Заключительный концерт из цикла «Музыкальное приношение ЦМШ»
Триумфальными звуками духовых инструментов завершился вчера цикл «Музыкальное приношение ЦМШ», организованный в честь 90-летнего юбилея нашей Альма-матер! На протяжении всего года талантливые выпускники разных лет, яркие музыканты и обладатели престижных наград блистали на сцене Концертного зала.
Главными героями вчерашнего вечера стали двое выпускников 2013 года, солисты Российского национального молодежного симфонического оркестра – Андрей Дёмин (труба) и Иван Тихонов (кларнет). Их выступления подарили зрителям незабываемые впечатления и продемонстрировали высокий уровень мастерства.
Программа была насыщенной и разнообразной. Кроме сольных выступлений, на сцене играли ансамбли: трио и квинтеты.
Музыканты показали, насколько важен путь, пройденный ими в стенах ЦМШ, и какую роль школа играет в формировании будущих звезд мирового уровня.
Цикл концертов «Музыкальное приношение ЦМШ» завершился триумфально, подтвердив значимость школы в воспитании новых талантов и сохранении культурных традиций нашей страны.
Триумфальными звуками духовых инструментов завершился вчера цикл «Музыкальное приношение ЦМШ», организованный в честь 90-летнего юбилея нашей Альма-матер! На протяжении всего года талантливые выпускники разных лет, яркие музыканты и обладатели престижных наград блистали на сцене Концертного зала.
Главными героями вчерашнего вечера стали двое выпускников 2013 года, солисты Российского национального молодежного симфонического оркестра – Андрей Дёмин (труба) и Иван Тихонов (кларнет). Их выступления подарили зрителям незабываемые впечатления и продемонстрировали высокий уровень мастерства.
Программа была насыщенной и разнообразной. Кроме сольных выступлений, на сцене играли ансамбли: трио и квинтеты.
Музыканты показали, насколько важен путь, пройденный ими в стенах ЦМШ, и какую роль школа играет в формировании будущих звезд мирового уровня.
Цикл концертов «Музыкальное приношение ЦМШ» завершился триумфально, подтвердив значимость школы в воспитании новых талантов и сохранении культурных традиций нашей страны.
❤11👍4
Дорогие друзья!
Сердечно поздравляю вас с наступающим Новым годом и Рождеством!
В 2025 году мы отметили 90-летие нашей дорогой Центральной музыкальной школы, и этот юбилей стал для нас особенным событием. В честь этого знаменательного дня состоялось множество мероприятий: фестиваль «ЦМШ-90!» в филиалах и не только, концерты выпускников, а также грандиозный концерт в Зале «Зарядье». Этот год собрал множество талантливых музыкантов — учащихся, студентов и выпускников разных лет. Это был настоящий праздник музыки и творчества, который оставил незабываемые впечатления.
Новый 2026 год, как и все предыдущие, ставит перед нами новые задачи, бросает очередной вызов, но я уверен в том, что наша совместная работа и дальше будет давать свои положительные результаты. Только объединив усилия, мы сможем сохранить и приумножить тот большой потенциал, которого достигли, чтобы по окончании года с гордостью сказать самим себе: «Мы это сделали! Мы воплотили в жизнь наши мечты!».
Пусть праздники пройдут в теплой, душевной атмосфере, среди самых дорогих вам людей и принесут множество счастливых, незабываемых мгновений. От всей души желаю вам доброго здоровья, неисчерпаемого жизнелюбия, силы духа, веры в будущее и благополучия!
До новых встреч в 2026 году!
Сердечно поздравляю вас с наступающим Новым годом и Рождеством!
В 2025 году мы отметили 90-летие нашей дорогой Центральной музыкальной школы, и этот юбилей стал для нас особенным событием. В честь этого знаменательного дня состоялось множество мероприятий: фестиваль «ЦМШ-90!» в филиалах и не только, концерты выпускников, а также грандиозный концерт в Зале «Зарядье». Этот год собрал множество талантливых музыкантов — учащихся, студентов и выпускников разных лет. Это был настоящий праздник музыки и творчества, который оставил незабываемые впечатления.
Новый 2026 год, как и все предыдущие, ставит перед нами новые задачи, бросает очередной вызов, но я уверен в том, что наша совместная работа и дальше будет давать свои положительные результаты. Только объединив усилия, мы сможем сохранить и приумножить тот большой потенциал, которого достигли, чтобы по окончании года с гордостью сказать самим себе: «Мы это сделали! Мы воплотили в жизнь наши мечты!».
Пусть праздники пройдут в теплой, душевной атмосфере, среди самых дорогих вам людей и принесут множество счастливых, незабываемых мгновений. От всей души желаю вам доброго здоровья, неисчерпаемого жизнелюбия, силы духа, веры в будущее и благополучия!
До новых встреч в 2026 году!
❤70👍5🕊1
В преддверии Новогодних праздников Центральная Музыкальная Школа -Академия Исполнительского Искусства публикует видеозапись концерта Музыкальное путешествие с ЦМШ «Музыка Великой России», который с большим успехом прошел в Концертном зале имени П.И. Чайковского Московской филармонии.
Приятного просмотра!
https://vkvideo.ru/video-24418436_456239434
Приятного просмотра!
https://vkvideo.ru/video-24418436_456239434
VK Видео
"Музыкальное путешествие с ЦМШ. Музыка Великой России". Концертный зал им. П.И. Чайковского, 23 октября 2025
Смотрите онлайн "Музыкальное путешествие с ЦМШ. Музыка Великой.. 2 ч 18 мин 19 с. Видео от 30 декабря 2025 в хорошем качестве, без регистрации в бесплатном видеокаталоге ВКонтакте! 789 — просмотрели. 82 — оценили.
❤29🔥7👍3🕊1
«Музыкальная слава России»
Кинолетопись к юбилею ЦМШ 🌟
🎊 Уходящий 2025 год в музыкальной истории ознаменован ярким событием – юбилеем Центральной музыкальной школы. Всемирно известное образовательное учреждение, подарившее миру плеяду выдающихся музыкантов, педагогов, дирижеров, композиторов, составляющих золотой фонд мировой музыкальной культуры, отметило 90 лет со дня своего основания.
🤩 Создатели фильма, режиссёр Никита Тихонов и автор сценария Юлия Тихонова, заглянули за кулисы образовательного и творческого процессов, пообщались с выпускниками, педагогами и учащимися легендарной школы, поделившимися самыми драгоценными и тёплыми воспоминаниями, чувствами и мыслями о своей Alma Mater. Результатом стало не просто документальное кино, а настоящая кинолетопись, наполненная благодарностью и любовью, которую каждый член семьи ЦМШ несёт в своём сердце через всю жизнь.
https://vkvideo.ru/video-24418436_456239433
Кинолетопись к юбилею ЦМШ 🌟
🎊 Уходящий 2025 год в музыкальной истории ознаменован ярким событием – юбилеем Центральной музыкальной школы. Всемирно известное образовательное учреждение, подарившее миру плеяду выдающихся музыкантов, педагогов, дирижеров, композиторов, составляющих золотой фонд мировой музыкальной культуры, отметило 90 лет со дня своего основания.
🤩 Создатели фильма, режиссёр Никита Тихонов и автор сценария Юлия Тихонова, заглянули за кулисы образовательного и творческого процессов, пообщались с выпускниками, педагогами и учащимися легендарной школы, поделившимися самыми драгоценными и тёплыми воспоминаниями, чувствами и мыслями о своей Alma Mater. Результатом стало не просто документальное кино, а настоящая кинолетопись, наполненная благодарностью и любовью, которую каждый член семьи ЦМШ несёт в своём сердце через всю жизнь.
https://vkvideo.ru/video-24418436_456239433
VK Видео
МУЗЫКАЛЬНАЯ СЛАВА РОССИИ
Смотрите онлайн МУЗЫКАЛЬНАЯ СЛАВА РОССИИ 1 ч 17 мин 44 с. Видео от 29 декабря 2025 в хорошем качестве, без регистрации в бесплатном видеокаталоге ВКонтакте! 835 — просмотрели. 91 — оценили.
❤33🕊3👍1
Forwarded from Ольга Любимова
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Дорогие друзья, поздравляю вас с наступающим Новым годом!
Пусть он станет временем новых свершений и удивительных открытий! 2025-й был объявлен Годом защитника Отечества. Особое внимание мы уделили празднованию 80-летия Великой Победы. Эта дата напоминает нам о силе духа и стойкости народа, который героически защищал своё Отечество. Фильмы, кинофестивали, выставки, концерты и спектакли, посвящённые знаковому юбилею, стали данью нашего уважения бессмертному подвигу.
С этого года ведётся активная работа по реализации национального проекта «Семья», где мы сохранили самые востребованные инфраструктурные мероприятия. Важным шагом стал запуск программы «Земский работник культуры», благодаря которой более тысячи человек успешно прошли отбор и были трудоустроены. Они поддерживают культуру в самых разных уголках страны.
Минувший год подарил нам множество значимых мероприятий: долгожданные премьеры, удивительные концерты, яркие выставки, интересные театральные постановки. Особое место в культурном календаре занял 2-й Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижёров имени Сергея Васильевича Рахманинова. С успехом прошёл 4-й Международный детский культурный форум. Организован 11-й Санкт-Петербургский международный форум объединённых культур, на котором собрались представители 70-ти государств.
Наши мероприятия охватили порядка 40-ка стран мира. Крайне востребованы оказались Дни духовной культуры России, чья география весьма широка. Завершился двухлетний цикл Годов культуры России и Китая: театры, оркестры и музеи представили свои лучшие проекты. Была учреждена Евразийская академия кинематографических искусств. Состоялось вручение первой Открытой кинопремии «Бриллиантовая бабочка».
Уходящий год показал, насколько разнообразна наша культура. Она вдохновляет и радует миллионы людей, подтверждая, что искусство – это сила, способная объединять сердца и поколения. Именно поэтому для нас особенно значимо, что грядущий год объявлен Годом единства народов России.
Пусть наступающий 2026-й будет наполнен душевным теплом, гармонией и благополучием. С праздником!
Подписаться на МАХ
Пусть он станет временем новых свершений и удивительных открытий! 2025-й был объявлен Годом защитника Отечества. Особое внимание мы уделили празднованию 80-летия Великой Победы. Эта дата напоминает нам о силе духа и стойкости народа, который героически защищал своё Отечество. Фильмы, кинофестивали, выставки, концерты и спектакли, посвящённые знаковому юбилею, стали данью нашего уважения бессмертному подвигу.
С этого года ведётся активная работа по реализации национального проекта «Семья», где мы сохранили самые востребованные инфраструктурные мероприятия. Важным шагом стал запуск программы «Земский работник культуры», благодаря которой более тысячи человек успешно прошли отбор и были трудоустроены. Они поддерживают культуру в самых разных уголках страны.
Минувший год подарил нам множество значимых мероприятий: долгожданные премьеры, удивительные концерты, яркие выставки, интересные театральные постановки. Особое место в культурном календаре занял 2-й Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижёров имени Сергея Васильевича Рахманинова. С успехом прошёл 4-й Международный детский культурный форум. Организован 11-й Санкт-Петербургский международный форум объединённых культур, на котором собрались представители 70-ти государств.
Наши мероприятия охватили порядка 40-ка стран мира. Крайне востребованы оказались Дни духовной культуры России, чья география весьма широка. Завершился двухлетний цикл Годов культуры России и Китая: театры, оркестры и музеи представили свои лучшие проекты. Была учреждена Евразийская академия кинематографических искусств. Состоялось вручение первой Открытой кинопремии «Бриллиантовая бабочка».
Уходящий год показал, насколько разнообразна наша культура. Она вдохновляет и радует миллионы людей, подтверждая, что искусство – это сила, способная объединять сердца и поколения. Именно поэтому для нас особенно значимо, что грядущий год объявлен Годом единства народов России.
Пусть наступающий 2026-й будет наполнен душевным теплом, гармонией и благополучием. С праздником!
Подписаться на МАХ
❤24👍3🎉2
Невероятная судьба Первой скрипки Большого Театра...
ЛЕОН ЗАКС (1918 - 1977).
Еще при жизни Леона Закса – блистательного музыканта, скрипача-виртуоза, концертмейстера оркестра Большого театра – называли человеком необычной судьбы. Тем не менее, в стенах самого театра, чьи афиши его имя украшало более тридцати лет, мало кто знал, чем же на самом деле необычна его судьба.
Но буквально ошеломивший своей фатальностью уход из жизни этого редких дарований солиста прославленного коллектива – в Греции во время Афинского фестиваля искусств в августе 1977 года – в один момент раскрыл секреты и подробности рождения, жизни и смерти этой уникальной личности и без сомнений поставил его судьбу в ряд невероятных судеб XX века.
«По словам Марселя Пруста, все мы носим на гранях зрачков силуэт некоего идеала, формирующего наше видение и критерии. И если попытаться представить музыкальный эквивалент такого образа, постоянно звучащий у нас в ушах, то для многих им окажется искусство Леона Закса.»
Леон Закс родился 20 апреля 1918 на самом юге сурового канадского севера – в городе Виндзор. Его появление на свет в этом романтическом месте, которое известно, как «город Роз», и славится своими многочисленными парками и садами вдоль русла реки Детройт, окутано завесой некоторой таинственности.
Родители будущего вундеркинда Борис Закс и Ольга Рейман еще с Эмиграцией первой волны в конце XIX века покинули Россию и отправились в США на поиски счастья.
Они осели в американском городе Детройт, столице штата Мичиган. Там и должен был родиться их первенец. Но Богу угодно было изменить ход событий. Как и большинство молодого населения Детройта Борис и Ольга – очень полюбили лодочные прогулки по живописной реке Детройт и на ее противоположный берег, где находится уже Канада, город Виндзор с его живописными зелеными ландшафтами вдоль реки, лесопарками, садами роз, пением птиц и свежим целебным воздухом.
Туда и отправилась молодая пара в один из выходных в апреле 1918 года. Но, причалив к канадскому берегу, Ольга, будучи в положении, вдруг почувствовала себя неважно и обратилась к врачу. А 20 апреля 1918 года на свет появился ее первенец – сын Леон.
Рождение сына наполнило молодую семью счастьем, но и прибавило ей непредвиденных волнений. У Леона уже в раннем возрасте проявились яркие музыкальные способности. И родители, постоянно испытывавшие нужду, делали все возможное, чтобы учить сына частным образом игре на скрипке. Трудился Борис (в Америке его называли Беном) и рабочим тогда
на только открывшемся, а впоследствии прославившимся на весь мир заводе Генри Форда (Форд Мотор Компани). Он был одним из тех, кто на заре ХХ века собирал легендарные автомобили Model T. Но и нелегкий труд рабочего не приносил в семью достаточного дохода для обучения маленького Леона игре на скрипке.
Тогда же на заводе Форда Борис вступил в коммунистическую партию США. А в 1925 году он с готовностью откликнулся на призыв вождя мирового пролетариата Ленина к американским рабочим – приехать в Россию для участия в стройках молодой Страны Советов. И вся семья, окрыленная новой мечтой и надеждами на лучшую жизнь, навсегда переехала в столицу СССР.
В Москве Леон получил возможность учиться бесплатно. Мало того, по распоряжению наркома просвещения Анатолия Луначарского ему была выделена специальная стипендия из фонда для особо одаренных детей. Сначала он поступил в Музыкальный техникум имени братьев А. и Н. Рубинштейн. Здесь первым педагогом Леона Закса стал замечательный музыкант, ученик основателя русской скрипичной школы Леопольда Ауэра и его последователь Лев Цейтлин.
Позднее юный скрипач был переведен в особую детскую группу для одаренных детей при Московской консерватории, сегодня известную как Центральная музыкальная школа. Здесь вместе с ним учились такие впоследствии выдающиеся музыканты как скрипачи Борис Гольдштейн и Леонид Коган, пианистка Роза Тамаркина, виолончелист Федор Лузанов.
Первый концерт показал Закса как серьезного и вполне законченного музыканта, с точки зрения техники.
ЛЕОН ЗАКС (1918 - 1977).
Еще при жизни Леона Закса – блистательного музыканта, скрипача-виртуоза, концертмейстера оркестра Большого театра – называли человеком необычной судьбы. Тем не менее, в стенах самого театра, чьи афиши его имя украшало более тридцати лет, мало кто знал, чем же на самом деле необычна его судьба.
Но буквально ошеломивший своей фатальностью уход из жизни этого редких дарований солиста прославленного коллектива – в Греции во время Афинского фестиваля искусств в августе 1977 года – в один момент раскрыл секреты и подробности рождения, жизни и смерти этой уникальной личности и без сомнений поставил его судьбу в ряд невероятных судеб XX века.
«По словам Марселя Пруста, все мы носим на гранях зрачков силуэт некоего идеала, формирующего наше видение и критерии. И если попытаться представить музыкальный эквивалент такого образа, постоянно звучащий у нас в ушах, то для многих им окажется искусство Леона Закса.»
Леон Закс родился 20 апреля 1918 на самом юге сурового канадского севера – в городе Виндзор. Его появление на свет в этом романтическом месте, которое известно, как «город Роз», и славится своими многочисленными парками и садами вдоль русла реки Детройт, окутано завесой некоторой таинственности.
Родители будущего вундеркинда Борис Закс и Ольга Рейман еще с Эмиграцией первой волны в конце XIX века покинули Россию и отправились в США на поиски счастья.
Они осели в американском городе Детройт, столице штата Мичиган. Там и должен был родиться их первенец. Но Богу угодно было изменить ход событий. Как и большинство молодого населения Детройта Борис и Ольга – очень полюбили лодочные прогулки по живописной реке Детройт и на ее противоположный берег, где находится уже Канада, город Виндзор с его живописными зелеными ландшафтами вдоль реки, лесопарками, садами роз, пением птиц и свежим целебным воздухом.
Туда и отправилась молодая пара в один из выходных в апреле 1918 года. Но, причалив к канадскому берегу, Ольга, будучи в положении, вдруг почувствовала себя неважно и обратилась к врачу. А 20 апреля 1918 года на свет появился ее первенец – сын Леон.
Рождение сына наполнило молодую семью счастьем, но и прибавило ей непредвиденных волнений. У Леона уже в раннем возрасте проявились яркие музыкальные способности. И родители, постоянно испытывавшие нужду, делали все возможное, чтобы учить сына частным образом игре на скрипке. Трудился Борис (в Америке его называли Беном) и рабочим тогда
на только открывшемся, а впоследствии прославившимся на весь мир заводе Генри Форда (Форд Мотор Компани). Он был одним из тех, кто на заре ХХ века собирал легендарные автомобили Model T. Но и нелегкий труд рабочего не приносил в семью достаточного дохода для обучения маленького Леона игре на скрипке.
Тогда же на заводе Форда Борис вступил в коммунистическую партию США. А в 1925 году он с готовностью откликнулся на призыв вождя мирового пролетариата Ленина к американским рабочим – приехать в Россию для участия в стройках молодой Страны Советов. И вся семья, окрыленная новой мечтой и надеждами на лучшую жизнь, навсегда переехала в столицу СССР.
В Москве Леон получил возможность учиться бесплатно. Мало того, по распоряжению наркома просвещения Анатолия Луначарского ему была выделена специальная стипендия из фонда для особо одаренных детей. Сначала он поступил в Музыкальный техникум имени братьев А. и Н. Рубинштейн. Здесь первым педагогом Леона Закса стал замечательный музыкант, ученик основателя русской скрипичной школы Леопольда Ауэра и его последователь Лев Цейтлин.
Позднее юный скрипач был переведен в особую детскую группу для одаренных детей при Московской консерватории, сегодня известную как Центральная музыкальная школа. Здесь вместе с ним учились такие впоследствии выдающиеся музыканты как скрипачи Борис Гольдштейн и Леонид Коган, пианистка Роза Тамаркина, виолончелист Федор Лузанов.
Первый концерт показал Закса как серьезного и вполне законченного музыканта, с точки зрения техники.
❤14👍4
Профессор Цейтлин, его учитель, чей великолепный метод основан на блестящей традиции Леопольда Ауэра, дал своему молодому ученику отличную базу для будущего творчества. Врожденный вкус, чувство ритма, тонкая пальцевая техника – главные достоинства Закса.
Учителя на всю жизнь – Лев Цейтлин и Давид Ойстрах.
В 1937 году, будучи студентом Московской консерватории (завкафедрой скрипки – профессор Лев Цейтлин) по классу выдающегося скрипача профессора Давида Ойстраха, Леон Закс принял участие в I Всесоюзном конкурсе скрипачей и виолончелистов и удостоился звания лауреата.К этому времени он – уже несколько лет концертирующий музыкант, успешно
выступающий и показавший себя с лучшей стороны на эстрадах разных городов Советского Союза.
«Привлекательная манера игры, понимание стиля и умение раскрыть авторский замысел позволяют отнести Леона Закса к числу наших лучших молодых скрипачей», – отозвался о нем после конкурса крупный авторитет в области преподавания скрипичного исполнительства, автор собственной методики профессор Московской консерватории Константин Мострас.
После окончания консерватории Леон Закс был призван в ряды Красной Армии и некоторое время служил в симфоническом оркестре Центрального дома Красной Армии. Работа в этом коллективе позволила ему расширить свой кругозор и впрямую познакомиться с творчеством таких выдающихся дирижеров, как Лев Штейнберг, Оскар Фрид, Курт Зандерлинг и многих других, и приобрести бесценный опыт оркестровой игры. И когда после демобилизации ему предложили участвовать в конкурсе в оркестр Театра оперетты, Леон Закс сумел сразу занять место концертмейстера.
Муза на всю жизнь
В первый год войны Леон встретил главную и единственную любовь своей жизни. Кажется, невозможно придумать более невероятную историю чем эта: судьбоносная встреча произошла на одной студенческой вечеринке; юная темноволосая девушка с зелеными глазами и фарфоровым личиком поразила тогда уже известного в музыкальных кругах молодого скрипача – просто живая муза! Невероятно, но имя девушки оказалось именно Муза.
Муза Денисова, студентка Училища имени Гнесиных, вскоре стала женой Леона Закса, подарила ему сына Виктора и дочь Марию. На всю жизнь их связала преданная любовь друг к другу и к музыке. Она длилась тридцать шесть лет и восхищала всех тех, кто знал эту творческую семью.
После демобилизации Леон Закс поступает в аспирантуру Московской консерватории и продолжает оттачивать свое скрипичное мастерство под руководством профессора Давида Ойстраха. Будучи учеником легендарного маэстро Петра Столярского, воспитавшего целую плеяду прославленных музыкантов, Давид Ойстрах был настоящим последователем своего наставника.
В аспирантуре он сам понемногу начинает преподавать и занимается широкой исполнительской деятельностью. Кстати, прославленный Квартет имени Бородина первоначально играл в таком составе: Леон Закс (скрипка), Григорий Кемлин (скрипка), Рудольф Баршай (альт) и Валентин Берлинский (виолончель).
С 1943 года наряду с непрерывной концертной деятельностью Леон Закс постоянно вел педагогическую работу.
Фамилии многих его учеников в разные годы украшали афиши с участием оркестров Большого театра и Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, оркестра Всесоюзного радио и многих других.
Большой театр
С 1945 года Леон Закс – артист симфонического оркестра Большого театра Союза ССР. С тех пор Большой театр захватил все его существо своим величием, праздничностью, великолепной творческой и художнической дисциплиной.
«Театр стал для меня новой высшей школой музыки, – говорил Леон Борисович. – Мне казалось, что работа в его коллективе – высокая честь для представителя любой специальности.
В юбилейном для Большого театра 1951 году, в связи с празднованием 175-летия театра, Леон Борисович Закс был награжден орденом «Знак Почета».
Первая скрипка Большого
В 1964 году объявляется конкурс на место концертмейстера симфонического оркестра Большого театра. Леон Закс блестяще выдерживает его и становится первой скрипкой одного из крупнейших оркестров в мире.
Учителя на всю жизнь – Лев Цейтлин и Давид Ойстрах.
В 1937 году, будучи студентом Московской консерватории (завкафедрой скрипки – профессор Лев Цейтлин) по классу выдающегося скрипача профессора Давида Ойстраха, Леон Закс принял участие в I Всесоюзном конкурсе скрипачей и виолончелистов и удостоился звания лауреата.К этому времени он – уже несколько лет концертирующий музыкант, успешно
выступающий и показавший себя с лучшей стороны на эстрадах разных городов Советского Союза.
«Привлекательная манера игры, понимание стиля и умение раскрыть авторский замысел позволяют отнести Леона Закса к числу наших лучших молодых скрипачей», – отозвался о нем после конкурса крупный авторитет в области преподавания скрипичного исполнительства, автор собственной методики профессор Московской консерватории Константин Мострас.
После окончания консерватории Леон Закс был призван в ряды Красной Армии и некоторое время служил в симфоническом оркестре Центрального дома Красной Армии. Работа в этом коллективе позволила ему расширить свой кругозор и впрямую познакомиться с творчеством таких выдающихся дирижеров, как Лев Штейнберг, Оскар Фрид, Курт Зандерлинг и многих других, и приобрести бесценный опыт оркестровой игры. И когда после демобилизации ему предложили участвовать в конкурсе в оркестр Театра оперетты, Леон Закс сумел сразу занять место концертмейстера.
Муза на всю жизнь
В первый год войны Леон встретил главную и единственную любовь своей жизни. Кажется, невозможно придумать более невероятную историю чем эта: судьбоносная встреча произошла на одной студенческой вечеринке; юная темноволосая девушка с зелеными глазами и фарфоровым личиком поразила тогда уже известного в музыкальных кругах молодого скрипача – просто живая муза! Невероятно, но имя девушки оказалось именно Муза.
Муза Денисова, студентка Училища имени Гнесиных, вскоре стала женой Леона Закса, подарила ему сына Виктора и дочь Марию. На всю жизнь их связала преданная любовь друг к другу и к музыке. Она длилась тридцать шесть лет и восхищала всех тех, кто знал эту творческую семью.
После демобилизации Леон Закс поступает в аспирантуру Московской консерватории и продолжает оттачивать свое скрипичное мастерство под руководством профессора Давида Ойстраха. Будучи учеником легендарного маэстро Петра Столярского, воспитавшего целую плеяду прославленных музыкантов, Давид Ойстрах был настоящим последователем своего наставника.
В аспирантуре он сам понемногу начинает преподавать и занимается широкой исполнительской деятельностью. Кстати, прославленный Квартет имени Бородина первоначально играл в таком составе: Леон Закс (скрипка), Григорий Кемлин (скрипка), Рудольф Баршай (альт) и Валентин Берлинский (виолончель).
С 1943 года наряду с непрерывной концертной деятельностью Леон Закс постоянно вел педагогическую работу.
Фамилии многих его учеников в разные годы украшали афиши с участием оркестров Большого театра и Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, оркестра Всесоюзного радио и многих других.
Большой театр
С 1945 года Леон Закс – артист симфонического оркестра Большого театра Союза ССР. С тех пор Большой театр захватил все его существо своим величием, праздничностью, великолепной творческой и художнической дисциплиной.
«Театр стал для меня новой высшей школой музыки, – говорил Леон Борисович. – Мне казалось, что работа в его коллективе – высокая честь для представителя любой специальности.
В юбилейном для Большого театра 1951 году, в связи с празднованием 175-летия театра, Леон Борисович Закс был награжден орденом «Знак Почета».
Первая скрипка Большого
В 1964 году объявляется конкурс на место концертмейстера симфонического оркестра Большого театра. Леон Закс блестяще выдерживает его и становится первой скрипкой одного из крупнейших оркестров в мире.
❤11👍2
«Тут следует особо сказать о Леоне Борисовиче как о концертмейстере, – говорил работавший с ним в те годы дирижером Большого театра маэстро
Фуат Мансуров. – У меня лично к концертмейстерам оркестра особый пиетет. По-моему, это люди особенной воли, особого характера и железных нервов.
Каждый из нас, исполнителей, знает, что игра в оркестре и исполнение solo в оркестре – это две разные специальности, поэтому я с величайшим почтением отношусь к человеку, играющему solo в оркестре; я даже не смотрю в его сторону (он и без этого волнуется больше, чем весь оркестр), так как очень переживаю за него.
Все мы многократно слушали solo Леона Закса, но всякий раз поражает удивительная стабильность его игры, теплый, ласковый звук, безупречная «снайперская» интонация и высокая культура его музыкальной речи. Спасибо ему за это!»
Соло на Страдивариусе
«Звук его скрипки навсегда запечатлелся в памяти каждого. Все в игре Леона Борисовича, да и в его человеческом облике, излучало свет истинного благородства. Каждый штрих, каждый жест были проникнуты духом высокого и темпераментного артистизма, интенсивностью творческого горения души.»
«Некоторые скажут: но он ведь играет на Страдивариусе! Да, на подлинном Страдивариусе, причем знаменитом – этот коллекционный инструмент некогда принадлежал маршалу Михаилу Тухачевскому. Но ведь это и есть акт высокого доверия и оценка исполнительского мастерства Леона Закса.»
«Леон Борисович был образцом во многих отношениях. Человек утонченной духовной культуры, безупречного вкуса, он никогда не замыкался в рамках оркестровой работы. Его интересовало все: история, литература, поэзия, живопись, концертная жизнь, исполнительство и композиторское творчество.
Музыкальный кругозор его был невероятно широк: Леон Борисович знал, любил и играл музыку самую разную – от старинных сонат до новейших сочинений композиторов XX века: Стравинского, Мессиана, Хиндемита, Шостаковича, Вайнберга… Годы не притупляли, а лишь обостряли его удивительную творческую активность, восприимчивость ко всему новому, интересному…
В последние месяцы жизни он выучил и сыграл труднейшую скрипичную партию в «Квартете на конец времени» Мессиана, за несколько недель до кончины совершил большое гастрольное турне по городам Италии в составе Трио Большого театра…»
Каждый вечер зал кинотеатра «Орфей», вмещающий около двух тысяч человек, переполнен. Несмотря на высокие цены на билеты, достались они только счастливчикам, ибо желание увидеть прославленный Большой балет здесь очень велико.
А спустя 14 лет и три месяца здесь же, на земле Эллады, во время Афинского фестиваля искусств, трагическая нелепая случайность оборвала жизнь выдающегося музыканта, скрипача-виртуоза, первой скрипки Большого театра Леона Закса.
«…Жаркий августовский день в Греции. Короткая остановка на горной дороге, неподалеку от Коринфа. Дивный пейзаж – солнце, море, вдалеке – цепочка скалистых островов, покрытых зеленью олив. В воздухе покой, безмятежность.
И вдруг – неожиданное скольжение и падение в пропасть, окруженную стеной неприступных скал… Так трагично, буквально в несколько секунд оборвалась жизнь замечательного музыканта.»
Место гибели Леона Закса – 34-й км дороги Эпидавр-Коринф, Греция. Трагедия произошла 20 августа 1977 года по возвращении артистов Большого с экскурсии из древнегреческого театра в Эпидавре в Афины.
«И хотя Леону Заксу суждено было родиться за океаном, а умереть на земле Эллады, исколесить почти весь свет и увидеть многое из того, что было создано человечеством за долгие века существования, он всегда ощущал «сердцевину мира» там, где провел свою не столь долгую, но наполненную, яркую истинно творческую жизнь.»
___________________
Леон Борисович Закс -
Советский музыкант, скрипач-виртуоз, один из ведущих музыкальных педагогов отечественной скрипичной школы. Заслуженный артист РСФСР.
Родился: 20 апреля 1918 г., Уинсор
Умер: 20 августа 1977 г. (59 лет), Греция
Фуат Мансуров. – У меня лично к концертмейстерам оркестра особый пиетет. По-моему, это люди особенной воли, особого характера и железных нервов.
Каждый из нас, исполнителей, знает, что игра в оркестре и исполнение solo в оркестре – это две разные специальности, поэтому я с величайшим почтением отношусь к человеку, играющему solo в оркестре; я даже не смотрю в его сторону (он и без этого волнуется больше, чем весь оркестр), так как очень переживаю за него.
Все мы многократно слушали solo Леона Закса, но всякий раз поражает удивительная стабильность его игры, теплый, ласковый звук, безупречная «снайперская» интонация и высокая культура его музыкальной речи. Спасибо ему за это!»
Соло на Страдивариусе
«Звук его скрипки навсегда запечатлелся в памяти каждого. Все в игре Леона Борисовича, да и в его человеческом облике, излучало свет истинного благородства. Каждый штрих, каждый жест были проникнуты духом высокого и темпераментного артистизма, интенсивностью творческого горения души.»
«Некоторые скажут: но он ведь играет на Страдивариусе! Да, на подлинном Страдивариусе, причем знаменитом – этот коллекционный инструмент некогда принадлежал маршалу Михаилу Тухачевскому. Но ведь это и есть акт высокого доверия и оценка исполнительского мастерства Леона Закса.»
«Леон Борисович был образцом во многих отношениях. Человек утонченной духовной культуры, безупречного вкуса, он никогда не замыкался в рамках оркестровой работы. Его интересовало все: история, литература, поэзия, живопись, концертная жизнь, исполнительство и композиторское творчество.
Музыкальный кругозор его был невероятно широк: Леон Борисович знал, любил и играл музыку самую разную – от старинных сонат до новейших сочинений композиторов XX века: Стравинского, Мессиана, Хиндемита, Шостаковича, Вайнберга… Годы не притупляли, а лишь обостряли его удивительную творческую активность, восприимчивость ко всему новому, интересному…
В последние месяцы жизни он выучил и сыграл труднейшую скрипичную партию в «Квартете на конец времени» Мессиана, за несколько недель до кончины совершил большое гастрольное турне по городам Италии в составе Трио Большого театра…»
Каждый вечер зал кинотеатра «Орфей», вмещающий около двух тысяч человек, переполнен. Несмотря на высокие цены на билеты, достались они только счастливчикам, ибо желание увидеть прославленный Большой балет здесь очень велико.
А спустя 14 лет и три месяца здесь же, на земле Эллады, во время Афинского фестиваля искусств, трагическая нелепая случайность оборвала жизнь выдающегося музыканта, скрипача-виртуоза, первой скрипки Большого театра Леона Закса.
«…Жаркий августовский день в Греции. Короткая остановка на горной дороге, неподалеку от Коринфа. Дивный пейзаж – солнце, море, вдалеке – цепочка скалистых островов, покрытых зеленью олив. В воздухе покой, безмятежность.
И вдруг – неожиданное скольжение и падение в пропасть, окруженную стеной неприступных скал… Так трагично, буквально в несколько секунд оборвалась жизнь замечательного музыканта.»
Место гибели Леона Закса – 34-й км дороги Эпидавр-Коринф, Греция. Трагедия произошла 20 августа 1977 года по возвращении артистов Большого с экскурсии из древнегреческого театра в Эпидавре в Афины.
«И хотя Леону Заксу суждено было родиться за океаном, а умереть на земле Эллады, исколесить почти весь свет и увидеть многое из того, что было создано человечеством за долгие века существования, он всегда ощущал «сердцевину мира» там, где провел свою не столь долгую, но наполненную, яркую истинно творческую жизнь.»
___________________
Леон Борисович Закс -
Советский музыкант, скрипач-виртуоз, один из ведущих музыкальных педагогов отечественной скрипичной школы. Заслуженный артист РСФСР.
Родился: 20 апреля 1918 г., Уинсор
Умер: 20 августа 1977 г. (59 лет), Греция
❤24🙏16🕊6🔥5
Forwarded from Ольга Любимова
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Дорогие друзья, поздравляю с Рождеством Христовым!
Этот светлый праздник, наполненный радостью и теплом, на протяжении веков занимает особое место в душе нашего народа. Он объединяет людей и напоминает о вечных ценностях – внимании к ближнему, сострадании, силе доброго слова и искреннего поступка.
В рождественские дни по-особенному звучат колокольные звоны храмов и духовные мелодии, оживают евангельские сюжеты. Наша богатейшая культура – живопись, музыка, литература – впитала в себя высокий смысл этого праздника, сделав его частью национальной традиции.
Пусть рождественские дни принесут в каждый дом мир, согласие и благополучие. Желаю всем крепкого здоровья, счастья и настоящих чудес!
Подписаться на МАХ
Этот светлый праздник, наполненный радостью и теплом, на протяжении веков занимает особое место в душе нашего народа. Он объединяет людей и напоминает о вечных ценностях – внимании к ближнему, сострадании, силе доброго слова и искреннего поступка.
В рождественские дни по-особенному звучат колокольные звоны храмов и духовные мелодии, оживают евангельские сюжеты. Наша богатейшая культура – живопись, музыка, литература – впитала в себя высокий смысл этого праздника, сделав его частью национальной традиции.
Пусть рождественские дни принесут в каждый дом мир, согласие и благополучие. Желаю всем крепкого здоровья, счастья и настоящих чудес!
Подписаться на МАХ
❤28❤🔥7👍2