Каннский кинофестиваль закончился, а французское кино - нет.
Сегодня в Художественном состоится показ фильма «Жизнь – это роман».
Успейте выиграть билет.
Сегодня в Художественном состоится показ фильма «Жизнь – это роман».
Успейте выиграть билет.
⚡4
Forwarded from YanZone - французские мероприятия
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Выиграйте 2 билета на фильм "Жизнь — это роман (1983)" в рамках Ретроспективы Алена Рене, которую проводит кинотеатр Художественный совместно с Французским институтом в России.
📎 Для участия необходимо подписаться на канал Вызывной и YanZone 😉
🕶Результаты розыгрыша в 12:00 завтра
Хочу туда!
📆 27 мая во вторник
🕗 начало сеанса в 20:00
📍кинотеатр Художественный, Арбатская площадь, 14, стр.1
📎 Для участия необходимо подписаться на канал Вызывной и YanZone 😉
🕶Результаты розыгрыша в 12:00 завтра
Эксцентричный граф, живущий на рубеже XIX и XX веков, создает «храм счастья», в котором посетители возвращаются в состояние детства. Мюзикл Алена Рена — трибьют трем французским режиссерам разных эпох: Жоржу Мельесу, Марселю Л’Эрбье и Эрику Ромеру.
Хочу туда!
📆 27 мая во вторник
🕗 начало сеанса в 20:00
📍кинотеатр Художественный, Арбатская площадь, 14, стр.1
❤3
Как-то не правильно я провожу 7 лет подряд свой Каннский кинофестиваль.
- в Баоли танцую.
- в Majestic провожу рабочие встречи
- на яхте отдыхаю с друзьями.
Видимо не доросла я до «элиты» с дорожками. Или просто фокус на другом.
Для меня Каннский кинофестиваль - это праздник кино. Поэтому кто-то встаёт в 6:45 каждое утро, чтобы забукировать себе билет в кино, а кто-то в это время только возвращается домой.
Ну что ж, у каждого свой опыт.
- в Баоли танцую.
- в Majestic провожу рабочие встречи
- на яхте отдыхаю с друзьями.
Видимо не доросла я до «элиты» с дорожками. Или просто фокус на другом.
Для меня Каннский кинофестиваль - это праздник кино. Поэтому кто-то встаёт в 6:45 каждое утро, чтобы забукировать себе билет в кино, а кто-то в это время только возвращается домой.
Ну что ж, у каждого свой опыт.
🔥2❤1
Forwarded from Продюсер Kartoz
Закончился Каннский кинофестиваль.
Победил фильм:
«По обе стороны межбровья».
А может быть, победил
«Сквозь шёпот картофеля».
OSEF.
Я, признаться, всё ещё ожидаю от кого-нибудь из продюсеров честного текста о том, чем он занимался в Каннах на самом деле.
Но вместо этого в лентах:
«Спасибо команде»,
«Счастлив быть частью»,
«Погружение в историю».
Если что — это не благодарности, а названия трёх стадий коитуса.
Мы хорошо знаем журналистский штамп:
«Всё внимание приковано к красной дорожке».
Бог с ней, с красной. Что с белой?
Порошок в Каннах — официальный язык общения.
Язык, в котором глаголы шмыгают.
Где нюхают?
В уборной клуба «Baoli», где туалетная бумага ароматизирована «Chanel No. 5»,
а бутылка rosé стоит как бюджет артхаусного фильма.
В бэкруме Gotha — если вы продюсер Netflix или хотя бы ритмично ему ассистируете.
И, конечно, в особняке за Martinez, где «встречаются с талантами».
Ты пришла читать сценарий — а ушла с тремя детьми от продюсера-венгра.
Зарядившись товарами сыпучей группы, кинематографисты всех стран начинают неистово драть друг друга.
ООН бы позавидовала такой интеграции. Особенно в позе «мост к культуре».
Как сказал известный платформенный продюсер:
ехал за пальмой — уехал с гонореей.
Трахаются в Каннах везде.
Где нет камер — или где камеры включены специально для этого.
Отель Majestic —
какие копродакшены рождаются там между завтраком и чек-аутом!
Яхты у пирса Carlton —
для продюсеров, у которых короткий метр, но очень большой бюджет.
Что на вывеске?
Co-production meeting.
Что на деле?
Market of bodies.
Слишком красивые актрисы.
Слишком юные операторы с Ямала.
На этом фестивале самые интересные съёмки — не на широком экране, а в айфоне у продюсера.
Откуда я всё это знаю?
Однажды я проснулся в отеле Majestic:
без одежды, с чужой аккредитацией
и головой в тазу со льдом.
На бейджике было написано:
«Фокусник».
Когда я вышел за сигаретами,
человек с внешностью французского порнорежиссёра сказал мне:
«Вы похожи на человека, который что-то знает».
Я кивнул.
Потом я сел на Круазетт, где прежде гуляли старые княгини,
отпил из пластикового бокала rosé,
потом ещё,
и ещё.
Русские в Каннах появились задолго до Netflix и HBO.
Они прибыли сюда с картонными саквояжами.
Писатель Александр Куприн здесь пил и мёрз.
Бунин — пил и смотрел на фонтаны.
Адамович — пил и дописывал стихи в местной библиотеке,
потому что там было тихо,
а в отеле — жена.
Если прислушаться к стенам Majestic, в промежутках между криками
«Ты продал мои права!»
ещё можно услышать,
как пожилой похотливый князь вполголоса читает Розанова.
Я выпил бутылку.
Потом ещё.
И ещё —
и в четыре утра уехал из Канн на грузовике с рыбой.
А вы спрашиваете, почему я бросил кинематограф! ))
PS
Прошу считать этот текст синефильской справкой, которую вы можете использовать в материалах про Каннский фестиваль —
сразу после слов «иранское чудо» и «возрождение духовности».
Победил фильм:
«По обе стороны межбровья».
А может быть, победил
«Сквозь шёпот картофеля».
OSEF.
Я, признаться, всё ещё ожидаю от кого-нибудь из продюсеров честного текста о том, чем он занимался в Каннах на самом деле.
Но вместо этого в лентах:
«Спасибо команде»,
«Счастлив быть частью»,
«Погружение в историю».
Если что — это не благодарности, а названия трёх стадий коитуса.
Мы хорошо знаем журналистский штамп:
«Всё внимание приковано к красной дорожке».
Бог с ней, с красной. Что с белой?
Порошок в Каннах — официальный язык общения.
Язык, в котором глаголы шмыгают.
Где нюхают?
В уборной клуба «Baoli», где туалетная бумага ароматизирована «Chanel No. 5»,
а бутылка rosé стоит как бюджет артхаусного фильма.
В бэкруме Gotha — если вы продюсер Netflix или хотя бы ритмично ему ассистируете.
И, конечно, в особняке за Martinez, где «встречаются с талантами».
Ты пришла читать сценарий — а ушла с тремя детьми от продюсера-венгра.
Зарядившись товарами сыпучей группы, кинематографисты всех стран начинают неистово драть друг друга.
ООН бы позавидовала такой интеграции. Особенно в позе «мост к культуре».
Как сказал известный платформенный продюсер:
ехал за пальмой — уехал с гонореей.
Трахаются в Каннах везде.
Где нет камер — или где камеры включены специально для этого.
Отель Majestic —
какие копродакшены рождаются там между завтраком и чек-аутом!
Яхты у пирса Carlton —
для продюсеров, у которых короткий метр, но очень большой бюджет.
Что на вывеске?
Co-production meeting.
Что на деле?
Market of bodies.
Слишком красивые актрисы.
Слишком юные операторы с Ямала.
На этом фестивале самые интересные съёмки — не на широком экране, а в айфоне у продюсера.
Откуда я всё это знаю?
Однажды я проснулся в отеле Majestic:
без одежды, с чужой аккредитацией
и головой в тазу со льдом.
На бейджике было написано:
«Фокусник».
Когда я вышел за сигаретами,
человек с внешностью французского порнорежиссёра сказал мне:
«Вы похожи на человека, который что-то знает».
Я кивнул.
Потом я сел на Круазетт, где прежде гуляли старые княгини,
отпил из пластикового бокала rosé,
потом ещё,
и ещё.
Русские в Каннах появились задолго до Netflix и HBO.
Они прибыли сюда с картонными саквояжами.
Писатель Александр Куприн здесь пил и мёрз.
Бунин — пил и смотрел на фонтаны.
Адамович — пил и дописывал стихи в местной библиотеке,
потому что там было тихо,
а в отеле — жена.
Если прислушаться к стенам Majestic, в промежутках между криками
«Ты продал мои права!»
ещё можно услышать,
как пожилой похотливый князь вполголоса читает Розанова.
Я выпил бутылку.
Потом ещё.
И ещё —
и в четыре утра уехал из Канн на грузовике с рыбой.
А вы спрашиваете, почему я бросил кинематограф! ))
PS
Прошу считать этот текст синефильской справкой, которую вы можете использовать в материалах про Каннский фестиваль —
сразу после слов «иранское чудо» и «возрождение духовности».
❤7🤣4🤔2
В 9-й раз в Москве открывается летний кинотеатр Summer Cinéma by KION
Нас ждёт красивое, высокое киноискусство.
Расписание показов на сайте.
p.s как же приятно встретить любимых и знакомых коллег в одном месте.
Гест-лист Kion & Художественный это всегда только свои.
Гала, спасибо за приглашение.
Нас ждёт красивое, высокое киноискусство.
Расписание показов на сайте.
p.s как же приятно встретить любимых и знакомых коллег в одном месте.
Гест-лист Kion & Художественный это всегда только свои.
Гала, спасибо за приглашение.
summercinema.ru
Summer cinema
Летний кинотеатр во дворе бара «Стрелка»
❤7⚡5
Очень мало смотрю после Каннского кинофестиваля, медленно вливаюсь в социальную и публичную жизнь, мало смотрю, но вот эту премьеру жду с нетерпением.
11 июня на OKKO и START выходит новый сериал Стаса Иванова «Высокий сезон».
По этому случаю приняла участие в мини-игре «Кто есть кто» из персонажей нового экшн-сериала и приглашаю вас отгадать вместе со мной.
Сахар (он же Саша Сахаров) - человек-легенда! 15 лет жизни он провел в Азии и уж точно не остался без друзей из криминального мира. Но помимо них у Сахара есть старый друг и коллега, жми на заблюренную картинку, чтобы посмотреть кто этот самый герой, главная слабость которого - пышнотелые дамы и леопардовый принт 🐆
😎 следующую пару из «Высокого сезона»
угадывайте в канале @moviehorseм
11 июня на OKKO и START выходит новый сериал Стаса Иванова «Высокий сезон».
По этому случаю приняла участие в мини-игре «Кто есть кто» из персонажей нового экшн-сериала и приглашаю вас отгадать вместе со мной.
Сахар (он же Саша Сахаров) - человек-легенда! 15 лет жизни он провел в Азии и уж точно не остался без друзей из криминального мира. Но помимо них у Сахара есть старый друг и коллега, жми на заблюренную картинку, чтобы посмотреть кто этот самый герой, главная слабость которого - пышнотелые дамы и леопардовый принт 🐆
😎 следующую пару из «Высокого сезона»
угадывайте в канале @moviehorseм
⚡6👍5❤2
«Поле чудес» сегодня выходит в широкий прокат!
Доброе семейное кино рекомендую к просмотру всем, потому что этот фильм для детей и сделан с любовью.
Мои племянники в восторге, и не потому что в нём снималась их тётя, то есть я ( я исполнила маму Полины Айнутдиновой), но и потому что этот приключенческий фильм о добрых поступках очень актуален для детей сегодня.
Поздравляю всю команду, коллег Дениса Шведова, Елену Лядову, молодых актеров Еву Данилко, Марка-Малика Мурашкина, Екатерину Чернову, режиссера Анна Сичинскую и продюсера Катерину Михайлову.
И да, фильм получил целых два приза фестиваля «Медвежонок» в Перми!
Смотреть всем.
Доброе семейное кино рекомендую к просмотру всем, потому что этот фильм для детей и сделан с любовью.
Мои племянники в восторге, и не потому что в нём снималась их тётя, то есть я ( я исполнила маму Полины Айнутдиновой), но и потому что этот приключенческий фильм о добрых поступках очень актуален для детей сегодня.
Поздравляю всю команду, коллег Дениса Шведова, Елену Лядову, молодых актеров Еву Данилко, Марка-Малика Мурашкина, Екатерину Чернову, режиссера Анна Сичинскую и продюсера Катерину Михайлову.
И да, фильм получил целых два приза фестиваля «Медвежонок» в Перми!
Смотреть всем.
❤8🔥2👏2
Начинается 4-я национальная премия интернет-контента.
Не обещаю телеграфировать всю церемонию, но о впечатлениях напишу.
Не обещаю телеграфировать всю церемонию, но о впечатлениях напишу.
Орг комитет церемонии решил удовлетворить вкусы всей широкой аудитории в зале и у экранов (идёт прямая трансляция).
Да, здесь ещё и Шаман, в окружении телохранителей.
Видимо он тоже будет петь.
Да, здесь ещё и Шаман, в окружении телохранителей.
Видимо он тоже будет петь.
Встречаются режиссер, художник и куратор…
Что из этого получится, узнаете 7 июня во время дискуссии «Визуальные аттракционы в кино», где встретятся режиссер фильмов «Тряпичный союз» и «Год рождения» Михаил Местецкий, художник Платон Инфанте, искусствовед и куратор Сергей Хачатуров и модератор тока — основатель и генеральный продюсер издания DREAMCAST Трифон Бебутов.
👀 Понятие «аттракцион» в кинематографе ввел советский режиссер и теоретик кино Сергей Эйзенштейн в 1920-х годах, разработав теорию «монтажа аттракционов», где аттракцион — это сильный эмоциональный или шоковый момент, воздействующий на зрителя.
На встрече слушатели узнают как технически создается аттракцион, какие оптические иллюзии при его создании используют кинематографисты: смена ракурсов, освещение, специальная постановка кадров, и как кинематограф использует свойства человеческого зрения, создавая иллюзии.
Дата: 16:00, 7 июня.
По словам организаторов, публичная программа выставки «Границы видимости» расширяет междисциплинарное пространство проекта и построена вокруг вопросов про возможные оптические иллюзии с точки зрения науки, философии, кино и медицины.
📍 Винтажный зал, ЦСИ Винзавод
📅 7 июня, 16:00
Регистрация на событие
Что из этого получится, узнаете 7 июня во время дискуссии «Визуальные аттракционы в кино», где встретятся режиссер фильмов «Тряпичный союз» и «Год рождения» Михаил Местецкий, художник Платон Инфанте, искусствовед и куратор Сергей Хачатуров и модератор тока — основатель и генеральный продюсер издания DREAMCAST Трифон Бебутов.
👀 Понятие «аттракцион» в кинематографе ввел советский режиссер и теоретик кино Сергей Эйзенштейн в 1920-х годах, разработав теорию «монтажа аттракционов», где аттракцион — это сильный эмоциональный или шоковый момент, воздействующий на зрителя.
На встрече слушатели узнают как технически создается аттракцион, какие оптические иллюзии при его создании используют кинематографисты: смена ракурсов, освещение, специальная постановка кадров, и как кинематограф использует свойства человеческого зрения, создавая иллюзии.
Дата: 16:00, 7 июня.
По словам организаторов, публичная программа выставки «Границы видимости» расширяет междисциплинарное пространство проекта и построена вокруг вопросов про возможные оптические иллюзии с точки зрения науки, философии, кино и медицины.
📍 Винтажный зал, ЦСИ Винзавод
📅 7 июня, 16:00
Регистрация на событие
❤2🔥1
Фестиваль документального кино Beat Film Festival @beatfest стартовал на этой неделе в Москве с насыщенной программой.
В числе его главных премьер – «Ансельм. Шум времени» режиссера Вима Вендерса, про одного из самых знаменитых художников современности, немца Ансельма Кифера. Его международная премьера состоялась два года назад, и вот теперь он добрался и до Москвы.
Ансельм Кефер родился за два месяца до окончания Второй мировой войны. И его искусство отражает тяжелые отношения Германии с собственным прошлым, о котором во времена его молодости было не принято говорить.
В фильме мы видим Кефера ребенком, начинающим художником и уже состоявшимся творцом. На протяжении всего фильма он анализирует, заново проживает и смело смотрит в глаза травме и тяжелой правде, от которой значительная часть немецкого общества хотела бы отгородиться.
Художника неоднократно обвиняли в оправдании фашизма. Сам Ансельм Кефер в фильме заявляет, что его задевают как обвинения в симпатии фашизму, так и ярлык художника-антифашиста. Такое сравнение, по его мнению, оскорбляет настоящих антифашистов того времени. В фильме он рефлексирует о человеческой природе и спрашивает у критиков-интеллектуалов, что бы они сами делали, если бы им довелось жить и творить не в одно с ним время, а в Германии 30-х годов.
В конце фильма уже почти 80-тилетний Кефер говорит, что пока не чувствует, что достиг цели, и все еще находится в творческом пути.
Показ фильма в рамках Beat Film Fest состоится ещё несколько раз на различных площадках.
В числе его главных премьер – «Ансельм. Шум времени» режиссера Вима Вендерса, про одного из самых знаменитых художников современности, немца Ансельма Кифера. Его международная премьера состоялась два года назад, и вот теперь он добрался и до Москвы.
Ансельм Кефер родился за два месяца до окончания Второй мировой войны. И его искусство отражает тяжелые отношения Германии с собственным прошлым, о котором во времена его молодости было не принято говорить.
В фильме мы видим Кефера ребенком, начинающим художником и уже состоявшимся творцом. На протяжении всего фильма он анализирует, заново проживает и смело смотрит в глаза травме и тяжелой правде, от которой значительная часть немецкого общества хотела бы отгородиться.
Художника неоднократно обвиняли в оправдании фашизма. Сам Ансельм Кефер в фильме заявляет, что его задевают как обвинения в симпатии фашизму, так и ярлык художника-антифашиста. Такое сравнение, по его мнению, оскорбляет настоящих антифашистов того времени. В фильме он рефлексирует о человеческой природе и спрашивает у критиков-интеллектуалов, что бы они сами делали, если бы им довелось жить и творить не в одно с ним время, а в Германии 30-х годов.
В конце фильма уже почти 80-тилетний Кефер говорит, что пока не чувствует, что достиг цели, и все еще находится в творческом пути.
Показ фильма в рамках Beat Film Fest состоится ещё несколько раз на различных площадках.
❤7👍3👀2