мотивам и мифологии.
Работы Юрия Злотникова представлены в галерее pop/off/art, основанной в 2004 году в Москве искусствоведом Сергеем Поповым. Посмотреть картины Злотникова можно и на выставках. Так, в июне прошлого года цикл «Сигнальная система» выставлялся в Третьяковской картинной галерее на Крымском Валу.
#Творческаяконвергенция
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
❤🔥13❤6👍5🔥4🥰1👏1
Как изобразить Масленицу?
Приход весны ежегодно знаменует один из древнейших славянских праздников — Масленица. А когда-то давно, до крещения Руси, это событие и вовсе означало приход нового календарного года. Поэтому традиция изображения Масленицы в отечественном искусстве очень давняя.
Команда проекта ARTISTS/ХУДОЖНИКИ, созданного при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, проследила образ Масленицы в русской живописи. Предлагаем насладиться работами художников, изображавших этот праздник.
Среди них:
• Борис Кустодиев;
• Василий Суриков;
• Павел Филонов;
• Петр Грузинский;
• Юрий Верещагин
и другие.
Все подробности здесь.
В посте изображена картина Семёна Кожина «Масленица. Проводы зимы. XVII в.». Ознакомиться с произведением можно по ссылке.
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
Приход весны ежегодно знаменует один из древнейших славянских праздников — Масленица. А когда-то давно, до крещения Руси, это событие и вовсе означало приход нового календарного года. Поэтому традиция изображения Масленицы в отечественном искусстве очень давняя.
Команда проекта ARTISTS/ХУДОЖНИКИ, созданного при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, проследила образ Масленицы в русской живописи. Предлагаем насладиться работами художников, изображавших этот праздник.
Среди них:
• Борис Кустодиев;
• Василий Суриков;
• Павел Филонов;
• Петр Грузинский;
• Юрий Верещагин
и другие.
Все подробности здесь.
В посте изображена картина Семёна Кожина «Масленица. Проводы зимы. XVII в.». Ознакомиться с произведением можно по ссылке.
#ПлатформаХУДОЖНИКИ
#Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
❤11👍7🥰5