🤓 А вечер планирую провести на стриме по случаю 3-х (!) летия лучшего канала о дизайне интерьеров (и не только): «Ромашковый сбор». Присоединяйтесь к трансляции! 🤗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍2❤1
Forwarded from Ромашковый сбор
Ссылка на стрим по случаю трехлетия «Ромашкового сбора». Там есть ограничение по количеству участников, так что работает эта история по принципу first come first served.
Начало в 19:30
Начало в 19:30
Pruffme
Стрим к трехлетию "Ромашкового сбора"
📚 В прошлый раз мы говорили об обзорных книгах про женщин в дизайне из моей бумажной библиотеки, а сегодня — обсудим биографии легендарных дизайнерок, которые можно скачать в цифре. Спасибо тем, кто выбрал эту тему в комментариях!
⬇️ Все книги я прикреплю к посту — сохраняйте, изучайте и вдохновляйтесь!
👩🎨1. Eileen Gray: Her Work and Her World by Jennifer Goff, Irish Academic Press, 2014
Самая полная биография Эйлин Грей с редкими архивными фото из ирландских музеев и частных коллекций от одной из ведущий специалисток по её творческому наследию.
👩🎨 2. Charlotte Perriand: A Life of Creation by Charlotte Perriand, Monacelli Press, 2003
Уникальная возможность ретроспективно посмотреть на сложные перипетии жизни культовой дизайнерки её собственными глазами. Увы, у меня она есть только в оригинале на французском (1998).
👩🎨 3. Lina Bo Bardi: The Theory of Architectural Practice by Cathrine Veikos, Routledge, 2013
Героиня раскрывается не только как практик архитектуры и дизайна, но и как теоретик. Впервые книга включает перевод с португальского на английский эссе Бо Барди о роли пропедевтики в архитектурном образовании (1957).
👩🎨 4. Eva Zeisel on design: the magic language of things, by Eva Zeisel, Overlook Duckworth, 2004.
Книга основана на лекциях Евы Цайзель для скульпторов и промышленных дизайнеров. Она затрагивает такие темы как вариативность, спонтанность, линия, контур, тень, текстура и др. Обзорную книгу про её собственные работы (и не только в керамике) я тоже добавлю. А это ссылка на сборник документов, связанных с 16-ю месяцами, проведёнными Евой Цайзель в советской тюрьме в период сталинских репрессий (1936-37).
👩🎨 5. No Compromise. The Work of Florence Knoll by Ana Araujo, Princeton Architectural Press, 2021
Захватывающая биография женщины возглавившей знаменитую компанию Кноль. Она стояла за созданием и продвижением классики американского модернистского дизайна в те времена, когда это был преимущественно мужской бизнес.
👩🎨 6. Charles and Ray Eames: Designers of the Twentieth Century by Pat Kirkham, The MIT Press, 1998.
Исследование, по-новому раскрывающее роль Рэй Имз в знаменитом творческом дуэте. Вышло только после смерти Чарльза, так как он был против прижизненной публикации книги об их бюро. Как вы думаете, почему?)
👩🎨 7. Lella and Massimo Vignelli: Design is One, Lella Vignelli, Massimo Vignelli, Images Publishing Group, 2004
В противовес Имзам – отношения в творческом союзе Лейлы и Массимо Виньелли выглядят максимально трогательно. Они сами про себя и книгу написали, и в фильме снялись.
👩🎨 8. Hella Jongerius: Misfit by Louise Schouwenberg (editor), with contributions from Paola Antonelli and Alice Rawsthorn, Phaidon Pres Inc., 2010
Монография о голландской дизайнерке с необыкновенным чувством цвета. Её работы пригласили прокомментировать эксперток в области современного дизайна и архитекторы: Паолу Антонелли и Элис Роусторн.
👩🎨 9. Patricia Urquiola Time To Make A Book, edited by Silvia Robertazzi and Alessandro Valenti; foreword by Murray Moss; essay by Gianluigi Ricuperat, Rizzoli, 2013
Первая монография Патрисии Уркиолы раскрывающая масштаб её таланта — от мебели до архитектуры. Акцент на роли ремесла и работе с материалами.
👩🎨 10. Ilse Crawford: A Frame for Life, by Ilse Crawford, Rizzoli, 2014
Автобиография крутой британской дизайнерки интерьеров, уделяющей особое внимание сенсорному опыту человека и продвигающей гуманистический подход к созданию общественных и частных пространств.
P.S. Это только вторая часть подборки! Пишите в комментариях, хотите ли вы отдельные обзоры книг по женщинам в архитектуре, интерьере, графическом дизайне или в историях дизайн-школ? И о чём в первую очередь?
#WomenInDesign #BooksReview #DesignHistory
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11
Внимание, бесплатные билеты на сегодняшнюю офлайн лекцию Светы Липкиной и Петра Сафиулина уже закончились. Но можно будет посмотреть стрим в Инстаграме DesignLab:
https://www.instagram.com/ls.designlab/
Горячо рекомендую всем предметным дизайнерам, и тем, кто хочет попробовать себя в этой области 🤓🙌
https://www.instagram.com/ls.designlab/
Горячо рекомендую всем предметным дизайнерам, и тем, кто хочет попробовать себя в этой области 🤓🙌
❤3
Forwarded from Dasha Soboleva
А вы знали, что 90% идей остаются в столе?
Люди рисуют, моделируют, лепят, но так и не доводят свои идеи до чего-то настоящего.
А ведь в любом проекте важна не столько идея, сколько ее воплощение!
Специально для таких людей Света Липкина (методолог, предметный дизайнер и лектор) и Петр Сафиуллин (архитектор, основатель бренда Yaratam, автор дома Yaratam House для Тимура Бекмамбетова) запустили профессиональный курс «От предмета до бренда», но сейчас не нем.
Сейчас о бесплатной лекции «Предметный дизайн без иллюзий», которую Света и Петр проведут в ближайший четверг, 20 марта в 18.00 (по Мск.).
На лекции обещают развенчать мифы, что «идея — это главное», что «надо делать трендово», что «крутая вещь сама найдёт путь к клиенту».
➡️ Регистрация на лекцию по ссылке.
А узнать детали про курс можно здесь.
Я сама непременно приду,восхищаюсь всем, что делает Петр, а благодаря аналитике и знаниям в постах Светы я сама стала понимать в промышленном дизайне куда больше. Да и на предметы выпускников курса я заглядываюсь, планируя использовать в проектах.
Для тех кто живет не в Москве, будет онлайн запись!
#кудасходить #москва #лекция #образование
Люди рисуют, моделируют, лепят, но так и не доводят свои идеи до чего-то настоящего.
А ведь в любом проекте важна не столько идея, сколько ее воплощение!
Специально для таких людей Света Липкина (методолог, предметный дизайнер и лектор) и Петр Сафиуллин (архитектор, основатель бренда Yaratam, автор дома Yaratam House для Тимура Бекмамбетова) запустили профессиональный курс «От предмета до бренда», но сейчас не нем.
Сейчас о бесплатной лекции «Предметный дизайн без иллюзий», которую Света и Петр проведут в ближайший четверг, 20 марта в 18.00 (по Мск.).
На лекции обещают развенчать мифы, что «идея — это главное», что «надо делать трендово», что «крутая вещь сама найдёт путь к клиенту».
А узнать детали про курс можно здесь.
Я сама непременно приду,восхищаюсь всем, что делает Петр, а благодаря аналитике и знаниям в постах Светы я сама стала понимать в промышленном дизайне куда больше. Да и на предметы выпускников курса я заглядываюсь, планируя использовать в проектах.
Для тех кто живет не в Москве, будет онлайн запись!
#кудасходить #москва #лекция #образование
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3👍3
🗿 1 тонна глины для лепки кресел в натуральную величину;
🛸 200-килограммовая крышка от пресс-формы летающая по проектной лаборатории;
👁 клён «Птичий глаз» внутри шкафов для советской правительственной дачи;
🏢 и русская изба с камином на 7-м этаже многоэтажки внутри Садового кольца!
🎬 В рамках рубрики «Советский дизайн» делюсь с вами фрагментами из моего видео-интервью с Марией Терентьевной Майстровской, в которых она рассказывает, как она с риском для жизни создавала прототипы первых советских кресел из пенополиуретана (фрагмент 1). Тут, конечно, надо делать скидку на моду того времени, и на скромные возможности советского производства мебельных тканей, о которых я писала раньше.
Ещё два видео-фрагмента: трагикомические примеры того, как и в советское (фрагмент 2)/постсоветское (фрагмент 3) время было тяжело работать с частными заказчиками.
📸 Авторское свидетельство и дополнительные фото приложу в комментариях.
👩🏫 Мария Терентьевна Майстровская (09.09.1947) — доктор искусствоведения, профессор кафедры «Теория и история декоративного искусства и дизайна» МГХПА им. С. Г. Строганова, ведущий научный сотрудник НИИ РАХ.
🛠 В 1961 году поступила в Механико-технологический техникум деревообрабатывающей промышленности СССР (Московский колледж мебельной промышленности) на технологическое отделение, который окончила в 1966 году по специальности техник-технолог по мебели столярно-мебельного производства.
🪑После получения диплома перешла работать в конструкторский отдел Всесоюзного проектно-конструкторского и технологического института мебели (ВПКТИМ), а затем — лаборантом технологического кабинета на кафедре мебели Училища имени Строганова (МГХПА им. С. Г. Строганова).
👩🎓 В 1969 году поступила в Училище имени Строганова на факультет «Интерьера и оборудования», который окончила в 1974 году и вернулась по распределению во Всесоюзный институт мебели (ныне ВПКТИМ), где работала художником-проектировщиком.
🛋 Работала над правительственными заказами - фотографии и чертежи этих проектов мне, к сожалению, не удалось найти, т.к. эта сторона деятельности ВПКТИМ никак не афишировалась (проект набора мебели и оборудования для пансионата «Сосны»); а также, над экспериментальными наборами мягкой мебели из пенополиуретана для общественных интерьеров: «Ирис», «Мак», «Пион».
📚 В 1987 году Майстровская защитила кандидатскую, а в 2002 году – докторскую диссертацию по теме «Композиционно-художественные тенденции формообразования музейной экспозиции (в контексте искусства, архитектуры, дизайна)». Рекомендую вам её книги по истории дизайна музейной экспозиции и истории интерьера.
#SovietDesign #WomenInDesign #FurnitureDesign #InteriorDesign #Archive #Research #Interview
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7