Дискуссии об искусственном интеллекте зачастую апеллируют к страху по поводу самостоятельности машин и технологий, которые могут отобрать у человека управление миром. В «Космический одиссее 2001» Стэнли Кубрика компьютер с искусственным интеллектом HAL 9000 захватывает системы космического корабля и угрожает жизни астронавтов. Возможен ли такой сценарий в освоении космоса в ближайшем будущем? Как сегодня космонавты относятся к сложным технологическим системам?

«Как слушать музыку сегодня» — цикл научно-популярных лекций от популяризатора классической музыки Анны Виленской, которую называют евангелисткой нового музыковедения. На первый взгляд лекции кажутся не связанными друг с другом. В программе - лекции и про Земфиру, и про Десятникова, и про поп-музыку нулевых. Лекции устроены так, что в них мало информации о персоналиях и датах, и много — о внутренних музыкальных процессах, аккордах, ритмах, смысловых слоях. Цикл н Цель лекций — дать слушателю инструменты для того, чтобы описывать музыку и чувствовать её острее.

Кажется, что магия в музыке заключается в аккордах, инструментах и ритмических сбивках, но на самом деле, она начинается ещё с лада, когда композитор выбирает себе нотную палитру, как художник. Поговорим о словах, которые наверняка пугали тех из вас, кто учился в музыкальной школе: дорийский, лидийский, доминантный и так далее, и посмотрим, как их использовали Майкл Джексон, Леди Гага, Шостакович и Аигел.

Поп-музыка строится из гораздо более простых элементов, чем академическая. Но чтобы сделать хит из двух-трех аккордов, нужно выстроить их так, чтобы музыка была завораживающей и подвижной — это не просто. Разберемся, что это за аккорды, как они взаимодействуют друг с другом и как складываются в песню. Сделаем это на примере музыки Глюкозы, Тату и «Руки вверх».

Разберемся с тем, что такое постмодерн и как он сейчас проявляется в музыке, и что такое метамодерн, и как так получилось, что мы живем между двух эпох. Посмотрим под разными ракурсами на академическую и электронную музыку, найдем в звуках метаиронию и поймем, как аккордами выразить сарказм — все это для того, чтобы чуть лучше понимать музыку сегодня.

Пройдемся по песням из всех альбомов и найдем несколько авангардных музыкальных находок Земфиры. Поговорим о том, как нестандартно она строит музыкальные фразы, разберемся с понятиями квадратных и неквадратных ритмов, попытаемся сформулировать место Земфиры в новой русской музыке.

Разберемся, почему именно «Кино», и увидим, как формируются и передаются стиль, жанр и едва уловимые детали, которые определяют музыкальную эпоху. Помимо исторических аспектов и персоналий будем говорить о музыкальном устройстве песен, а также о деталях, которые сформировали узнаваемый стиль группы и целого музыкального направления.

Релиз выпуска про историю советской парапсихологии с Игорем Цыкуновым, религиоведом, преподавателем Президентской академии (РАНХиГС), руководителем лаборатории Международного института футурологии.

Если нам понравится идея, мы опубликуем текст за гонорар, а может быть, это и вовсе станет началом долгого сотрудничества.

Экспрессивный «Атомный взрыв» Эрнста Неизвестного, сюрреализм монументальных панно на заводах атомной промышленности, постмодернистское здание президиума РАН и другое атомное искусство. Начиная с середины ХХ века мирный атом был одним из главных символов прогресса, а атомщики — одними из главных культурных героев. В новом материале на примере девяти объектов рассказываем, как с середины XX века художники, скульпторы и архитекторы осмысляли в своих работах мирный атом и роль атомщиков в нашей повседневности.

Где проходит граница между машиной и человеком? Как мыслить агентность ИИ и зачем нам вообще понимать, как работают модели вроде ChatGPT? В нашем подкасте эти вопросы обсуждают эксперты: разработчики и исследователи из разных областей; а задаёте их вы — слушатели. Ведущая – Лада Шиповалова – профессор, директор Центра практической философии "Стасис" ЕУСПб