О связи поколений

Это клип пацанского дуэта хитмейкеров «Алекс Атаман и Финик» (другой их хит, «Диалоги тет-а-тет», вы либо ненавидите, либо уже смирились и полюбили). Он посвящен Юрию Шатунову.

Хочется сказать им что-то хорошее, типа молодцы парни, что записали трибьют ушедшему артисту. Или, наоборот, поругать «Какого черта вы хайпитесь на легкой теме?».

Только вот есть одно «но». Клип вышел 13 мая, когда до смерти Шатунова оставался ещё месяц. И тогда вопросов становится ещё больше. Они все знали заранее? Они что-то чувствовали? Почему вообще парни 25+ называют своим кумиром Шатунова?

Прикиньте, сейчас у двадцатилетних возникнет культ Шатунова? Ну как было с Цоем или с Фредди Меркьюри после фильма «Богемская рапсодия». Модный бренд одежды напечатает лимитку футболок, потом выйдет трибьют-альбом с группой Молчат Дома и Клавой Кокой. А потом снимут байопик, где зрелого Юрия Васильевича сыграет Юрий Борисов, а молодого — Даня Милохин.

​​Лучше хорошего плейлиста может быть только хороший секс. Но это неточно.

Самый кайфовый плейлист вечера 7 июля составил Антон Вагин из канала Всякая Годная Попса. В нем он исследует мир девчоночьего рока поздних нулевых. «Прото-кьют-рока», как он сам пишет.

Если вы передавали друг другу по ИК-порту песни Мики Ньютон и знали про Лолиту Лондон еще до того, как ее начала репитить с пузатого монитора Аня Носова в сериале «Школа», то вам не надо объяснять, что кавайный женский поп-эмо-рок начался не с Доры и не с Мэйби Бэйби. Остальным советую насладиться этим плейлистом, тем более, что там есть настоящие жемчужины вроде группы Игрушка, которую продюсировал брат Макса Фадеева. И всякие другие редкости.

Уверен, что забытые страницы поп-музыки нулевых могли бы стать темой для хорошей компиляции. Регулярно же выходят сборники забытых соул-вокалисток, феминистского панка или каких-нибудь арэнби-групп, каждая из которых просуществовала что-то около недели, записав по одному синглу. Но нам с вами, видимо, никогда не дожить до тех времен, когда и русскую музыку начнут так же тщательно перекапывать в поисках драгоценностей. Спасибо людям вроде Антона, которые делают эту работу — и заряжают своим интересом других.

Слушать плейлист надо Вконтакте (треть песен просто отсутствует на других стримингах). Прикрепляю сюда фотографию группы КуБа — кто посмеет сказать, что это не «кьют»? На ютубе лежит их лайв — посмотрите его, как будет время. Целая эпоха пролетает за три минуты.

​​Лучший рэп, который можно послушать этим летом — Friendly Thug 52 NGG 🥦

«Скажи мне, хоу, ты когда-нибудь любила тага?» — спрашивает у меня Кизару на своем новом альбоме. Олег, я не хоу, но могу уверенно ответить: «Да».

С начала июня я кручу альбом петербуржца с именем Friendly Thug (далее: Таг, ненавижу латинские транскрипции), и выключать пока не буду. Настолько меня успокаивает и кружит эта музыка. Альбом называется «Cruiser Aurora» — петербургский стиль виден за версту.

Тага мне показал Скалли Милано и сказал, что он делает «джи-фанк». Старички, выйдите из чата. Тут не такой джи-фанк, какой был у Снуп Догга. А его новая версия, с почти эмбиентным синтезаторным минимализмом. Этот звук в середине 2010-х придумали YG со своим другом, диджеем Мастардом, а к концу десятых его облегченную, совсем уж раздетую до скелета версию показала группа Shoreline Mafia.

Это, в общем, пока главная претензия к Тагу — то, что он «адаптированная версия Shoreline Mafia». Но пусть душнилы душнят, а мы помним, что переведи на русский кого угодно — и будет уже не кто угодно, а что-то свое.

О чем читает Таг? О суетливой жизни влюбленного наркоторговца. «Мне звонят наркоманки, я такой: «Приезжай после рехаба». «Висел на наркоте даже после наркологички». «Дай мне подремать и разбуди, как будет харвест». Ну, вы поняли, да? Мне нравится его флоу, анемичный и иногда не выражающий вообще никаких эмоций. В нем найдется все то, за что вы любите Кизару (который, кстати, отметился под постом с альбомом), но с более свежим звуком и интересной работой со словом.

Эти песни гипнотичны, в них соединяется летняя нега, каннабиноидная расслабленность и глубоко запрятанная внутри тревога. Они хорошо играют по кругу, массируя мозг и не утомляя. Но если отвлечься от дел и внимательно их послушать, то вы услышите человека, который сквозь все передряги рвется к тебе в наушник, чтобы рассказать свою историю. А есть ли в рэпе (жанре, где каждый из кожи вон лезет, чтобы доказать, что свежее остальных?) что-то важнее собственного стиля и собственной истории? Конечно, нет, что за глупый вопрос.

Даст бог, доживем до конца этого года — и уверен, что тогда «Аврора» будет у меня в топ-10, настолько это увлекательный альбом.

слушать: Apple Music / спотифай / Вконтакте / Яндекс Музыка

Музыку надо смотреть, поэтому оставляю тут дебютный клип Тага, снятый людьми из Fast Food Music. Они очень хорошо чувствуют молодые таланты: когда-то давно сняли один из первых клипов Гон Фладду, потом Рокету, про легендарный фристайл Биг Бейби Тейпа даже ничего говорить не буду — это классика, это знать надо. Теперь как бы намекают нам: следите за этим чуваком, он следующий.

Насладитесь визуалом!

https://www.youtube.com/watch?v=TIYgqUlZ3L4

Этим постом я признаюсь в любви к Феде Букеру, который на текущий момент превратился в моего любимого ведущего подкастов.

Букер ведет их на канале Vsrap и всегда выдерживает тот идеальный ритм, который, на мой взгляд, должен быть в подкасте. Когда у вас с гостем БЕСЕДА, а не «ты задаешь вопросы, а он отвечает» или «ты солируешь, а он вежливо молчит». А еще ему всегда интересно проводить время с гостями — и это чувствуется.

Cегодня начал день свежим подкастом со Слимом и Брутто. Почти весь его хрон посвящен моей любимой теме возраста в рэпе и тому, как оставаться рэпером в 35+. Принесу ссылку сюда, вдруг и вы тоже часто об этом думаете.

Брутто, конечно, красавчик.

«Я не считаю себя артистом, никогда не ощущал себя фронтменом. Я не харизматичный, я не лезу вперед. Я больше автор. Я бы с удовольствием писал, чтобы кто-то более яркий это исполнял, с хорошими вокальными данными. Но так пошло — и пошло. Поэтому для меня кайф продолжать писать после 35. Кайф в том, что ничего не угасло. Что мне это интересно. Что я могу воспринимать любую современную музыку, не фыркая на нее и не сравнивая ее со старой».

Федя, спасибо за работу!

https://youtu.be/Yc5TzuivcWU

​​Всякие новые песни, которые я репичу и вам велю 💎

Все новье одним плейлистом тут: спотифай/ Вконтакте.

Скриптонит «Chapter II». Очень люблю народные хиточки Скриптонита (мы без интеллектуалов, если кто забыл), но еще больше люблю его красивые выебоны «вы от меня такого не ждали, а я пришел и сделал». На всякий случай: мой топ-1 песен Адиля — «КПСП». «Chapter II» из этой же серии. Вдруг вам когда-нибудь снился сон, что Скриптонит заиграл фьюче-бейс, так вот, поздравляю, он сбылся. Если я напишу, что это фит с Bicep, то вы поверите и вряд ли пойдете проверять.

Мальбэк «Danse Macabre». Мое фанбойство Ромы Варнина давно перешло в терминальную стадию. Я единственное божие создание на свете, которое грустит, что альбом «Roma» так и не был нормально презентован, а «Рептилэнд» почитает преступно недооцененной работой, которую потомки раскопают и поставят на нужную полочку лет через 10. Поэтому очень радуюсь выходу песни «Danse Macabre» — дрейковскому рэпу о том, какое говно творится в жизни Ромы. «Продюсировал святого, оказался маньяк» — вот эту строчку не понял только. Значит ли она, что альбом Евграфа Котлова теперь никогда не выйдет и весь наш фан-клуб на шесть человек будет снова сидеть расстроенный?

Vacio «Я / Мы Животные». Вокруг песни с припевом «Твоя пизда пизда, моя пизда пиздец» в телеграме велись нешуточные дискуссии. То есть написали пять каналов, а не ноль, как обычно. Я внимательно слушаю Vacio с 2020 года — и еще с тех пор выписываю себе в цитатник такие золотые строчки, как «Еник привел ебабельных шлюх» и «Жопа как мастер клад, на ней топ как чарт». Рад, что эпатаж Николая начинает приносить плоды. Жаль только, что на клип в стиле «Сколько голых жоп вам нужно? — Да!» ютуб накинул 18+.

Samurai Sluts «Otpusti». С первого же раза, как я послушал пластинку «Obezyana», я ощутил непреодолимое желание бежать на улицу и рассказывать о ней каждому встречному. Мне кажется, это знак того, что музыка по-настоящему талантлива. Пересведенная версия альбома в пятницу вернулась на стриминги и зазвучала еще лучше — поэтому слушайте эту хрустальную психоделию сейчас, если профукали в первый раз.

Zhanulka «Портреты». Нравится движение Жанульки от тикток-песен про котиков к кьютовому дрим-попу. Мой любимый жанр «милая девушка так красиво грустит, что хочется обнять ее и сказать, что все однажды будет норм». Еще нравится, что в инстаграме она постит фотки своей (или чужой, я не знаю) таксы.

А вы чего хорошего послушали в эти дни? Ну-ка, рассказывайте.

Главный плейбой в мире музыкального телеграма, Леша Горбаш, выкатил список «5 недооцененных песен ЛСП».

Я всегда отличал настоящего фаната ЛСП от позера двумя вопросами.

— Какой твой любимый трек Piggy Bang?

— Грустишь ли ты, что песня «Ты сама нежность» так никогда и не выйдет официально?

«Ты сама нежность», фит Олега с Молодым Бумером, доступный лишь на фанатских саундклаудах дайхардов Олега и проиллюстрированный фотографией певицы Наташи Скотт (персонаж, обитающий на потайном уровне вселенной ЛСП, куда заходят только посвященные) — настоящий алмаз среди богатого наследия его неизданных песен.

Веселый дурной драм-н-бейс, сходу очаровывающим панчлайном «Ты прикольная, как улыбка медведя» — это то, что веселит, грузит, потом снова веселит и так до бесконечности. А ведь там есть другая золотая цитата: «Хоть я и паскуда / ты тоже паскуда / но я очень тоскую / очень-очень тоскую».

Если хотите совсем кратко объяснить другу, в чем прикол ЛСП, просто процитируйте эти две строчки. Вот он, трагизм с натянутой на лицо маской-улыбкой, который влюбил в музыку Олега пару поколений школьников-нигилистов.

Драмовый микстейп Олега с Бумером из 2015 года, передающий привет «Пиратской станции» — моя тайная музыкальная фантазия. Такая же, как «неизданные записи Цоя с Шатуновым», «альбом Хаски prod by Саша Ситников» или «написанный Яниксом трэп-микстейп Кристины Си». Кусок этой фантазии потом релизовался на альбоме «Свиное рыло», но, как известно, придумывать миры у себя в голове намного веселее, чем конструировать их в реальность.

Сходите напишите Горбашу, что он неправ и забыл вписать в свой список подлинный гем. А потом подпишитесь на его канал: @cry_me_iriver_t30

​​​Фонд борьбы с духотой

Меня всегда вдохновляла и заряжала музыка, за признание в любви к которой на тебя косо посмотрят интеллигентные друзья и знакомые. Музыка, несущая в себе заряд панка и заставляющая хоть на минуту почувствовать себя подростком, который назло маме отмораживает уши.

Когда ты в 2013 году ставил Яникса дома в разгар вечеринки, и на строчке про большую жопу люди начинали закатывать глаза «Да как это можно слушать!», ты понимал, что все делаешь правильно. Когда людей бесила песня «Я роняю Запад», а ты понимал, что она — самое горячее и живое в музыке прямо сейчас, то это понимание грело тебя, как меховые варежки. Когда ты неиронично радовался фиту Моргенштерна с Витей АК, а все вокруг не разделяли твою радость…

Окей, думаю, мысль вы поняли.

В 2022 такая музыка одна, и имя ей — Инстасамка. Я уже пару дней пытаюсь дать своим друзьям послушать песню «Balance» (без шуток, лучший русский рэп года с гениальным битлом; уже представляю, как здорово в сетах буду сводить ее со «Светлой музыкой» Бэд Би). И наталкиваюсь на такую стену непонимания и предвзятости, что остаётся только махнуть рукой. Яниксу в 2013 и не снилось. Ну не хотите, как хотите, мне больше достанется.

Любой панк и радикализм всегда рано или поздно абсорбируются поп-культурой. И человек, адаптивное животное, ко всему привыкает. Панковость Фейса-2017 уравновешивается стерильностью и псевдо-осознанностью Фейса последних трёх лет; представьте, что через год после выпуска вы встречаете главного школьного гопника, которому учителя прочили колонию — а он уже взял ипотеку и менеджер в «Связном».

Году в 2011 было особом панковским шиком признаться в любви к группе Руки Вверх. Сейчас, когда твой младший брат фанат Жукова, и твой любимый рэпер фанат Жукова, и твоя собака фанат Жукова, прелесть этого жеста резко теряется.

Подождем, когда через год или два Инстасамка поднаберет осознанности, озвучит своей песней о трудностях маникюрщицы из провинции фильм Идова, а Михаил Козырев напишет в фейсбуке: «Как же повзрослела девушка…». И тогда я просто кину вам ссылку на этот свой пост, а вы без слов все поймёте.

​​Мафия бессмертна (и лейблы тоже)

Вы наверняка читали про конфликт Антохи МС и его бывшего продюсера Эдуарда Шума. Если совсем кратко: в ходе их работы Антоха, не читая, подписал договор, по которому передал все права на свои песни Шуму. Чтобы расторгнуть контракт, он выплатил Шуму 3 миллиона рублей (взяв для этого кредит), но права на песни ему не отдали. Более того — недавний суд взыскал с Антона еще 2,5 млн рублей неустойки.

Я не юрист и не берусь судить обо всем этом с правовой точки зрения. Меня лишь привлек комментарий Шума, который он дал после суда. В частности — вот такая цитата.

«Сейчас, Антоха МС, я публично сообщаю тебе, что никогда не давал тебе разрешения на публичное исполнение песен, права на которые находятся у меня! Я предлагал договориться, но ты этого не захотел».

Вы тоже представили себе криминального авторитета Никиты Михалкова из «Жмурок», который, поигрывая цепью на шее, произносит эту фразу, а рядом стоят двое братков в кожаных куртках?

Вспомнил еще вот что. Когда-то на лейбле Black Star состоял прекрасный харьковский артист Вандер Фил. Когда он покинул лейбл, то генеральный директор BS Пашу прокомментировал это так.

«Фил не ушел с лейбла, а мы его отпустили на взаимовыгодных для нас обоих условиях».

Тут уже рисуется не вор-в-законе Михалков, а Доктор Зло, который после этого картинно прикусывает палец в перстне и зло морщит лобик.

Приведу еще пару цитат Тимати (в бытность его начальником лейбла), которыми он отвечал бывшим артистам, когда те пытались оспорить потерю своих псевдонимов в суде.

«Сказать, что ты адекватный человек, зная тебя 7 лет, сложно. Мягко говоря» (ответ Кристине Си, 2019 год).

«Желания расставаться с тобой полюбовно нет. Ты вышел в медиаполе, нет проблем, можем и так. И ещё: у тебя никто ничего не забрал. Это априори не твоё» (ответ Левану, тоже 2019 год).

Я всецело разделяю точку зрения, что в сферическом вакууме музыкант (как и любой из нас) должен обладать минимальной юридической грамотностью. Читать договоры, которые подписывает. Обводить спорные места карандашиком и показывать их шарящим друзьям.

Но когда лейблы и просто люди из индустрии своим публичным поведением наглядно показывают, кто тут хамоватый, одуревший от власти бюрократ, желающий качнуть тебя на деньги, а кто жертва обстоятельств, сложно выключать эмоции и судить по одним бумажкам.

Я никогда не демонизировал фигуру продюсера и институт лейбла — это правда нужные для музыки вещи. Но пока продюсеры ведут себя как мафиозные боссы, которые ставят тебя на счетчик, каши мы не сварим.

Я всегда был уверен, что в спорных случаях надо выслушать обе стороны конфликта. Но когда одна сторона выбирает стиль общения Дукалиса из ролика «Это наша корова, и мы ее доим», вторая по дефолту выигрывает — пусть и не в суде.

Два дня назад умер 77-летний Уильям Харт, музыкант и голос The Delfonics, моей любимой соул-группы. Delfonics были звездами филли-соула — очень сладкой, избыточной, сверхмелодичной музыки с богатыми оркестровками. Послушать ее — как искупаться в горячей ванне с ароматическими маслами. А голос Харта натурально мог залечивать раны (душевные уж точно).

Если вы слушали русский рэп на рубеже нулевых-десятых, когда гремела ТВ-передача «Битва за респект», то точно вспомните главную песню Delfonics, засэмплированную Криплом.

У него получился замечательный стрит-хит, но оригинал — это вообще отвал головы. Обязательно включите его сегодня и помяните добрым словом дедушку Харта.

Шоу «Песни» как торжество жизни над схемой

Когда мы будем ностальгически вспоминать телек десятых (а только глупцы думают, что в десятые телек взял и разом куда-то пропал), что нам придет на ум?

Во-первых, шоу «Успех», пиковую точку прокравшейся в нашу жизнь постиронии. Я до сих пор пересматриваю нарезки с бромансом Киркорова и Славы КПСС и получаю от них массу удовольствия. Видео, где Слава принимает Киркорова в «Антихайп» — отдельный топ, соперничать с ним могут только славины обзоры на сырки и видос-коротыш «Слава КПСС делает кусь».

Во-вторых, шоу «Песни». Меня нечеловечески заводит тот факт, что в нем участвовало / кастинговалось куча людей, которые впоследствии по-разному раскрылись в поп-музыке десятых. Нилетто, Аника, Шарлот, Тося Чайкина, Хабиб и те чудесные белорусы, через пару лет хайпанувшие в тиктоке песней про «турурурурутутуту». А победил рэпер Слейм. Как хотите, но это википедийная иллюстрация мема «инвестировал в говно».

Я не дурак, я понимаю, что в любом шоу важно не кто победил, а кто ярче других посветился на экране. Четвертую «Фабрику Звезд» выиграла Ирина Дубцова, но запомним мы не ее, а потекшую подводку Тимати и его поцелуй с Алексой. Но я получаю настоящее наслаждение, когда смотрю на список участников «Песен» и думаю, как же порой жизнь обгоняет схему. А крутая музыка троллит все эти существующие с советских времен институты гейткиперов / жюри и находит путь к слушателю поверх их голов, пока они решают, какой очередной серой конформной скукоте дать награду.

Вообще, я с годами стал хейтером песенных конкурсов и любых других конкурсов, где нужно оценивать музыкантов — и однажды напишу пост, почему это все ненужная метушня, которой должен избегать всякий талантливый человек. Пока просто оставлю тут мое любимое видео: Тимати и Баста слушают песню Нилетто «Любимка», но обрывают, не успев дослушать.

Окей, это другая версия песни — не та, которая стала всероссийским хитом. Окей, Нилетто почему-то долго тянет и не дает самую козырную ее часть — припев. Но в целом это хорошая иллюстрация того, как жизнь смеется над ее обзорщиками.

Еще раз напомню, что во втором сезоне шоу «Песни» победил рэпер Слейм.

Появись Версус сейчас, какие баттлы там могли бы быть?

Мой топ-7 пар:

1. Скалли Милано против Молодого Платона. Референс — классический дисс на Врежика от МС Воронежа. В процессе баттла выясняется, что с карты Платона списалось 300 тысяч рублей.

2. Кизару против Моргенштерна. Баттл по зуму. Стороны показывают свою недвижимость и автопарки, приглашенные эксперты из русского Forbes делают приблизительную оценку и выбирают победителя.

3. Инстасамка против Мэйби Бэйби. Как вариант: Рилмонекен против Галата.

4. Некоглай против Трилл Пилла. Баттл проходит по сценарию старого пранкерского мема «Как с деньгами обстоит вопрос?». Выясняем, куда делись пять миллионов рублей и кто на кого писал заяву.

5. Благо Вайт против Антохи МС. Комплиментарный баттл, все вырученные средства уходят на откуп Антохи от продюсера.

6. Лариса Долина против Вали Карнавал, реванш. Все в лучших традициях боевиков про Рокки. Спустя год после поражения Валя учит сольфеджио и вокальные раскладки, приходит к своей обидчице и вызывает у той слезы раскаяния. В конце обе на два голоса поют «Главней всего погода в доме, а все другое суета».

7. OG Буда против Иглы. Ладно, такой баттл я бы неиронично посмотрел, но, видимо, не в этой жизни.

Что такое хорошее интервью?

Как человек, чья профессия напрямую с этим связана, я долго мучил себя таким вопросом. И вот что могу ответить.

Хорошее интервью — когда в персонаже хотя бы на мгновение открывается человек.

Если ты провёл с героем два часа и не пробил стену образа, то либо собеседник слишком крепко держал оборону, либо ты делал что-то не так. Но это не страшно. Страшно, если ты даже не попробовал ее пробить.

У каждого опытного журналиста есть свой набор приемов, как рушить образ. Кто-то ведёт себя нарочито хамски, выводя человека на эмоции. Кто-то демонстрирует глубину знания материала, удивляя артиста такими фактами его биографии, которые он сам давно забыл. Кто-то (👀) водит героя по родным местам — катастрофически трудно оставаться в образе, когда ты пришёл в хрущевку своего детства, а там в комнате до сих пор висит обтерханный плакат Фифти Сента, прямо над пузатым моником.

Яна Циноева, чьи интервью я всегда с удовольствием читаю и вам рекомендую вступать в мой фан-клуб, вводит в дело элемент лайтового психоанализа. Она не боится копать в человеке чуть глубже, чем «Когда ты поднял первый лям?». Не стесняется задавать простые на первый взгляд вопросы. И не отпускает героя из своих коготочков, если увидела в разговоре ниточку, которую необходимо распутать.

Недавно у неё вышло интервью с Джимбо в «Афише». Мне абсолютно не близка музыка Джимбо, я ее редко слушаю и обычно против своей воли, но интервью читал со стремительным чувством охреневания. Как сказал мой уважаемый коллега, в рамках разговора человека сначала раскрыли, а потом закрыли.

Почитайте, это мощная беседа!

https://daily.afisha.ru/music/23529-konstrukt-eto-hudshee-v-chem-ya-uchastvoval-za-svoyu-zhizn-bolshoe-intervyu-s-jeembo/

Еще немного про огненные интервью. В журнале Rolling Stone лучшего периода (вторая половина нулевых) была традиция выпивать с героями, а потом все это публиковать. Так получались легендарные пьяные интервью, Drink Champs доютубной эры по-русски. Гугл сохранил не все из них, а пдф-архив журнала пропал, когда прихлопнули сайт. Слава богу, есть вебархив и он все помнит.

Вот мощная пьянка с Сергеем Зверевым и его рассказ о выступлении на корпорате у Кадырова.

Не знаю только, что за певица Сабрина такая, под песни которой «хорошо блюется».

UPD. Разобрались с Сабриной: это итальянская звезда Дискотек 80-х. Пела вот такую хитяру.

UPD (2). Упс, это всё-таки другая Сабрина, которая пела в группе Тутси.

Новости новейшей школы рэпа 🎙

Самый свежий в ней сейчас — 15-летний рэпер Аглистефан.

Любой разговор про Стефана начинается с того, что его отец — актёр Федор Дунаевский, памятный нам всем по великому фильму «Курьер». Хорошо совпало, ведь фильм «Курьер» — о том, что случается, когда новая школа встречает старую.

Чем ещё знаменит Аглистефан? Как минимум строчкой «Я три года назад торчал, а теперь я звезда». Вычтите из пятнадцати три и как следует обдумайте этот панчлайн. В комментариях люди справедливо недоумевают, почему концерты Стефана имеют возрастное ограничение 16+ и как в таком случаем сам он на них попадает.

Если кто-нибудь однажды возьмёт у него интервью и не начнёт его вопросом: «Я, мы, наше поколение хочет знать, в чьи руки попадёт воздвигнутое нами здание?», я окончательно разочаруюсь в человечестве.

«Вечерний Ургант» за 10 лет до Вечернего Урганта

Давайте посмотрим выступление группы Демо на «Тотальном Шоу» в 2002 году. Ведет шоу кто? Правильно, молодой Иван Ургант.

Как человек с молотком, я буду постоянно ходить и стучать им по коленкам тех, кто говорит, что Демо — группа одной песни. Для меня это первая музыкальная любовь, сильно повлиявшая на то, что я люблю в песнях. Саша Зверева того времени — девушка-мечта и удивительная фронтвумен, которая воплотила в себе то, из-за чего люди до сих пор влюбляются в поп-музыку 90-х. Ее песни всегда слушались как музыка не с этой планеты. В них вообще редко было что-то земное — сплошь космические миры да танцы планет.

Запись «Тотального шоу» — одно из немногих существующих в природе видео, где Зверева поет живьем. Выбор для эмитившной передачи странный: песня «Желание» с третьего альбома группы звучит как поздний Depeche Mode (это одна из фанатских трактовок названия Демо — ДЕпеш МОд). Она обволакивает тебя холодными синтами, а голос Саши, чистый и прекрасный, добавляет всему некоторой отрешенности. У нее не идеальный вокал, но в мире и так полно стерильных вылизанных поп-песен, которую поют женщины, научившиеся попадать в ноты, но разучившиеся чувствовать. Пусть их слушает кто-нибудь другой.

Музыку для песни «Желание» написал Юрий Орлов. Те, кто копает советский нью-вейв, скорее всего, знают его группу Николай Коперник. Она не так популярна у молодого слушателя, как, например, ребутнувшийся в десятые Альянс, но все равно прекрасна.

Если собрать в один абзац всех людей, которые писали для Демо песни, это будет удивительная компания. Рейвер Дмитрий Постовалов, нью-вейвер Юрий Орлов, попстар Сергей Жуков и будущий рэп-стар Василий Вакуленко (не верите? есть пруф).

Какая еще группа может таким похвастаться?

https://youtu.be/aeDE7SF4i5M

Этой ночью никто не будет спать 🌙

Потому что все будут читать мой текст про альбом Платины «Опиаты Круг».

Слушаю его очень много в последние недели. Решил почитать, что пишут про альбом, а пишут либо ничего, либо кринжатину (что, согласитесь, хуже). Сел писать сам, увлёкся — и поучилось сильно больше, чем планировал.

Подумывал даже отдать текст в какое-то издание, а потом решил, что тг-канал «Сломанные пляски» и есть самое лучшее издание с самыми прекрасными читателями, которые лучше всех поймут текст. Поэтому совершенно необходимо опубликовать его здесь.

https://teletype.in/@otseminedug/platina-opiaty-krug-tekst

UPD. Параллельно про Платину написал мой коллега Лёша Горбаш. Сразу как дочитаете мой текст, бегите читать его.

Пока молодёжь слушала новый альбом Бейонсе, мы, умудрённые жизнью взрослые мужики, репитили второй сингл с предстоящего альбома Мэйби Бэйби.

Песня «Дакимакура» (сэкономлю на гуглении: подушка с изображением героинь аниме, чтобы обнять ее и спать; никогда не догадаетесь, с чем это слово рифмуется в тексте), во-первых, очень хороша. На уровне «Дорыдуры» или «Ахегао». А во-вторых, еще сильнее выпячивает то творческое противоречие, которое есть у Мэйби Бэйби.

Кавайность маленькой девочки + невероятная концентрация рэперских панчей в куплетах.

В принципе понятно, почему так происходит. Первый куплет «Дакимакуры» написал Джубили, а второй — Галат. И оба словно соревновались, кто сделает свой парт более задротским.

«Эта киска WAP, как Fetty». «Делаю пафф, как Дэдди». «На куплетах горяча, как Baby Keem / выгляжу как будто эта бэйби — Ким». Я точно слушаю песню для маленьких анимешниц, а не для рэп-гиков, протирающих штаны, настрачивая декодинги на Джиниусе? Fetty Wap — да в каком году это было вообще? До революции или после?

За это легко поругать песни Мэйби. В них мало естественности, слышно, что они написаны чужой рукой. Но мне нравится в том числе и их сознательная переусложненность (естественность и трушность в поп-музыке вообще вещи переоцененные). Как в целом нравится история «баттл-рэперы придумали девчачий поп-проект и в его рамках реализуют свою любовь к рифмам и панчам». Вы же знали, что Френдзона — так хотели назвать свой совместный альбом Джубили с Эмелевской? А потом пришел Галат и по-братски выпросил у друга название себе.

Ну вот, теперь знаете.

https://www.youtube.com/watch?v=Vc8Ispc4X3o

Смотрю на ютубе запись фестиваля «Наши люди 2003». Это самый первый раз, когда в Москву приезжала русская народная рэп-группа Onyx, которая потом, во второй половине нулевых объездит всю Россию с концертами.

Выступление у Onyx очень энергичное и смешное. В середине делают перерыв для минутки ненависти в адрес Фифти Сента и кроют его последними словами (тогда у них из-за чего-то был конфликт).

В конце представляют, что сейчас на сцену поднимется «рашн нига» — Хамиль из Касты, чтобы прочитать совместный фристайл. Хамиль выходит и сразу начинает со слов: «Камон, камон, нига». Никто не обижается, все довольны, обнимаются и качают.

Веселое было время!

(момент выхода Хамиля на таймкоде)

https://youtu.be/tPDNJg3ibTs?t=693