🪆 И раз уж сегодня зашёл разговор про книжки, в рамках нерегулярной рубрики по вашим заявкам «Вопрос/Ответ», хочу поделиться с вами своей подборкой книг об экспозиционном дизайне. Некоторые из них уже морально устарели, но в исторической перспективе всё равно могут быть полезны.

📝 Как куратора меня в них больше интересовала концептуальная теоретическая часть, но и практических примеров для дизайнеров выставок самого разного формата там тоже много.

🤓 Вообще, одной из пагубных практик отечественных гос.музеев я считаю подход, когда куратор сдаёт дизайнеру экспозиции готовый список вещей и дальше в его работе вообще не участвует. Я всегда стараюсь работать в диалоге с экспозиционным дизайнером, готовить визуальные референсы и ставить образные задачи (например, «этот зал по ощущениям должен быть чем-то средним между Кин-дза-дзой и Мэд Максом» - это из моего реального брифа, на который дизайнер предложила витрины из двухслойного плексигласа с песком между слоями и вообще всё круто сделала!).

💡 Даже в отношении исторических экспонатов, а тем более, современных серийных вещей всегда возможна вариативность (по цвету, размеру, количеству, замене подлинников на мультимедиа и т.п.).

🤝 И лучшее решение здесь можно найти только совместно, когда дизайнер предлагает наиболее выразительные визуальные решения (в рамках бюджета), а куратор следит, чтобы за ними не потерялась основная мысль проекта и всё сложилось в логически выстроенную историю.

📚 Pdf. версии книг добавлю в комментарии. Только основной книги Марии Терентьвны Майстровской у меня нет в цифровом виде (ну и про советские статьи и работы представителей сенежской студии и сотрудников КДОИ отдельный пост нужен).

🤗 Делитесь своими любимыми изданиями или ресурсами по теме в комментариях (хотя бы названиями)!

#VoprosOtvet #ExhibitionDesign #Book

🪆 Чтобы не грузить вас длинными текстами в формате телеграмм-канала, я завела блог на Яндекс-Дзен. Присоединяйтесь! Буду по мере необходимости публиковать там расширенные материалы к тому, что мы здесь смотрим и обсуждаем (и возможно, реанимирую некоторые свои старые статьи).

📝 Начала я с перевода статьи Наполеоне Феррари (Napoleone Ferrari) «Заметка о Карло Моллино (Carlo Mollino) и сюрреализме», опубликованной в каталоге выставки «Объекты Желаний. Сюрреализм и дизайн. От 1924 до современности», 2019, который я вам вчера показывала.

🏛 ⚱️Карло Моллино - уникальный персонаж в истории дизайна ХХ века о котором написано множество книг, но для нашей предстоящей лекции о (нео)сюрреализме, он будет особенно важен как человек органично сочетавший в своём творчестве инженерные знания, чувственные формы и мистические практики. 🔮
Больше фото - внутри статьи.

#Surrealism #Neosurrealism #Lecture #DesignHistory #VitraDesignMuseum #CarloMollino #Article

🪆 Рубрика «Советский дизайн». История одной ткани.

🔎 Сегодняшний пост будет в жанре дизайн-расследования. Как вы, наверное, заметили, историю советского дизайна приходится восстанавливать буквально по крупицам. И к сожалению, с каждым днём становится всё меньше людей, способных рассказать нам, о том, что не задокументировано в архивах или следует читать между строк...

🪑Вот хороший пример из блога моего коллеги Артёма Дежурко, где он рассказывает о том, как атрибутировал стул сотрудницы ВПКТИМ (Всесоюзного проектно-конструкторского технологического института мебели) Елены Сергеевны Бочаровой (одну из её коллег – Зою Георгиевну Ваттель, мы даже интервьюировали вместе).

🌌 А я вам могу рассказать про историю чёрно-белой обивки со звёздами на стуле из этого поста. Вообще, советские мебельные ткани и их дизайн – это предмет боли большинства советских дизайнеров. Это я поняла, пока брала интервью у сотрудников ВПКТИМ, работавших там с конца 1970-х до начала 1990-х годов. Да и многие фото из каталогов тех лет на наш современный вкус вызывают вопросы.

🛋️ Во время интервью мы очень сблизились с Надеждой Ивановной Аверьяновой. Она проектировала мягкую мебель для небольших региональных фабрик со скромными производственными возможностями. И тем не менее, стремилась сделать свои модели более современными, в частности, за счёт использования альтернативных (не мебельных) тканей – делала съемные чехлы из плащевой, тентовой и матрасной ткани.

👭👭 Затем, в качестве члена художественного совета Московского ткацко-отделочного комбината и ВИАЛЕГПРОМа, Надежда Аверьянова организовала ряд экспериментальных проектов по созданию авторских тканей с рисунком под конкретную модель мебели. Со стороны МТОК (Московского ткацко-отделочного комбината) эту инициативу поддержала дизайнер по тканям Ирина Петровна Воробьёва. С ней я тоже встретилась, отсняла и закаталогизировала её коллекцию авторских тканей и эскизов, кроков и дессинаторских схем для них. 🪡

🌟И в результате сотрудничества этих двух прекрасных женщин в 1989 году и получилась ткань «Звёздная». На фабрику тогда завезли новое оборудование и пряжу, подходящую для создания плотных двухсторонних тканей. Надежда попросила Ирину сделать ей модную ткань со звёздным небом (обратите внимание, на рисунок её серого вязаного свитера на фото, типичные 1980-е).

🥷 Ирина сделала ткань, причём по её свидетельству, это была первая чёрная мебельная ткань, которую пропустил худ.совет предприятия. Даже в 1989 году у руководства были сомнения о том, нужна ли советскому человеку такая тёмная мебель! Посмотрите, как выделяется эта ткань на фоне других типовых артикулов фабрики на кадре из видео с Ириной Воробьёвой которое я сняла.

🔺В итоге творческих поисков, Надежда Аверьянова не стала делать мебель с этой тканью. Зато свои проекты предложил другой сотрудник ВПКТИМ и участник их дружной творческой группы – Александр Дмитриевич Смагин. Только он попросил сделать для себя красно-белый вариант.

🤓Я про них ещё много всего могу рассказать, пишите, если интересно.😇

📸 На фото.
📍1. Двухсторонняя ткань «Звёздная». 1989. Ирина Воробьёва (МТОК), при участии Надежды Аверьяновой (ВПКТИМ).
📍2. Проекты мебели Александра Смагина. 1989-начало 1990-х (второе фото - в комментариях).
Надежда Аверьянова.
📍3. Ирина Воробьёва на съемках интервью. 2018
📍4. Переводчик с французского Ольга Лебедева (вто «Совдизайн»), Надежда Аверьянова (ВПКТИМ) и Ирина Воробьёва (МТОК) на выставке «Дизайн жилой среды». Павильон МЖК «Сфера», филиал ВДНХ СССР. Участники: Н. Аверьянова, А. Смагин, Е. Касперчик, И. Воробьева
📍5. Молодежное кресло «Фортуна» 1984-85. ВПКТИМ.
Столярная конструкция, ремни, чехлы съёмные
📍6. Надежда Аверьянова. Кресло «Плюс». 1986. ВПКТИМ. Элементы формы из пенополистирола, чехлы съёмные.

#SovietDesign #Textile #Furniture #Research