Про что тут пишем 👇🏽

“Ложка креатива” создана, чтобы поделиться работающими механиками по созданию креативных продуктов. Здесь мы вместе будем вдохновляться опытом и историями креативных людей, будем искать ответы на вопросы: “Что такое креатив?”, “Креативен ли я?” и “Зачем вообще становиться креативным?”.

Редакция “ложки” убеждена: в каждом человеке есть творческое начало, способное сделать его особенным и раскрыть с новой неожиданной стороны.

Подписчики “ложки” – автоматически друзья. И абсолютно не важно работаете вы в сфере медиа, танцуете, играете в шахматы, проектируете дома, рисуете картины или занимаетесь ведением собственного бизнеса.
Вы - креаторы!

Оч пафосно, правда? Осталось добавить “никогда ничего не бойтесь, жизнь одна!”.
Но, если чуточку серьезней, то сегодня капец как важно осознавать, что вы не одни. И вы – правда не одни.

Подписывайтесь, следите, комментите.
Welcome в креативную семью🤍

P.S. Ложкой креатива назвали, потому что будем выдавать контент в разных форматах и порционно. В ближайшее время, например, мы погрузимся в мир танца и хореографии в разных ее проявлениях.

#ложкакреатива
#ктомы
#семьякреаторов

Мы открываем рубрику #креаторы

Сегодня в гостях у Ложки Анастасия Брянцева – танцующий тату-мастер из Архангельска 😁
Настя преподаёт heels и choreo в студии goryacho dance, а также бьет тату в Tattoo Family Studio.

Настя, что для тебя креатив?
Для меня креатив в деталях, мелочах. Креатив – это когда ты имеешь широкий взгляд на происходящее, пробуешь всё, что тебя цепляет. Из этого потом делаешь что-то своё. Креатив – это выход из зоны комфорта.

Что отличает человека с креативным мышлением?
Желание жить, творить и развиваться. Если тебя не тянет на творчество, реализовать свои задумки, тебя устраивает офисная работа, пятидневка, если ты живёшь с тем, кого не любишь – это всё твой выбор. Кто-то готов с этим мириться. Я так не могу, мне нужно постоянно стремиться вперёд. Наверное, у каждого внутри есть какое-то желание. Либо ты ему следуешь и что-то делаешь, либо тебе и так нормально в своей зоне комфорта. Я так не могу. Я знаю, чего я хочу, я знаю, куда я стремлюсь.

Почему ты занимаешься тем, чем занимаешься. Где берёшь мотивацию?
Я занимаюсь танцами и рисованием. Чем бы я ни занималась в жизни, мне всегда хотелось делать это. Я поняла, что творчеством можно заработать, этим я хочу заниматься всю жизнь. Поэтому я отмела всё ненужное: прошлую работу, отношения, друзей, которые тянули меня вниз. Сейчас занимаюсь тем, чем хочу. Я так обожаю эту взрослую жизнь.

Каждый ли человек обладает творческим потенциалом?
Кто-то живёт без творчества: есть своя серенькая жизнь спокойная, больше ничего не надо. У каждого свои хотелки. Может быть, у всех есть творческий потенциал, просто не у всех есть потребность в его реализации.

Где ты ищещь вдохновение?
Во-первых, много решает насмотренность. Когда ты смотришь на танцоров высокого уровня, на тату-мастеров европейского уровня, то понимаешь, кто и как развивается. Ты осознаешь, что примерно тебе интересно. Во-вторых, когда у тебя шило в ж***, тебе каждый день хочется творить. Для меня очень важна реализация. В-третьих, мне важно, чтобы было красиво. У нас в Архангельске мало интересных мероприятий. Хочется разбавить эту грустную, серую жизнь яркими красками. Вот и приходится творить. Поэтому выставка “Muse Rose” – это глоток свежего воздуха. Ссылка на выставку: –> здесь.

Считаешь себя вдохновителем?
Да, порой я как вдохновитель, как пример. Это очень важно для меня. Так я осознаю свою значимость. Я меняю, раскрываю людей, помогаю лучше себя узнать, как-то их направляю. Меня это заряжает. Когда вижу результат, так радуюсь. Для меня это лучшая награда. Ради этого и работаю.

#семьякреаторов

Чувствуйте себя супер-фри, чтобы задать вопросы Насте по поиску вдохновения, танцевальному и жизненному опыту 👇🏽
Между нашими креаторами и читателями нет границ :)

Открываем рубрику #Ложкойполбу

Сегодня мы расскажем о французском режиссёре Жорже Мельесе. Он стал человеком, изменившим представление о возможностях кинематографа: он создал собственную магию, доставил зрителей на луну и сделал первую революцию спецэффектов.

Мельес начинал свой творческий путь как фокусник. В собственном театре «Робер-Уден он придумывал фокусы: от сложных оптических иллюзий до театральных спецэффектов. (В одном из фокусов он использовал проекционное устройство, световые эффекты проецировались в зрительный зал, создавая иллюзию словно в театре идет дождь или снег).

На одном из частных кинопоказов братьев Люмьер Жорж Мельес увидел все возможности кинокамеры и проектора для своей работы. И начал создавать магию. Сначала он повторял чужие фильмы, но потом случайная ошибка открыла для него новые горизонты:

«Я снимал площадь Оперы, когда плёнка в моём тогдашнем довольно примитивном аппарате застряла, из-за чего в фильме случился неожиданный эффект. Всю минуту, пока я высвобождал плёнку, прохожие и экипажи продолжали двигаться. И когда я стал просматривать испорченную ленту, я увидел, как из-за сбоя плёнки омнибус Мадлен — Бастилия превратился в похоронные дроги, а группа мужчин — в стайку женщин… Два дня спустя я уже снимал первые фильмы с превращениями и внезапными исчезновениями, которые сразу приобрели у публики грандиозную популярность».

Так Мельес стал пионером монтажа. Он делал фильмы-фокусы, использовал силу монтажа и спецэффектов, чтобы показать невозможное: летающие головы, заставляющие людей исчезать или меняющие формы и размеры объекты. Он впервые использовал двойную экспозицию, дважды отсняв негатив на камеру прежде, чем проявить его. (таким приемом до сих пор пользуются многие ютуберы)

Прорывом стал его 14-минутный фильм «Путешествие на Луну» (возможно вам знакомо известное изображение человека на Луне, с космической капсулой, застрявшей в его глазу).
«Путешествие на Луну» – это 250 метров пленки, в три раза больше, чем средняя длина фильмов того периода. Фильм завоевал международный успех.

На пике продуктивности Мельес снимал от 25 до 75 фильмов в год. Он основал продюсерскую компанию StarFilm и построил большую студию в парижском пригороде Монтрей.