Кай Нильсен (Kay Rasmus Nielsen, 1886-1957) — популярный в начале 20-го века датский иллюстратор. Время его творчества пришлось на «золотой век иллюстрации», когда развитие печатных технологий сделало возможным донести до читателя рисунки и изображения при помощи доступных средств. Нильсен известен также своим сотрудничеством с компанией Disney, для которой он создал много эскизов и иллюстраций.

Вот тут много про него написали. Иллюстрации божественные, можно хоть отдельную Таро-колоду делать. Хоть и явно видно влияние Джона Бауэра, но все равно - интегрированное в свою систему.
Умер в нищете и забытым всеми.

https://philologist.livejournal.com/6205071.html?utm_source=fbsharing&utm_medium=social
#art #magic

 Вот это моя любимая его работа
#art

Current mood, как говорится. Ксанакс и флуоксетин в кофе.

А вообще март is all about stranger things и реальность ощущается как street art от художника ZEST #art #streetart

Aykut Aydogdu #art
Весны уже хочется…

Вот что интересно: когда берешь руны не для мантики (не для гадания, то есть), а используешь для трансформации, то все оказывается совсем не тем, чего ожидаешь. Период Кано у меня был достаточно мучительный. Если Турисаз сработал жестко, но as designed, почти что по расписанной спецификации, то “огонь творчества и вдохновения”у меня сработал как реально как открывшаяся язва - зато теперь очень понятно, почему одно из значений как раз “язва”.
Кое-как закончив его в Равноденствие и взяв следующую - Гебо, которая по спеку должна быть прописана как “дар”, “халява”, любовь и партнерство, я прямо вздохнула. НУ НАКОНЕЦ-ТО будет передышка.

Но опытный QA уже знает, что 1)надо внимательно читать спеки 2)нельзя полностью доверять спекам 3)всегда есть корнер-кейсы 4)использует test oracle.

В общем, все оказалось как всегда. Вообще в этом плане рабочий бэкграунд очень помогает - тебя всегда сложно удивить. Я вообще бескомпромиссно уверена, что мир Малкут - т.е материальная реальность - это куча корявого кода, в некоторых местах отрефакторенного, в некоторых - нет, с кучей разных депендеси, поэтому очень все громоздко, и сейчас они херачат по аджайлу, но аджайл тоже переделанный для “наших нужд”, и в любом случае, как только ты начинаешь это все тестировать, все это говно лезет изо всех щелей. И самое ужасное, что это похоже на джаваскрипт.

Ну так вот, про Гебо. На деле “дар” оказался не только и не столько даром, сколько жертвоприношением.
А точнее,
1. С руной Гебо связаны все боги, которые умерли и находятся в царстве мёртвых, а из их тел построены составные части нашего мира. Ну логично - это их дар всем остальным, но при этом и жертвоприношение себя.
2. Гебо - это руна Одина, распятого копьем на Ясене и пожертвовашего глаз для обретения прозрения.

В общем, видишь там на горе возвышается крест. Под ним десяток солдат. Повиси-ка на нем, а когда надоест, возвращайся назад.
#magic #runes

Финская девушка гадает на зеркале #misc

Люблю такие слова. Что-то вроде “экзистенциальное охуевание”? #misc

Автора не нашла, но картинка завораживает. Почти что тот самый yugen. #art

Неделю назад хотела это фото запостить, но забыла.
Снято 7 марта в 2015м, в каком-то из Франкфуртских соборов. Сансара Владимира.

Путин с гусем, попирающий собаченьку

Я мизантроп, и никогда этого не скрывал. Я не люблю ни мужчин, ни женщин, ни детей. В них нет гармонии, потому, что нет смысла. Это просто тела, служащие складом для нелепых привычек, стереотипных мыслей и эмоциональной распущенности. Поэтому все они - мужчины, женщины, дети - так уродливы; ведь бессмысленное не может быть красивым. И еще они похожи друг на друга, как вещи, созданные конвейерным способом. Да, я не люблю людей и ничто не заставит меня изменить это. Я люблю смысл и гармонию. Поэтому я люблю кошек
(с) Дж. Селлинджер

Ожидание весны. Alessandro Andreuccetti https://www.saatchiart.com/aandreuccetti #art

Pascale Pratte #art

Завтра на Wonderzine выйдет мой текст про связь парфюмерии и живописи, в который я успела поместить важную — во всяком случае для меня — новость. Одна из моих любимых парфюмерных марок, Onyrico, посвятила новый аромат Артемизии Джентилески — важнейшей итальянской художнице XVII века, женщине совершенно удивительной судьбы. Закон парных случаев в действии: про белоцветочный Artimitia марки Onyrico я узнала в тот же день, когда закончила читать биографию Джентилески, потрясенная ею. Смотрите сами. Артемизия Джентилески была единственной дочерью Орацио Джентилески, виднейшего караваджиста, который, несмотря на гендерные предубеждения времени, талант девочки увидел и поощрил, став ее учителем. Мать Артемизии умерла, когда той было 12, и с тех пор она росла в мастерской отца — вместе со всеми его учениками и подмастерьями. Другого образования, кроме художественного, так и не получила (на суде девятнадцатилетняя Артемизия скажет, что «писать не умеет, а читать — едва»). Когда художнице было 17, ее обесчестил приятель отца Агостино Тасси, преподававший Артемизии перспективу — у нее же дома, ведь в то время девушки просто так по улицам не гуляли (вспомним Данте и его возлюбленную Беатриче, которую поэт за всю жизнь видел всего дважды). В суд на обидчика подал Орацио Джентилески, поскольку в Европе XVII века «честь» дочери считалась собственностью отца и тут на эту собственность посягнули. Процесс затянулся на семь месяцев и по отношению к Артемизии был изуверским: ее публично осматривали, заставляли раз за разом в подробностях описывать акт насилия и, самое ужасное, пытали — выкручивали и ломали ей, художнице, пальцы в специальном аппарате, который в то время был чем-то вроде эффективного детектора лжи. Артемизия все выдержала. Отец выиграл процесс. И спустя месяц выдал дочку замуж за малоизвестного и не слишком одаренного флорентийского художника, чтобы тот увез ее подальше от Рима, где ее имя, несмотря на выигранный суд, было навсегда запятнано. Но медичиевская Флоренция оказалась к ней добра: Артемизия пользовалась поддержкой Козимо II Медичи, дружила с Галилео Галилеем и стала первой женщиной, принятой во Флорентийскую академию живописи. Всю последующую жизнь она выбирала для своих драматичных картин исторические или библейские сюжеты, где женщина переживает насилие — и борется или яростно мстит за него. Так, «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» Джентилески считается самым реалистичным и жестоким полотном на эту популярную тему — рядом с ним картина того же Караваджо выглядит мирным мастерклассом по навыкам владения кухонном ножом. Артемизия — великая художница, правда. Если не знакомы с ее творчеством, посмотрите в Google Art, оно не может не трогать.

И та самая картина )

Классическое искусство гораздо менее стерильно, чем нам показывали Artemisia Gentileschi, Judith slaying Holofernes, c. 1614-20, Oil on canvas, National Museum of Capodimonte, Naples

Хорошего всем вечера #art

Ужасная трагедия, слов нет. Желаю виновным гореть в аду уже при жизни.
Сегодня только черное - и молча.