🪆 Про маркетри и (нео) ар-деко.
Пост, который я запланировала на сегодня, идеально подходит к тому, чтобы поддержать дискуссию про современное ар-деко на миланской неделе дизайна, начатую Анастасией Ромашкевич.

🤓 Я полностью согласна, что ар-деко как стиль роскоши и «20-тилетнего перемирия» никак не вписывается в современную международную ситуацию. Но вписывался в неё немного раньше, например, у меня есть интересная книга 2018 года про элементы (нео)ар-деко в современном интерьере. Расскажу про неё позже.

Тем не менее, по итогам того, что мне удалось посмотреть в этом году в Милане я вижу «след» ар-деко в:
1/переиздании ряда знаковых проектов 1920-30-х (про это тоже видео будет). ✨
2/ Гламурные элементы в стилизациях 1970-х с отсылкой к 1920-м.💎
Например, большее количество хрома, геометрический декор и предметы, построенные на контрасте блеска металла, кожи и тёмных пород дерева. См. пример про Fandy Casa (своя целевая аудитория для потребления роскоши у них всё-таки остаётся).
3/ И более свободные современные интерпретации в области коллекционного дизайна о которых пишет Анастасия. См. остальные примеры. ⬇️

🪵 По моим наблюдениям, маркетри, как и различные виды инкрустации по дереву - актуальные в период ар-деко (особенно с применением ценных тёмных пород и геометрических узоров) - снова становится актуальным в последние годы. Кто-то пробует применять для его изготовления лазерную резку и другие современные технологии, а кто-то, наоборот, делает из этого гимн дорогой рукотворности и эксклюзивности.

Примеры на фото и видео.
1/ Британский дизайнер вдохновенно работающий с деревом Льюис Кемменноу (Lewis-Kemmenoe). Кресло для Fendy Casa, 2025 похоже на его предыдущие модели, но крайне модное (он им вообще всё пространство супер-актуально оформил, можно отдельную мини-лекцию сделать, посмотрите фото).

2-3/ Польская художница Зофия Соболевска Урсич (Zofia Sobolewska Ursic) представила на Миланской неделе дизайна 2025 работу «Le Cycle de la Vie» — гардероб, ставший манифестом возрождения традиционных ремёсел в современном контексте.
Очень сложное маркетри из окрашенной натуральными пигментами соломки.
В интервью для Wallpaper она отмечает:

«Солома, как и человеческая жизнь, хрупка, но её красота — в способности трансформироваться. После полировки она сияет, как шёлк, напоминая, что даже мимолётное может стать вечным через искусство».

А ещё она коллекционер винтажной мебели, и, мне кажется, что это заметно))
Проект был показан в рамках групповой выставки польского дизайна «Emotions Passion Burgundy. Artigiani Polacchi» в галерее Rossana Orlandi, организованной польской Craftica Gallery (см. видео).

4 / Невероятный голландец Пауль Хейнен (Paul Heijnen), Muqarnas Cabinet (2019) про его более свежие и безумные проекты в галерее Роксаны Орланди расскажу отдельно!

5-6/ На Salone Satellite меня заинтересовал стенд молодой итальянской дизайнерки Анны Арпы (Anna Arpa). Она не только создаёт мебель и аксессуары в технике маркетри, но и в 2022 году запатентовала (!) собственный материал на основе этой техники - Multi-Wood. Посмотрите образцы на сайте - тончайшая работа!

P.S. А в комментариях я добавлю фото своего секретного увлечения. Рассматривать образцы советского маркетри второй половины ХХ века, продающиеся на онлайн-барахолках. Вообще эти столики и особенно дешёвые декоративные панели из СССР, имеют на мой взгляд, интересный современный потенциал, если, например, замостить ими какую-то поверхность. Или ещё как-то необычно вписать в пространство. Пишите, как вы относитесь к таким вещам? 😇

#MilanDesignWeek #Craft #Trends2025 #Furniture #Wood

🪆 В рамках рубрики «Визуальные воскресенья» мы смотрим на исторические параллели в искусстве и дизайне, не требующие особых пояснений. На этой неделе мы говорили про ар-деко, и в комментариях упомянули горячо мной любимый фильм - «Метрополис» Фрица Ланга (1927, фото 2, 5, 8-9).

💸 Последняя лента немецкого экспрессионизма снятая с колоссальным размахом может быть полезна для того, чтобы проникнуться эстетикой ар-деко через отдельные интерьеры, костюмы и образы города.

🤖❤️Кроме того, основная идея про союз сердца и разума, в наше время кажется актуальной как никогда.

🔻🔹🔺Среди источников, повлиявших на визуальную эстетику фильма называют костюмы для «Триадического балета» Оскара Шлеммера (1921-22, фото 1, 3);

🚀и другой мой любимый фильм «Аэлита» (1924, фото 4,6) Якова Протазанова, с костюмами Александры Экстер (при участии Веры Мухиной, выполнялись в мастерской Надежды Ламановой), художники-постановщики Исаак Рабинович, Виктор Симов, Сергей Козловский.

🏙А ещё образы мегаполиса будущего с коллажей «Метрополис» (1923, фото 7) Поля Ситроена.

❓Напишите, смотрели ли вы этот фильм? Хотите ли ещё рекомендаций по немому кино с интерьерами в духе ар-деко?

#ВизуальныеВоскресенья #Collage #Film #ArtDeco #AvantGarde

🪆 Aр-деко - последний «большой стиль» в истории ХХ века, удивительным образом соединивший смелый визуальный язык авангарда с запросом на изысканную современную роскошь. ✨

🤓Его наследие по-своему привлекало и вдохновляло на стилизации дизайнеров 1960-80-х, а затем 1990-2010-х. Именно в это время о нём публикуется большое количество книг.

📚В своей цифровой библиотеке я насчитала более 100 (!). По вашему запросу, я отобрала 10 наиболее, на мой взгляд, красочных и интересных (от общих обзоров стиля, до точечных исследований интерьеров, текстиля, ковров и керамики).

⬇️ Все книги, включая одну на русском языке, я выложу в .pdf формате в комментариях к этому посту. 🤗

❓Пишите, если вам интересен такой формат и вы хотите следующую подборку.

#ArtDeco #Archive #Books #Voprosotvet #DesignHistory