Два года назад команда Всероссийского музея декоративного искусства приступила к реализации нового проекта, связанного с историей дизайна. Результатом работы стала открывшаяся недавно постоянная экспозиция отечественного дизайна XX-XXI веков — дебютная в стране. В рамках проекта «Вещь! Ре/Конструкция» музей представляет знаковые объекты из собственного собрания и частных коллекций, каждый из которых позволяет проследить за эволюцией творческих идей, форм и подходов к проектированию.

Вместе с куратором Верой Савельевой погружаемся в концепцию экспозиции и рассказываем, что на ней можно увидеть👈

Создание яркого и запоминающегося интерьера — всегда вызов и интересный кейс для дизайнера и его клиентов. Разрабатывая визуальную концепцию нового магазина Viva la Vika на Патриарших прудах, Елена Локастова отталкивалась от пожеланий заказчиков и фирменного стиля бренда. Оформление хотелось сделать «девчачьим» и мягким — таким, чтобы случайные прохожие, заглядывая в окна, испытали желание зайти внутрь. Главной деталью проекта стал розовый цвет, разные оттенки которого можно заметить на стенах и в деталях авторской мебели.

Самой яркой деталью интерьера оказались обитые ковролином стены: они формируют фон для главной витрины, напоминающей по форме огромную жвачку. Идея превратить магазин в большую махровую шкатулку появилась еще на начальном этапе ремонта, когда команда создавала тестовый концепт для потенциального квадратного помещения.

Эпатажный интерьер магазина ювелирных украшений на Патриарших прудах — проект Елены Локастовой

Трансформация одной из самых старых церквей Копенгагена в пространство, где будут экспонироваться работы современных художников, требовала объединения исторического наследия с новыми элементами. Команде дизайнеров MEE Studio удалось блестяще справиться с этой задачей: они обновили отделку, выделили в пространстве зоны кафе и бутика, а также отреставрировали величественные дверные и оконные проемы.

Вся мебель в проекте была создана по авторским эскизам из дуба — материала, идентичного древесине классических храмовых скамей и постаментов. Массивные стулья и скамьи дополнили подушки, обитые тканью работы Рафа Симонса. Их оттенок отсылает к насыщенным бордово-красным цветам, которые использовались во многих церквях. Схема освещения была разработана компанией PSLab Antwerp: их графичные светильники выступили оммажем средневековым подсвечникам из железа.

Фактурный дуб, графичные светильники и бордовые детали в обновленном интерьере бывшей церкви — проект MEE Studio

Для Сергея Колчина создание архитектуры — это всегда выход за пределы своих возможностей и компетенций, процесс внимательного диалога с заказчиком и глубинного исследования самого себя. Вместе с командой бюро Le Atelier он преимущественно проектирует частные дома, каждый из которых становится особенной историей о своем владельце. Редакция Design Mate обсудила с Сергеем темы, о которых он и сам размышляет в последнее время: от разницы между смелостью и безрассудностью и страхов в профессии до миссии современного архитектора.

Читать интервью тут👈