Сюрреалистический роман Сальвадора Дали и Галы ❤️
Она была для него всем - любимой женщиной, музой, менеджером. Он написал в своей книге:
А вот кем был он для нее - любимым человеком или удачным коммерческим проектом?
Как все началось?⚡️
Познакомились они в 1929 году в Испании на вечеринке мужа Галы Поля Элюара. Дали в это время готовился к своей первой персональной выставке и, видимо, из-за нервов и переживаний был немного не в себе - его накрывали приступы неконтролируемого смеха, он был агрессивным.
Но Елену Дьяконову (это настоящее имя Галы) такое поведение не оттолкнуло. Казалось, будто они оба притягиваются друг к другу. В конце концов, Гала смогла успокоить истеричного Сальвадора и так заинтересовалась им, что когда пришло время уезжать в Париж со своим мужем, она отказалась и сказала, что остается. Муж Галы воспринял это нормально (у них был открытый брак). Но он точно не мог подумать, что Гала не собирается возвращаться.
Конец конфетно-букетного периода💔
Первая выставка Дали прошла отлично, но он не присутствовал на ней - они с Галой убежали отдыхать в Барселону, а потом поселились в рыбацкой хижине, которую Дали купил на те небольшие деньги, которые у него были. И это правда была хижина - там не было ни света, ни тепла, ни воды.
У Галы начались проблемы со здоровьем, а от Сальвадора отвернулась вся семья - никто не одобрял его отношений с этой женщиной, которая была старше его на 10 лет.
Начало коммерциализации творчества Дали💲
Но Гала не спешила топать ножкой и уходить от непутевого художника - она решила помочь ему. Она читала ему, чтобы развивать его ум, позировала для картин и честно критиковала незавершенные работы. Если у Дали не было вдохновения, она заставляла его брать коммерческие заказы, чтобы хоть что-то рисовать и зарабатывать на этом.
Гала не только заменила Сальвадору все курсы по мотивации и личностному росту, но и стала его менеджером и пиарщиком. Она продвигала его картины своим богатым знакомым, занималась организацией его выставок, заключала и расторгала договоры:
Продолжение⤵️
Она была для него всем - любимой женщиной, музой, менеджером. Он написал в своей книге:
Я посвящаю эту книгу моему гению, моей победоносной Гале Градиве, моей Елене Троянской, моей святой Елене, моей блистательной, как морская гладь, Гале Галатее безмятежной.
А вот кем был он для нее - любимым человеком или удачным коммерческим проектом?
Как все началось?
Познакомились они в 1929 году в Испании на вечеринке мужа Галы Поля Элюара. Дали в это время готовился к своей первой персональной выставке и, видимо, из-за нервов и переживаний был немного не в себе - его накрывали приступы неконтролируемого смеха, он был агрессивным.
Но Елену Дьяконову (это настоящее имя Галы) такое поведение не оттолкнуло. Казалось, будто они оба притягиваются друг к другу. В конце концов, Гала смогла успокоить истеричного Сальвадора и так заинтересовалась им, что когда пришло время уезжать в Париж со своим мужем, она отказалась и сказала, что остается. Муж Галы воспринял это нормально (у них был открытый брак). Но он точно не мог подумать, что Гала не собирается возвращаться.
Конец конфетно-букетного периода
Первая выставка Дали прошла отлично, но он не присутствовал на ней - они с Галой убежали отдыхать в Барселону, а потом поселились в рыбацкой хижине, которую Дали купил на те небольшие деньги, которые у него были. И это правда была хижина - там не было ни света, ни тепла, ни воды.
У Галы начались проблемы со здоровьем, а от Сальвадора отвернулась вся семья - никто не одобрял его отношений с этой женщиной, которая была старше его на 10 лет.
Начало коммерциализации творчества Дали
Но Гала не спешила топать ножкой и уходить от непутевого художника - она решила помочь ему. Она читала ему, чтобы развивать его ум, позировала для картин и честно критиковала незавершенные работы. Если у Дали не было вдохновения, она заставляла его брать коммерческие заказы, чтобы хоть что-то рисовать и зарабатывать на этом.
Гала не только заменила Сальвадору все курсы по мотивации и личностному росту, но и стала его менеджером и пиарщиком. Она продвигала его картины своим богатым знакомым, занималась организацией его выставок, заключала и расторгала договоры:
Утром Сальвадор совершает ошибки, а во второй половине дня я их исправляю, разрывая легкомысленно подписанные им договоры.
Продолжение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤26🔥7💘3👍2
Благодаря ей Сальвадор обрел популярность, признание и поддержку: они появлялись на страницах журналов, посещали светские мероприятия, сотрудничали с коллекционерами, а в Париже появилось общество меценатов «Зодиак», которое поддерживало Дали, в том числе и финансово. Дали потом напишет в своей книге:
В 1934 году пара уехала в Америку, что тоже можно назвать частью маркетинговой стратегии Галы - там людям очень понравились экстравагантные картины Дали и за них готовы были платить большие деньги.
Дали уже был богат и знаменит, но никто не собирался сбавлять обороты - Гала убедила его работать меньше над художественными шедеврами и рисовать больше коммерции. Например, журнальные обложки и рекламы, о которых я писала тут. Кроме этого, Дали рисовал декорации для театров и фильмов, издал свою книгу, разрабатывал дизайн ювелирных украшений, работал с дизайнерами (о его коллаборации с Эльзой Скиапарелли говорят и сегодня).
Свободны как птицы в небе🙃 🙃
Несмотря на крепкие отношения, у Дали и у Галы всегда были любовники и любовницы. При чем больше тут отличалась Гала - она почти всегда была в отношениях с мужчинами намного младше её. Дали однажды подарил ей средневековый замок Пуболь, который сам отреставрировал и расписал. А Гала поставила ему условие - он может туда входить только с её разрешения. В итоге в замке проводились не уютные семейные вечера, а встречи Галы с множеством любовников.
Последние годы вместе🌟
Ох, это время вряд ли можно назвать счастливым для этой пары. Оба болели. Гала усугубляла всё своим стремлением заработать больше на творчестве Дали (когда он не мог держать кисть, она заставила его подписать пустые листы бумаги, чтобы потом перепечатать его работы и продать их) и своими бесконечными молодыми любовниками, которым дарила дома и строила карьеры, как когда-то Дали.
Гала умерла в 88 лет, Дали пережил её на 7 лет. Сальвадор не пришел на её похороны, но исполнил последнюю волю своей любимой жены - он перенес её склеп в замок Пуболь. Сам Дали заперся в этом же замке и отказывался есть, рисовать и позволять кому-либо произносить ее имя.
Он хотел быть похоронен рядом с ней, но в замке случился пожар, поэтому художника пришлось похоронить в городе Фигерасе, где прошло его детство. Несмотря на все сложности и мучения в их браке, эта пара рассталась только после своей смерти.
#история_из_истории
Это ведь благодаря тебе я стал художником. Без тебя я не поверил бы в свои дарования!
В 1934 году пара уехала в Америку, что тоже можно назвать частью маркетинговой стратегии Галы - там людям очень понравились экстравагантные картины Дали и за них готовы были платить большие деньги.
Дали уже был богат и знаменит, но никто не собирался сбавлять обороты - Гала убедила его работать меньше над художественными шедеврами и рисовать больше коммерции. Например, журнальные обложки и рекламы, о которых я писала тут. Кроме этого, Дали рисовал декорации для театров и фильмов, издал свою книгу, разрабатывал дизайн ювелирных украшений, работал с дизайнерами (о его коллаборации с Эльзой Скиапарелли говорят и сегодня).
Свободны как птицы в небе
Несмотря на крепкие отношения, у Дали и у Галы всегда были любовники и любовницы. При чем больше тут отличалась Гала - она почти всегда была в отношениях с мужчинами намного младше её. Дали однажды подарил ей средневековый замок Пуболь, который сам отреставрировал и расписал. А Гала поставила ему условие - он может туда входить только с её разрешения. В итоге в замке проводились не уютные семейные вечера, а встречи Галы с множеством любовников.
Последние годы вместе
Ох, это время вряд ли можно назвать счастливым для этой пары. Оба болели. Гала усугубляла всё своим стремлением заработать больше на творчестве Дали (когда он не мог держать кисть, она заставила его подписать пустые листы бумаги, чтобы потом перепечатать его работы и продать их) и своими бесконечными молодыми любовниками, которым дарила дома и строила карьеры, как когда-то Дали.
Гала умерла в 88 лет, Дали пережил её на 7 лет. Сальвадор не пришел на её похороны, но исполнил последнюю волю своей любимой жены - он перенес её склеп в замок Пуболь. Сам Дали заперся в этом же замке и отказывался есть, рисовать и позволять кому-либо произносить ее имя.
Он хотел быть похоронен рядом с ней, но в замке случился пожар, поэтому художника пришлось похоронить в городе Фигерасе, где прошло его детство. Несмотря на все сложности и мучения в их браке, эта пара рассталась только после своей смерти.
#история_из_истории
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤23👍8💔4🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Красивый оммаж Италии от Dolce&Gabbana
Не могу назвать себя поклонником одежды этого бренда, но увидела, какую выставку организовали Доменико Дольче и Стефано Габбана в Милане - и это, конечно, очень красиво, очень по итальянски и с очень большим уважением и любовью к своей родине и ручному мастерству.
Выставка называется Dal Cuore all Mani - От сердца к рукам, что отражает процесс создания не только одежды, но вообще всего - сначала появляется идея, которая зажигает сердце, а потом мы её воплощаем в жизнь своими руками.
На выставке 8 комнат, каждая из которых посвящена отдельной теме: это и история haute couture бренда; и посвящение мастерству изготовления муранского стекла; и воссоздание сцен из фильмов и выставка костюмов, которые шились брендом специально для них; и оммаж итальянской архитектуре и искусству. А центральная комната - это подобие мастерской, в которой мастера создают будущие шедевры.
Если вы сейчас не в Милане и не можете пойти на выставку, то смотрим видео (они все короткие, но очень атмосферные)
Решила прикрепить видео, а не фото, потому что 1) видео лучше передает атмосферу; 2) можно узнать детальнее про каждую комнату; 3) можно послушать красивый французский язык.
#не_просто_одежда
Не могу назвать себя поклонником одежды этого бренда, но увидела, какую выставку организовали Доменико Дольче и Стефано Габбана в Милане - и это, конечно, очень красиво, очень по итальянски и с очень большим уважением и любовью к своей родине и ручному мастерству.
Выставка называется Dal Cuore all Mani - От сердца к рукам, что отражает процесс создания не только одежды, но вообще всего - сначала появляется идея, которая зажигает сердце, а потом мы её воплощаем в жизнь своими руками.
На выставке 8 комнат, каждая из которых посвящена отдельной теме: это и история haute couture бренда; и посвящение мастерству изготовления муранского стекла; и воссоздание сцен из фильмов и выставка костюмов, которые шились брендом специально для них; и оммаж итальянской архитектуре и искусству. А центральная комната - это подобие мастерской, в которой мастера создают будущие шедевры.
Если вы сейчас не в Милане и не можете пойти на выставку, то смотрим видео (они все короткие, но очень атмосферные)
Решила прикрепить видео, а не фото, потому что 1) видео лучше передает атмосферу; 2) можно узнать детальнее про каждую комнату; 3) можно послушать красивый французский язык.
#не_просто_одежда
❤22🔥6🤩3
Почему отменили Олимпийские игры?
Сегодня начинаются Олимпийские игры в Париже. Их никто не отменял
А вот в конце 300-х годов н.э. главное мероприятие древних греков прекратило свое существование после более чем тысячелетней истории. И вот почему🔽
Распространена версия, что Олимпийские игры были отменены Феодосием I, который был императором Римской империи (в середине 2-го века до н.э. Греция попала под контроль Рима).
Чем императору не нравились игры?
Вполне себе императорское развлечение, но вмешалась религия - Феодосий I был убежденным христианином и активно пытался распространить христианство на всю территорию Империи. А игры то проводились в честь Зевса - языческого бога. Как-то не очень подходит под общий религиозный курс развития государства.
Феодосий I издает различные законы, которые запрещают языческие ритуалы, храмы, жертвоприношения, праздники. Вот только Олимпиаду он, судя по всему, не отменял. Сохранился его последний указ по борьбе с язычеством - и там ни слова про запрет Олимпийских игр. Более того, Феодосий скончался в день, когда проводились олимпийские конные бега. Игры проводились и после его смерти - об этом древние поэты слагали стихи, датируемые годами уже после смерти Феодосия I.
Другая версия отмены Олимпийских игр - деньги. Если раньше для проведения Олимпиады формировались специальные общественные фонды, то в 3-5 веках н.э. эти деньги пошли на другие нужды, а проведение игр ложилось на плечи обеспеченных граждан - хотите Олимпиаду, платите за нее сами. Такой подход, конечно, долго не продержался, потому что Олимпиада - это дело затратное, мягко говоря. Так Игры постепенно сошли на нет.
Но влияние распространения христианства тоже сыграло свою роль в упадке Олимпийских игр - сначала был сожжен храм Зевса в Олимпии, а статую Зевса перевезли в Константинополь. Из-за этого игры стали проводить в других городах. Постепенно приходила в упадок инфраструктура для проведения соревнований (например, здания, в которых размещались спортсмены, никто не ремонитровал или их перестраивали под церкви).
Олимпийские игры вернулись только в 1896 году - почти 1500 лет игры вообще не проводились. Вот как описывал церемонию открытия первых игр современности Пьер де Кубертен - инициатор возрождения игр и создатель Олимпийского комитета:
Получилось прям торжественное примирение язычества и христианства, кульминацией которого стали Олимпийские игры нового формата, которые сегодня начинаются в Париже.
#история_из_истории
Сегодня начинаются Олимпийские игры в Париже. Их никто не отменял
А вот в конце 300-х годов н.э. главное мероприятие древних греков прекратило свое существование после более чем тысячелетней истории. И вот почему
Распространена версия, что Олимпийские игры были отменены Феодосием I, который был императором Римской империи (в середине 2-го века до н.э. Греция попала под контроль Рима).
Чем императору не нравились игры?
Вполне себе императорское развлечение, но вмешалась религия - Феодосий I был убежденным христианином и активно пытался распространить христианство на всю территорию Империи. А игры то проводились в честь Зевса - языческого бога. Как-то не очень подходит под общий религиозный курс развития государства.
Феодосий I издает различные законы, которые запрещают языческие ритуалы, храмы, жертвоприношения, праздники. Вот только Олимпиаду он, судя по всему, не отменял. Сохранился его последний указ по борьбе с язычеством - и там ни слова про запрет Олимпийских игр. Более того, Феодосий скончался в день, когда проводились олимпийские конные бега. Игры проводились и после его смерти - об этом древние поэты слагали стихи, датируемые годами уже после смерти Феодосия I.
Другая версия отмены Олимпийских игр - деньги. Если раньше для проведения Олимпиады формировались специальные общественные фонды, то в 3-5 веках н.э. эти деньги пошли на другие нужды, а проведение игр ложилось на плечи обеспеченных граждан - хотите Олимпиаду, платите за нее сами. Такой подход, конечно, долго не продержался, потому что Олимпиада - это дело затратное, мягко говоря. Так Игры постепенно сошли на нет.
Но влияние распространения христианства тоже сыграло свою роль в упадке Олимпийских игр - сначала был сожжен храм Зевса в Олимпии, а статую Зевса перевезли в Константинополь. Из-за этого игры стали проводить в других городах. Постепенно приходила в упадок инфраструктура для проведения соревнований (например, здания, в которых размещались спортсмены, никто не ремонитровал или их перестраивали под церкви).
Олимпийские игры вернулись только в 1896 году - почти 1500 лет игры вообще не проводились. Вот как описывал церемонию открытия первых игр современности Пьер де Кубертен - инициатор возрождения игр и создатель Олимпийского комитета:
Это был волнующий момент. 1502 года назад император Феодосий отменил Олимпийские игры, думая, без сомнения, что, уничтожая этот ненавистный пережиток язычества, он содействует прогрессу; и вот открывает игры христианский монарх под аплодисменты собрания, состоящего почти исключительно из христиан, объявляющий об официальной отмене императорского указа; а в нескольких шагах от них стояли архиепископ Афинский и отец Дидон, знаменитый доминиканский проповедник, который накануне в своей пасхальной проповеди в католическом соборе отдал красноречивую дань языческой Греции.
Получилось прям торжественное примирение язычества и христианства, кульминацией которого стали Олимпийские игры нового формата, которые сегодня начинаются в Париже.
#история_из_истории
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍28❤8🔥6
Сегодня отправляемся в #арт_отпуск на пастельные пляжи Биарицца кисти Жаклин Марваль💖
Про Жаклин и её стиль живописи рассказала тут
Про Жаклин и её стиль живописи рассказала тут
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤35💘12👍3🤩2😍1
Бесконечный «Пир богов»
Я думаю, что за последние пару дней вы много раз видели кадры с открытия Олимпиады в Париже и слышали споры по поводу безумной пародии на картину Леонардо да Винчи «Тайная вечеря». Не буду сейчас присоединяться к этим обсуждениям - что сделано, то сделано, каждый воспринимает это по-своему. Для меня это выглядело дико, даже если в этом выступлении и не было отсылок к картине да Винчи, как говорят организаторы.
Во всем этом безумии я нашла кое что интересное🤓
После этого скандального выступления на Олимпиаде небольшой музей в Дижоне опубликовал твит с картиной «Пир богов» (фото 1) и написал «Ничего не напоминает?», видимо, намекая на то, что на Олимпиаде ставили эту картину, а не «Тайную вечерю». Но есть один нюанс⤵️
«Пир богов» написан в 1635–1640 годах Яном ван Бейлертом. Он был голландским художником, писал в «караваджистском» стиле. На картине изображена свадьба Фетиды и Пелея. Но если присмотреться, то задний план картины напоминает «Тайную вечерю» да Винчи. Очевидно, что Ян ван Бейлерт вдохновлялся картиной и пытался переосмыслить этот мотив на новый лад. Так что, возможно, музей этим своим твитом оказал медвежью услугу организаторам открытия Олимпиады, которые пытаются откреститься от каких-либо отсылок к картине Леонардо да Винчи.
Ну а пока я читала информацию про эту картину, нашла еще много картин, где изображают тот самый пир богов - оказывается, это вообще чуть ли ни отдельное направление в живописи, которое было особенно популярно в эпоху Итальянского Возрождения и в Нидерландах в 16 веке. Есть версия, что многие художники обращались к этому сюжету, чтобы рисовать много обнаженных людей) Ну будем считать, что так они практиковались в технике рисования анатомически правильного человеческого тела🙂
В подборке бесконечный пир богов на самый разный вкус и цвет:
1️⃣ «Пир Богов», Ян ван Бейлерт, 1635-40: тот самый, который запостил музей в Дижоне после Олимпиады
2️⃣ «Пир Богов», Джованни Беллини и Тициан, 1514-29: одна из самых известных работ на эту тему. Картина изображает два эпизода из поэмы Овидия, по сюжету которой, только благодаря ослу, на этом пиру чуть ли не случилось изнасилование
3️⃣ «Свадьба Пелея и Фетиды», Корнелис ван Харлем, 1593: кто чем только ни занимается на этой свадьбе - на заднем плане суд Париса, кто-то слушает музыку, кто-то соблазняет друг друга. Судя по мифам, обычный день древнегреческих богов
4️⃣ «Пир Богов», Франс Флорис, 1550
5️⃣ «Золотое яблоко раздора на свадьбе Пелея и Фетиды», Якоб Йорданс, 1633
6️⃣ «Свадьба Пелея и Фетиды», Хендрик де Клерк, 1606-09
7️⃣ «Суд Париса», Иоахим Эйтевал, 1615
8️⃣ «Свадьба Амура и Психеи», Джулио Романо, ок. 1530-х: наконец-то хоть еще у кого-то случилась свадьба кроме Пелея и Фетиды)
#кто_это_нарисовал
Я думаю, что за последние пару дней вы много раз видели кадры с открытия Олимпиады в Париже и слышали споры по поводу безумной пародии на картину Леонардо да Винчи «Тайная вечеря». Не буду сейчас присоединяться к этим обсуждениям - что сделано, то сделано, каждый воспринимает это по-своему. Для меня это выглядело дико, даже если в этом выступлении и не было отсылок к картине да Винчи, как говорят организаторы.
Во всем этом безумии я нашла кое что интересное
После этого скандального выступления на Олимпиаде небольшой музей в Дижоне опубликовал твит с картиной «Пир богов» (фото 1) и написал «Ничего не напоминает?», видимо, намекая на то, что на Олимпиаде ставили эту картину, а не «Тайную вечерю». Но есть один нюанс
«Пир богов» написан в 1635–1640 годах Яном ван Бейлертом. Он был голландским художником, писал в «караваджистском» стиле. На картине изображена свадьба Фетиды и Пелея. Но если присмотреться, то задний план картины напоминает «Тайную вечерю» да Винчи. Очевидно, что Ян ван Бейлерт вдохновлялся картиной и пытался переосмыслить этот мотив на новый лад. Так что, возможно, музей этим своим твитом оказал медвежью услугу организаторам открытия Олимпиады, которые пытаются откреститься от каких-либо отсылок к картине Леонардо да Винчи.
Ну а пока я читала информацию про эту картину, нашла еще много картин, где изображают тот самый пир богов - оказывается, это вообще чуть ли ни отдельное направление в живописи, которое было особенно популярно в эпоху Итальянского Возрождения и в Нидерландах в 16 веке. Есть версия, что многие художники обращались к этому сюжету, чтобы рисовать много обнаженных людей) Ну будем считать, что так они практиковались в технике рисования анатомически правильного человеческого тела
В подборке бесконечный пир богов на самый разный вкус и цвет:
#кто_это_нарисовал
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍36❤15🔥11💘1