(не)Культурные заметки Ди – Telegram
(не)Культурные заметки Ди
7.52K subscribers
2.07K photos
44 videos
196 links
Заметки про историю, культуру, искусство, литературу, моду

Автор: @diananizhnik
Download Telegram
80 лет назад советские солдаты водрузили знамя Победы на крыше немецкого Рейхстага, а через несколько дней, 9 мая, Германия безоговорочно капитулировала.

Но до этого были тяжелые и страшные 4 года. Мужчины, женщины, дети, старики, все народы СССР боролись вместе. А военные корреспонденты оставили для нас их воспоминания в фотографиях.

Фото 1: «Объявление о начале Великой Отечественной войны», 22 июня 1941, Москва, Евгений Халдей

Я выскочил из здания и сделал первый снимок первого дня войны… Молотов закончил свое выступление, но люди не расходились. Стояли, молчали, думали. Я попытался спросить о чем. Никто не ответил. Люди были ошеломлены


Фото 2: «Атака», 1941, Дмитрий Бальтерманц

Фото 3: «Исход. После налета немецкой авиации», 1942, Мурманск, Евгений Халдей

В июне 1942 года фашисты решили сжечь Мурманск дотла. В огне гибли люди, дома. Тогда я встретил там старую женщину. Она несла деревянный чемодан — всё, что осталось от домашнего очага. Я сфотографировал её. Женщина опустила свой чемодан, присела на него и с укоризной говорит: «Что ж ты, сынок, фотографируешь мое горе, наше несчастье? Вот если б сфотографировал, как наши бомбят Германию!» Мне стало неловко. «Да, мамаша, — сказал я, — вы правы, конечно. Но, наверное, доведется сделать и такой снимок»


Фото 4: «В блокадном Ленинграде», 1942, Борис Кудояров

Во время блокады Борис Кудояров был военным корреспондентом «Комсомольской правды» и проработал все 900 дней в окруженном городе. Всего фотограф сделал больше 3000 снимков блокадного Ленинграда.

Фото 5: «Юный партизан-разведчик Петр Гурко», 1942, Михаил Трахман

Петю в 14 лет зачислили в партизанский отряд «За власть советов». А уже через 10 дней он пошел в бой. Позже он под сильным огнем вытащил двух тяжелораненых партизан с оружием и доставил их на медицинский пункт в двух километрах от места боев.

Трахман не раз снимал партизанов. Пленка ни в коем случае не могла попасть к врагу, поэтому фотограф привязывал к коробке с ними гранаты и всегда носил с собой.

Фото 6: «Партизанка», 1943, Аркадий Шайхет

Фото 7: «На Курской дуге», 1943, Марк Марков-Гринберг

Фото 8: «В часы затишья», 1943, Сергей Коршунов

Фото 9: «Возвращение победителей», 1945, Николай Ситников

С Днём Победы!
88💔19🔥11👍4
Возвращаюсь наконец-то с рассказом про #культурный_визит на выставку Каспара Давида Фридриха, которая прошла в апреле в Эрмитаже.

Я ехала в Питер именно ради нее. И именно эта выставка стала самым ярким впечатлением за всю поездку. Так получилось по нескольким причинам:
🌼 я до этого уже читала и смотрела про Фридриха, а перед поездкой читала книгу Флориана Иллиеса «Магия тишины». Поэтому я ощущала художника уже каким-то родным. Но его работ вживую до этого не видела. Поэтому на выставке случился вау-эффект.
🌼 потрясающее оформление выставки Эрмитажем. Каждая работа Фридриха - на отдельном фоне, затемненный зал, но освещение было идеальным: никаких бликов, все отлично видно, а полутьма только добавляла атмосферы и погружения.
🌼 пустой музей после выставки. Я вышла из зала в начало 9 вечера. Эрмитаж работал в тот день до 6. Поэтому получилось погулять по музею совсем одной! Непередаваемые впечатления!

Я была без экскурсии, но к выставке сделали отличный аудиогид. Как обычно, рассказываю интересные факты:

1️⃣ Работы Фридриха появились в России благодаря поэту Василию Жуковскому и императрице Александре Федоровне. Они были большими любителями творчества Фридриха и активно покупали его работы. Так в России оказалась самая большая коллекция работ художника за пределами Германии. На выставке мне особенно понравились акварели комнат императорской семьи, на которых можно увидеть, как висели картины Каспара Давида в интерьере. Очень необычно видеть картины из Эрмитажа висящими в комнате, где жили люди. И после смерти Фридриха российская императорская семья очень помогла материально семье художника, покупая его работы.

2️⃣ Особенно мне запомнилась картина «Братья Тургеневы» (фото 7). Спинами к нам стоят Сергей и Александр Тургенев и Василий Жуковский. В 1826 году они вместе были в Дрездене, где и познакомились с Фридрихом. Третий брат, Николай Тургенев, в это время скрывался от российского суда - его заочно приговорили к смертной казни за участие в восстании декабристов. Переживания за брата сильно подкосили здоровье Сергея, который умер в мае 1827 года. После этого картина стала символом дружбы и напоминанием о дрезденских днях. И если присмотреться, то на кованной ограде нарисована лира и написано «Василий Жуковский».

3️⃣ У некоторых картин Фридриха есть по несколько названий. Например, «Закат солнца» и «Братья». При этом на некоторых работах «братья» (или сестры) как-то взаимодействуют, касаются друг друга. А на некоторых нет. Считается, что на таких картинах Фридрих рисовал не кровных братьев, а братьев по духу.

4️⃣ На многих картинах Фридриха мужчины одеты в старинный немецкий костюм. В эпоху Наполеоновский войн он стал символом сопротивления, из-за чего его запрещали носить. Фридрих, как ярый сторонник немецкого самосознания и противник Наполеона, принципиально не отказывался рисовать традиционное немецкое платье.

5️⃣ Кстати, холодные северные пейзажи стали проникать в живопись тоже как часть реакции на завоевания Наполеона. Художники, среди которых был и Фридрих, отказывались от классической итальянской теплой природы и стремились рисовать свое, родное.

Про Фридриха можно говорить очень и очень много, разбирать его картины отдельно. Если хотели бы погрузиться чуть побольше, то подробнее почитать про художника можно тут, посмотреть разбор Ивана Дмитриевича Чечота тут. А книга Флориана Иллиеса тут или на Яндекс.Книгах.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍4127🔥11💯5
Провела сегодня первую встречу майского книжного клуба и рассказала про жизнь Эдит Уортон:

🔴 обсудили нелегкий путь Эдит к славе писателя: множество отказов, неприятие семьи и близких, позднее начало карьеры и в итоге Пулитцеровская премия и три номинации на Нобелевскую премию;
🔴 рассказала про неочевидное увлечение писательницы - она занималась дизайном, писала книги на эту тему и считала себя больше ландшафтным дизайнером, чем писателем;
🔴 посмотрели, как Эдит помогала обычному населению во время Первой мировой войны. Одно из достижений - самостоятельное издание сборника стихотворений, рассказов и искусства для поддержания морального духа людей. Предисловие к нему написал американский президент Теодор Рузвельт. А президент Франции наградил Уортон высшей наградой страны за ее помощь во время войны;
🔴 и обсудили, почему Эдит все же нельзя считать бунтаркой своего времени, хотя она и занималась «недостойным занятием» - литературой, и в 51 год развелась с мужем - немыслимый поступок воспитанницы строгого 19-го века.

И, конечно, много говорили про время, в которое Эдит жила. Это была «эпоха неизлечимой моральной робости», «эпоха невинности» и Позолоченный век США. Это время, когда безумное богатство уживалось с повальной нищетой и тяжелейшими условиями труда. Когда внешне все было красиво, чинно и добропорядочно, а за закрытыми дверьми были обычные люди со своими слабостями, пороками и несовершенствами. Но внешнее часто ставили выше внутреннего.

Берем две недели, чтобы увидеть, как эту эпоху отразила Эдит Уортон в своей «Эпохе невинности», и встречаемся для обсуждения книги

За фото и встречу спасибо девушкам!

#книжный_клуб@discultnotes
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥45💘1711😍10👍2
Внезапно наткнулась на еще одно направление творчества Сальвадора Дали - мебель.

Первым его мебельным творением стал диван в виде губ. Дали взял эту идею со своей же работы - «Лицо Мэй Уэст, использованное в качестве сюрреалистической комнаты». Самый первый вариант дивана Дали сделал в цвете «шокирующий розовый». Как раз в это время подруга художника Эльза Скиапарелли выпустила губную помаду именно в таком оттенке. Дали подарил диван бутику Скиапарелли.

В 1972 году Дали решил не мелочиться и воссоздал лицо Мэй Уэст в реальности. Инсталляцию разместили в испанском музее в городе Фигерас.

Потом в реальность воплотили другую мебель с картин художника. Так появился столик в виде овечки с картины «Проект внутреннего убранства библиотеки-хлева», стул с тремя ножками и стол с картины «Женщина с головой из роз» и пушистое кресло с картины «Сингулярность». А для своего сада Дали спроектировал шезлонг в виде человека.

Всю эту мебель можно купить и сейчас. Права на ее изготовление получила BD Barcelona Design. Минимум 4 тыс евро и диван Dalilips ваш. Дороже всего обойдется пушистое кресло - за него придется отдать больше 70 тыс евро.

А я бы не отказалась от этого изящного золотистого стула на трех ножках) Думаю, что сидеть на нем неудобно и, возможно, даже нереально, но очень красиво)
39🔥17😍8👍2