🪆 Мы строили-строили, и наконец построили! 🥳
С этой субботы начинает официальную работу выставка «Татлин. Конструкция мира» в центре культуры «Зотов» (отметившим сегодня свое трехлетие). 🎂

🎁 Архитектор Юрий Аввакумов совместно с кураторами Полиной Стрельцовой и Натальей Стрижковой - собрали очень крутую и нужную экспозицию к 140-летию художника.
Графический дизайн — легендарный Михаил Аникст и ABC Design.

🌀 Залы, закрученные как лопасти пропеллера или изгибы татлиновской башни проводят через 7 связных глав жизни мастера, в которых Татлин предстает в разных своих амплуа: от плавателя и певца, к учителю, летателю и деятелю. Привоз оригинальной модели Летатлина на выставку – отдельное большое событие! 🕊️

🎧 Это первая ретроспектива художника за последние 30 лет и она предлагает максимально актуальное прочтение его творчества.
Рекомендую вам воспользоваться бесплатным аудиогидом к выставке, доступным по QR-коду.

🕵️ Жизнь Татлина полна загадок и мистификаций – во многом, придуманных им самим. Я была рада стать частью исследовательского проекта, переосмысляюшего его творчество и написать статью «Материальная культура Татлина» для каталога выставки - максимально уточнив и расширив знаменитую работу Ларисы Жадовой.

🪵🌕 А также, вместе с командой опытных мастеров, принять участие в изготовлении новых оригинальных реконструкций - от уникальной деревянной версии консольного стула Татлина-Рогожина и проекта «Луны на сцене», изготовленных талантливым Юрием Мариным в мастерской «Луб».

🫖 К реконструкции чайного сервиза самого Татлина, а также работ его ученика – Алексея Сотникова, сделанных в команде с двумя керамистами – гениальным мастером органической формы Александром Сафроненковым и крутым авангардным экспериментатором Константином Станововым.
Художник по металлу советской закалки –
Борис Кузнецов.

Лекцию по «Материальной культуре» Татлина я ещё анонсирую отдельно – мне действительно есть что на ней рассказать, в том числе из того, что не вошло в статью. 😇

Пишите, если у вас есть вопросы про выставку и Татлина. 😅

#exhibitions #AvantGarde #Design #art #FurnitureDesign #Ceramics

🪆 Вчера я целый день была на встречах, втч., по новой книге, так что скоро я включусь в работу и рубрика «советский дизайн» вернется на канал! 🤓

🛋️ А вечером стартовал мой мини-курс для российской мебельной компании Лавсит. На первой встрече много и вовлечённо говорили с чудесной командой и основательницей проекта Анастасией Лобовой про тренды современного дизайна, важные дизайн-выставки прошедшего года, и, конечно же, про диваны. 💟

Например, среди последних призёров отмеченных Archiproducts, я выбрала диван Aedo (2025). Он был разработан группой слепых и слабовидящих людей, курируемых профессиональными дизайнерами Debonademeo Studio.‎ 😎

📈 Здесь есть и тренд на инклюзивность, и тактильность, и актуальные цвета и формы. Плюс это хорошая иллюстрация того, что как писал Дональд Норман, от инклюзивного дизайна, в конечном итоге выигрывают все! 🤗

📁Другой пример, супер-компактный диван, складывающийся в плоскую папку. Проект разработан в 2023 году исследовательской студией IKEA. Для оптимизации и расчёта всех параметров использовался искусственный интеллект.

👩‍🏫 Слайдов у меня, как всегда, было много…
3+ часа пролетели незаметно, а впереди у нас еще 2 лекции с полезными идеями из мировой истории дизайна. Обожаю мою работу! 😍 И знакомиться с новыми интересными людьми, увлеченными своим делом 🤓

#Lectures #FurnitureDesign #Trends2025

🪆 Начинаю представлять вам спикеров нашей конференции «Всё, что нужно знать дизайнеру в 2026 году»

🤩 Под номером один – Настя Ромашкевич!
• журналистка, пишет и рассказывает о дизайне больше 20 лет
• работала в российских изданиях ELLE Decoration и AD. В 2018-2022 годах была главным редактором AD Russia
• создательница и ведущая канала «Ромашковый сбор»
• инициатор создания сообщества админов дизайн-каналов
• соведущая подкастов «Выше крыши» и «Бивис и Бакетс»

👩🏻‍🏫 На своей Настя Ромашкевич «Заказчик номер два: как понравиться интерьерному редактору»

Отношения дизайнера с интерьерными СМИ чем-то напоминают отношения с заказчиком — ваш проект должен нравиться. Но если в первом случае правила игры обозначены в ТЗ и договоре, то с журналами вообще ничего не понятно. Особенно сейчас. Даже опытные дизайнеры часто не знают, куда и как пристроить свой новый интерьер.
Я проработала в интерьерных журналах двадцать лет и знаю, как всё устроено. На своей лекции «Заказчик номер два: как понравиться интерьерному редактору» расскажу:
🌸  Кто есть кто на рынке российских интерьерных изданий и чем они отличаются
🌸  Кому лучше отдать свой проект и чего можно ожидать от публикации
🌸 Кто и как принимает решение о публикации
🌸  Как быстро и надолго испортить отношения с редакцией
🌸 Почему интерьерные тексты такие скучные и как сделать так, чтобы про ваш проект написали интересно
🌸 Что делать, если вам пока нечего показать, а в журнал очень хочется

👩‍💻Выступление состоится 12 декабря на онлайн-конференции «Всё, что нужно знать дизайнеру в 2026 году». Присоединяйтесь — это поможет вам создавать проекты журнального уровня.

💸 Сейчас билеты на конференцию продаются по специальной цене для ранних пташек — от 3500 рублей. С 1 декабря будет дороже. Есть форматы участия с записью и без.

#ДизайнАдмины #Lectures #Trends2026

🪆 1️⃣ Во-первых, уже сегодня в 19:00 состоится моя бесплатная онлайн-лекция «Переосмысление советского наследия в современном дизайне» в рамках культурного лектория проекта «Антихрупкость». 🚀

👩‍🏫 Это научно-популярные лекции, которые будут интересны не только художникам, дизайнерам и керамистам, но и всем, кто интересуется современной российской культурой. 🪆

💻 Для участия в лектории нужно пройти регистрацию. Занятия проходят в формате zoom-звонков, где можно задавать вопросы; также все участники добавляются в закрытый чат для слушателей курса. 💬

📺 После окончания программы, все лекции будут выложены в открытый доступ.

2️⃣ Во-вторых, только что началась международная конференция в ГЭС-2 «Пространство-между. Фрагменты модернизма в глобальном контексте».

Эта конференция, посвящена переосмыслению понятия «модернизм» и культурным практикам как средству международного обмена.
«Пространство-между» — термин одного из ключевых теоретиков латиноамериканской культуры Сильвиано Сантьяго. Это пограничная, промежуточная территория, на которой формируется гибридная идентичность; пространство, позволяющее переосмыслять общество, язык и культуру, выходя за рамки бинарных оппозиций, таких как центр/периферия, оригинал/копия, Восток/Запад, Север/Юг.

Я участвую в панели 29 ноября «Поиски национального и регионального своеобразия: индигенизация и обращение к народной культуре», мой доклад о региональных филиалах ВНИИТЭ начнется в 18:30. Запись тоже будет, но когда её выложат - не известно. Так что заходите пообщаться! 😇

3️⃣ В-третьих, я только приехала на пресс-показ ярмарки современного искусства catalog. И ещё про 2 интересных места, где я была вчера скоро тоже расскажу (и покажу много красивых картинок). 😇

#Lectures #Porcelain #Ceramics #RussianDesign #Craft