Обрезки дизайна: как реиспользовать свои проекты
Галина Кружилина и Анна Байдак, соосновательницы студии Shoplift, провели вебинар «Путь к заполярной айдентике». Говорили о работе над проектом фестиваля «Инверсия», бесконечности профессии и пользе библиотеки элементов. ↓
В работе над фестивалем ты формируешь восприятие для зрителей, поэтому ты — тоже художник.
Аня: Тематика фестиваля, музыка и искусство, подтолкнули нас смотреть в сторону диджитал-арта. Мы не позиционировали себя только как дизайнеры, ведь и как художники, мы работали с кусками и формами.
Галя: Но, будучи дизайнером, ты постоянно держишь в голове, что должен быть понятным. Я не жду, что люди разглядят образы ледоколов. Но я жду, что они увидят плакат спустя три месяца, когда он будет уже рваным висеть на стене. И задумаются о том, какие эмоции он вызывает.
Профессия графического дизайнера никогда не умрет.
Аня: Мы продолжаем жить в визуальном мире. Информация, которая нас окружает, нуждается в упорядочивании. Профессия будет трансформироваться. Многие говорят, что плакат умер. Но их продолжают делать, так же как продолжают слушать виниловые пластинки. Мы не можем воспринимать поток информации просто в виде текста. Строка должна быть ограничена, есть цвет — это начало графдизайна. Потом появляется заголовок, описание, сноски — это тоже дизайн.
Библиотека элементов — это ресайкл собственных проектов.
Аня: Если бы мы работали с бумагой и материалами — у нас бы оставались обрезки. Тоже самое с цифровой графикой. Это конструктор, который ты раскладываешь по кучкам: белые детали к белым, палочки к палочкам. Потом собираешь то, что тебе надо, и с этим работаешь. Это вечный процесс.
Галя: Библиотека спасает меня от ощущения чистого листа, страха начать что-то, не имея ничего. Ты выбираешь элементы, пытаешься их скомпоновать. Возможно, они и не пригодятся, но это отличный способ запустить процесс.
→ 20—26 июня Галя и Аня проведут интенсив «Дизайн-конструктор». Сейчас на него действует скидка 25%. Записывайтесь.
Галина Кружилина и Анна Байдак, соосновательницы студии Shoplift, провели вебинар «Путь к заполярной айдентике». Говорили о работе над проектом фестиваля «Инверсия», бесконечности профессии и пользе библиотеки элементов. ↓
В работе над фестивалем ты формируешь восприятие для зрителей, поэтому ты — тоже художник.
Аня: Тематика фестиваля, музыка и искусство, подтолкнули нас смотреть в сторону диджитал-арта. Мы не позиционировали себя только как дизайнеры, ведь и как художники, мы работали с кусками и формами.
Галя: Но, будучи дизайнером, ты постоянно держишь в голове, что должен быть понятным. Я не жду, что люди разглядят образы ледоколов. Но я жду, что они увидят плакат спустя три месяца, когда он будет уже рваным висеть на стене. И задумаются о том, какие эмоции он вызывает.
Профессия графического дизайнера никогда не умрет.
Аня: Мы продолжаем жить в визуальном мире. Информация, которая нас окружает, нуждается в упорядочивании. Профессия будет трансформироваться. Многие говорят, что плакат умер. Но их продолжают делать, так же как продолжают слушать виниловые пластинки. Мы не можем воспринимать поток информации просто в виде текста. Строка должна быть ограничена, есть цвет — это начало графдизайна. Потом появляется заголовок, описание, сноски — это тоже дизайн.
Библиотека элементов — это ресайкл собственных проектов.
Аня: Если бы мы работали с бумагой и материалами — у нас бы оставались обрезки. Тоже самое с цифровой графикой. Это конструктор, который ты раскладываешь по кучкам: белые детали к белым, палочки к палочкам. Потом собираешь то, что тебе надо, и с этим работаешь. Это вечный процесс.
Галя: Библиотека спасает меня от ощущения чистого листа, страха начать что-то, не имея ничего. Ты выбираешь элементы, пытаешься их скомпоновать. Возможно, они и не пригодятся, но это отличный способ запустить процесс.
→ 20—26 июня Галя и Аня проведут интенсив «Дизайн-конструктор». Сейчас на него действует скидка 25%. Записывайтесь.
🔥12👍1
Практика великих школ с магистром Баухауса
Историк искусств Даша Сорокина знает все о вехах, скрепах и разработках Баухауса. Даша — экскурсовод и магистр программы «Дизайн-исследование» в Баухаусе в Дессау. Чеклист по теме на лето: просмотр бесплатного вебинара и забег по коротким онлайн-интенсивам. ↓
● Посмотреть → Вебинар «Баухаус: миф о графическом дизайне» — узнаете всю правду о бренде школы.
● Повырезать → Интенсив «Графический дизайн Баухауса» — получите задания и упражнения от легендарных учителей 20-х.
27—30 июня
● Порисовать → Интенсив «Вводный курс Баухауса» — побудете студентами вводного курса швейцарского художника Йоханнеса Иттена, чья методика легла в основы современных дизайнерских школ.
19—22 июля
● Поклеить → Интенсив «ВХУТЕМАС: методики и практики» — выполните творческие упражения по дисциплинам московской школы: графика, цвет, объем, пространство.
8—12 августа
→ Готовьте бумагу, точите карандаши, записывайтесь на интенсивы со скидкой 25%.
Историк искусств Даша Сорокина знает все о вехах, скрепах и разработках Баухауса. Даша — экскурсовод и магистр программы «Дизайн-исследование» в Баухаусе в Дессау. Чеклист по теме на лето: просмотр бесплатного вебинара и забег по коротким онлайн-интенсивам. ↓
● Посмотреть → Вебинар «Баухаус: миф о графическом дизайне» — узнаете всю правду о бренде школы.
● Повырезать → Интенсив «Графический дизайн Баухауса» — получите задания и упражнения от легендарных учителей 20-х.
27—30 июня
● Порисовать → Интенсив «Вводный курс Баухауса» — побудете студентами вводного курса швейцарского художника Йоханнеса Иттена, чья методика легла в основы современных дизайнерских школ.
19—22 июля
● Поклеить → Интенсив «ВХУТЕМАС: методики и практики» — выполните творческие упражения по дисциплинам московской школы: графика, цвет, объем, пространство.
8—12 августа
→ Готовьте бумагу, точите карандаши, записывайтесь на интенсивы со скидкой 25%.
👏6🔥4❤1👍1
На этой неделе — один интенсив, зато какой!
Айдентика, фирменный стиль, гайдлайн, брендбук, дизайн-система, концепция, аудитория, tone of voice, референсы, композиция, насмотренность. Если сомневаетесь в определении хоть одного из этих слов, то интенсив Андрея Картера — для вас. ↓
● «Айдентика: пошаговая инструкция» Андрея Картера — 6 вебинаров и 5 практических заданий, чтобы разработать фирменный стиль и научиться его презентовать. Остаток лета — чтобы знания осели в голове. Коротко о программе от преподавателя.
→ Занятия пройдут 14—25 июня. На интенсив действует скидка 25%. Регистрируйтесь!
Айдентика, фирменный стиль, гайдлайн, брендбук, дизайн-система, концепция, аудитория, tone of voice, референсы, композиция, насмотренность. Если сомневаетесь в определении хоть одного из этих слов, то интенсив Андрея Картера — для вас. ↓
● «Айдентика: пошаговая инструкция» Андрея Картера — 6 вебинаров и 5 практических заданий, чтобы разработать фирменный стиль и научиться его презентовать. Остаток лета — чтобы знания осели в голове. Коротко о программе от преподавателя.
→ Занятия пройдут 14—25 июня. На интенсив действует скидка 25%. Регистрируйтесь!
❤9👏1
«Азы-минутки» о библиотеке элементов
В коротком ролике «Замес композиции» соосновательницы студии Shoplift показывают, как реиспользовать визуальный мусор и превратить его в тысячу новых дизайн-систем. Записали для вас пошаговую инструкцию. ↓
❶ Сохраняйте во время работы кусочки, композиции и градиенты, которые не входят в итоговые проекты. Сортируйте эти элементы по цветам, формам или любой понятной для вас категории. Получится библиотека элементов.
❷ Если у вас новый проект, воспользуйтесь библиотекой! Отберите элементы, которые подходят по пластике или настроению, и соберите их в кучу.
❸ Поищите в этом замесе случайные интересные композиции. Сделайте скриншот понравившейся части, загрузите ее в Adobe Illustrator и трассируйте (сделайте изображение векторным). Если пользуетесь Adobe Photoshop, то изображение нужно перевести в Bitmap.
❹ Поработайте с новым элементом: его можно масштабировать, заливать градиентом или разбирать на формы.
❺ Проделывайте все шаги по кругу, пока не найдете «то самое». В ходе поиска можно пополнять библиотеку.
→ 20—26 июня пройдет интенсив «Дизайн-конструктор». Соберете свою библиотеку, научитесь новым приемам обработки изображений, сделаете плакат. На интенсив действует скидка 25%, записывайтесь!
В коротком ролике «Замес композиции» соосновательницы студии Shoplift показывают, как реиспользовать визуальный мусор и превратить его в тысячу новых дизайн-систем. Записали для вас пошаговую инструкцию. ↓
❶ Сохраняйте во время работы кусочки, композиции и градиенты, которые не входят в итоговые проекты. Сортируйте эти элементы по цветам, формам или любой понятной для вас категории. Получится библиотека элементов.
❷ Если у вас новый проект, воспользуйтесь библиотекой! Отберите элементы, которые подходят по пластике или настроению, и соберите их в кучу.
❸ Поищите в этом замесе случайные интересные композиции. Сделайте скриншот понравившейся части, загрузите ее в Adobe Illustrator и трассируйте (сделайте изображение векторным). Если пользуетесь Adobe Photoshop, то изображение нужно перевести в Bitmap.
❹ Поработайте с новым элементом: его можно масштабировать, заливать градиентом или разбирать на формы.
❺ Проделывайте все шаги по кругу, пока не найдете «то самое». В ходе поиска можно пополнять библиотеку.
→ 20—26 июня пройдет интенсив «Дизайн-конструктор». Соберете свою библиотеку, научитесь новым приемам обработки изображений, сделаете плакат. На интенсив действует скидка 25%, записывайтесь!
🔥15❤2
Зачем учитывать процессы в дизайне?
Когда вы перестанете их бояться и хоть немного полюбите, то узнаете — на организованной работе держится результат. В своем вебинаре бизнес-консультант Евгения Дацко рассказывает о трех группах процессов. Научитесь их различать — сможете оптимизировать работу в команде и заниматься прибыльностью своего дела. ↓
● Базовые, функциональные процессы — рутинные задачи, распределение ролей и ответственностей в команде. Должны быть подробно и понятно регламентированы, потому что это фундамент бизнеса.
● Процессы проектной деятельности — управление проектами и рисками, с ними связанными. Сначала это всегда эксперименты. Но когда станет понятен алгоритм работы — их пора автоматизировать.
● Процессы продуктовой деятельности — управление качеством и объемами производства. Новый продукт — новый проект, который со временем оптимизируется, когда процессы будут повторяться.
→ 1 августа—15 сентября у Жени Дацко пройдет курс «Управление процессами в креативной индустрии». Подружите креативную идентичность своей команды с рутиной, и все пойдет по плану. До 30 июня на курс действует скидка 25% — регистрируйтесь!
Когда вы перестанете их бояться и хоть немного полюбите, то узнаете — на организованной работе держится результат. В своем вебинаре бизнес-консультант Евгения Дацко рассказывает о трех группах процессов. Научитесь их различать — сможете оптимизировать работу в команде и заниматься прибыльностью своего дела. ↓
● Базовые, функциональные процессы — рутинные задачи, распределение ролей и ответственностей в команде. Должны быть подробно и понятно регламентированы, потому что это фундамент бизнеса.
● Процессы проектной деятельности — управление проектами и рисками, с ними связанными. Сначала это всегда эксперименты. Но когда станет понятен алгоритм работы — их пора автоматизировать.
● Процессы продуктовой деятельности — управление качеством и объемами производства. Новый продукт — новый проект, который со временем оптимизируется, когда процессы будут повторяться.
→ 1 августа—15 сентября у Жени Дацко пройдет курс «Управление процессами в креативной индустрии». Подружите креативную идентичность своей команды с рутиной, и все пойдет по плану. До 30 июня на курс действует скидка 25% — регистрируйтесь!
🔥9👍1
Forwarded from Bang Bang Education
Зачем это всё: (не)ультимативный гид по школе BBE
За время существования школы мы сформировали большой массив образовательных форматов, которые могут подойти в определенные периоды жизни людям любого склада ума. Составили для вас краткий гид, который объяснит, что есть что. Обратите внимание: всякий формат предполагает программы, подходящие специалист_кам разного уровня подготовки.
Вебинары — бесплатные онлайн-лекции от преподавателей школы, которые обычно ведут еще какие-нибудь, более длительные, программы в BBE.
Кому подойдет: тем, кто интересуется темой и манерой преподавания отдельных мастеров, но еще не решил, готов ли тратить на это свои деньги.
Интенсивы — короткие (не больше двух-трёх недель) серии из платных лекций. Кстати, до 30 июня на них скидка 25 процентов.
Кому подойдет: тем, у кого не так много времени и кто хочет за несколько присестов вдохновиться и заодно погрузиться в ремесло.
Курсы — формат, который позволяет за несколько месяцев проработать определенную тему в визуальной среде.
Кому подойдет: тем, кто располагает временем и готов доверить его экспертизе конкретного преподавателя или студии.
Профессии — 12-месячные образовательные программы, в рамках которых можно всесторонне изучить профессию вместе с командой наставни_ц и кураторо_к, специалисто_к в своей области. По окончании каждого модуля такой программы выпускники могут работать по новой специальности либо повысят свою квалификацию.
Кому подойдет: тем, кто хочет создать мощное портфолио, получить рекомендацию в профессиональной среде, всесторонне изучить рынок, научиться формировать и защищать свои идеи.
● Дополнительно:
Почитать о преподаватель_ницах и геро_инях BBE и нашего времени можно в нашем журнале «Точка зрения». Посмотреть — в Беседах и фильмах — «100 лет дизайна», «Лепота», «33 слова о дизайне».
→ Понять, зачем это все — в каналах по направлениям: графический дизайн, иллюстрация, моушн, кино, совриск, UX/UI.
За время существования школы мы сформировали большой массив образовательных форматов, которые могут подойти в определенные периоды жизни людям любого склада ума. Составили для вас краткий гид, который объяснит, что есть что. Обратите внимание: всякий формат предполагает программы, подходящие специалист_кам разного уровня подготовки.
Вебинары — бесплатные онлайн-лекции от преподавателей школы, которые обычно ведут еще какие-нибудь, более длительные, программы в BBE.
Кому подойдет: тем, кто интересуется темой и манерой преподавания отдельных мастеров, но еще не решил, готов ли тратить на это свои деньги.
Интенсивы — короткие (не больше двух-трёх недель) серии из платных лекций. Кстати, до 30 июня на них скидка 25 процентов.
Кому подойдет: тем, у кого не так много времени и кто хочет за несколько присестов вдохновиться и заодно погрузиться в ремесло.
Курсы — формат, который позволяет за несколько месяцев проработать определенную тему в визуальной среде.
Кому подойдет: тем, кто располагает временем и готов доверить его экспертизе конкретного преподавателя или студии.
Профессии — 12-месячные образовательные программы, в рамках которых можно всесторонне изучить профессию вместе с командой наставни_ц и кураторо_к, специалисто_к в своей области. По окончании каждого модуля такой программы выпускники могут работать по новой специальности либо повысят свою квалификацию.
Кому подойдет: тем, кто хочет создать мощное портфолио, получить рекомендацию в профессиональной среде, всесторонне изучить рынок, научиться формировать и защищать свои идеи.
● Дополнительно:
Почитать о преподаватель_ницах и геро_инях BBE и нашего времени можно в нашем журнале «Точка зрения». Посмотреть — в Беседах и фильмах — «100 лет дизайна», «Лепота», «33 слова о дизайне».
→ Понять, зачем это все — в каналах по направлениям: графический дизайн, иллюстрация, моушн, кино, совриск, UX/UI.
Bang Bang Education
Bang Bang Education — школа дизайна и технологий
Мы формируем поколение профессионалов, которые чувствуют себя уверенно в контексте настоящего и легко адаптируются к переменам в будущем.
👍5🔥3❤1
Ну и уродство! Результаты конкурса на самый некрасивый плакат
В чате канала прошел конкурс на самый уродливый плакат. Голосование уже закончилось, но вы еще можете насладиться уродством (и красотой) 89 плакатов и оставить реакции на лучших работах.
По результатам голосования сообщества побеждает работа Рустама Сафина (слева)! Поздравляем и дарим место на интенсиве от Shoplift.
Сами соосновательницы дизайн-студии Галя Кружилина и Аня Байдак отметили плакат Вероники (справа) и приглашают ее также присоединиться к учебной группе бесплатно.
→ Поделать дизайн из треша и обрезков можно на интенсиве «Дизайн-конструктор», который пройдет 20—26 июня. Соберете библиотеку элементов и исследуете новые источники вдохновения. Записывайтесь!
В чате канала прошел конкурс на самый уродливый плакат. Голосование уже закончилось, но вы еще можете насладиться уродством (и красотой) 89 плакатов и оставить реакции на лучших работах.
По результатам голосования сообщества побеждает работа Рустама Сафина (слева)! Поздравляем и дарим место на интенсиве от Shoplift.
Сами соосновательницы дизайн-студии Галя Кружилина и Аня Байдак отметили плакат Вероники (справа) и приглашают ее также присоединиться к учебной группе бесплатно.
→ Поделать дизайн из треша и обрезков можно на интенсиве «Дизайн-конструктор», который пройдет 20—26 июня. Соберете библиотеку элементов и исследуете новые источники вдохновения. Записывайтесь!
👍11👏3😁1
Музыкальный Readymag: самый маленький интенсив июля
На интенсиве Тани Егошиной «Музыкальный постер в Readymag» меломан научится делать анимированную веб-страницу, а дизайнеру наконец-то разрешат поставить свой любимый трек. Выше — работа Ксюши Орешкиной (со звуком!), ниже — отзывы Юли Плотник и Лизы Солодовниковой. ↓
● Юля: «Очень приятно вместе с другими создать концептуальный проект. Хотя все работали удаленно, было ощущение сотворчества. За полдня ты получаешь готовую работу, которой хочется поделиться. Было интересно подумать на тему сочетания графики и движения с определенной музыкой. Хочется сделать еще проекты, воздействующие на несколько органов чувств».
● Лиза: «Потрясающий интенсив, очень вдохновил! С уверенностью могу сказать, что в мышлении что-то поменялось — а это то, чего я желала. Readymag — занимательная штучка, которую можно вертеть бесконечно, а Таня Егошина — отличный лектор, который может открыть новый способ создания привычных вещей и дизайна».
→ Интенсив пройдет 16—17 июля. Он длится всего два дня: отличный подарок себе или другу в честь пятницы.
На интенсиве Тани Егошиной «Музыкальный постер в Readymag» меломан научится делать анимированную веб-страницу, а дизайнеру наконец-то разрешат поставить свой любимый трек. Выше — работа Ксюши Орешкиной (со звуком!), ниже — отзывы Юли Плотник и Лизы Солодовниковой. ↓
● Юля: «Очень приятно вместе с другими создать концептуальный проект. Хотя все работали удаленно, было ощущение сотворчества. За полдня ты получаешь готовую работу, которой хочется поделиться. Было интересно подумать на тему сочетания графики и движения с определенной музыкой. Хочется сделать еще проекты, воздействующие на несколько органов чувств».
● Лиза: «Потрясающий интенсив, очень вдохновил! С уверенностью могу сказать, что в мышлении что-то поменялось — а это то, чего я желала. Readymag — занимательная штучка, которую можно вертеть бесконечно, а Таня Егошина — отличный лектор, который может открыть новый способ создания привычных вещей и дизайна».
→ Интенсив пройдет 16—17 июля. Он длится всего два дня: отличный подарок себе или другу в честь пятницы.
❤11👍2🔥1
Неделя прокачки креативного мышления — интенсив от Shoplift и вебинар Саши Богатова
● Интенсив «Дизайн-конструктор» c Галей Кружилиной и Аней Байдак (Shoplift) — научитесь ресайклить дизайн, собрав свою библиотеку элементов.
20—26 июня (сегодня — последний шанс записаться)
● Вебинар «Как придумывать визуальные идеи и иллюстрации для себя и коммерции?» Саши Богатова — дизайнеры и иллюстраторы узнают приемы для поиска инсайтов и визуальных идей. Бесплатно.
21 июня 19:00
● Интенсив «Дизайн-конструктор» c Галей Кружилиной и Аней Байдак (Shoplift) — научитесь ресайклить дизайн, собрав свою библиотеку элементов.
20—26 июня (сегодня — последний шанс записаться)
● Вебинар «Как придумывать визуальные идеи и иллюстрации для себя и коммерции?» Саши Богатова — дизайнеры и иллюстраторы узнают приемы для поиска инсайтов и визуальных идей. Бесплатно.
21 июня 19:00
❤12👍2
Путь шрифтовика: розыгрыш новой книги Юрия Гордона
В издательстве МИФ вышла книга Юрия Гордона «Книга про мои буквы». В честь своего семнадцатилетия издательство разыгрывает в нашем канале два экземпляра.
Как участвовать?
Опишите или изобразите в комментариях к посту свою любимую букву или сочетание букв. Может, вы обожаете «И» за ее пронзительную остроту, а «Ф» напоминает о шуме прибоя?
Номер участни_цы будет присвоен в соответсвии с порядком комментария, а победитель_ниц определим генератором чисел 24 июня в 12:00. Присылать описания можно до момента подведения итогов. Все участни_цы получат в личку промокод на скидку 50% на сайте МИФа.
Обзор
Креативный директор BBE Дима Родионов уже успел ознакомиться с новым изданием и вам тоже советует. ↓
«Книга — портфолио Юрия Гордона, мэтра, леттерера и художника, который с середины 90-х создает шрифты. Он прошел через много экспериментов: основал студию Letterhead вместе с Валерием Голыженковым, работал с Esquire и Harpers Bazaar. В книге описаны его шрифты и фрилансерская деятельность, оформленные им издания и шрифтовые карты Москвы и Санкт-Петербурга. Человеку, погруженному в шрифты, будет интересно заглянуть закулисы и познакомиться с работами Гордона. Юрий — художник со своим почерком, и книга — про его путь, путь шрифтовика».
В издательстве МИФ вышла книга Юрия Гордона «Книга про мои буквы». В честь своего семнадцатилетия издательство разыгрывает в нашем канале два экземпляра.
Как участвовать?
Опишите или изобразите в комментариях к посту свою любимую букву или сочетание букв. Может, вы обожаете «И» за ее пронзительную остроту, а «Ф» напоминает о шуме прибоя?
Номер участни_цы будет присвоен в соответсвии с порядком комментария, а победитель_ниц определим генератором чисел 24 июня в 12:00. Присылать описания можно до момента подведения итогов. Все участни_цы получат в личку промокод на скидку 50% на сайте МИФа.
Обзор
Креативный директор BBE Дима Родионов уже успел ознакомиться с новым изданием и вам тоже советует. ↓
«Книга — портфолио Юрия Гордона, мэтра, леттерера и художника, который с середины 90-х создает шрифты. Он прошел через много экспериментов: основал студию Letterhead вместе с Валерием Голыженковым, работал с Esquire и Harpers Bazaar. В книге описаны его шрифты и фрилансерская деятельность, оформленные им издания и шрифтовые карты Москвы и Санкт-Петербурга. Человеку, погруженному в шрифты, будет интересно заглянуть закулисы и познакомиться с работами Гордона. Юрий — художник со своим почерком, и книга — про его путь, путь шрифтовика».
🔥23👍2
Чтение на вечер: интервью с Shoplift в «Точке зрения»
Мы так хорошо побеседовали с соосновательницами дизайн-студии Shoplift на их вебинаре «Путь к заполярной айдентике», что решили выпустить отдельный материал в «Точке зрения». Для затравки — Галя и Аня пообещали, что профессия дизайнера будет жить, а у искусственного разума есть конкуренты. ↓
● Когда умрет профессия графического дизайнера?
Аня: Профессия графического дизайнера никогда не умрет. Мы продолжаем жить в визуальном мире. Информация, которая нас окружает, нуждается в упорядочивании. Профессия будет трансформироваться. Многие говорят, что плакат умер, тем не менее его продолжают делать, так же как продолжают слушать виниловые пластинки. Мы не можем воспринимать поток информации просто как текст. Строка должна быть ограничена, у нее есть цвет — это начало графического дизайна. Потом появляется заголовок, описание, сноски — это тоже дизайн.
● А может, нейросети заменят дизайнеров?
Аня: Нейросеть — прекрасное изобретение. Она неплохо работает, но там не хватает вкуса: человеческий мозг, глаза и руки устроены иначе. Они могут подвинуть элементы на 2–3 миллиметра и сделать так, чтобы дизайн сработал.
Галя: У меня есть любимая фраза: «если бы такого было 100, то было бы, о чем говорить». Когда на меня свалится 10 неплохих логотипов производства нейросети — тогда это будет интересно, особенно на фоне самопального российского дизайна. Хотя, мне кажется, продавец сухофруктов у станции метро «Проспект Просвещения» сделает себе логотип круче, чем нейросеть. Или варианты будут близки по качеству.
→ Подписывайтесь на рассылку школы, чтобы узнать о новом наборе на курс от Shoplift.
Мы так хорошо побеседовали с соосновательницами дизайн-студии Shoplift на их вебинаре «Путь к заполярной айдентике», что решили выпустить отдельный материал в «Точке зрения». Для затравки — Галя и Аня пообещали, что профессия дизайнера будет жить, а у искусственного разума есть конкуренты. ↓
● Когда умрет профессия графического дизайнера?
Аня: Профессия графического дизайнера никогда не умрет. Мы продолжаем жить в визуальном мире. Информация, которая нас окружает, нуждается в упорядочивании. Профессия будет трансформироваться. Многие говорят, что плакат умер, тем не менее его продолжают делать, так же как продолжают слушать виниловые пластинки. Мы не можем воспринимать поток информации просто как текст. Строка должна быть ограничена, у нее есть цвет — это начало графического дизайна. Потом появляется заголовок, описание, сноски — это тоже дизайн.
● А может, нейросети заменят дизайнеров?
Аня: Нейросеть — прекрасное изобретение. Она неплохо работает, но там не хватает вкуса: человеческий мозг, глаза и руки устроены иначе. Они могут подвинуть элементы на 2–3 миллиметра и сделать так, чтобы дизайн сработал.
Галя: У меня есть любимая фраза: «если бы такого было 100, то было бы, о чем говорить». Когда на меня свалится 10 неплохих логотипов производства нейросети — тогда это будет интересно, особенно на фоне самопального российского дизайна. Хотя, мне кажется, продавец сухофруктов у станции метро «Проспект Просвещения» сделает себе логотип круче, чем нейросеть. Или варианты будут близки по качеству.
→ Подписывайтесь на рассылку школы, чтобы узнать о новом наборе на курс от Shoplift.
❤11👍4🔥2