Forwarded from Дневник лейбла Картаскважин
Неофициальный анонс события.
25 ноября, уже послезавтра, опробуем новое для нас пространство - клуб Инсайт (или культурный центр, как называют себя сами ребята), открывшийся этой весной благодаря Сникерс Музею. Я там был пару раз - очень открытое и принимающее место, взращиваемое молодыми энтузиастами, заряженными на свободное во всех смыслах искусство. Очень радует, что кто-то ещё остается и даже создает что-то новое!
В назначенную дату там пройдет коллективная выставка Отверженные, параллельно которой Картаскважин развернет звуковое измерение.
Открывать точки перехода между измерениями будут:
• Брут, муть и срам - участники избегающей самоопределения формации худо - выступят с двумя актами.
• Suuri-Pieksä - оставшаяся половина от вынужденно-распавшегося звездного эмбиент-дуэта этого года. Успеть! - через какое-то время и этого не будет! По такому случаю Алина Lemanlebong обеспечит Саше нужный визуал.
• Captain bur - ещё один эмбиент-элемент в нашей подвижной компоновке, но на этот раз настолько скрытый и непроявленный, что слов нет. Ожидается опять же визуальная поддержка - от опытного кореша.
• Hyla arborea / Палевасма Сарко / fair lady - самые молодые участники вечера - трио, составленное Сашей Павловым: “Мы собираемся лепить хаотичный звуковой ландшафт с помощью электроники, некоторых бытовых предметов и вокала. Будем делать первое, что приходит в голову, и пропускать через себя нечто примитивное, стоящее за осмысленностью”. Ребята для своего выступления подготовят так же и визуальное расширение.
На данный момент невозможно представить, как будет происходить соприсутствие опен-колл-выставки и лайвов названных проектов, больше половины из которых выступят впервые, но насыщенный опыт пребывания в таком аномальном пространстве будет обеспечен.
🕳️
Начнем в 19:00.
СПб, Московский пр. 93б.
Вход 200/100.
25 ноября, уже послезавтра, опробуем новое для нас пространство - клуб Инсайт (или культурный центр, как называют себя сами ребята), открывшийся этой весной благодаря Сникерс Музею. Я там был пару раз - очень открытое и принимающее место, взращиваемое молодыми энтузиастами, заряженными на свободное во всех смыслах искусство. Очень радует, что кто-то ещё остается и даже создает что-то новое!
В назначенную дату там пройдет коллективная выставка Отверженные, параллельно которой Картаскважин развернет звуковое измерение.
Открывать точки перехода между измерениями будут:
• Брут, муть и срам - участники избегающей самоопределения формации худо - выступят с двумя актами.
• Suuri-Pieksä - оставшаяся половина от вынужденно-распавшегося звездного эмбиент-дуэта этого года. Успеть! - через какое-то время и этого не будет! По такому случаю Алина Lemanlebong обеспечит Саше нужный визуал.
• Captain bur - ещё один эмбиент-элемент в нашей подвижной компоновке, но на этот раз настолько скрытый и непроявленный, что слов нет. Ожидается опять же визуальная поддержка - от опытного кореша.
• Hyla arborea / Палевасма Сарко / fair lady - самые молодые участники вечера - трио, составленное Сашей Павловым: “Мы собираемся лепить хаотичный звуковой ландшафт с помощью электроники, некоторых бытовых предметов и вокала. Будем делать первое, что приходит в голову, и пропускать через себя нечто примитивное, стоящее за осмысленностью”. Ребята для своего выступления подготовят так же и визуальное расширение.
На данный момент невозможно представить, как будет происходить соприсутствие опен-колл-выставки и лайвов названных проектов, больше половины из которых выступят впервые, но насыщенный опыт пребывания в таком аномальном пространстве будет обеспечен.
🕳️
Начнем в 19:00.
СПб, Московский пр. 93б.
Вход 200/100.
⚡3
Forwarded from Basic Channel
Imre Kiss – Keys to Cassiopeia
EXILES 22.11.22
bandcamp / soundcloud
Еще один космический эмбиент альбом с настроением Бегущего по лезвию. Вероятно, подобных записей много на bc, но Imre Kiss мне давно по душе.
EXILES 22.11.22
bandcamp / soundcloud
Еще один космический эмбиент альбом с настроением Бегущего по лезвию. Вероятно, подобных записей много на bc, но Imre Kiss мне давно по душе.
о боже даа!!! мой краш, моя любимка Lnrdcroy воскрес после его отмены* в 2016 году... пиздец, 6 лет прошло! не верю... пишет в био, шо дропнет альбом в 2к23 + одна причина дожить до этого дня😭😭😭
давайте помолимся, шоб 1080p тоже воскрес!!
*не смогла найти в инете подтверждений, но когда мой друг делал вечеринку с Ex-T в мск, то спросил у него мейби он что-то знает, ну и тот сказал, шо да его отменили, причин называть не буду...
давайте помолимся, шоб 1080p тоже воскрес!!
*не смогла найти в инете подтверждений, но когда мой друг делал вечеринку с Ex-T в мск, то спросил у него мейби он что-то знает, ну и тот сказал, шо да его отменили, причин называть не буду...
SoundCloud
Unfinished Breakbeat Trax (2006 - 2008)
DAT rip of old, unfinished sketches from when I was a teenager
👀4
Forwarded from Гоша на дискотеке
По просьбе «Гоши на дискотеке» электронный музыкант Алексей Никитин (Nocow) рассказал об альбомах, которые сильно на него повлияли:
• Jose Padilla – Navigator | «Падилья своей романтичностью, мечтательностью и легкостью зародил во мне желание писать музыку. Это отправная точка. Но Хосе известен не только как продюсер, но и как диджей из легендарного Café Del Mar на Ибице. Проводы солнца в этом месте были одним из главных рейверских ритуалов. А с начала 90-х Падилья издавал музыкальные сборники Café Del Mar, которые выстрелили на весь мир — в год печаталось полмиллиона копий. Даунтемпо, лаунж, эмбиент — вместо этих терминов можно было сказать Cafe Del Mar, и в любой точке мира было бы ясно, о чем речь».
• Annie Lennox – Medusa | «Творчество Энни Леннокс для меня – переход во вселенную Джона Толкиена. Это эльфийская музыка, ватиканский эмбиент. Собственно, в двухтысячных она сочинила песню для “Властелина Колец”, которая выиграла “Оскар”. Но не убегаем вперед. Medusa — архивный альбом 1995 года, который я гипер-много слушал в подростковом возрасте и понимаю, что он все еще оказывает на меня влияние. Прежде всего, в плане вокала, который я стал много использовать в последние года два».
• Burial – Burial | «По сей день считаю, что Burial — это человек, создавший свою музыкальную вселенную. Точно так же, как гигант хауса Omar S. То есть все они сформировали собственный поджанр. В случае Burial в нем намешаны гэридж, R&B и какая-то лондонская хандра. Его семплы создают особую мрачную атмосферу, которая, тем не менее, помогает справляться с глубокими переживаниями и одиночеством. Такое поэтичное переживание грусти. Не говоря уже о сногсшибательных ритмических конструкциях. По груву альбом не уступает лучшему детройтскому техно».
• Four Tet – There is love in you | «В 2010 году, когда альбом только вышел, я не знал других музыкантов, которые могли бы с помощью бочки и легкой перкуссии делать настолько эмоциональные, живые треки. Все вроде бы просто, но в то же время и мастеровито, не без изощренности. И это радует — хорошо сделанные вещи всегда радуют. И теплое какое-то чувство появляется. Но вообще Four Tet — это продолжение Burial. Оба выжимают максимум что из ритма, что из вокала. Они во многом похожи, недаром учились в одной школе».
• Aphex Twin – Selected Ambient Works 85–92 | «Сегодня, когда с выхода компиляции Selected Ambient Works 85–92 прошло 30 лет, стало ясно, что под ее воздействием формировались целые поколения электронщиков — отсюда растут ноги у всех от Boards of Canada до Flying Lotus. Для меня Афекс — это синоним электронной музыки и если представить ситуацию, в которой надо объяснить человеку, что такое электроника, я включу этот сборник. Конечно, для многих ставить на пьедестал Афекса — это заезженная история, моветон. Но если быть честным, то он оказал на меня огромное влияние. Ричард сплавил структуры детройтского техно с более атмосферным звучанием и получил то, что дало толчок IDM сцене».
• Actress – Splazsh | «И снова музыкант из Англии, пятый к ряду. Это авангард, это ломаные ритмы, это сложная мелодика. Глубокая, грязно звучащая музыка, которая всегда обладает грувом и эмоциями. Иногда в ней вообще нет ритмической секции, но все равно хочется двигаться, танцевать, даже когда это просто скрипящие 8-битные звуки. Если проводить параллели с живописью, то треки Actress проще всего сравнить с картинами Павла Филонова. Такое же непостижимое, многослойное искусство».
• Звуки Му – 89 | «Мамонов и “Звуки Му” — это полная свобода творчества. Свобода быть таким, какой ты есть. В их музыке выражается огромный спектр переживаний и все это вопреки давлению внешних обстоятельств. А сам Мамонов для меня — символ раскрепощенности и победы бессознательного над сознанием. То есть победа мира, в котором спрятаны все коды искусства».
• Jose Padilla – Navigator | «Падилья своей романтичностью, мечтательностью и легкостью зародил во мне желание писать музыку. Это отправная точка. Но Хосе известен не только как продюсер, но и как диджей из легендарного Café Del Mar на Ибице. Проводы солнца в этом месте были одним из главных рейверских ритуалов. А с начала 90-х Падилья издавал музыкальные сборники Café Del Mar, которые выстрелили на весь мир — в год печаталось полмиллиона копий. Даунтемпо, лаунж, эмбиент — вместо этих терминов можно было сказать Cafe Del Mar, и в любой точке мира было бы ясно, о чем речь».
• Annie Lennox – Medusa | «Творчество Энни Леннокс для меня – переход во вселенную Джона Толкиена. Это эльфийская музыка, ватиканский эмбиент. Собственно, в двухтысячных она сочинила песню для “Властелина Колец”, которая выиграла “Оскар”. Но не убегаем вперед. Medusa — архивный альбом 1995 года, который я гипер-много слушал в подростковом возрасте и понимаю, что он все еще оказывает на меня влияние. Прежде всего, в плане вокала, который я стал много использовать в последние года два».
• Burial – Burial | «По сей день считаю, что Burial — это человек, создавший свою музыкальную вселенную. Точно так же, как гигант хауса Omar S. То есть все они сформировали собственный поджанр. В случае Burial в нем намешаны гэридж, R&B и какая-то лондонская хандра. Его семплы создают особую мрачную атмосферу, которая, тем не менее, помогает справляться с глубокими переживаниями и одиночеством. Такое поэтичное переживание грусти. Не говоря уже о сногсшибательных ритмических конструкциях. По груву альбом не уступает лучшему детройтскому техно».
• Four Tet – There is love in you | «В 2010 году, когда альбом только вышел, я не знал других музыкантов, которые могли бы с помощью бочки и легкой перкуссии делать настолько эмоциональные, живые треки. Все вроде бы просто, но в то же время и мастеровито, не без изощренности. И это радует — хорошо сделанные вещи всегда радуют. И теплое какое-то чувство появляется. Но вообще Four Tet — это продолжение Burial. Оба выжимают максимум что из ритма, что из вокала. Они во многом похожи, недаром учились в одной школе».
• Aphex Twin – Selected Ambient Works 85–92 | «Сегодня, когда с выхода компиляции Selected Ambient Works 85–92 прошло 30 лет, стало ясно, что под ее воздействием формировались целые поколения электронщиков — отсюда растут ноги у всех от Boards of Canada до Flying Lotus. Для меня Афекс — это синоним электронной музыки и если представить ситуацию, в которой надо объяснить человеку, что такое электроника, я включу этот сборник. Конечно, для многих ставить на пьедестал Афекса — это заезженная история, моветон. Но если быть честным, то он оказал на меня огромное влияние. Ричард сплавил структуры детройтского техно с более атмосферным звучанием и получил то, что дало толчок IDM сцене».
• Actress – Splazsh | «И снова музыкант из Англии, пятый к ряду. Это авангард, это ломаные ритмы, это сложная мелодика. Глубокая, грязно звучащая музыка, которая всегда обладает грувом и эмоциями. Иногда в ней вообще нет ритмической секции, но все равно хочется двигаться, танцевать, даже когда это просто скрипящие 8-битные звуки. Если проводить параллели с живописью, то треки Actress проще всего сравнить с картинами Павла Филонова. Такое же непостижимое, многослойное искусство».
• Звуки Му – 89 | «Мамонов и “Звуки Му” — это полная свобода творчества. Свобода быть таким, какой ты есть. В их музыке выражается огромный спектр переживаний и все это вопреки давлению внешних обстоятельств. А сам Мамонов для меня — символ раскрепощенности и победы бессознательного над сознанием. То есть победа мира, в котором спрятаны все коды искусства».
⚡7
Forwarded from BEATRIZ
Beatriz продолжает расширять географию и 3 декабря призывает в Петербург отряд ангелов света в Инсайт Аут🕊
FALLEN ANGELS – это о выборе, который мы делаем сегодня, призрачно разрезая туман мотоциклетной полосой, убегая от самих себя. Выбор, который дается нам для преодоления внутренних противоречий и поиска ключа к созиданию⛓🌫🗝
4TUNA
Arte live
Cantabile
DJ Designer
Kalione hybrid live
Metaphysica
Nocow live
Sharkeisha
Билеты в предпродаже по ссылке:
https://beatriz.timepad.ru/event/2251211/
В день мероприятия 500 (с репостом в сторис), 700 без внимания к мероприятию.
Инсайт Аут
Московский проспект 93Б
3 декабря, 22:00
FC/DC — 18+
FALLEN ANGELS – это о выборе, который мы делаем сегодня, призрачно разрезая туман мотоциклетной полосой, убегая от самих себя. Выбор, который дается нам для преодоления внутренних противоречий и поиска ключа к созиданию⛓🌫🗝
4TUNA
Arte live
Cantabile
DJ Designer
Kalione hybrid live
Metaphysica
Nocow live
Sharkeisha
Билеты в предпродаже по ссылке:
https://beatriz.timepad.ru/event/2251211/
В день мероприятия 500 (с репостом в сторис), 700 без внимания к мероприятию.
Инсайт Аут
Московский проспект 93Б
3 декабря, 22:00
FC/DC — 18+
⚡7🕊3
я надеюсь, что в этом канале всем понятно, где надо быть 3 декабря??💉💟
beatriz.timepad.ru
BEATRIZ: FALLEN ANGELS / События на TimePad.ru
Beatriz продолжает расширять географию и 3 декабря призывает в Петербург отряд ангелов света в Инсайт Аут
💋5⚡2
Forwarded from D̞͒͂M̰͉̤̝͔̙̈̃ͥ̔ͤͧ̉ͩ́Ń̠⃡̓᷉̓ͨ͐ͬ ͎༙͙̲͞ͅ
SICMF 2022
Сеульский международный фестиваль компьютерной музыки - это представление звукового искусства, которое сочетает в себе различные медиа, такие как музыкальные инструменты, электронные звуки, видео и новые медиа, и проводится каждую осень как дифференцированное представление, демонстрирующее новые способы и возможности гармонизации музыки и технологий.
Наиболее понравившиеся мне выступления артистов :
Jia-Jiun WU - "Evocation" for Tablet and Live-Electronics
Alessio Rossato - "Caged Strutture #4" for Tape
Berk Yagli - "Ideological Distortion" for Tape
John Gibson - "edgewater" for Audio-visual
Yehun Shin - "Non-Objective Composition" for Audio-visual
Kohui - "소리 오브젝트를 위한 구성" for Audio-visual
Massimo Vito Avantaggiato - "A NAZAIRE" for Tape
Deborah Kim - "Rhythms of Rain" for Tape
Сеульский международный фестиваль компьютерной музыки - это представление звукового искусства, которое сочетает в себе различные медиа, такие как музыкальные инструменты, электронные звуки, видео и новые медиа, и проводится каждую осень как дифференцированное представление, демонстрирующее новые способы и возможности гармонизации музыки и технологий.
Наиболее понравившиеся мне выступления артистов :
Jia-Jiun WU - "Evocation" for Tablet and Live-Electronics
Alessio Rossato - "Caged Strutture #4" for Tape
Berk Yagli - "Ideological Distortion" for Tape
John Gibson - "edgewater" for Audio-visual
Yehun Shin - "Non-Objective Composition" for Audio-visual
Kohui - "소리 오브젝트를 위한 구성" for Audio-visual
Massimo Vito Avantaggiato - "A NAZAIRE" for Tape
Deborah Kim - "Rhythms of Rain" for Tape