Показ избранных работ Микио Ямазаки. Вторая часть

В этом засеженном городе мы не могли дышать. В этом городе, где летают вороны, мы не могли свободно ходить. Мы застряли между домишек. Пили каждый день. Каждое утро — белое, а мы насквозь пропитаны алкоголем. Мы продолжали бесцельно пить и просто ждали. Мы ждали чего-то, не представляя даже чего... И мы начали снимать фильм.

С этих слов начинается первый в карьере Ямазаки игровой фильм Ghost Town at Dawn. Хотя слово «игровой» тут можно использовать в прямом значении: все актёры — друзья Микио, которые кочуют из фильма в фильм; история практически отсутствует и размывается за счёт монтажа, всё напоминает лёгкое дурачество в минорной тональности; главное, что добавляет степень условности происходящему — невероятная эстетика изображения, присущая всему японскому авангарду тех лет. Уже с первого среднеметражного фильма Ямазаки определил свой стиль игровых работ. Также посмотрим короткий метр из позднего периода — классические для режиссёра прогулки среди ночных огней улиц, но снятые на плёнку уже в последний раз.

Программа показа:
My Night Heart (2007)
Ghost Town at Down (1983)

Описание первой части.

Фильмы представит куратор Марк Петровицкий. За перевод на русский благодарим Ex-Lover.

Регистрация

3 августа, 20:00
Как нас найти

Расписание событий на неделю с 4 августа до 10 августа:

Архивная среда
6 августа, 20:00

Вечером традиционно смотрим советские домашние фильмы. Обычно программа произвольная и зависит от зрителей: каждый может принести свои домашние архивы и показать их публично. На этот раз в основное время вместе с коллекционером Владом Ивановым посмотрим 16мм плёнки из его коллекции.

Вход свободный

Печатный день
7 августа, 20:00

В четверг собираемся в лаборатории болтать, пить чай и печатать фотографии на фотоувеличителе по классическому чёрно-белому процессу. С собой обязательно взять один-два своих 35 мм ч/б негатива — каждый успеет сделать хотя бы одну хорошую фотографию!

Проводит @makotinsky
Вход — донат от 100 руб

Аудиовизуальный перформанс
Ann Besoglavič
8 августа, 20:00

Звуковое исследование взаимо- и противодействия традиционной ритуальной музыки и индустриального шумового шквала. Через слияние и распад противоположных друг другу инструментальных голосов артисты достигают единого, почти трансового состояния, переступая границы ощутимых сознанием миров.

Перфоманс пройдет с использованием 16-мм анимационной кинопроекции.

Вход — донат от 100р

Показ фильма «Debut, or, Objects of the Field of Debris as Currently Catalogued», реж. Джулиан Кастроново
Новое зарубежное кино
9 августа, 20:00

Фильм рассказывает о начинающем режиссёре (сам Кастроново), который, изучая исчезновение китайской художницы Fawn Ma, обнаруживает загадочные следы и зацепки. По мере своего расследования он погружается в лабиринт символов и подмен, где становится сложно отличить правду от вымысла. Фильм, сделанный с минимальным бюджетом с использованием технологии «лэптоп‑кино», стирает границы между формами: автофикшен, монтаж видео с веб-камер, найденные материалы — всё это создаёт уникальную визуальную и смысловую ткань. Фильм был признан одним из самых интересных дебютов этого года. Его премьера состоялась на Роттердамском кинофестивале.

Фильм представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с режиссёром Джулианом Кастроново.

Купить билет

Показ фильмов «Raie Manta» и «Eldorado», реж. Антон Биалас
10 августа, 20:00

В это воскресенье в ЦИКЛе будут представлены фильмы молодого французского режиссера Антона Биаласа.
Оба фильма — «Manta Ray» (2022) и «Eldorado» (2025) — проникают в городское пространство парижских переулков, периферийный задворок и заброшенных ночных клубов, обнаруживая хрупкость и трагизм местных обитателей. Комбинируя форматы от архивов, найденных в интернете, до компьютерной графики, режиссёр рисует собственный портрет Парижа.

Фильмы представят режиссёр Антон Биалас и куратор Дмитрий Лукьянов.

Купить билет

Показ фильма «Флэшбэк», реж. Герц Франк

6 августа в Центре «Зотов» в рамках совместной публичной программы пройдёт показ фильма «Флэшбэк» (2002) — исповедальной саморефлексии Герца Франка об отношениях между камерой и человеком.

Имеет ли кинодокументалист право на вторжение в чужую жизнь? Что запечатлевает камера, обращенная к человеческому лицу? Во «Флэшбэке» классик документального кино размышляет об ответственности режиссёра перед героями своих работ на примере собственной фильмографии. Франк, чьим профессиональным интересом на протяжении многих лет были судьбы и души других людей, поворачивает камеру на себя: материалом фильма становятся личная история режиссёра.

«Это фильм-исповедь. Я посвятил его всем оператором, с кем посчастливилось работать, кто снимал сердцем и душой, у кого один глаз сухой, другой — мокрый. Каждый кадр, из 400 вошедших в фильм, — подлинный документ. Вместе они образуют художественную ткань с драматическим сюжетом, в котором есть философия, личное мироощущение и, разумеется, визуальная культура. К строгому образному ряду и приросло всё остальное — слово, музыка, шумы, тишина, которая тоже имеет свой голос. В документальном кино меня всегда привлекали духовная жизнь человека, личность и вечные проблемы — любовь, рождение, смерть, судьба... И всегда мучили сомнения: имеем ли мы, документалисты, право обнажать чужую жизнь? Я сомневался и продолжал снимать.»

Герц Франк

Показ представят куратор Руслан Симаков и дочь режиссёра Татьяна Франк.

Регистрация

6 августа, 19:30
Центр «Зотов»

Показ фильма «Debut, or, Objects of the Field of Debris as Currently Catalogued» реж. Джулиан Кастроново
Новое зарубежное кино

Дебютный полнометражный фильм молодого режиссёра Джулиана Кастроново рассказывает историю кинематографиста (самого Кастроново), который расследует исчезновение китайской художницы Fawn Ma и обнаруживает загадочные следы и зацепки. Исчезновение художницы, вдохновлённое реальным криминальным делом галериста, обвинённого в продаже поддельного искусства, даёт отправную точку для исследования вопросов авторства и идентичности. Фильм, сделанный с минимальным бюджетом с использованием технологии «лэптоп‑кино», стирает границы между формами: автофикшен, монтаж видео с веб-камер, найденные материалы — всё это создаёт уникальную визуальную и смысловую ткань. Фильм был признан одним из самых интересных дебютов этого года. Его премьера состоялась на Роттердамском кинофестивале.

Режиссёр Джулиан Кастроново:

«Для меня этот фильм — это реакция на ограничения. Я столкнулся с множеством факторов, мешающих мне снимать кино… Я решил выдумать немного изменённую версию себя, в которой возможно создание фильма, и попытался превратить эти ограничения в источник творчества».

Фильм представит куратор Саша Зубковский.

После показа состоится обсуждение с режиссёром Джулианом Кастроново.

Купить билет

9 августа, 20:00
Как нас найти

Ann Besoglavič
аудиовизуальный перформанс

Погружение в пограничье, противостояние и слияние архаичного и механического — древних ритуальных напевов и оглушающего шумового потока. Через сталкивание противоположных инструментальных миров — достижение коллективного транса — состояния за гранью осознанного восприятия.

Не концерт — церемония вслушивания в саму структуру звука, где каждый шум становится жестом, рассекающим реальность.

алхимический ритуал — трансформация хаоса — вибрация мироздания — шумовая аскеза

Дополняя перформанс, 16-мм кинопроекция оживит пространство предначертанными образами.

8 августа, 20:00
Как нас найти

Показ фильмов «Raie Manta» и «Eldorado», реж. Антон Биалас

В фильме «Raie Manta» судьбы трёх героев переплетает городской катаклизм, показанный через диджитальность, отстранённость и фарс. Фильм был представлен на неделе критики Каннского кинофестиваля в 2022 году.

Режиссёр Антон Биалас:

Картины рыб и одиноких, ярко светящихся животных — именно с этого начался фильм для меня. Вторая часть фильма вдохновлена безумной интенсивностью кантаты Сергея Прокофьева, написанной им к 20-й годовщине Октябрьской революции. Третья часть, в свою очередь, основана на снах и образах воображаемого пространства, скрытого в глубинах Сены, вдохновлённых первыми ситуационистскими текстами Ивана Щеглова. Я собрал три части в единое целое как будто изысканный труп.

Спустя три года в своем новом фильме «Eldorado» Антон продолжил вглядываться в пространство сомнабульного и скрытого от случайного взгляда, углубляясь в это через историю Отелло, строителя и бывшего кутюрье, и его скитания между индустриальной пустотой и наполненным светом ночным клубом.
В ЦИКЛе картина будет показана до мировой премьеры на фестивале в Локарно.

Фильмы представят режиссёр Антон Биалас и куратор Дмитрий Лукьянов.

Купить билет

10 августа, 20:00
Как нас найти

Расписание событий на неделю с 11 августа до 17 августа:

Архивная среда. Семейные плёнки
13 августа, 20:00

На этой неделе, вопреки обыкновению показывать плёнки из разных архивов, на архивной среде будут представлены домашние любительские съёмки, происходящие из одного семейного собрания, которое нашел на барахолке коллекционер Максим Савельев. Эти кадры, предположительно, сняты одним автором и документируют сборы членов семьи на юбилей родственника с интервалом в 5 лет — с 1967 по 1982 год. Неизменность состава участников плёнок и хронологическая последовательность съёмок дают возможность увидеть через повседневность портрет частной жизни на фоне нескольких исторических эпох.

Вход свободный

Творческий воркшоп по работе с киноплёнкой Super 8
16 августа, 13:00

На этой неделе пробуем новый формат: заданные тема и локация съёмки, свежая Foma R100, две кинокамеры, два участника и два проявочных бачка. Результат — у каждого участника собственный трехминутный фильм. Длительность занятия выясним экспериментальным путем. Подробности и регистрация будут чуть позже.

Программа:
- теоретический пикник (разберемся, что такое супер-8, какие есть ограничения и как их обходить)
- съёмка на свежую пленку Foma R100 (камеры Sankyo и Chinon)
- проявка по обращаемому процессу (в позитив)
- просмотр результатов на проекторе

Проводят @fjrraerb и @heckfyy

Показ короткометражных фильмов Ким Торрес
Новое зарубежное кино
16 августа, 20:00

В фильмах Торрес свет становится языком памяти, а тьма — пространством для воображения. Коста-риканская кинематографистка создаёт миры, где тропическая ночь, лунные блики и едва слышные голоса становятся проводниками в хрупкие истории о коллективной памяти, идентичности и взрослении.
Ким Торрес — одна из самых заметных молодых кинематографисток, получавшая признание ведущих кинофестивалей — от Канн до Локарно. Ким известна своим экспериментальным подходом к кинопроизводству: она часто привлекает к съёмкам различные локальные сообщества, непрофессиональных актеров, особенно подростков, создавая фильмы, находящиеся между вымыслом и документом. Совмещает форматы съемки, часто используя 16-мм плёнку и цифровое изображение.
В субботу мы посмотрим несколько короткометражных работ и обсудим их с автором:

Atrapaluz (2021)
Luz Nocturna (2022)
Solo la Luna comprenderá (2023)

Фильмы представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с Ким Торрес.

Купить билет

Показ фильма «In the woods», реж. Ангелос Францис
17 августа, 20:00

Фильм-канон медленного кинематографа, наполненный тихой агрессией и громкой скорбью. В нём три человека. Два мальчика и девочка. Совершенно одни. Пытаются воссоединиться. Снова стать единым целым. Вокруг них — огромные стволы деревьев, прозрачные реки, уединённый пляж, горы и зловещий красный дом, затерянный в глубине леса. Автор, избравший для этого фильма формат сверхлоуфайного изображения, таким образом сливает героев воедино фактурой этого хрупкого изображения. Фильм был представлен на Роттердамском кинофестивале в 2011 году.

Фильм представит куратор Дмитрий Лукьянов.
После показа состоится обсуждение с режиссёром Ангелосом Францисом.

Купить билет

Показ короткометражных фильмов Ким Торрес
Новое зарубежное кино

Ким Торрес — одна из самых заметных молодых кинематографисток, получавшая признание ведущих кинофестивалей — от Канн до Локарно. Ким известна своим экспериментальным подходом: она часто привлекает к съёмкам различные локальные сообщества, непрофессиональных актеров, особенно подростков, создавая фильмы, находящиеся между вымыслом и документом.
В своих фильмах она создаёт поэтичные истории о взрослении, идентичности и коллективной памяти, вплетая в них тропическую ночь, лунные отблески и голоса местных жителей. Совмещает форматы съёмки, часто используя 16-мм плёнку и цифровое изображения. В субботу мы посмотрим несколько короткометражных работ и обсудим их с автором:

Atrapaluz (2021)
Фильм рассказывает о застенчивой Лиле, в чью жизнь вторгается таинственный свет. Этот свет ведёт её к источнику — киборгу, который появляется, чтобы напомнить ей о её прошлом, о том, кем она была в прошлой жизни.

Luz Nocturna (2022)
Семнадцатилетняя Але живет в сельской местности Коста-Рики со своими двумя младшими братьями. На фоне пейзажей, пронизанных тишиной, обидой и краткими моментами радости, Але пытается защитить их от мучительной правды: их мать ушла и не вернется. Luz Nocturna стал первым коста-риканским фильмом, отобранным в официальную программу Канн и претендовавшим на Золотую пальмовую ветвь.

Solo la Luna comprenderá (2023)
В небольшом прибрежном городке Мансанильо в Коста-Рике местные подростки делятся своими историями и фантазиями на пороге катастрофического события. Вместе они участвуют в коллективном вымысле, находя стратегии для построения нового мира на основе старого.

Фильмы представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с Ким Торрес.

Купить билет

16 августа, 20:00
Как нас найти

Творческий воркшоп по работе с плёнкой Super8

В субботу состоится мастер-класс по работе с плёнкой Super8. Воркшоп пройдёт в необычном формате — участникам будет предложено встретиться в выбранной точке Москвы и начать оттуда собственный маршрут с камерой, неограниченный никакими рамками: это может быть наблюдение на тему, маленький дневниковый фильм, бесцельное фланирование или же игровой этюд (можно взять с собой актёра!). Иными словами, 15 метров свежей плёнки на человека и творческая свобода! Если у вас нет готового замысла и вы находитесь в поисках вдохновения, мы можем предложить материалы, которые смогут послужить отправной точкой для формирования идеи (ссылка в комментариях).

Воркшоп рассчитан на двух человек и подходит для тех, кто никогда не работал с киноплёнкой. Каждый участник будет совершать прогулку в сопровождении ведущих воркшопа, которые смогут помочь с техническими вопросами, связанными со съёмкой на Super8.

Зоной творческих поисков станет Басманный район, совмещающий в себе самые разные стили, эпохи и городские ландшафты. Точное место встречи будет отправлено участникам на электронную почту после покупки билета.

Программа:
- вводный пикник (разберемся, что такое формат Super8 и как им пользоваться, а ещё вкратце рассмотрим теорию плёночного кино и способы её применения в полевых условиях)
- съёмка на свежую пленку Foma R100 (камеры Sankyo и Chinon)
- проявка по обращаемому процессу (в позитив) в лаборатории ЦИКЛ
- просмотр результатов на проекторе

Проводят Саша @fjrraerb и Руслан @heckfyy

Купить билет

16 августа, 13:00

Показ фильма «In the woods», реж. Ангелос Францис

Ангелос Францис по праву считается одной из основных фигур ренессанса греческого кино второй половины 2000-х годов. В своём фильме «In the woods» (2010) он добивается сверхинтенсивности изображения, скрещивая псевдодокументальный стиль и экспериментальный подход, а также явно вдохновляясь классическими картинами медленного кино, как, например, «Japón» Карлоса Рейгадаса и «La vie nouvelle» Филиппа Гранрийе.

Трое героев фильма — двое молодых мужчин и девушка — оказываются затерянными в лесу после автокатастрофы. Сомнамбулические пейзажи ведут их всё глубже, не давая понять, где явь, а где сон. Для создания подобного эффекта автор использует особенное лоуфайное изображение.

Режиссёр Ангелос Францис:

Решение использовать любительскую цифровую камеру вместо профессиональной навязало новый для нас режим съёмки. Оно позволило мне приблизиться ближе моей миниатюрной камеры: настолько близко, что хотелось бы дотронуться — стать одним целым с героями. Лизать с ними камни или обнажаться на песке. Словно часть фовистской картины с её намеренными контурами, насыщенным цветом и яростными формами.

Фильм был показан на Роттердамском кинофестивале в 2011 году.

Фильм представит куратор Дмитрий Лукьянов.
После показа состоится обсуждение с Ангелосом Францисом.

Купить билет

17 августа, 20:00
Как нас найти

«Режимы наблюдения и саморепрезентации в киноархиве». Лекция и показ found footage фильмов

22 августа в Центре «Зотов» в рамках нашей совместной публичной программы состоится лекция Саши Зубковского и показ фильмов с использованием найденных материалов.

Мы рассмотрим, как киноматериалы, созданные в логике наблюдения — будь то историческая хроника, домашние съёмки или медицинские видео, — могут быть пересобраны для критики властного взгляда и формирования альтернативной оптики, исходящей изнутри субъективного опыта.
Особое внимание уделим тому, как архив становится ареной борьбы за контроль над образом, где режиссёр посредством монтажа, звука и других средств манипуляции противостоит «молчанию» прошлого.

В рамках лекции будет показан фильм Manuale di cinematografia per dilettanti – Vol. I (реж. Федерико Ди Корато) — история о киноархиве начала XX века, оставленном таинственным итальянским кинолюбителем, в котором бытовая практика съёмки превращается в идеологический инструмент.

А также фильм Autism Plays Itself (реж. Джанет Харборд), созданный на основе первых архивных медицинских съёмок детей с аутизмом, которые комментируют современные аутичные взрослые, давая собственные интерпретации движений и жестов, объясняя их через призму аутичного восприятия — как формы стимуляции, удовольствия или коммуникации.

На примере этих фильмов мы увидим, как современные кинематографисты работают с наследием властного взгляда, переводя его в поле эмпатии и альтернативной чувствительности.

Саша Зубковский — режиссёр, работающий с found footage, сооснователь архива любительского кино и аналоговой лаборатории «ЦИКЛ», куратор и отборщик программ для российских кинофестивалей.

Регистрация

22 августа, 19:30
Центр «Зотов»

Расписание событий на неделю с 18 августа до 24 августа:

Архивная среда. Зарубежные домашние съёмки. Вторая часть
20 августа, 20:00

На этой неделе отправимся в новое архивное путешествие через домашние 8-мм фильмы из коллекции Максима Савельева. На этот раз в программе туманный Париж 60-х годов, мегаполисы Америки и Венгрии, а также пляжи Болгарии.

Печатный день
21 августа, 20:00

Каждый четверг собираемся в лаборатории болтать, пить чай и печатать фотографии на фотоувеличителе по классическому чёрно-белому процессу. С собой обязательно взять один-два своих 35 мм ч/б негатива — каждый успеет сделать хотя бы одну хорошую фотографию!

Проводит @mz1ndL
Вход — донат от 100 руб

Показ фильма «Echoes from Xinjiang» реж. Пабло Мартин Вебер
Новое зарубежное кино
23 августа, 20:00

В эту субботу посмотрим дебютный полный метр молодого аргентинского режиссёра Пабло Мартина Вебера. Фильм работает с архивными материалами, в том числе с российским контекстом, создавая мир, где реальность, виртуальность и распад сливаются во фрагментарном потоке. В сердце Евразии герой Х. обнаруживает самый сокровенный секрет человечества (и, возможно, его последнюю надежду). От Сан-Сальвадор-де-Хухуй до пустынных и горных пределов китайского государства; типичный аргентинский программист-полицейский, преследуемый русский криптограф, бесплотный тюремный охранник, мятежный заключенный, знак, вырезанный на руинах очень древней стены, пыль уходящей планеты...

Фильмы представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с Пабло Мартин Вебер.

Купить билет

Показ фильма «SPRITE», реж. Юкиясу Симада
24 августа, 20:00

Продолжим цикл японского экспериментального кино фильмами человека, стоящего как будто особняком относительно «канонической» линии. «Болван», «чужак», «любовный безумец» — такие прозвища получал Симада на пути своего обучения в Image Forum, что не помешало обрести успех после окончания обучения. Однако несносность характера и внешние факторы не позволяли делам идти так хорошо, как хотелось бы. В 2011 году Симада совершил показное самоубийство, фильм который мы посмотрим — компиляция незавершенных работ и кадров со съемок, найденных в его квартире после смерти. Симада это, вероятно, тот случай, когда биография интереснее творчества, однако через осколки его работ можно прикоснуться к сугубо японской специфике экспериментального кино.

Фильм представит куратор Марк Петровицкий. За перевод на русский благодарим @polandsan.

Регистрация

Показ фильма «Echoes from Xinjiang» реж. Пабло Мартин Вебер
Новое зарубежное кино

Полнометражный дебют аргентинского режиссёра Пабло Мартина Вебера представляет из себя смелый с точки зрения киноязыка фильм-эссе, напоминающий многим рецензентам «Взлетную полосу» Криса Маркера. Это киберпанк-дистопия, выполненная в формате found footage. Режиссёр работает с архивными материалами, в том числе с российским контекстом, создавая мир, где реальность, виртуальность и распад сливаются во фрагментарном потоке.

В сердце Евразии герой Х. обнаруживает самый сокровенный секрет человечества (и, возможно, его последнюю надежду). От Сан-Сальвадор-де-Хухуй до пустынных и горных пределов китайского государства; типичный аргентинский программист-полицейский, преследуемый русский криптограф, бесплотный тюремный охранник, мятежный заключенный, знак, вырезанный на руинах очень древней стены, пыль уходящей планеты...

Фильмы представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с Пабло Мартин Вебер.

Купить билет

23 августа, 20:00
Как нас найти

Показ фильма «SPRITE», реж. Юкиясу Симада

Продолжим цикл японского экспериментального кино фильмами человека, стоящего как будто особняком относительно «канонической» линии. «Болван», «чужак», «любовный безумец» — такие прозвища получал Симада на пути своего обучения в Image Forum, вливая огромные средства в свои работы (благо работа «белым воротничком» это позволяла), совершая безрассудные поступки ради фильмов и пытаясь соответствовать уровню «экспериментальности» сверстников. Однако он смог обрести статус непризнанного гения, впоследствии уйдя в киноклубную и продюсерскую деятельность. Вместе с Кендзи Ониши они гнули анти-Image Forum линию, представляя миру авторов пролетевших мимо. Но несносность характера и внешние факторы не позволяли делам идти так хорошо, как хотелось бы. В 2011 году Симада совершил показное самоубийство, фильм который мы посмотрим — компиляция незавершенных работ и кадров со съемок, найденных в его квартире после смерти. Симада это, вероятно, тот случай, когда биография интереснее творчества, однако через осколки его работ можно прикоснуться к сугубо японской специфике экспериментального кино.

Фильм представит куратор Марк Петровицкий. За перевод на русский благодарим @polandsan.

Регистрация

24 августа, 20:00
Как нас найти

Расписание событий на неделю с 25 августа до 31 августа:

Архивная среда. Ленинград
27 августа, 20:00

Продолжаем смотреть советские домашние плёнки из коллекции Максима Савельева. Главными героями архивной среды на этой неделе станут Ленинград и его окрестности. Кроме открыточных видов и известных достопримечательностей нас ждут непарадные городские пространства и неочевидные уличные маршруты, позволяющие иначе посмотреть на облик знакомого города.

Вход свободный

Воркшоп по работе с 16мм киноплёнкой
30 августа, 14:00

На этом регулярном воркшопе разбираемся в основных принципах работы с целлюлоидом, учимся заправлять плёнку в камеру, наматывать на спираль проявочного бачка и показывать с 16 мм проектора. Длительность занятия — около 5 часов с перерывом на обед.

Программа:
- съёмка на просроченную плёнку ОЧ-Л-200 (камера Красногорск-3)
- проявка по обращению (в позитив)
- просмотр результатов на проекторе Eiki SSL-0

Получившийся фильм ищите в канале лаборатории @cyclecinelab
Проводит @makotinsky

Купить билет

Показ короткометражных фильмов Дафни Херетакис
Новое зарубежное кино
30 августа, 20:00

В эту субботу в рамках программы зарубежного кино состоится премьера с Каннского кинофестиваля — посмотрим новый фильм французской кинематографистки греческого происхождения Дафни Херетакис, «What We Ask of a Statue is That It Doesn’t Move» (2024). Это поэтический фильм-эссе о молодёжи Греции и её отношениях с античным наследием прошлого, состоящий из уличных интервью, танцев и дрейфа. В нём сочетается большая легкость, юмор и рассуждения об идеях доситуационистского поэта Йоргоса Маркиса. Работа затрагивает темы чрезмерного туризма, вытеснения местных жителей и превращения городского центра Афин в туристическую декорацию.

Помимо нового фильма Дафни также будет показана её прошлая работа — «Archipelagos, Naked Granites» (2015). Она основана на идее Виктора Гюго о том, что кариатиды символизируют народ и, если они сойдут со своих пьедесталов, храм рухнет, ознаменовав тем самым революцию кариатид. Вместе с новой работой эта картина образует своеобразный диптих о прошлом и настоящем Греции.

Фильмы представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с Дафни Херетакис.

Купить билет

Спецпоказ фильмов Анаис-Тойе Коммарет
31 августа, 20:00

Анаис-Тойе Коммарет — франко-чилийская современная художница и видеоартистка из пригорода Парижа, окончившая Le Fresnoy — Французскую национальную студию современного искусства, где она училась у Бена Рассела. Её туманная и фантасмагорическая киновселенная рождается из увлечения персонажами, которых она называет призраками. Это существа, блуждающие «между мирами» в поисках места, где они могли бы чувствовать себя в безопасности. Таким образом Анаис подчеркивают своё место между миром большого кино и современным искусством. В рамках показа будут представлены фильм «8» (2022) и две серии маргинального сериала «Extramentale» (2021).

Фильмы представит куратор Дмитрий Лукьянов.

Купить билет

Показ короткометражных фильмов Дафни Херетакис
Новое зарубежное кино

В программе нового зарубежного кино состоится показ новой работы франко-греческой кинематографистки Дафни Херетакис «What We Ask of a Statue is That It Doesn’t Move» (2024), впервые представленной на Каннском кинофестивале.
Это поэтическое эссе, состоящее из личных интервью, музыкальных вставок и элементов греческой мифологии. Отталкиваясь от манифеста поэта Йоргоса Маркиса, призывавшего разрушить Парфенон как символ «музеефикации» культуры, фильм задаётся вопросом: что значит жить среди руин прошлого, которые одновременно служат национальной гордостью и туристической декорацией?
Херетакис с юмором и лёгкостью сталкивает миф и современность, создавая образ Афин как города, где статуи оживают, а люди застывают. Её герои — молодое поколение греков, которое ищет свой путь и размышляет о будущем на фоне кризиса, чрезмерного туризма и вытеснения местных жителей из исторического центра.

«Во время пандемии я была в Греции… Я спросила одного молодого человека: “Если бы ты был статуей, какой бы ты был?” И я поняла, что, возможно, не стоит говорить о проблемах напрямую. Через образ статуй, их неподвижность и то наследие, которое они олицетворяют, можно рассказать о том, что происходит в Греции сегодня.»

— Дафни Херетакис

Также будет показана и ранняя работа Дафни — «Archipelagos, Naked Granites» (2015), снятая во время её учёбы в Le Fresnoy. Эта картина, отмеченная на фестивалях Visions du Réel, основана на метафоре Виктора Гюго о кариатидах как воплощении народа: если они сойдут со своих пьедесталов, храм рухнет.

Две картины образуют своеобразный диптих — размышление о прошлом и настоящем Греции, о напряжённом диалоге между наследием и современностью, статичностью и движением.

Фильмы представит куратор Саша Зубковский.
После показа состоится обсуждение с Дафни Херетакис.

Купить билет

30 августа, 20:00
Как нас найти

Совсем недавно в нашей лаборатории прошла большая ретроспектива японского экспериментального режиссёра Кэндзи Ониши.

Теперь мы рады поделиться интервью с режиссёром, которое опубликовали у себя наши друзья из «Пилигрима»! Разговаривал с ветераном японского кино режиссёр и один из кураторов ЦИКЛ Марк Петровицкий.

Будучи истинным и истовым синефилом, не запирающим себя в мире экспериментального кино, Кэндзи вспомнил во время разговора не только Кэннета Энгера и Стэна Брэкиджа, но и Лучио Фульчи с Серджио Леоне. Среди других поднятных тем: съёмки на 8-мм и 16-мм плёнку; злость как топливо для творчества; пределы выразительности; токийские подпольные кинофестивали и коллективное кураторство как форма абсолютного зла.

А также уже завтра (28 августа) в петербургском лектории фонда «Кинора» пройдёт показ его ретроспективы.
Его фильмы — часто мрачные, жестокие и ранящие зрителя опустошающей безнадежностью — стали секретным золотым фондом японского киноподполья. Но есть в фильмографии режиссёра, насчитывающей более ста наименований, и поэтичные дневниковые заметки: таймлапсы облаков и городских пейзажей, съёмки безумно любимых Ониши кошек, абстрактные картины, в которых царят потоки света. Именно всё перечисленное станет содержанием нынешней программы.

Читать интервью

Регистрация на показ

28 августа, 19:30
Санкт-Петербург,
ул. Мира д.3, БЦ Троицкий, аудитория 416