В центре современного искусства AZ/ART открылась очень нежная выставка-стихотворение Владимира Яковлева «А в степи: бушует ветер…» Мы бы даже назвали ее выставкой-элегией. Именно этот поэтический жанр точнее всего отражает художественный мир Яковлева, наполненный пушкинской «светлой печалью» 🐥
Среди белокаменных сводов центра AZ/ART «цветы и лица» художника приобретают ещё большее надмирное звучание, будто находясь за стенами Града Небесного. Очень рано начав терять зрение, Владимир Яковлев писал не то, что мы видим, а «то, что есть», что живет за пределами видимой реальности. Усиливает это ощущение саунд-арт Антона Силаева. Выставка переливается эфирными звуками полотен Яковлева — шелковым шепотом его ветров.
Экспозиция построена на диалоге двух цветков, расположенных в разных концах анфиладного пространства. «Белый цветок на голубом фоне» 1969 года и написанный сразу после смерти матери Яковлева «Цветок на черном фоне» 1983 года создают щемящий сердце контраст. В них чувствуется тотальное одиночество художника, ощущавшего мир не так, как все, видевшего его не физиологическим, а внутренним, синтетическим зрением. Наверное, поэтому образы на его полотнах прорастают один из другого, предстают частями единого целого. Пейзажи просвечивают сквозь прозрачныепортреты души людей, а из человеческого сердца тянутся ввысь цветы. Художественное пространство Яковлева — это трагическая «разорванность — и собранность» мира, как писал его друг — поэт Геннадий Айги. И выставка в полной мере передает этот особый способ соприкосновения художника с реальностью, с «игрой дочеловеческих начал».
Приобрести билеты🎟
#выставки_cg👩🦳
Среди белокаменных сводов центра AZ/ART «цветы и лица» художника приобретают ещё большее надмирное звучание, будто находясь за стенами Града Небесного. Очень рано начав терять зрение, Владимир Яковлев писал не то, что мы видим, а «то, что есть», что живет за пределами видимой реальности. Усиливает это ощущение саунд-арт Антона Силаева. Выставка переливается эфирными звуками полотен Яковлева — шелковым шепотом его ветров.
Экспозиция построена на диалоге двух цветков, расположенных в разных концах анфиладного пространства. «Белый цветок на голубом фоне» 1969 года и написанный сразу после смерти матери Яковлева «Цветок на черном фоне» 1983 года создают щемящий сердце контраст. В них чувствуется тотальное одиночество художника, ощущавшего мир не так, как все, видевшего его не физиологическим, а внутренним, синтетическим зрением. Наверное, поэтому образы на его полотнах прорастают один из другого, предстают частями единого целого. Пейзажи просвечивают сквозь прозрачные
Приобрести билеты
#выставки_cg
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Кривоколенный 9с3» совместно с галереей Mute. и Машей Польниковой открывают проект «Новогодняя лавка». С 1 декабря по 7 января в пространстве «Кривоколенный 9с3» будут представлены работы молодых художников, осмысляющих трепетные семейные традиции. Предметы искусства можно будет приобрести и сделать чудесным новогодним подарком близким.
Также в рамках «Новогодней лавки» в Кривоколенном пройдет серия праздничных мероприятий🤙
В программе:
🔵 Воркшоп по оформлению бенто-тортов от cake-шопа Kusochek
💭 5 декабря в 20:00💭
🔵 Мастер-класс по готовке шоколадного печенья с Ариилом Давыдовым
💭 8 декабря в 12:00💭
🔵 Создание новогодних игрушек из ваты с Надей Лихогруд
💭 14 декабря в 12:00💭
🔵 Мастер-класс по бисероплетению с Анастасией Корн, основателем проекта Daily Daisy
💭 22 декабря в 12:00💭
🔵 XMAS2: Merry-go-round. Инсталляция Оли Сизой
💭 6–7 января💭
Следите за соцсетями проектов, чтобы не пропустить анонсы мероприятий и подарить себе и близким ощущение зимнего чуда👯♀️
Также в рамках «Новогодней лавки» в Кривоколенном пройдет серия праздничных мероприятий
В программе:
Следите за соцсетями проектов, чтобы не пропустить анонсы мероприятий и подарить себе и близким ощущение зимнего чуда
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В преддверии волшебно-снежного сезона идем слушать пастернаковские строки со сцены Мастерской Фоменко, смотреть авторсккое кино на фестивале «Зимний» и очаровываться потусторонними, прозрачно-голубыми полотнами Владимира Яковлева 🐥
🔵 «Хочу быть выше», 30 ноября в 19:00
Театр Наций
🔵 «Доктор Живаго», 1 декабря в 19:00
Мастерская Фоменко
🔵 «Шесть быстрых свиданий», 29 декабря в 19:00
«Едва знакомы»
🔵 «А в степи: бушует ветер…», 27 ноября — 2 февраля
ЦСИ AZ/ART
🔵 «Русское невероятное», 22 ноября — 23 марта
Центр Зотов
🔵 Кинофестиваль «Зимний», 1–6 декабря
Кинотеатр «Художественный»
🔵 Лекция «Журналы Серебряного века: от “Мира искусства” к “Аполлону”», 1 декабря в 16:00
Музей русского импрессионизма
#дайджест_cg🗞
Театр Наций
Мастерская Фоменко
«Едва знакомы»
ЦСИ AZ/ART
Центр Зотов
Кинотеатр «Художественный»
Музей русского импрессионизма
#дайджест_cg
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Пьеса «Мера за меру» в обработке Саши Золотовицкого зазвучала невероятно современно. Режиссер не столько переосмыслил текст, сколько создал новое высказывание в духе сегодняшнего дня. Конфликт из религиозно-нравственного плана переходит в социальный. «Харрасмент, бодишейминг, движение MeToo» — вот круг тем, исследуемых Золотовицким.
Все заявленные проблемы режиссер решает не через текст (он остается неприкосновенным), а через визуальные решения. Пластика практически обнаженных фигур в масках вводит в спектакль мотив лермонтовского «Маскарада»:
Эта цитата могла бы стать эпиграфом к работе Золотовицкого, который уравнял природу Анджело (Олег Ребров) и герцога (Дмитрий Гарнов). Винченцо в финале спектакля требует от Изабеллы (Наталья Палагушкина) того же, что и Анджело, а роль наместника Бога оказывается для него такой же маской, как для Анджело — роль блюстителя закона. Поступками обоих движет тело и его животная вседозволенность.
Наизнанку души героев выворачивает выразительная черно-красно-белая сценография: белизна невинности соседствует с облаченной в красное похотью и мраком греха.
Спектакль отличает изящная композиционная симметрия. Отказав Анджело, Изабелла завершает первый акт словами: «Всего на свете выше чистота». В финале второго — слова переходят в действия. Изабелла предает себя и виновников своих страданий сожжению, вновь напоминая зрителю: «Всего на свете выше чистота».
Приобрести билеты🎟
Фото: Сергей Петров и Ольга Стрелец
#театр_cg🔭
Все заявленные проблемы режиссер решает не через текст (он остается неприкосновенным), а через визуальные решения. Пластика практически обнаженных фигур в масках вводит в спектакль мотив лермонтовского «Маскарада»:
У маски ни души, ни званья нет — есть тело.
Эта цитата могла бы стать эпиграфом к работе Золотовицкого, который уравнял природу Анджело (Олег Ребров) и герцога (Дмитрий Гарнов). Винченцо в финале спектакля требует от Изабеллы (Наталья Палагушкина) того же, что и Анджело, а роль наместника Бога оказывается для него такой же маской, как для Анджело — роль блюстителя закона. Поступками обоих движет тело и его животная вседозволенность.
Наизнанку души героев выворачивает выразительная черно-красно-белая сценография: белизна невинности соседствует с облаченной в красное похотью и мраком греха.
Спектакль отличает изящная композиционная симметрия. Отказав Анджело, Изабелла завершает первый акт словами: «Всего на свете выше чистота». В финале второго — слова переходят в действия. Изабелла предает себя и виновников своих страданий сожжению, вновь напоминая зрителю: «Всего на свете выше чистота».
Приобрести билеты
Фото: Сергей Петров и Ольга Стрелец
#театр_cg
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM