Современное искусство, психоз или пошел я нахуй (СЕРИЯ 2)

В ноябре произошел хайп на Таймс Сквере (писал здесь), когда все экраны покрылись блюром. Тогда, как мне показалось, только для меня это вызвало чувство недопонимания😕
И вот спустя пару месяцев, на той же площади, появляется это... здесь ожидаю того же недопонимая со стороны творческих людей, ибо многие скажу "смотри в корень, читай описание, лови смыслы и тд".
ДА! Я вижу смысл и цель этого проекта, НО я не вижу здесь чего-то изящного в визуальном плане! подчеркиваю! в визуальном плане!!!

Посыл у этого объекта - топ! Короче, раньше, Нью-Йорк называли "Большой устрицей" из-за того шо в Гудзоне было огромное количество устриц - они были одним из любимых блюд постояльцев города, продавались в лавках, ресторанах и тд. Из-за своей популярности, почти все устрицы были сожраны и ушли на изготовление извести, а река стала "помойкой". Чтобы возродить популяцию и очистить реку, запустили проект "1 миллиард устриц в NY гавани в 2035 году".
Вот как раз этот объект создан из металлической сетки, из которой делают устричные рифы. По завершению выставки, эти клетки, уйдут на дно и станут полезными.

Мне кажется, то что такой объект не заслуживает быть на том месте, где он щас находится. Мы живем во время, когда человек хочет видеть что-то "из будущего", а не вот это вот, тем более, находясь на Таймс Сквер - одном из первых мест в мире, где люди могут видеть ежесекундное соревнование рекламных кампаний и гонку CG студий.
\\ для сравнения, закину в комменты объект, который из этой же серии "к 14 февраля", стоял на этом же месте в 2012 году. Там и интерактив был - нажимаешь на кнопку и сердце начинает биться сильнее\\

Вот написал предыдущий абзац и начал понимать, то шо, может быть, и в тему эта клетка😂 Только потому что она разбавляет весь этот сумбур.

Сам себя запутал, пойду покурю)
Думайте сами, решайте сами и пишите обратку в комменты🏌️

💋 Event&Cg +16. Подписаться

Рубрика #СТОлегас

Недавно на канале у Жени был пост про свето-водо-лезерно-зеркальный портал - чек-чек.
Стало интересно, как же это работает, потому что выглядит это через чур хорошо)

Попытаюсь разобраться - получилось или нет судить вам.

Начнем. 2017 год - Джоани Лемерсье (тот самый, который на днях устроил перфоманс с проекцией на дворце, в Париже, где проходит саммит по ИИ) начинает разрабатывать технологию, которая позволила бы делать голограммы такими, какими мы их видим в кино, то есть чтобы они были объемными, их можно было бы обойти и через них можно было бы пройти. Джоани перепробовал кучу способов, которые, кстати, чаще всего мы с вами юзаем до сих пор, но не нашел 3D-эффекта среди всего этого, всё как было плоским, так и остается по сей день (прозрачные экраны, зеркала, линзы) - всё это 2D.
С того момента и началось развитие его собственной технологии, благодаря которой он и делает до сих пор свои арты. Он назвал это NO-LOGRAM (не голограмма).
Что же нужно сделать, чтобы получить эффект No-Logram'ы?
1) Проект - понятно
2) Лазер - понятно
3) Свет - понятно
4) ГЛАВНОЕ! Атомизация воды или, как в простонародье, распыление воды. Всё верно, как дома, только с небольшим добавлением промышленных технологий, например подача воды при помощи газа, под высоким давление, который расщепляет воду на мелкие-мелкие капли (размер которых можно регулировать) и механизмы, которые позволяют направлять в правильном направлении потоки "пара" - не всегда нужно, чтобы шел "дождь"))

Как мне кажется, 4ый пункт, вполне, помогает понять технологию и, возможно, повторить ее 😇
Дело остается за малым - придумать куда и как применить технологию в наших реалиях, но есть ощущение, то что это идеальный вариант создание экспозиции в любом современном музее.
p.s. LYM, как раз у вас закончился "Код Cвета"😈

Касательно портала, то понимая как работает вода, всё выглядит гораздо проще, чем кажется. Лазер задает форму "дверного проема", падающие капли воды, на определенном участке, создают эффект портала, а зеркальный пол добавляет эффект бесконечности.

Приложу еще несколько видосов Лемерсье для вдохновения))

Если был полезен, буду благодарен за обратную связь в реакциях и комментах☝️

Олегас #знакомит

На что нас может вдохновить нерушимая классика? На создание скульптур, на копирование стилей, на съемку фильма и еще множество всего, верно.

Теперь давайте представим, что я\мы\вы media artist, у которого не только хороший вкус, золотые руки и мощное воображение, но и талант видеть в окружающих нас вещах нечто особенное. Я\мы\вы выезжаем в Барсу, чтобы зайти в Саграда Фамилия. Заходим и самое главное, то шо мы видим и запоминаем, во что влюбляемся, чем поражаемся и из-за чего перерождаемся... какие предположение? что приходит в голову?
СВЕТ. СВЕТ. СВЕТ. СВЕТ. СВЕТ.

возвращаемся в нашу реальность😢

Ке Жун Ву — медиахудожник, который объединяет искусство, технологии и природу. Он переосмысливает природные элементы в сюрреалистичных виртуальных ландшафтах. Кстати, заметили, то что последний год, почти все, хотят видеть ландшафты на своих мероприятиях (мы в студии 0101 за год сделали 3 вида ландшафтов для крупных мероприятий).

Чтобы не задрачивать огромным текстом и подробным анализом его работ, я взял одну из последних, которая, как по мне, является идеальным кейсом, по ряду причин:
1. это коллаба с художником и дизайнером, ща будет неожиданно, ламп;
2. это удивительное смешение технологий и арта;
3. мой личный пунктик! Я еще не видел такой 3d-сетап в naked eye - это не классические рамки, за которые что-то вылетает. Это идеальная работа со светом в сцене, который играет главную роль и создаёт помимо атмосферы ту самую "рамку".

Закидываю фотки Саграды Фамилии, чтобы помочь понять, чем именно вдохновился Ке Жун - фотки очевидные, поэтому понять будет легко🤝
Лампу и работы художника Сье Чэнь Линь
Ну и собственно саму интерактивную инсталляцию "DigiScape - Synchronic Tides".

🥰 Event&Cg +16. Знакомство с красотой