ААААААА

GN


Мой самый сладкий Andras шлёт валентинку легендарным Ларри Хёрду и Мистеру Уайту💘💘💘

Записал микс для фонда V-A-C.

Его открывает небольшой фрагмент черновика программы, которая будет представлена в Венеции и Турине на следующей неделе. А дальше, по сути, происходит деконструкция метода — то есть большая часть микса собрана из композиций музыкантов, на чьи практики я опирался. Речь об авангардных техниках работы с вокалом и синтезом голоса, взаимодействии с синтетическими звуковыми объектами и интеграции элементов различных популярных жанров в экспериментальное звуковое полотно.

​​Оставшаяся часть микса отражает важный, на мой взгляд, микротренд. К внежанровой, «экспериментальной» музыке приходит все больше людей без звукового и даже слушательского, но с визуальным бэкграундом: дизайнеры, художники, аниматоры, люди из кино, фэшн-индустрии и так далее. Все приходят уже со сформированным вкусом и видением, и просто переносят свой опыт на работу со звучащим. В большинстве случаев им остается только подтянуть техническую часть (окей, и познакомиться с основными именами, потому что того же Ксенакиса не знать, пожалуй, странно).

Есть предположение, что это часть большей тенденции к так называемому «sonic turn» — аудиальному повороту, который в последнее время можно наблюдать в современном искусстве. Даже не упоминая гран-при двух последних Венецианских биеннале, можно просто посмотреть на книжные полки — литературы про звук в искусстве и звучащее искусство в целом стало в разы больше. Арт-школы и университеты по всему миру (и даже у нас, если вдруг пропустили) открывают соответствующие программы. Главные залы основных музеев и галерей занимают чисто звуковые проекты — например, в Гамбургском вокзале сейчас стоит «Bergama Stereo» Чевдета Эрека, инсталляция-оммаж знаменитому Пергамскому алтарю; копия в натуральную величину, собранная из массивов Funktion One.

И то же самое в обратную сторону. Смейтесь над «концептроникой» сколько угодно, но если об этом пишет даже Саймон Рейнольдс, просто копнув по верхам, то что уж тут говорить. Синтез компьютерной музыки с теорией и практиками визуальных искусств, с перформансом, технологиями и прочим — по-моему, главный тренд если не ушедшей декады, то прошлого года как минимум.

Обо всем этом пока что мало говорят в публичном пространстве (особенно в России), тех же критических работ пока что вообще практически нет. Но в целом все более-менее очевидно — культура начинает «уставать» от стольких лет гегемонии изобразительных и пластических жанров. Посмотрим к чему это приведет, супер-интересно за всем этим наблюдать.

Посижу тут, тобой полюбуюсь!

Я на Схеме в апреле🙅🏻‍♀️🙅🏻‍♀️🙅🏻‍♀️

Прошлый год был знаменательным для английского дуэта Karenn (Blawan & Pariah). Выкатили собственный импринт – Voam, а следом выпустили свой первый за пять лет студийный EP.

Двадцатиминутная RA сессия Артура и Джейми демонстрирует, как дуэт использует минимум источников звука и больше эффектов, что по словам Кайзера, привело к «более широкой палитре звуков».

Ждёмз...


(пока что в сети тусуются 11 треков в 128 и русская версия «чеканной монеты» во flacЕ))0)

В честь своего дня рождения Дэвид Линч выложил на Netflix короткометражку What Did Jack Do, в которой он курит и допрашивает обезьянку в костюме. Обожаю.

ААААААААААААААА НОВЫЙ АЛЬБОМ ТАНДЕРКЭТАААААААА 3 АПРЕЛЯ!!!!1

Просьба всем джазовым котяткам пройти в комнату 🎷🎷🎷

Ну а вы, мои маленькие амен-брейкеры включайте микс Флорочки для Схемы, где она во всей красе демонстрирует свой скилл музыкального сторителлинга🗣


пс. Её сет на лондонском бойлере покорил моё сердечко, который кстати был приурочен к выходу Бегущего по лезвию 2049🎆🕺🏻💜