Композитор как эгоцентричный гений, как свободный художник и хранитель памяти предков, как «гонимый миром (читать «войной») странник», как уставший, переживающий творческий закат творец — у человека, подчинившего себе музыкальную стихию, множество ликов, и каждому из них находится место в киноискусстве. В карточках рассказали о фильмах на выходные, раскрывающих образ композитора в совершенно разных его ипостасях.

#топ5обискусстве_cg

Владимир Вейсберг — художник, который ткет свое художественное полотно из переливчатых оттенков свето-воздушной массы, из едва уловимых границ между предметом и пространством. Он, подобно импрессионистам, всю жизнь писал одну картину — одно масштабное исследование движения цвета и света. И Пушкинский музей изящно представил это исследование на выставке «От цвета к свету».

Хронологически выстроенная развеска показывает развитие Вейсберга, динамику его художественных исканий. Вначале — психологические, говорящие деталями портреты (серия «Мои соседи») и насыщенные натюрморты, в которых пульсирует нерв колористики и небрежностью, непосредственностью дышит жизнь. Ближе к концу — отстраненные, погруженные в медитативное состояние образы портретов и геометрические фигуры, растворяющиеся в пространстве натюрмортов. Вейсберг постепенно шел от броских цветовых пятен к неузнанности цвета, от утверждения материи до ее растворения в духе.

В жизни художника было многое: работа в Пушкинском музее в оттепельные годы, вдохновение Сезанном, сложные духовные коллизии и постоянные поиски нового языка колористики. И все это создало ту созерцательную и философичную «невидимую живопись», которую изучила Анна Чудецкая в монографиии «От цвета к свету» и которую представил Пушкинский музей. Смотреть в Галерее стран Европы и Америки до 30 июня!

#выставки_cg