Марта Уэллс «Отказ всех систем»

От фантастических книг я всегда приблизительно понимаю, чего ожидать. Выводы легко делаются на основании отзывов людей с похожими вкусами (или наоборот) и общего информационного фона книги. Поэтому несмотря на западные премии и в принципе положительный отклик публики у нас, я ничего особо от сборника Марты Уэллс о Киллерботе не ждал и это полностью себя оправдало.

Дело здесь даже не в том, что пара повестей под красивой обложкой — это чистейшее развлекательное чтение. Просто из-за небольшого объёма автору не удалось ничего нормально описать, кроме главного героя. Поэтому, чтобы книга понравилась, вы должны либо почувствовать сродство с ним, либо нет. Протагонист — получивший независимость и сознание андроид-автостраж — классический хикка, выкристаллизованный представитель поколения снежинок. Киллербот не умеет и не любит общаться с людьми, зато при любом удобном случае с головой погружается в защитный кокон сериалов, откуда и черпает все знания о хомосапиансах. При этом он очень КРУТОЙ. С пушками и всяким таким. Думаю, можно легко найти пару аниме, которые начинаются так же. Лет десять назад такой персонаж мог бы найти у меня отклик, сейчас вызывает скорее лёгкое раздражение. Хотя в целом я понимаю, почему многим он понравился и показался очень уютным.

Сюжет тоже ничем интересным похвастаться не смог. В первой повести под угрозой оказываются жизнь подопечных-исследователей автостража. Кто-то целенаправленно хочет избавиться от их присутствия на планете. Поэтому в ход идут диверсии и саботаж всех мастей. Написано увлекательно, но никаких твистов здесь нет. Просто появляется внешний враг, которому герои под покровительством нашего андроида, используя свою смекалку, навешают по первое число. Как задел, история воспринималась бы нормально, но дальше всё пошло, наоборот, по наклонной.

Увы, вторая повесть с ироничным названием «Искусственное состояние» оказалась по всем параметрам хуже. Новые персонажи стали ещё менее запоминающимися, а сюжет — лихорадочным и натянутым. Получив заслуженную полную свободу, наш Киллербот отправился по местам боевой славы: узнать, как случился сбой, из-за которого он когда-то убил своих подопечных. К сожалению, опять никаких откровений мы не увидим — просто очередное приключение тела. Отягчающим обстоятельством для восприятия стал сюжетный троп, когда герою начинает помогать суперкрутой бог из машины искусственный интеллект. Такой поворот даже более именитым мастерам, вроде Хайнлайна («Луна — суровая госпожа») и Карда («Голос Тех, Кого Нет»), удавался не совсем гладко, а здесь смотрится вообще печально.

В конце можно было бы немного взгрустнуть: и премии нынче не те, и непонятно за что их дают. Но основная проблема в том, что меня всю книгу не покидало ощущение — она как будто написана копирайтером с чётким портретом целевой аудитории перед глазами. Поэтому не исключаю — ей приключения андроида-мизантропа действительно могли прийтись по душе. Жаль, всех остальных автору зацепить оказалось нечем.

#книжкибезкартинок

Приятная неожиданность: «Бомбора» переиздаст книгу «Джек Кирби. Король комиксов» в обновлённой версии.

Случайно обнаружил на сайте «Бомборы» страничку с новым изданием книги Марка Эваньера о Джеке Кирби. Она считается одной из лучших биографий легендарного художника. К сожалению, первое русскоязычное издание напрочь загубили машинным переводом, что, увы, часто встречается у этого импринта «Эксмо». Примеры здесь и здесь с pdf.

Я почитал новый ознакомительный фрагмент и, кажется, книгу практически полностью переделали. Перевод новый (на вид адекватный), вёрстку тоже обновили и даже поправили ретушь во фрагментах самих комиксов.

Появился шанс, что знаковая книга по истории комиксов наконец-то получит должное издание на русском. Сюрприз, безусловно, очень приятный и абсолютно неожиданный. До этого подобных случаев у «Бомборы» не припомню. Выходит это чудо в августе.

Последние приобретения

Вообще, хотел сегодня написать текст об Усаги, но в Москве началась жара и долго сидеть за компом практически невозможно. Поэтому решил вместо трудоемкой рецензии написать небольшой обзор последних приобретений. За это время набралось немного книг и комиксов. Игры все с предзаказов. Хотя вру. На самом деле купил на барахолке ещё одну, но там до сих пор меня терзают проблемы этического характера. Не понимаю, хорошо сделал или нет. Так что об этом чуть позже, если решусь.

- Комиксы все в этот раз от «Бумкниги», потому что заказывал в их интернет-магазине. Пару взял подешевле из возвратов и кое-что новое из своего вишлиста. Первые тома «Ариоля» читал давно и мне они показались средними, но в целом прикольно. Хотя отчего-то кажется, что юмор там скорее для родителей, нежели для детей. Графический роман «Сурвило» Ольги Лаврентьевой очень давно хотел прочитать, как и «Пантеру» Брехта Эвенса (если пропустили, то мою рецензию на его «Полуночников» можно прочитать здесь). А со «Сказками Гамаюна» вообще всё забавно. У МИФа раньше было (сейчас не знаю) право «первой ночи» на все издания Nobrow на русском и мы, конечно же, рассматривали этот комикс для портфеля. Но на тот момент он был слишком специфичный и рискованный, короче не ложился к нам. Поэтому отказались. Обсуждали даже я помню, что у «Бумкниги» он бы более органично смотрелся. Так и получилось в итоге.

- Из книг взял давняя свою хотелку — «Дорогу запустения» Макдональда. И решил, что надо больше уделять внимания русскоязычным авторам. Им такая поддержка не помешает, а мне будет хорошо для развития кругозора. Поэтому выбрал самое интересное из вишлиста: расхваленный роман «Мастер осенних листьев» Кокулина, вышедшую в серии «Дети Велкого Шторма» после Осояну, и ужастики Старобинец. С ней я уже знаком по детской серии «Зверский детектив», так что не боюсь разочароваться.

- Из игр получил небольшие расширения к моему любимому «Повелителю Токио». Если вам нравится покидать кубики и устроить мордобой в духе царя горы, то не проходите мимо. И в противовес, как я надеюсь, переиздание одной из немногих градостроительных настолок «Пригород». Пока не попробовал, только разложил во встроенный органайзер, но выглядит многообещающе.

На сегодня всё. В комментариях приглашаю рассказать, что интересного вы приобрели или прочитали за последнее время.

В честь дня рождения Hobby World рассказал об одной из своих самых любимых настолок издательства — «Звёздные войны: Внешнее кольцо». Самое парадоксальное — жене она нравится так же сильно.

Издательству Hobby World исполняется 21 год! В честь этого события наши авторы и редакторы делятся историями о любимых настольных играх, сделавших нас такими, какими мы стали. https://u.mirf.ru/0TlfF

Усаги Ёдзимбо. Эпоха издательства Fantagraphics

Автор: Стэн Сакаи
Дата выхода (на русском): 1984-1993 (2022)
Издательство: Рамона

Кролик-самурай Усаги Ёдзимбо — один из самых долгоживущих авторских персонажей в комиксах. Появившийся в 1984 году герой изначально задумывался как обычный человек. По образу и подобию легендарного японского мастера меча Миямото Мусаси, он должен был быть ронином — самураем без хозяина — в эпоху Эдо. Но играясь с концепцией, Стэн Сакаи случайно нарисовал кролика с ушами, собранными в традиционный самурайский пучок. Персонаж так понравился Стэну, что он решил оставить его в таком виде и подарил имя Миямото Усаги. С одной стороны — созвучно прототипу, а с другой — появляется остроумная игра слов, ведь «усаги» на японском означает «кролик».

Самое забавное, что и дальше персонаж продолжал жить собственной жизнью. По замыслу автора Усаги ждала второстепенная роль в другом комиксе Стэна, где он должен был героически погибнуть. Иронично, что название первоначальной серии без гугла не вспомнить, а кролик-ронин сейчас входит во разные топы самых лучших персонажей. Передумав тратить хорошую идею, Стэн нарисовал полноценный комикс с Усаги, тем самым предопределив всю последующую жизнь.

Изначально Усаги вышел в только появившейся антологии Albedo Anthropomorphics, но с течением времени по разным причинам менял места жительства, побывав практически во всех независимых издательствах. Хотя даже сам Стэн Ли как-то предлагал тёзке выпускать в Marvel комиксы об ушастом ронине. Недаром именно предисловие Ли красуется в начале издания от Fantagraphics, о котором сегодня пойдёт речь.

В него входят первые приключения Усаги, выходившие с 1984 по 1993 год. Обычно комиксы того периода старятся очень плохо с точки зрения визуала. Всё дело в новой моде на цифровую покраску. Передовая по тем временам, она сейчас выглядит даже хуже четырёхцветных комиксов 40–60-х. Но Усаги миновала чаша сия, потому что Стэн изначально тяготел к чёрно-белой палитре. И сегодня мало что выдаёт его возраст. Да, поначалу истории немного простые, а рисунку не хватает лоска, но Сакаи быстро доводит все элементы до стабильно высокого уровня.

При этом все здесь работают именно в связке, что всегда является характерной чертой качественного авторского комикса. Отличные истории дополняются прекрасным рисунком и обрамляются правильной раскадровкой. А на десерт идёт осязаемый дух Страны восходящего солнца. Но давайте по порядку. Во главе угла в этом комиксе, конечно, стоит История. Когда-то давно Миямото Усаги служил клану Мифунэ. Во время решающей битвы с кланом Хикидзи даймё Мифунэ предали, войска разгромили, а сам он погиб. После этого Усаги стал странствующим ронином, следующим лишь зову сердца и пути бусидо. Простая завязка открыла перед комиксом всевозможные сюжетные дороги и Стэн охотно ими воспользовался. За два увесистых тома Усаги ждут очень разные приключения: от коротких смешных сюжетов до длинных эпических историй и оба подхода смотрится органично.

Рецепт здесь, как мне кажется, прост. Дело в источниках вдохновения Сакаи. Все сюжеты Усаги берут истоки в обширной культуре Японии. Где-то истории созвучны хокку, а где-то похожи на самурайский боевик. Последнего здесь, понятное дело, больше. Стэн не коренной японец, а гавайский, и дух прародины впитывал в поп-культурном виде. Так на работы главного корифея жанра Акиры Куросавы в комиксе много отсылок. Самые очевидные это названия серии и клана Усаги, делающие реверанс в сторону культового «Телохранителя» и любимого актёра Куросавы — Тосиро Мифунэ, но много чего ещё разбросано на страницах. История слепого мечника, например. Есть в комиксе и фэнтезийно-фольклерные элементы. Не раз и не два Усаги будет сталкиваться с духами, демонами и прочими ёкаями. Один раз даже повстречает малыша Годзиллу. Но самые сильные выпуски концентрируются на драматических моментах. Они всегда точны, как поэзия Басё, и обладают такой же чисто японской философией фатализма, которую редко встретишь в других культурах. Поэтому самыми запоминающимися для меня стала истории матери ростовщика, свернувшего на тёмный путь, и незадачливый подставной дуэлянт, решивший нажиться на схватке с Усаги для благой цели.

Но как я уже дал понять выше не только талантом рассказчика обладает автор. Стэн ещё и прекрасно работает с рисунком и структурой комикса. После первой пары лет проб и ошибок Сакаи находит свой стиль и начинает его оттачивать. До сих пор визуально комикс не уступает лучшим современным представителям, а где-то может даже их обойти. Здесь нет лишних словесных описаний экспозиции или происходящего, характерных для старых комиксов. Всё, что можно, Стэн доносит до читателя рисунком. Будь это грусть и надрыв или динамика брутальной разборки на мечах. Очень интересно, кстати, решена тема жестокости в комиксе. Из-за того, что практически все герои здесь антропоморфные животные, погибают они немного по мультяшному. Это позволяет с одной стороны не отходить от реального положения вещей — всё же в средневековой Япония смерть ходила с каждым практически рука об руку, с другой — не перебарщивать с насилием. Да, временами есть необычные кадры, когда кровь чуть ли не хлещет, но чаще это упрощённые обозначения, вроде черепа с костями выходящего изо рта персонажа вместо текстового баллона. Необычные эксперименты с раскадровкой каждый раз освежают комикс и придают динамику и без того отлично нарисованныму экшену. Мне очень нравится, как Сакаи использует вертикальные панели для боевых сцен или необычно обставляет широкими горизонтальными самурайскую дуэль. Выглядит это всегда потрясающе.

Если подытожить, то на сегодняшний день первые пару томов Усаги пока лучшее из прочитанного в этом году. Несмотря на возраст, комикс до сих пор не утратил визуальную красоту и актуальность тем, а приключенческие сюжеты все такие же увлекательные. Два увесистых тома читаются влёт.

P.S. О нашем издании. Издан комикс в двух варианта: семитомником, чтобы не расстраивать купивших когда-то первый том, и увесистым двухтомником в слипкейсе. Как вы могли уже догадаться, я купил второй вариант. В целом это издание удалось. У меня уже есть оригинал от Fantagraphics только в мягкой обложке и я видел обзоры на вариант в твердой. Наше выглядит не хуже, но есть ряд нюансов. Вместо глянцевой бумаги использован офсет. Для меня лично это только плюс, потому что смысла для черно-белого комикса в нем особо никакого, зато не бликует ничего. Правда, из-за него книги получились увесистые, но их приятно держать в руках. Единственная моя претензия — к блоку. Он сделан немного странно, гуляет и вообще выглядит не слишком надежным. Одно прочтение, однако, выдержал достойно. О переводе ничего сказать не могу, я только листал оригинал, но наш текст читается нормально. Глаз практически ни за что не цепляется.

#книжкискартинками